梨园居士💯的个人资料

【转】看大角儿们排戏夏永泉 1959年我们毕业了。旧时把“坐科”八年称为“八年大狱”，而我们的校园生活，每每回想起来，总是充满阳光，充满了理想，敢想敢干富于创造精神。戏曲学校先后有几十名学生分配到了京剧院，大的二十出头，小的十七八岁，比如后来成了气候的优秀演员：刘长瑜毕业时十七岁，吴钰璋早一年毕业也是十七岁，李长春十九岁，拍《杨门女将》电影时杨秋玲才二十二岁，王晶华二十岁，郑岩毕业时应是十八岁……这与旧科班“出科”时的年龄段大致相当。一个戏曲演员是靠青春打拼天下的，而二十岁上下正是一个职业演员的含苞待放期，我们的学历只是“中专”，如果再继续上四年本科、三年研究生，很可能会花蕾未放已凋零。从这点看，我们真算是赶上了好时代。

【转】过去京剧老前辈是如何“排戏”的？精品再现从前伶界不管是改编老戏，还是创作新戏，通常都有戏本子，也就是剧本。改旧也好、编新也罢，编词造句伶人做不来，都得请剧作家捉刀。剧作家拿出初稿后，再跟主演反复研究修改。这里说的主演就是该剧的头牌，通常都是挑班儿的老生和旦角儿。定稿后，由粗通文墨之人分行当抄写若干份，分发给有“活儿”的演剧人员。不管老生、青衣、武生、花脸、里子、扫边等，拿到手里的，都只是自己本工的场次、念白、唱词，叫“单头”。谁手里也没有总剧本，即总纲（行内把这二字念为“总讲”）。待各位都看懂背熟后，再由一位专人把生旦净丑诸行召集到一起，下场子排练，这位专人叫“抱本子”。

【转】某王爷演搭桌戏：指望还债，结果全白唱徐慕云　逊清世袭某王，自幼酷嗜戏剧，同光年间凡是宗室贵胄没有不喜欢哼几句皮黄或昆腔的，当时名角如林，不但有好戏听，就是以爷的身份随便请哪位名伶教授几出戏，那也是非常容易而且都能得到真传。某王学会了许多戏，每逢各王公府邸有喜庆寿事，他总兴高采烈地要客串一两出过过他的戏瘾，贺客们一瞧见戏单上写着某爷台清客串的字样就知道是他老人家了。

【转】说荀慧生：“看他的戏，总觉不出他是男人扮来的” 刘静沅　荀慧生位居四大名旦之末，但是他并非毫无可取，也不是他的东西不如梅、尚、程的好。其所以位居末席者，实有其不得已的原因，老实说荀慧生的“玩艺儿”，有许多都比他们三大名旦好，即如“京白”、“武工”、“表演”都是梅、尚、程所比不了的，哪能说他的玩艺儿”不地道呢？

【转】“太监”的话：难道演员不更应该用在刀口上吗？秦瘦鸥　江南一带，长期流传着一句俗话：“皇帝不急，急煞太监”，很生动地嘲笑了一些瞎热心、瞎起劲、多管闲事的人。我生性急躁，又好管一些与本业本职无关的事，每年平均总要当上三四次的“太监”。最近在阅读新闻报道时感触颇多，不觉又搭错了神经，要再说几句“太监”的话。

【转】余叔岩冷戏所见蠖公　余叔岩年甫四十，即息影菊坛，舞台生活为期甚短，黄金时代不过十年，享名以后所演多习见之戏，予素嗜余戏，遇有较为冷僻者恒往观焉。

【转】略谈雪艳琴的艺术成就刘静沅一　雪艳琴是20年代到30年代，红极一时的著名京剧女演员。在北京登台不久，声誉渐起，短短几年时间，即超过了当时的三大坤旦：碧云霞、琴雪芳、金少梅，形成了艺冠群芳之势。笔者曾看过她不少成功的演出，给我留下了深刻的印象。　　至今虽过了半个世纪，想起来仍然是记忆犹新，清歌在耳。她的逝世，是京剧界一大损失。

【转】孙老乙：隽语迭生、智慧天无穷的贯盛吉京剧道场贯盛吉之兄贯大元，之弟贯盛习。乃兄弟皆演老生，独他工丑。他自富连成出科后，较长时间未露头角，及40年代初，忽然异军突起般地峥嵘舞台，红极一时，尤其在京、津、鲁各地深受观众欢迎。内行中人无不刮目相看，众皆赞叹其表演艺术已经达自成一家的“贯派”。

【转】两代《野猪林》：从杨小楼到李少春翁偶虹　《野猪林》的故事，最早演于昆曲的《宝剑记》和《灵宝刀》，京剧第一个排出《野猪林》的是李少春之父李桂春（艺名小达子），演于第二本《水泊梁山》中（第一本《水泊梁山》是《九纹龙》）。李桂春自饰林冲，赵如泉饰鲁智深。为了迎合观众看连台本戏的胃口，在野猪林一场出现野猪——鲁智深预藏林中，把一只卧睡的野猪误认为石，坐而小憩，惊醒野猪，趵起而扑，人兽相斗——虽是一场精彩的舞蹈，但却想入非非了。

【转】潘金莲在舞台上秦瘦鸥　古典章回小说《水浒传》，正像世界上所有的名著一样，对人物的塑造刻划达到了非常高的水平。梁山上的一百零八位好汉不必说了，即便是另外那些人物，也个个有血有肉，栩栩如生。长期以来，潘金莲这一艺术形象，以她独有的光彩，不断地出现在我国戏曲舞台和银幕上，也就不足为异了。　　在小说里，被后人列为四大**的还有阁惜姣、潘巧云和卢俊义的老婆贾氏。这三位古代的漂亮女人也曾同样被搬上舞台，可是对比之下，在一代代的观众中间，大家印象最深、关心最切的还数潘金莲，要不怎么到了最近还有剧作家会把她拉进一出所谓的荒诞剧里去充女主角呢？

【转】《定军山》之几点考证沈正元　　《定军山》一剧为文武老生之重头戏，故生行中咸以此剧为号召。闻老年之《定军山》与时下演者颇异。时下演者乃谭鑫培所篡改者，以省力而讨俏，故时伶多宗之。谭富英以乃祖标榜，亦以此剧为拿手。

【转】裘盛戎：“本贞的两只手，我是爱不够离不开的… 费玉平裘派花脸艺术所以取得非凡的成就，是与汪本贞先生的能动操琴，配合紧密联系在一起的。裘盛戎先生一生的不同时期，曾经与众多名琴师合作过，最主要的是汪本贞先生。

【转】谈武生：“武生是小生的化身” 朱瘦竹　照老规矩，只有小生，没有武生，小生例须有武功，只要不挂髯口，《长坂坡》、《冀州城》、《挑华车》、“八大拿”等，都得抄起来就干，唱定文的袍带、扇子、穷酸三工戏，哪儿有这种写意的事情，这是十八顶网巾时代，人头少的缘故。

【转】微论｜京剧乱吃药，想不死也难梅子姐姐平台编者导读优美动听、让观众着迷的唱腔，才是“勾引”一代又一代观众进戏院的迷魂汤，是主导因素。2016年《尚音爱乐》首发一篇文章，题目叫《京剧乱吃药，想不死也难》，迄今尚有许多平台在转发。这是一篇真正懂京剧的人撰写的评论。该文认为，京剧是“以唱为主的艺术”，其本质就是“卖唱”，决定其生死存亡的是唱腔。

【转】唱戏应学习老前辈们钻研字韵的精神徐慕云　梅兰芳先生有一次在欢迎国际友人的晚会上，演出《游园惊梦》（昆曲）唱“迤逗的彩云偏”一句时，其中的“迤”字唱如“移”字音。有人听了之后，在《新民报》上提出这个字来与梅先生商榷。

【转】奚啸伯忆与梅兰芳演剧：“凡同台之戏，无不用心求好” 奚啸伯　三十三年元旦，《立言画刊》仍循往例而专篇庆祝，承嘱作一文。于星期三（二十二日）晚电嘱，星期五晨即须脱稿。鄙人星期四晚又有夜戏，故只一日工夫，时间极感匆促。择题殊难，但以雅命难却，只好拉杂乱写聊以应命，尚祈读者鉴谅。

【转】在夏季的北平听戏老乡　话说在故都北平，看戏是不叫做看戏而是叫做听戏的。北平虽然不是旧剧的发源地，可是照这一百几十年的兴隆情形看来，称之为京戏的发祥地，是足够当之绝无愧色的。在夏天，虽然名角儿歇夏的期限是有的，然而一般的戏院像开明、中和、华乐、广和这几家，还是经常地演唱着，并不完全休息。原因是北平人们的娱乐是无分冬夏的，总之只有旧剧才是顶高级的同时也是顶大众化的娱乐。在街头巷尾，哪怕是冷僻的胡同，忽地一声“昨夜晚，吃酒醉，和衣而卧”的悠悠的调子，会使你惊讶这个古城里怎么有这许多无名的和隐名的艺术家们。

【转】吴小如：何谓“三级韵” 京剧道场余派唱法中还有一个习见术语叫作“三级韵”，也是被后来人说得十分神秘的。我曾为此专门求教于刘曾复先生。后来才懂得这是属于字音方面的一些规律。

【转】杨小楼之“三亭” 刘嵩崑　武生泰斗杨小楼班中，有三位得力辅弼均带“亭”字，他们是迟月亭、范宝亭、何佩亭，因此时人称之为“一楼三亭”。 ···

【转】京剧演员刘桂娟辱骂早点摊贩被断播寻找李少春近日，京剧演员刘桂娟在某音平台连麦时大肆辱骂一早点摊贩，鄙视基层工作者，据悉是因该摊贩此前曾就刘桂娟参加新闻发布会时的穿着提出质疑，刘桂娟遂出言反击，其中多有贬低对方职业，贬损对方人格的言语，，不久被某音平台断播处理。

【转】陈大濩：票友下海的著名余派老生吕铭康陈大濩（1910—1988），票友下海的著名京剧余派老生。原籍福建闽侯，生于山东济南。1927年在杭州从陈福奎学余派戏。陈大濩出身于文人官僚家庭（清末宣统溥仪的老师陈宝琛是他的堂伯），尊亲都是清末民初宦海中的重要人物。他生下来第13天，他的母亲便逝世了，以后由他的姨母抚育长大。他的姨丈在清宫里是非常有权威的。他10岁进海军学校，十九岁毕业，学的航海驾驶科，毕业后应在船上实习半年。当实习第三个月时，忽染风斑症，全身浮肿，医治三月才愈。医生叮嘱绝对不宜再过海上生活,便来到上海，进江南造船厂做事。厂长就是他的大哥陈大咸。后来重想升学，考交通大学未取，改入省立上中。念了一年多，由上中校长郑通和保举入交通大学。读半年，因英文程度够不上而退学。在校时喜欢踢足球，因踢球踢断了鼻梁，医治了两个月才愈。总之，他是个顽皮的青年，唱戏、运动，他多擅长。辍学后，随曾养甫在浙江省政府路局任事,在那时奠定了他唱戏的根基。曾离浙,他回上海，在银行界服务，创办银行生活杂志，说起来五花八门。他是个有才干的青年，玩票已经有十几年的历史了!因他受家庭影响，幼年时即开始从师学古文，熟读经史，后又博览群书，因此有很高的文学修养，对唐诗也甚是熟捻，有些名诗能够倒背如流。足见他非常扎实的文学底蕴。但他最为爱好的就是能够粉墨登台的京剧老生。

【转】停止一切演出，五音不全入职国家京剧院，究竟是谁在徇私舞寻找李少春据知情人士透露，五音不全入职国家京剧院的京剧演员汪晓熙已被剧院停止一切演出活动，希望有关部门可以进一步彻查汪晓熙五音不全是如何进入国家京剧院的，公开考试录像，给广大戏迷观众一个交代，且汪晓熙作为国家京剧院在编人员，参与院团以外组织的各项演出活动，不需要向团里报备吗？这其中是否符合相关规定程序，让我们拭目以待。

【转】王永贵：什么是“铙”“钹”？京剧道场作为我国戏曲艺术的精华, 京剧艺术同其他戏剧艺术一样, 都是综合艺术。因此, 各艺术门类,都是不可或缺的有机组成部分, 都是齿轮和螺丝钉。

【转】“坑师狂魔”胡某阁寻找李少春文：Dionusus（钱启程）演员胡某阁常以梅派正宗自诩，又以梅派男旦“唯一传人”自居，但就今年春晚上的大嗓男旦“杨子荣”来看，胡某阁的水平着实不敢恭维，但他却是有两件突出的本领，一是自我标榜，“第一”、“唯一”、“正宗”之类的词全都敛到自己头上，甚至创造性的研发了“坟前拜师”、“玖爷托梦”等一系列具有一定封建迷信色彩的宣传手段，再者，胡某阁社交甚广，他是唱流行歌曲出身，早年也曾走穴捞金、夜场打拼，故而五行八作交际甚广，这其中也包括日本AV（成人电影）女优苍井空。

【转】文武老生一全才——记梅花奖获得者优秀京剧演员常东刘新阳红毹寄梦最早看常东的戏是在十年前，当时沈阳京剧院为参加1999年在沈阳举办的第六届中国戏剧节排演了新编神话京剧《美狐》，常东在剧中饰演文武老生应工的郑文樵，这是我在剧场里看到常东的第一出戏。虽然《美狐》是一出新戏，但当时常东俊秀的扮相、脆亮的嗓音和精彩的开打却给笔者留下了深刻的印象。两年后由于工作关系，我与常东相识并有机会听他在不同场合讲述过自己的从艺经历，加之对他上演剧目的观摩，进而也对他有了一定的了解。

【转】京剧经典《空城计》戈宝栋　　在小说《三国演义》中，罗贯中为诸葛亮设计了“空城计”这一神秘战术，在文学上制造了一个极大的悬念。司马懿大军压境，而诸葛亮坐镇的西城又毫无防御力量。在这危急时刻，诸葛亮能有什么应急措施？他的空城之计是否能够有效退敌？这是一个极大的悬念。正是这个悬念，吸引着前辈艺术家的关注，他们绞尽脑汁，投入心血，创作了成功的京剧演出剧本。其实，这个悬念早就不是什么“悬念”了，《空城计》的故事早已是家喻户晓，看这场戏的人都早已知道其结局如何，但是都津津有味地赶来看，而且是看了又看。看完戏后，人们还传唱其中的精彩段子，继续品味其中的艺术情趣，体验诸葛亮或司马懿当时那种特殊的境界和心情。这充分说明，这出戏的艺术含量已经远远超出了故事情节，其故事仅仅成为展现表演艺术的载体而已。

【转】我看中国京剧院张延华观众对中国京剧院最大的希望和要求，就是多演戏、演好戏，让那些在观众印象中已经已翘熟悉了的演员多和我们见面。

【转】一场能让戏迷观众记住的戏——观老中青三代合演京剧《四郎李红根　　2024年8月20日晚，广大戏迷观众期待已久的名家合作版京剧《四郎探母》在北京长安大戏院震撼上演。演出现场花团锦簇群星璀璨、流派纷呈异彩流光，老中青三代艺术家的联袂倾情演绎，为戏迷观众们奉上了一场京剧艺术的盛宴，给大家带来了真正的艺术享受，共同谱写了一曲令人难忘的梨园佳话。

【转】擅长京剧武戏的教育家王连平吕铭康富连成有位著名京剧武戏教育家王连平（1898—1992），名青，字嵎卿。祖籍山西太原，出生于1898年10月29日。他8岁入喜连成科班学艺，工京剧武生，初名喜垠，后调“连”字科，改名连平。始从罗燕臣练武功，后从杨万清学戏，得富连成社长叶春善青睐，特请名师深造。从茹莱卿学《乾元山》《蜈蚣岭》《淮安府》等，打下了良好的根基。又从姚增禄、罗春友、丁俊等习武生、武丑戏。并从曹心泉、李庆喜习昆曲。自小就有强烈的上进心，不会就学不懂就问，求知欲很强，因而学得快会得多。富连成社所有之武戏，大半均传自王连平。其最为典型者，如《夺锦标》《艳阳楼《登台笑客》《雁翎甲》《黑狼山》《荥阳关》《铁冠图》《三侠五义》《洞庭湖》等，约百余出，最为精彩。至其所藏秘本，为世所不经见者尤多。如《后部三侠五义》《全本一枝兰》《全本陈塘关》，三国戏《擒方腊》，《西游记》中的《高老庄》《流沙河》《火云洞》《琵琶洞》《莲花洞》《兜率宫》，汉代历史剧《长安闱》等名剧。

【转】朱家溍先生为马连良先生题撰挽联朱传荣戏曲与马连良艺术研创 1979年为马连良先生补开追悼会。父亲（朱家溍）写了两副挽联，一副集的唐人诗，上联是，浊流终不污清济;下联是，今月曾经照古人。十四个字后面有太多太多的内容，一读就不能忘记。另一副，是完全写实的:一曲东风处处争演诸葛亮;宫中片纸人人竟说海刚峰。马连良因擅演诸葛亮，素有“活孔明”之称，并由此形成了大小剧团争相上演此类剧目的高潮，即“处处争演诸葛亮”。《海瑞罢官》作为当时的新编历史剧,一上演就获得了极大的反响，这不仅指文艺界和史学界，而是说从中央下达了一些关于此剧的指示。批吴晗，批北京市委等即由此始，而这一切，甚至可以说，“文化大革命”的序曲，正由“宫中片纸”起，而以瓢泼大雨，乃至汪洋一片而终。文献出处《父亲的声音》中华书局 2018年9月第一版

【转】不能忘却京剧武生苏盛轼吕铭康苏盛轼（1912—1984），著名京剧武生，为北京富连成元老教师苏雨卿的四子，富恩、富旭、盛贵之弟，盛琴之四兄。7岁时与五弟盛琴同时入富社四科学艺。幼时曾肄业于北平十九小学，十岁入富连成科班，是第四科盛字辈学生。由富连成总教习萧长华根据宋代文学家苏轼、苏辙兄弟之名，为其昆仲起名盛轼、盛辙。苏盛轼初从萧连芳学小生，后改从从刘喜益、王连平及其兄富恩学习武生，会演约有百余出戏。也与朱盛富、高盛麟、杨盛喜等配演，武功非常瓷实。他因相当要强，私下很是用工。每天清晨，即与朱盛富、杨盛喜、孙盛云等到广和楼的前台练功打巴子，故而艺术颇有进步。

【转】胡文阁辱骂张馨月始末寻找李少春 2016年12月3日晚《大唐贵妃》首演开演之前，胡文革（艺名胡文阁）因对临时调整谢幕顺序不满，用侮辱性语言当众谩骂张馨月，在演出现场及社会造成了极其恶劣的影响，严重破坏了剧组的和谐和演出秩序及职业道德、操守。事后院领导对胡文革进行了严肃的批评、责令其按既定方案谢幕、提交书面检查、向张馨月同志当面道歉、在全团大会上做公开深刻检讨。并决定根据对错误认识情况研究进一步处理。

【转】董圆圆幕后的支持者——捧角家龚先生寻找李少春大家都知道董圆圆的香港姨夫姨妈（后改成了干爹干妈），无血缘关系但很有钱。其实真正帮她的是另一位老板——澳门的龚先生。

【转】背叛祖国30年后回国养老？齐淑芳的京剧人生让人又爱又恨！原创虎哥五鸣君哎呀，大家伙儿快来看看这个爆炸新闻！齐淑芳，这个名字你们熟悉吗？就是那个带着30名京剧演员去美国演出，然后一去不回的“叛徒”。可最近她居然回国养老了，这是唱的哪一出啊？说起齐淑芳，我可是记忆犹新。当年她带队去美国表演，国内可是炸开锅了。大家都说她是白眼狼，背叛祖国。可现在呢？她又回来了，还说自己“永远是中国人”。这事儿你们怎么看？

【转】翁偶虹：李少春的孙悟空翁偶虹　二十年前，李少春同志在天津以《两将军》、《击鼓骂曹》同台演出的时候，他也演了带《闹地府》的《水帘洞》是从当时唯一的杨（小楼）派武戏教师丁永利学的，继承了杨派猴戏的表演。但《闹地府》却非杨派所有，而是少春同志自己研究来的，他从小学戏，从小看戏，猴戏看的很多，像北昆郝振基先生的表演，上海郑法祥先生的表演，东北小九霄先生的表演，兼收并蓄，“阔幅裁衣，择布而割”。另外，也有不少新的创造，例如孙悟空闯进龙宫之后，用棒拄地，腾身一跃、坐在三张叠起的桌子上，这个表演，观众觉得很有魅力。就是他把运动场上“撑杆跳”的动作，恰当地运用到舞台上来。他的猴戏还有《十八罗汉斗悟空》、《智激美猴王》、《五百年后孙悟空》、《禽魔荡寇》等，都受到观众的欢迎。现在，他的猴戏，特别是《闹天宫》，不但是全国驰名，在国际上也受到了欢迎。二十年来，他在不断的演出中，做到不断的改进，不断的丰富，不断的创造。因此他演的猴戏，有他自己独特的风格

【转】挤走了窦晓璇，您倒是好好唱啊寻找李少春近日，由“中国京剧艺术基金会”组织的“香江国粹情”演出中出现了董圆圆挤走窦晓璇的戏霸情形，问题是挤走窦晓璇，您倒是好好唱啊，一段“昔日梁鸿配孟光”唱的呲花冒嚎，一段跑车唱的呼哧带喘。

【转】微论｜京剧表演不能“出馊哏” 梅子姐姐平台钮葆【编者按】：国家语委《现代汉语规范词典》编写组主编人员钮葆老师，语言文字专家兼戏曲研究者。多年来，他从事《现代汉语规范词典》修订工作，十分辛苦繁忙，但对京剧艺术始终高度关注。每观看京剧演出后，常有感而发，形诸文字。其艺术批评，严肃坦诚，切中肯綮。该文批评了现在京剧演出中的一种极不严肃的现象。全文如下：

【转】王瑶卿说旦角：“戏饭绝不是容易吃的” 王瑶卿　　自前清同光时代，皮黄盛兴，戏界观念，也跟着一变，后台人专对唱旦角的有一篇俗论，说是由学戏起到不能唱戏时止，要分三个时期：从十岁到二十岁，是学戏的时期；二十至三十岁，是在台练习与私下用功的时期；三十到四十岁，这十年里，方是正式演唱的时期，演大戏，排新戏，造名誉，赚大钱，享大名，全在自己去做了。

【转】唱腔的“古意”与“现代味儿” 石英　我一直在思索着一个问题：为什么有的流派中的某些名家唱腔中总能感觉到一种古意？另外有的流派中纵然是代表人物不论唱的是什么时代背景的戏，却较少能品到那种“古意”，而是另外一种“现代味”儿？　　问题一提出，有明公可能立马会说：一定是那名家所处的年代离现在比较久远，而后来的还健在或是离现在较近，当然感受就不同了呗！　　其实，我指的不仅仅是唱戏人所处的年代离现在远近，而是他作为演员的感觉远近的问题。我心目中的一个典型例证就是程派的创始人程砚秋。

【转】纪念梅兰芳诞辰130周年，一个挖坟，一个放份寻找李少春今年是京剧艺术大师梅兰芳先生诞辰130周年，不少“积极”的梅派传人纷纷摩拳擦掌，准备以纪念祖师爷之名，行自我标榜之实，其中以自封梅派大旗胡文革（艺名胡文阁）和董圆圆的表现最为突出，这二位的纪念方式都是饱含深情的，董圆圆为了表达对梅先生的敬仰，坚持打乱先前的演出安排，排挤梅门师妹窦晓璇，呼哧带喘的唱完了《龙凤呈祥》。

【转】“京剧现状，只有正视危机，才能走出危机” 汪曾祺　纪念徽班进京200周年活动，搞得很热闹，规模很大、很隆重，对戏曲发展，对弘扬民族文化、继承民族文化传统，会有推动作用。但是，还有许多工作要做。如果这么热闹一场就过去，可能削弱其现实作用。　

【转】看戏“三怕”：外宾、字幕、麦克风赵晓东　　在首都的戏院里，凡想认真看戏的观众都有“三怕”：外宾、字幕、麦克风。　　中国是礼义之邦。圣人云：有朋自远方来，不亦悦乎？何以外宾让观众害怕？原来，那戏院的外宾多是由旅游部门率领而来，少则十几人，多则几十、上百。在剧场中，迟到不说，早退是无论知何也要做到的。台上的戏演到勾人心魄处，只见导游在外宾耳边嘀咕几句，然后率先起身，摇旗呐喊——真的摇着一面导游旗，一声呼啸，外宾便整齐地集体退场。由于外宾多是甲座，座位空出，内宾便由后蜂拥而至，找座补空。一时，前走的，后退的，唤人的，占座的，使剧场乱成一团。老实的观众只有暗暗叫声“苦也”！

【转】叶盛兰《翠屏山》岂反串乎？少若　九月二十六日某报载砚斋先生（按即北京名作家刘雁声先生，不佞宿所景仰者也）《谈反串由叶盛兰说起》大作一篇，谓盛兰反串《翠屏山》石秀为非。　读后深服砚老针砭叶四之勤恳，求之当世畏首畏尾辈群起之际，实可为吾侪生色，亦足资伶人之南针也。惟谓石秀系反串，则所闻异乎是，且盛兰之《翠屏山》实不恶，于先生之志则敢不云是，于先生之辞则不敢缄默，愿厕后来之席，与先生一商榷之何如？先生肯垂宥之，是所至幸　按《翠屏山》系小生本工，当年鲍桂山（鲍吉祥之父）即以此擅场也。民国之后，以小生扮之者，不自盛兰始，且亦不名之曰“反串武生”（或反串老生）。老十三旦侯俊山每演之（此戏本梆子戏），而曰反串小生。尚小云亦尝演之，亦曰“反串小生”。则二人固先于盛兰，亦足可证明石秀本小生本工也。　今盛兰所歌，腔均为小生腔，并非用他腔而露出小生腔也（吾聆盛兰此戏，远在六七年前，去年在华乐聆一次，今年在中国聆一次，系配李玉茹，于北京又聆一次，即与吴素秋合作戏数次中之某一次也）。腔多为老腔，高拔处特多，每与德处、素云等所使腔相吻合，足证有所脱胎（德、朱二伶则不知是否能动《翠屏山》，恕予谫陋）。　且有小云之腔，盖盛兰固私淑小云也（小云能小生，《雁门关》《翠屏山》外，本戏《秦良玉》亦有串小生之表演，而盛兰《雁门关》《翠屏山》《秦良玉》《木兰从军》《南界关》诸戏皆参宗小云，往时改旦行所演《十三妹》等戏，亦均依尚路），但小云不带耍刀杀山，盛兰则有之，有时演有时不演，而其特长有下列数点焉。　　一、耍刀花不尽与武生、老生同道，确有刚柔相济之度。　　二、耍刀不系鸾带，足下轻快稳健，兔起鹘落，虚实相生，榕孙道友已先我言之。　　三、随大胡琴歌秦声，不嘶不厉，不如武生（如盛麟等）之时放时收。　　四、腿上功夫似不及盛麟、少春，但不让万春，亮相俏皮且过盛麟、万春，少春兼宗余，略有胜处，但不及盛兰处仍多。　　盛兰自程振老殁后，颇有振作之势，然吾亦不愿多为赞扬，亦益其骄，今仍谈石秀不为反串之旁证：

沈阳京剧院原院长李麟童逝世沈阳京剧院原院长、国家一级演员、著名京剧表演艺术家李麟童同志，因病医治无效，于2024年9月28日下午6时27分，在沈阳东北国际医院（皇姑院区）逝世，享年95岁。

【转】胡文阁：把梅兰芳挖出来，化妆也没有女旦好看寻找李少春近日，京剧演员胡文阁不甘寂寞，又发表了一番骇人听闻的言论，胡文阁称，把梅兰芳挖出来，他化妆也没有女旦好看。胡向来以梅派传人自居，年年去给梅兰芳先生扫墓，现在看来胡原来是去勘查地形了，为下一步刨坟掘墓做准备，胡能不能真挖了梅先生的墓我们不知道，但他的所作所为的的确确可以算得上是京剧艺术的“掘墓人”。

【转】重振京剧：谁在自作聪明帮倒忙？孔在齐　有鉴于京剧观众少而且欣赏水平不够，中国这些年来对推广京剧可说是不遗余力。打开电视，中央电视台的戏曲频道有许多节目，京剧占了颇大的比重，而且还有《跟我学》《名段欣赏》《打击乐器》（就是《锣鼓经》）等等许多有关节目。在《跟我学》中，常常由著名的演员教导学生如何唱和如何念，甚至还有教身段的，他们不厌其详地一遍一遍示范和传授，令人看了很高兴。但是即使这样一个好节目，也不免有瑕疵，虽然可能没有人觉察，但兹事体大，所以忍不住要提一下。　　有一次一位知名演员在节目中教授三个学生唱《珠帘寨》中一段“流水”，第一句是“李克用撩袍跪席头”，这是很著名的唱段，他整体教得很认真，节奏和气口都好，但是把第一个“李”字念“倒”了。这个“李”字是上声，用上口韵读和北京音的“李”不同，所以如果用简谱写，“李克用”三个字应该是“3/321/1”或者“3/12/3”，即“李”应该唱“3”音，但是这位名演员把“李”唱成“1”下面的“5”。“倒”了！或许他的老师当初就是这么教的，于是将错就错，要是如此一代一代错下去，那就不大妙了。

【转】听杨宝森谈流派黄正勤　　1950年，上海有人撮合杨宝森与我父亲黄桂秋合作，其时，父亲想宴请杨宝森先生，就让我穿上一件西服改的列宁装，做个前站，先行去拜谒一下。杨先生下榻在徐家汇友人家里，当里面传话请我进去时，杨先生穿着一件料子的长夹袍，打横靠在床上，见我进门才坐了起来，略呈笑意说了句：“哦，黄府少君。”当时我想起八个字来：“淡泊明志，宁静致远。”

【转】说《长坂坡》：对于长靠武生，是最大的挑战孔在齐　起霸不但是考验长靠武生功力的试金石，而且是树立剧中人物英勇形象的特定程序，因此在许多剧目中，长靠武生的第一场戏就是起霸，某些剧目中的武生甚至除了起霸之外就没有什么戏了。

【转】五音不全，中戏读研寻找李少春京剧演员汪晓熙五音不全入职国家京剧院的事情引起了人们的广泛关注，就在大家纷纷质疑国家京剧院的招聘公正与否的时候，据知情人士透露，汪同时还考取了中央戏剧学院京剧系的研究生，请问中央戏剧学院京剧系的教师一个贴谱的都没有吗？一点耳音都没有吗？都不是干这个的吗？这么一个五音不全的学生是如何通过专业考试的？

【转】唱歌也跑调，国家京剧院还有正事吗？寻找李少春近日，国家京剧院青年演员汪晓熙的一段《虹霓关》唱段惊掉了广大观众朋友的下巴，她的这段唱已经不单单是“身体不适”、“嗓子不舒服”、“太紧张”等说辞能够搪塞过去的了，就连最基本的音准、节奏都谈不到，累死琴师也逮不住她的腔儿。

【转】顾玉杰谈张火丁作者：顾玉杰张火丁是中国戏曲学院教授，是中国戏剧梅花奖获得者，是京剧程派艺术杰出的继承人。出道之前，她曾习张派、梅派，后来专工程派，获得了巨大的成功，并赢得了众多观众喜爱。张火丁之所以能够脱颖而出，成为菊坛一颗耀眼的明星，是由于她具备成为艺术家的极高的天赋和高雅的气质，更是由于她处事低调，淡泊名利，对艺术执着追求、勤学苦练、精益求精的优秀品质。她很好地继承了程派艺术，并在此基础上，成功地创造了具有个人鲜明特色的表演与腔，形成了“程腔张韵”的演唱风格，为广大京剧爱好者所接受和喜爱。火丁博采众家之长，将各种流派的艺术风格融会贯通，既能够一丝不苟地继承程派的精髓，又能够有所发展，有所创新，确实难能可贵。

【转】我所敬佩的琴师费文治沈玉才我和文治是中国京剧院的老战友，对他的琴艺非常欣赏。我们都是拉胡琴的，长着耳朵都听得出来，费文治同志拉出的琴音是那么水灵，说来还是不容易做到。胡琴是竹制的，发出的音色美不美都在于手的功夫。费文治手不大，可是拉出来的东西无论是琴的亮度、响度、柔韧度，还是骨力劲儿全好。特别是左手那个西皮：“5”音，透亮、丰满，比一般人更为突出。我佩服。可称他为“第一琴”。那会儿，我们在台上拉琴，讲究的是拉唱、拉气口儿、拉人物的感情。演员没奔下好儿来，胡琴先叫好儿，按文治的话说：“这叫不道德”。台上有着一整套的规矩，我们必须要遵循。京剧《玉堂春·三堂会审》一折，潘、刘二位大人上场时，胡琴常奏【西皮小开门】。我和文治在这里都拉【工尺上】，而且每拉至此都是满台的好儿。咱们舞台上这些伴奏经验，真应当好好总结。我很希望年轻的一代，应该把文治先生的操琴艺术继承下来，发扬光大。 [注：著名京胡演奏家沈玉才于1999年8月22日参加费玉明收徒田胜强仪式上，专题评说费文治讲话。]

【转】马连良先生启事戏曲与马连良艺术研创马连良敬启者，连良现丁父丧，揆诸礼制，本应守孝百日，惟先严弥留之际，正湖北水患之时，临终遗嘱连良守孝四十日后，即须演唱水灾义务戏，并须同时演唱西北小学第二部筹款义务戏，一拯灾民，一济学子。连良谨遵父嘱，定于国历九月十六日，邀请扶风社全体同人，在吉祥戏院演唱湖北水灾义务夜戏，十七日邀请回教剧界同人，及富连成社全体，在华乐戏院演唱西北小学第二部筹款义务夜戏，并已荷同人热心赞助，连良则尤属先志攸承。义举所系，不得不捐体急公，墨经从事，谨此郑重声明，伏祈各界谅察。

【转】李和曾每日给叶盛兰打洗脸水、打洗脚水、铺床、扫床、找电寻找李少春你要颠覆一个GJ吗？最好的办法就是挑唆和支持他的臣民造反。对付叶盛兰的办法就是叫富连成科班的成员和叶氏家族的亲友反水背叛。

【转】谈马派翁偶虹　　一个艺术流派的形成，要经过三个阶段。第一是“接受”，第二是“发展”，第三是“形成”。第一个阶段“接受”，是在刚学戏的时候，以某一个流派艺术作为学习的榜样，打下基础。第二个阶段“发展”，是在接受某一个流派艺术到一定程度的时候，结合自己的具体条件和艺术见解，又吸收其他流派的艺术，加以变化运用，从而体现出自己的特殊风格。第三个阶段“形成”，是把这种特殊风格，通过舞台实践，加以充实和发展，逐渐为观众所承认。观众承认的阶段，也就是流派形成的阶段。

【转】谭富英与马连良张肖伧谭与马，皆京朝派须生名角，在今日且可称为梨园中之骄子。四大名旦之外，以谭、马与金少山、李少春诸伶为最红，兹谈谭富英与马连良。

【转】标榜派别为戏界通病，“第二梅兰芳”并不值钱四戒堂主人　今伶人之自标派别者，例如旦角每言“梅派”“尚派”，极其模仿能力，无非本为“第二梅兰芳”而已，既为“第二”，便不值钱！何况每人之环境造诣根本不同，学梅学程，终非梅程。其“挂羊头卖狗肉”者，则每况愈下，更不值一论矣！

【转】论老生戏味：受“余”“言”荼毒，戏味几乎全变成悲哀之音苏少卿　戏味，也同菜肴果蔬一般，各有不同的滋味。生、旦、净、末、丑的味儿绝不雷同。现在专以老生戏来说，同属文戏其中就有种种不同。

【转】说《四郎探母》：辽史并无铁镜公主李一氓　杨继业其人《宋史》有传（卷二七二），名杨业，杨延辉（假定有一个杨延辉）的父亲，所谓杨老令公，原是北汉刘王朝的一位武将，建雄军节度使。赵匡胤率兵攻取北汉时，围北汉首都太原，杨继业为北汉主刘嗣元划策，谓可“长享贵宠”，一同降宋。以后杨继业逐渐取得赵宋王朝的信任，为宋守边。雍熙三年（九八六），宋五路攻辽，杨继业军败于朔县，“至狼牙村，众军皆溃，继业为流矢所中，被擒。（辽将耶律）斜轸责曰……继业但称死罪而已”（《辽史》卷八三《耶律斜轸传》）。杨继业“遇斜轸，伏四起，中流矢堕马被擒，创发不食，三日死”（《辽史》卷一一《圣宗纪》二）。杨继业在被俘以后的实情，《宋史》《辽史》当有出入；后代史家谓杨继业“秉心忠义”，谓《辽史》有“曲笔”。其实《宋史》《辽史》都是元代脱脱所主编，有何“曲笔”可言，有何“曲笔”必要。