儒艺书画季雪涛的个人资料

《儒艺档案》——何镜涵何镜涵(1923.7—)号君望，别名少民，满族，北京人。擅长中国画。中国建筑工程出版社美术编辑，北京中国画院画师，中国建筑科学研究院、中央工艺美术学院的兼课教师。国画有《颐和园小景》在全国美展获二等奖，《人像》获全国青年美术作品展览二等奖，《首都风光》、《石纲》等。出版有《何镜涵画集》。

《儒艺档案》——陈永康陈永康，广东顺德人，1944年6月出生于广州。1964年毕业于广州市专科学校舞台美术专业。历任广州粤剧团、羊城话剧团、广州京剧团、广州话剧团舞台设计；1981年任广州画院专业画家。二级美术师。现任广州画院专业画家，国家一级美术师，中国美协会员、广东省美协理事、广州中国画学会会长。

《儒艺档案》——司徒乃钟司徒乃钟 1950年12月生。加拿大籍华人，美术学院毕业。毕业于加拿大E而ly cas:美术学院油画系。中国画方面继承岭南派五老:司徒奇(父亲)、关山月、黎雄才、赵少昂、杨养深曾在加、美、瑞士、法国、英国、日本、台湾、中国、香港、澳门举行个展无数。现为杭州西湖画院副院长，香港/加拿大蓉城画院院长。主要成就司徒乃钟先生是一位极负盛名的华人画家，他在全世界各地举行个人画展，极受赞赏，为发扬祖国文化不遗余力。曾任香港艺术馆顾问；广州海日书画会名誉顾问；中国潭江书画会永远名誉会长；加拿大艺术家联盟会基本会员。

《儒艺档案》——祝华婧祝华婧，女，一九七六年生于北京。毕业于北京市工艺美术学校，首都师范大学美术学院中国画专业，获文学学士学位，中央美术学院中国画学院水墨人物专业，获文学硕士学位。师从华其敏、毕建勋教授。中国美术家协会蒋兆和艺术研究会会员，北京翰高画院副院长。

《儒艺档案》——陈苏民陈苏民，女，1986年毕业于山东艺术学院，1994年于中央美术学院国画系研究生课程班结业，1999年于北京天雅中国重彩岩画研究所高研班学习结业。现执教于临沂师范学院美术学院，教授。中国美协山东分会会员。作品在全国各种书画大展中屡次获奖，出版有《中国画名家技法研究陈苏民人物画》，被《美术界》、《美术大鉴》、《东方美术》等专业刊物专题介绍，并被收入各种画集中。

《儒艺档案》——何岸美，是何岸一生的追求，这追求，是不必说，不必想的。美术家之所以是美术家，正是无所想的那种境界。何岸的那个美，就是这个美得已经醉了的那种美，我十分看重这点，很难得！要知道，生活本来就少有美，因而，这个难得的美，就更加叫人激动，何岸深知这种美并为此动心动情，就更显可爱！艺术直觉〔唯美〕－－何岸作品图/网络：编辑/雨浓何岸一直看重艺术的那种直觉，无形的那种空空，他以为是无所为的。这种直觉，本是正常的所在，艺术的感染力就是直觉，太多的界定是无所谓的，这种直觉就是撼力的所在。何岸画画，一味直觉，正是这种撼力！要知道，何岸画画的那种丰富性，就是那直觉所带来的。这种丰富也可以说是这种直觉的积累，正是积累又积累，升上了另一境界。何岸的作品，是十分生动的。有一种令人入目有兴的激动，一种细看再看的可读性，正是何岸的特点所在。生活中总有涩味苦味，何岸深知人生并不在于浅浅一行，而是另入生动性，以生活为准则，艺术毕竟是需要生动性，以生动带来深刻，其实就是孪生兄弟姐妹一样。何岸一直不在伟大与绅刻上作文章，他在唯美上走了又走。

《儒艺档案》——柏佳甫柏佳甫 (柏华) 毕业于南京艺术学院,结业于中央美术学院油画研修班.曾师从刘海粟先生.中国美术家协会会员,香港国际画院艺术委员会副主席,若水画院院长.

《儒艺档案》——王家训王家训老师的作品是耐读的，他的每一幅画都可以讲出一个故事来。记得刘二刚老师写过这样一句：“画家忙忙碌碌了半载，如果不能给人留下印象那就白忙活了”。而欣赏王家训老师作品，总得“画情诗意两相欢”的印象。这也是他的古代人物画作品在众多画家中脱颖而出的主要原因。最是那一缕浓郁的书香，注入到王家训的丹青世界，形成了画家的精神品格。愿这余香愈走愈远

《儒艺档案》——郑百重郑百重，1945年生于福州，师从陈子奋、陆俨少，擅长山水、花鸟，兼工书法篆刻。曾在福建省教育学院、福建艺术专科学校等教授中国画和中国美术史，1996年定居洛杉矶，现任加州大学、辅仁大学客座教授、中国美协会员、国家一级画师。郑百重先生在日本、韩国、新加坡、美国、法国、中国大陆及香港和台湾举办画展30馀次，作品为中国文化部、中国美术馆、中国美术学院和美国国家博物馆等收藏，作品在海内外获得广泛的好评。作为生活在海外的中国画家，他孜孜追求传统精神与现代风格的完美融合，以对生活的深入观察和热忱，和他朴实深厚，潇洒大度的个人风格，成就了他的中国画艺术雄阔壮观的迫人气势，和温润明快，儒雅绵密的特色。他的山水画，近取其色，灵动神微，远取其势，一气呵成，巨细相间，疏密聚散之中，虽以中国画的传统笔墨为主，也不难看出处理远近透视和色彩冷暖变化中融入的诸多西画之法。

《儒艺档案》——溥松窗溥松窗，满族，1913年生，1991年逝世，北京市人。本名爱新觉罗·溥佺，笔名雪溪、尧仙、健斋。1928年入松风画会。 936年参加中国画学研究会。同年被聘为辅仁大学美术系讲师，教授国画山水。曾兼任北平国立艺专讲师、教授，北京大学美术补习班教授。新中国成立后，参加北京新国画研究会。1953年加入北京中国画研究会并任执行委员和秘书处主任，1955年被选为理事。1958年入北京中国画院。1956年沿着红军长征的路线写生，与徐燕孙、王雪涛等合作《长征手卷》。先后在北京、天津等地的一些师范、艺术院校讲授国画。1985年被聘任为中央文史研究馆馆员。曾为北京市第七、八、九届人大代表，北京美术家协会、北京书法研究会、中国书法家协会会员、中山书画社顾问和创作委员会副主任、中国老年书画研究会理事。代表作品有《万马山》、《二狼山》、《井冈山》等。　　溥松窗幼年读私塾，十五岁继承家学习画。传统功底深厚，技艺精湛，在继承中国画传统技法的基础上，创作了大量符合时代潮流的作品。建国之初，为了表达对新社会的喜悦和对领袖的崇敬之情

《儒艺档案》——金瑜金瑜, 男，汉族，1957年生。北京美术家协会会员、北京工笔重彩画会会员、中国油画学会会员、北京油画学会会。1986年毕业于首都师范大学美术系油画专业,获文学士学位。 1980年作品入选全国青年美展。1990年作品入选北京传统风情画展。1992年作品人选在香港举办的中国油画精品展。1994年作品入选全国教师美展。1998年九月在云峰画苑举办三人展。2001年在TuttStreet Gallery加拿大举办画展。2004年参加首都师范大学美术学院院庆邀请展。2005年香港世界画廊举办二人联展。2006年香港世界画廊举办个人。2008作品入选首届北京油画学会展。

钢笔画正确认识钢笔画与素描的关系，有助于我们的创作，有利于钢笔画的发展。钢笔画的创作是思想性与技术性的综合。一件优秀的钢笔画作品，绝不只是展现精湛的绘画技巧，同时也要体现艺术家的思想精髓。在最终的极限中，精神内涵才是永恒的价值。所以说，任何艺术都没有最高的止境，其原因就是在艺术领域中，每一个艺术家都有其相互不同的主观精神，他只能体现一个“点”，而艺术世界正是由众多的这样的“点”构成的，所以，“世界”的艺术带给人类的是丰富多彩的。当我们使自己从钢笔画爱好者成为钢笔画家之时，我们是否思考过，是什么让我们走向艺术，又是什么让我们成为艺术的“圣徒”，那就是艺术家必经的行程：“思考”。回首钢笔画，其形成独立画种条件之一，就是要求从事钢笔画创作的人要进行独立的思考。作为一个钢笔画家，首先要成为一个哲学家、一个思想家，然后才能成为一个艺术家，才能将我们的钢笔画作品推向绘画的最高领域，才能走向极致，才能让世人赞叹、认可。

《儒艺档案》——徐小稀（徐芳）徐小稀（徐芳），98年毕业于云南艺术学院美术系油画专业（本科）2000-2004年就职于省工艺美术学校，从事美术基础教学 2004-今兼职画廊画家 2010年成立和合绘画艺术工作室个人擅长：油画，色粉人物，肖像，风景，静物，（以写实风格为主）。尤其擅长人物肖像。早期油画作品《瑶族姑娘》《一场秋雨的心事》入选省美展油画作品《春之眷恋》《四月心情》入选市首届肖像作品展油画作品《秋歌》入选市群星荟萃美术作品展金奖色粉作品《明眸》入选第十一届省美展。徐小稀的人物画作品宛如心声般，充满了对于不同心境的耐心描摹。画法细腻自如，丝丝入扣，有江南女性特有的风貌。在人物心境的表现上更是淋漓尽致。她视画画如爱侣，真诚以对，正是这种真诚之心，让我们透过作品看到了一种自然纯真质朴的情怀，仿佛某一个时间点上的自己，或充满期望，或有点点伤感，直逼人的心田，让人心生怜爱。

《儒艺档案》——刘菊清刘菊清(1929.10—) 别名阿菊,女, 江苏武进人。擅长中国画。1953年毕业于中央美术学院华东分院绘画系。南京艺术学院美术系副教授。作品有《搏浪》、《夜深沉》、《鸟倦飞而知还》等。

《儒艺档案》——邱笑秋邱笑秋，国家一级美术师，中国美术家协会会员、中国戏剧家协会会员、中国诗书画研究院院士、《人民日报》神州书画院特约书画师、西南交通大学教授（兼）、四川彩墨画研究院院长、四川省文学艺术界联合会委员、四川省美协理事、四川省诗书画院特聘美术师、四川省政协书画研究院副院长、曾当选为四川省人大第6、7、8届代表。

《儒艺档案》——顾彦平顾彦平名则正，字彦平，别号欣欣庵主。四十岁后耳忽重听，又因号半聋居士。苏州人，为顾鹤逸从子。居尚书里。有画室额题：“旧时月色”。其祖上为三吴望族，家富收藏又怡园内有高台廊榭，花木池石之胜。彦平自小幽游林息，饱鉴名家真迹，复加酷爱绘事，孜孜不倦，故所作山水，不同凡响，既能传顾鹤逸画风之遗意，又能跳出旧窠，追求画面布局之新意。1927年任苏州美专国画科主任兼山水教授.

《儒艺档案》——何百里何百里广东顺德人，1945年生于广州，旋即迁居香港，早岁致力山水画创作，60至70年代，由浓厚写生气息变格为泼墨大写意山水，风格突出。1984年移居加拿大后，得博观西方欧美各大美术博物馆之便。潜心研究宋元绘画，又一新创意之“何家山水”彩墨交融，境界超然并具时代精神，备受藏家瞩目。　　何氏现为北美加拿大区水墨画会永久顾问、加拿大保护中国文物基金会顾问、香港岭南艺术会顾问、多伦多墨道画会创会会员。近年重要展览包括，加拿大三大美术博物馆举办之中国二十世纪名家国画巡回展、广州美术馆个展、香港培凯中心个展、香港精艺轩个展、香港集古斋个展、香港百里境界山水个展。出版有《何百里画集》、《百里境界》、《何百里扇面与小品精选集》。

《儒艺档案》——张伟平张伟平，男，广西桂林永福人。1984年毕业于浙江美术学院国画系山水专业，获学士学位。1997年毕业于中国美术学院国画系山水研究生专业，获硕士学位，并留校任教。现为中国美术学院国画系教授、山水教研室主任，硕士研究生导师。2000年为中南海怀仁堂创作作品《山海汇观》并被收藏。张伟平作品《秋雨秋收》参加《第八届全国美术作品展览》、作品《秋山图》参加《首届全国中国画展――深圳特别展》、作品《天气晚来秋》参加《第九届全国美展浙江展览》、2004年参加世界华人书画大展，并获银奖、2004年参加《九月雅韵---主题小品展》。

《儒艺档案》——任薰任薰（1835－1893），字舜琴，又字阜长，其父任椿，兄任熊都是画家。任薰自幼受父兄影响，喜爱绘画。少丧父，从兄学画，青年时在宁波卖画为生，1868年与任颐去苏州，后寓居苏州、上海。任颐、任预均从其习画。人物与其兄同师陈洪绶，常用高古游丝、铁线、行云流水、兰叶几种描法。任薰治学严谨，在写生、临摹上均下了苦功夫。任薰兼工人物、花鸟、山水、肖像、仕女，画法博采众长，面貌多样，富有新意。任薰长期住在苏州。靠卖画为生，与兄任熊在人物画上同师陈洪绶，花鸟则独创一格

《儒艺档案》——陆一飞陆一飞（b.1931）又名瑞云、挹斐，斋名云飞楼，生于浙江省余姚，祖籍浙江省慈溪。 1960年毕业于浙江美术学院，同年入上海中国画院，一级美术师。现为上海中国画院画师，中国美术家协会会员。陆一飞是陆俨少的高足，他的海派山水画，寄情多于技法。陆一飞画家乡慈溪，天翻地覆的变化让局外人也可从画中轻易感受。几年来，画家足迹遍布祖国山川，笔下万里长江图景，处处可寻时代的崭新风貌。陆一飞也轰轰烈烈地画过上海城市新景，他用山水的眼界去看城市，同样也用城市的日新月异去看待山水，山水的新景和新气派自然不同凡响。年逾七旬依然志在千里，他的创新精力旺盛，创作思路清晰，创作能量充沛，必定还在酝酿着更深刻的创新变法，陆一飞永葆艺术青春，就是赖以不断地变法，不断地创新。我们期待着他新的成就。

《儒艺档案》——王龙飞王龙飞笔名王思云，斋号思云轩主人，1976年出生于甘肃省宁县,自幼酷爱绘画，受到诸多艺术大师的指点与好评,原任西安美联特聘画师,现为中原书画院高级画师。

《儒艺档案》——刘相淮刘相淮名相淮，字淳德，号静怡堂主人，山东日照人。现为北京京华书画研究院常务理事，中国国画家协会会员，中国花鸟画研究会会员，山东美协会员。

《儒艺档案》——王钧王钧，上海市人，1974年7月出生，于1996年毕业于中国美术学院油画专业，现在北京为职业画家。

《儒艺档案》——高桂子高桂子，女，生于大连，3岁半开始学习书法。少年师从罗继祖老前辈（罗振玉孙子），现就读于中国美术学院油画系研究生。八岁举办个人书法展（由大连市书法家协会，大连市教育局主办）。中央电视台一套，二套，辽宁电视台，辽宁广播电视台，上海电视台，上海有线电视台，大连电视台等，人民日报，大连日报，晚报等，《东方槐城》，《东北之窗》，《艺术财富》都曾专题报导。

《儒艺档案》——爱新觉罗·溥心畲爱新觉罗·溥心畲(1896～1963)，名儒，字心畲，别号西山逸士，北京人，满族，出生于北京恭王府，是清道光六子恭亲王奕?之子载滢的次子，其母为载滢的侧福晋项氏。近现代著名书画家、收藏家。与张大千并称为“南张北溥”。溥心畲，北京法政大学毕业后于青岛威廉帝国研修院修西洋文学史。曾任中国画学研究会评议。抗日战争期间，靠卖书画为生。1949年去台北，曾任教于台北国立师范大学。《光宣以来诗坛旁记》云，“近三十年中，清室懿亲，以诗画词章有名于时者，莫如溥贝子儒。……清末未尝知名，入民国后乃显。画宗马夏，直逼宋苑，题咏尤美。人品高洁，今之赵子固也。其诗以近体绝句为尤工。” 　　溥心畲得传统正脉，受马远、夏圭的影响较深。他在传统山水画法度严谨的基础上灵活变通，创造出新，开创自家风范。溥心畲的清朝皇室后裔的特殊身份使他悟到荣华富贵之后的平淡才是人生至境，因而他在画中营造的空灵超逸的境界令人叹服。《雪中访友图》茂密的松林生于冈峦之上，路径隐于林壑之中，曲折流淌的溪水将观者的目光引向画面的深处，深山幽僻处两位逸士和一抱琴童子踏雪前往山中访友。全画用笔精细周到，敷色淡雅，突出表现了山中雪后的宁静与秀美，表达了画家对淡泊生活的向往。

《儒艺档案》——查心役查心役，1955年出生，安庆师范学院毕业。安徽省美术家协会会员，芜湖皖南画院画家，国家二级美术师。出版有《查心役画集》。近年作品主要反映皖南风情，以浓郁的地方特色见长.

《儒艺档案》——朱春林朱春林，1968年生于安徽桐城。1992年毕业于中央美术学院油画系第一画室，获学士学位。2000-2003年就读于中央美术学院油画系首届高级研修班。2005年4月调入中国艺术研究院美术创作院。现任北京艺术设计学院讲师。参展及获奖：1994年“新铸杯—中国油画精品展”，获优秀奖；首届“中国油画静物展”。1997年“中国油画肖像艺术百年展”；“走向新世纪．中国青年油画展”获奖。2001年“建党八十周年美术作品展”；“研究与超越．小幅油画作品大展”。2003年第三届“中国油画展”。2004年第十届“全国美展”获铜奖。2004年5月“同修与殊相—中央美院首届油画高级研修班作品展”；2004年起参加“中国写实画派联展”，成为中国写实画派成员。

《儒艺档案》——陈人力陈人力，出生于上海，二十世纪七十年代于上海画坛就享有盛名。当年中国国家文物局书画鉴定组组长谢稚柳就为他题下了“丹青妙手，人力同志写生唐老（唐云先生）见之有搁笔之叹，信不易及”。被誉为当代人山水画大师的浙江画院院长陆俨少也为他题下了“取黄王（元代大画家黄公望、王蒙）笔意以入葳蕤绿褥之中遂使生面别开，自出新意，钦佩之余，因志数语”。纵已倍受宠誉，但陈人力并不稍作停留，他一直在思考一个严肃的议题：如何让中国画走向世界，让西方人也能接受中国的画作之美。二十世纪八十年代陈先生移居香港，在东西方文化会萃之地，陈人力致力水墨画创新，并得到了时居香港的少昂（即台湾大画家欧豪年之思师）的赞赏，且以“自创新风格，超然造化工”和“东风肯助吹嘘力，开到人间一品红”，来推崇陈先生水墨画前无古人，亦断言陈人力只要得助，一定可以人间一品。二十世纪九十年代，陈人力定居温哥华，即探索如何保持中国画“笔情墨趣”的原则，并融入西方绘画“光与色”的运用技巧，终于成功创造“宣纸水彩”。其名为“庆祝”的宣纸水彩大作，在2000年9月荣获联邦加拿大艺术家协会所颁发的Faskern，Martineav，Du Motlin奖项及奖金，并于2000年10月，在加拿大水彩画家协会(CSPWC)七十五周年庆祝画上展出。2003年另一幅“庆祝”在哈里法斯CSPWC七十八周年庆祝画展上展出。“东风肯助吹嘘力，开到人间一品红”“野鹤鸣秋”陈人力作品欣赏

《儒艺档案》——赵准旺赵准旺，北京人。擅长中国画。1965年毕业于北京高等工业学校。曾在江苏省国画院进修。中国出版对外贸易总公司艺术品中心副处长。中国现代水墨画家。中国美术家协会会员，东方美术交流学会会员，国家高级美术师，美国现代艺术交流学会会长，美国西北大学客座教授。

《儒艺档案》——秦天柱秦天柱，中国美术家协会会员、四川省文联委员、四川省美术家协会理事、四川省花鸟画会副会长、四川省诗书画院创研室主任、一级美术师。

《儒艺档案》——冯霖章冯霖章，1943年生于河北省唐山市。现为中国美术家协会会员，唐山书画院院长。早年从师候鞠潭先生，后得到李浴星、王雪涛等名家的悉心栽培。多年从事绘画创作。曾数度遍游名山大川，搜集写生灵感，开拓艺术新境界。通过潜心研究，求变图新，开创泼墨泼彩于肌理之中的画风。气度隽永，神机多变，达到力、韵与节奏为一体的艺术风格。对大自然的长期观察和领悟，使其作品纯净自然、天真烂漫、妙境天成，深厚的学养又增添了作品的厚重和人文气息。

《儒艺档案》——黄力炯黄力炯，出生上海，目前在宝钢集团梅山公司从事宣传工作，自小受家学的影响，染上丹青。曾拜过沪上大名头国画家为师，现也不敢自诩，就凭现在的画技，有辱师门。曾画过不少的连环画、刊物的插图，参加过很多次画展。对人物画也下过很大的功夫，这是一门非常实在、也是非常难把握的技能。我对线条情有独钟，在中国画中线条是非常重要的表现技法，他绘无定法，变化万千，承载着作者对表现对象的理解，承载着作者自己情感的流露。我没有学过建筑，亦非园林绘手，之所以我画了这么多的园林、民居的小品，是为这些景物所散发出的美而震撼，在一种极强的表现欲望驱动下，一幅幅作品就这样产生了。

《儒艺档案》——毛国伦毛国伦浙江奉化人。自小喜爱绘画，作品多次入选全国少年儿童画展，并在上海市青年美术比赛中获奖。 1960年于上海市大同中学毕业，同年入上海中国画院，师从程十发、樊少云。现为该院创作研究室副主任、二级美术师。中国美术家协会会员。长于中国画。作品《双生犊》（与来楚生合作）入选第四届全国美展，由上海美术馆收藏，《游春图》入选第六届全国美展，余如《达摩诸图》等。曾在台北举办个展，于台中举办双人画展。

《儒艺档案》——朱全增朱全增，山东莒县人，1956年生。先后毕业于临沂教育学院、山东师范大学美术系。现为山东省美术家协会副主席、浙江现代书画院院长、国家一级美术师、中国美协会员。山东画院高级画师，北京京桥大学美术系教授，现代民族书画艺术家协会副主席。

《儒艺档案》——郭有河郭有河，1963年出生于河北省唐山市，毕业于解放军艺术学院美术系国画专业和北京画院高级研修班。主要获奖作品，论著及其它：主要获奖作品，论著及其它： 1993年《太行山情》获北京市第一届国际绘画艺术大展优秀奖。 1996年艺术传略载人《中国当代美术家汉英辞典》。 2000年《花季》入选迎接新世纪中国工笔画大展。 2000年《思》获文化部2000年世界华人艺术大展铜奖。 2000年为中央电视台10套绘制《国耻编年》。 2002年《西递》入选第五届、六届全国工笔画大展。 2004年《消防勇士》获第三届全国**系统 “卫士之光”作品展览一等奖。 2005年在唐山现代美术馆举办双人展。 2007年至2008年分别在承德、山东、天津举办“禅修书画全国巡回展”。 2009年在唐山凤凰山举办个人画展。 2009年中国教育一台“名家名品”栏目，专访郭有河。 2009年被唐山书画院聘请为画院院士。 2010年在广东佛山市顺德区举办《郭有河艺术馆暨作品展》。 2011年在新加坡举办了“迎新春，笔情墨韵—郭有河中国画艺术展”。 2012年1月山东电视台收藏天下频道《大家名家》栏目专访郭有河。

《儒艺档案》——梁世雄梁世雄，著名中国画家，广东省南海人。1933年生。早年就读于广东省立艺术专科学校，1953年毕业于华南文艺学院美术系，同年入中南美术专科学校深造，1956年毕业后留校任教。广州美术学院教授、硕士研究生导师、广东省文史研究馆馆员。历任中国画系主任、岭南画派研究室主任、岭南画派纪念馆副董事长，现为广东省美术家协会常务理事，为中国美术家协会会员,广州美术学院教授、硕士研究生导师、广东省文史研究馆馆员。

《儒艺档案》——王健王健（沛夫）男，字号冬雪。一九六五年出生于吉林，籍贯山东。现任中国书画家联谊会翰鸿画院副院长、评委，新华社新华书画院特聘画师、中国榜书艺术研究会会员、世界客属总商会艺术顾问、国际美术家联合会理事，中国美术家协会会员。

《儒艺档案》——林晓林晓本名林天民，字晓鹏，号子默，以字行，室名无斋，祖籍山东蓬莱，生于辽宁桓仁县。曾任中小学教师。 1983至1985年入辽宁省教育学院政史系本科班进修，1986年后任本溪师范专科学校书法课教师，讲师。学书师从沈延毅、杨仁恺。对钟鼎文、汉简、帛书、魏碑用功尤勤。中国书法家协会会员，书协辽宁分会理事，本溪市书协秘书长。擅书法，作品曾入选第三、四届全国书法篆刻作品展览。

《儒艺档案》——叶泉叶泉（1943-），澳门人，生于广东，师从关山月、黎雄才，1980年赴法国进行艺术深造四年；1991年获全澳门书画大赛冠军，1993年澳门市政厅举办叶泉菊花画展，并出版大型菊花集；1995年参加中国艺术博览会，被评为十大优秀画家之一；1997年国家邮电部首次在全国发行“叶泉国画集”邮票，被当代画坛广泛誉为“当代花王”和“中西绘画、艺术结合之典范”。叶泉的作品被海外多家美术馆及博物馆收藏，中国邮电部曾发行他的国画集带资邮柬一万册；中国文化部艺术司、中国美术家协会主办的百年中国画展把他的画纳入其中。

《儒艺档案》——金城国画欣赏《金城-近代画家（人物画清晰作品）》中华民国成立后，任众议院议员、国务秘书、参与筹备古物陈列所，倡议将故宫内库及承德行宫所藏金石、书画于武英殿陈列展览，供广大群众和画家们研究学习。金城对于传统绘画的爱好，展览期间，日携笔研坐，刻苦钻研，并不断地临摹古代佳作珍品。金城初学戴熙的精细笔法，后接近陆廉夫画风。他的山水、花鸟、人物都有古意。金城精于山水画和花鸟，偶作人物。下面我们就欣赏一下他的几张人物画作品！

《儒艺档案》——萧海春萧海春江西丰城人。 1964年毕业于上海工艺美术学校，后到上海玉石雕刻厂承担设计与制作，1978年任专职设计至今。曾当选上海工业美术设计协会常务理事，现任中国工艺美术学会上海分会副理事长，兼副秘书长。高级工艺美术师。擅长工艺美术兼中国画。作品白玉《红拂》、碧玉山子雕《贾宝玉梦游太虚幻境》分别获1984、1985年全国工艺美术百花奖优秀创作奖；大型珊瑚雕《释迦诞生》获1987年全国工艺美术百花奖珍品奖，中国画《清清小河水》为中国画研究院收藏。 1986年被24省市工艺美术公司联合协调组织授予“三级工艺美术大师”称号；1988年轻工部授予“中国工艺美术大师”称号。

《儒艺档案》——乐震文乐震文 1956年生，浙江镇海人。上海大学美术学院中国画系副主任、副教授，中国美术家协会会员，上海中国画院兼职画师。主要学术活动：1984年参加第六届全国美展；1985年参加前进中的中国青年美展；1991年参加海风中国画展；1993年参加首届中国山水画展，获优秀奖；1997年在扎幌三越画廊举办个展；1998年参加上海百家艺术精品展，上海艺术博览会，在大阪崇光画廊和横浜崇光画廊举办个展；1999年参加上海时代风彩画展，在新加坡举办个展；2000年参加全日本大绘画展；2001年参加上海美术大展，林风眠艺术研究会艺术探索展；2002年参加水墨状态?2002中国画名家邀请展。主要学术著述：《怎样画树》、《怎样画瀑布》、《怎样写生山水》、《乐震文画集》。

《儒艺档案》——许小峰许小峰，1937年生,山东淄博人。济南画院画家，国家一级美术师，教授，山东女画家协会副秘书长。自幼受其父画家许大峰亲授工笔画技法、曾拜蔡鹤汀、蔡鹤洲二位先生为师。专长工笔花鸟、人物画。其作品多次参加国内外画展。出版有《许小峰画集》、《工笔仕女画》、《聊斋人物》等。其艺术简历编入《中国当代美术家人名录》。

《儒艺档案》——张冬青张冬青，女，1949年12月生，大学学历。现为中国工笔画学会会员，中国国画家协会理事，深圳市美术家协会会员。

《儒艺档案》——阎丽珍阎丽珍，河北保定人，师从石齐，现为中国工笔画学会会员、河北省美术家协会会员，北京画院王明明工作室画家，河北省邢台市政协委员。心绪与美感 ——阎丽珍的中国画徐恩存女画家阎丽珍，在当代画坛上属青年一代，但她作品特有的诗意与美感，形式与内蕴等，却给我们留下了很深的印象。当然，以工笔画为“术业”专攻的她，作品中始终传达出严谨与精微的风格，漾溢着理想与憧憬，且有着鲜明的唯美倾向，它折射

《儒艺档案》——金鸿钧金鸿钧，别名爱新觉罗鸿钧，满族，北京人。擅长中国画，中央美术学院教授、花鸟画室主任，兼任中国文联牡丹书画艺术委员会副会长、北京市工笔重彩画会副会长。

《儒艺档案》——容祖椿容祖椿(1872—1944)，字仲生，号自庵，晚号圆叟，东莞莞城人。童年读书时，不好记诵，老师教他练习写字，亲执其手还是写不好，观其所为，则常见他伏案模画人物花鸟，无不神似。12岁时父母先后去世，经父友张惠田介绍跟随画师居廉学画，正好适合他的志趣，学得很认真，常得居廉称道。当时同门中有富家子弟伍德彝，家有园林、书库、画阁，常招呼他在园馆中住宿，晨夕相见，大出所藏宋、元、明、清古今名画，互相观摩。每有暇日与伍的亲朋好友饮酒论画，使祖椿得益良多。祖椿善画山水、人物、花鸟、虫鱼。30岁成名，20年代曾加入陈树人等倡办的清游会。因曾久游富室之门，阅画多，能精鉴真赝。他与温幼菊同称画家前辈。广州沦陷时，祖椿避居香港。1944年病逝。

《儒艺档案》——吴华源吴华源（1893－1972）　个人简历初字渔邨，后字子琛，号桃坞居士，江苏苏州人，曾赴日本考察美术。家为吴中望族，收藏宋元古画甚富。曾以巨资创建苏州美术专科学校于沧浪亭畔，自任校董及教授。擅山水、兰竹，顾云弟子；并精于医道。山水远师董源，近宗董其昌，笔墨清秀。竹石师文同，偃仰疏密、合乎法度。书宗米芾。上海有"三吴（湖帆、待秋及子琛）一冯（超然）"之称。建国后，居香港，卒于印度尼西亚。作品多数流散海外。《梅竹又清图》轴，图录于《1947年中国美术年鉴》。著有《客窗残影》。

《儒艺档案》——韩璐韩璐1969年生于北京，1986年毕业于北京医学院附中；1988年毕业于北京实用美术学校装潢专业；1994年毕业于中国美术学院（原浙江美术学院）国画系花鸟专业并留校丛教；2001年考取中国美术学院中国画系花鸟专业硕士研究生。作品： 2001年创作《瑞雪丰年》参加浙江省花鸟画展，并担任本次美展评委。 2002年创作《天沐图》系列（1-8）参加笔、墨、意、韵国际水墨画邀请展；创作《篱菊图》参加浙江省青年美展；创作《灵峰初探》参加“相约西子湖”百位中国画名家邀请展。 2003年创作《远冬别有韵》入选由中国美术家协会、中国画艺委会主办全国当代花鸟画艺术大展。作品入编：《当代中国工笔画》、《中国当代花鸟画》（河南）《当代中国美术》、《第九届全国美展获奖作品集》（北京） 1999年被录入《世界名人录》中国卷六历任及现任职务： 1990年至1993年间曾先后任中国美术学院学生会办公室主任、学生会副主席职务。 1996年兼任中国美术学院团委副书记。 1998年至今任杭州市青年联合会委员。 1999年任中国美术学院成人教育分院院长助理，教务主任。学科教研室负责人。 2002年至今任中国美术学院成人教育学院副院长。曾兼任浙江中国花鸟画家协会副秘书长。现为浙江花鸟画艺委会委员；浙江省美术家协会会员；西冷书画院特聘画师;中国美术学院成教学院副院长;中国画副教授;兼杭州市青年联合会委员。

《儒艺档案》——薛亮薛亮： 1956年生，江苏靖江市人，1982年毕业于南京艺术学院现为中国美协会员、江苏省国画院专职画家，江苏省国画院艺术委员会主任、中国文化部文化艺术品鉴定委员会委员和中国工笔画会理事。

《儒艺档案》——赵忠祥赵忠祥，中国中央电视台著名主持人。在中央电视台工作40余年，担任过新闻、专题、综艺等各类重要节目的播音与主持工作。主持过《春节联欢晚会》、国庆庆典等大型晚会。同时他还是全国政协委员，中国野生动物保护协会常务理事，中国环境科学学会常务理事。2010年68岁的赵忠祥，重返中央电视台一套节目与朱迅搭档再次主持《动物世界》和《人与自然》，赵忠祥主持的节目又一次受到了观众的热捧。赵忠祥晚年沉迷于汉学，并将大量精力投入到了旧体诗创作之中。

《儒艺档案》——程十发程十发（1921年4月10日－2007年7月18日），，上海松江人。名潼，斋名曾用步鲸楼、不教一日闲过斋，后称三釜书屋、修竹远山楼。幼年即接触中国字画，但给他印象之深莫过民间艺术。1941年毕业于上海美术专科学校中国画系。1942年在上海大新公司举办个人画展，1949年后从事美术普及工作，1952年入上海人民美术出版社（华东人民美术出版社）创作员，1956年参加上海画院的筹备工作，并任画师。长期任上海画院院长，是一位成就斐然、中外盛誉的艺术家。山水画笔墨已颇具功力。上世纪50年代以来，以连环画、插图影响于画坛。此后，艺术视野不断拓展，“取古今中外法而化之”，在人物、花鸟方面独树一帜。在连环画、年画、插画、插图等方面均有造诣。工书法，得力于秦汉木简及怀素狂草，善将草、篆、隶结为一体。他的画早年受陈老莲影响，以至后来青藤、八大山人、石涛、新罗山人的画风也给他启示，他的特殊表现方法，给美带来了隽永的趣味。晚年，画家多作花鸟画，笔法、墨法更趋灵动，色彩明艳，构成新颖。连环画代表作品有：《列宁在一***》、《列宁的故事》、《胆剑篇》、《画皮》、《老孙归社》、《孔乙己》等。《儒林外史》插图获1959年莱比锡国际书籍装帧展览银质奖。《孔乙己》荣获首届全国连环画绘画评奖二等奖。程十发多才多艺又勤奋多产，很早就形成自己独特的画风。他的作品，笔墨洒脱精湛，气韵生动，抒情而浪漫。在人物、花鸟、山水画三大门类中，他善于通贯其中融为一体，具有纵横挥洒，浑厚、古朴、生机盎然的艺术效果。即使是书法艺术，同样显示了奇突、清丽的艺术特色。曾到云南德宏等地体验生活，创作不少反映少数民族生活的作品。擅人物、山水、花鸟，取法于梁楷，贯休、陈洪绶、任伯年诸家，并吸收民间艺术之营养，融会贯通，在实践中总结出表现现代生活的绘画技巧，形成了鲜明的个人风格。作品《丽人行》根据唐代大诗人杜甫同名诗而作，但取“三月三日气象新，长安水边多丽人”句意，重点塑造了几位青年女子游春、惜春、恋春的爱美之心和天清气爽的舒朗心境。在中国传统人物题材中，钟馗是程十发百画不厌的一个。他曾经说：“钟馗就是我。”不过，他笔下的钟馗与其他画家的钟馗不同：善良、幽默、机灵、闲淡、毫无怒威之气。　　画册有《程十发近作选》、《程十发花鸟习作选》、《程十发作品展》（日本版）等。作品多次在国内外展出并获奖。生前为中国美术家协会理事，全国文联委员，中国画研究院院务委员，西泠印社副社长，上海中国画院院长。2007年7月17日18点58分，著名国画大师程十发先生因心力衰竭抢救无效在上海华东医院病逝。

《儒艺档案》——王雪涛王雪涛（1903 － 1982 年），是我国现当代著名小写意花鸟画家。王雪涛字迟园，河北成安人，自幼喜绘画，早年考入直隶高等师范图画手工科，毕业后到小学执教。 1912 年考入北平艺术专科学校西画系，后转读国画系，受教于陈师曾、王梦白等诸位前辈，尤受王梦石影响最大。抗战爆发后，王雪涛以卖画为生。同时，集中精力向传统学习，在上追徐渭、陈淳的同时，又拜当代名家齐白石、陈半丁为师，画艺大进。1954年任中国画研究会常务理事，被聘为中央美术学院民族美术研究所副研究员。1955年参加筹备北京中国画院工作，1957年任该院画师、院务委员会委员，1980年任北京画院院长。生前，为中国美术家协会理事，美协北京分会副主席，北京市第七届人大代表，北京市第五届政协常务委员，中国农工民主党中央联络委员会委员及北京市委委员。　　王雪涛是以小写意花卉草虫而著称于世，他既能承宋元以来民族优秀传统，兼能取长补短，所作取材广泛，构思精巧，形似神俏，清新秀丽，富有笔墨情趣。创作上主张 “ 师法造化而抒己之情，物我一体，学先人为我所用，不断创新 ” 。画法上突破了过于工细的方法，工写结合；色彩上创造色墨结合，以色助墨、以墨显色等多种方法，巧用色彩，以求整体色彩对比协调，为画面增添韵律。其作品注重写生，尤善于描绘大自然的小生命，如蝴蝶、螳螂、蝈蝈、牵牛、青蛙、蜻蜓等，栩栩如生，引人喜爱。代表作有《群鸡图》、《万紫千红》、《百花齐放》、《四季花鸟》、《报喜图》等。出版的画集甚丰，有《王雪涛画集》、《王雪涛画辑》、《王雪涛画谱》、《王雪涛的花鸟画》等。上个世纪 80 年代初，中央新闻纪录片厂拍摄的纪录片《中国花鸟画》，王雪涛别具一格的花鸟技法被重点收录其中。　　王雪涛曾师从齐白石、王梦白、陈半丁等艺术大师学习绘画。其作品取材广泛，构思精巧，清新秀丽。　　王雪涛以灵巧多变的笔墨，在传统固有色中融入西洋画法讲求的色彩规律；其不仅能准确地把握动态中的花鸟，而且能在和情景交融中体现出转瞬即逝的情趣，因此所画之花鸟虫鱼，刻画细致入微，变化多姿，情趣盎然，造型生动，摆脱了明清花鸟画的僵化程式，创造了清新灵妙，雅俗共赏的鲜明风格。其不但善于描绘花鸟世界的丰富多彩和活泼生气，而且精于表现画家的心灵感受和动人想象。其在我国的小写意花鸟绘画方面做出了突出的贡献，是现当代我国卓有影响的花鸟画大师。

《儒艺档案》—— 路雨年路雨年，河北任丘人。现为中国美术家协会会员、国家一级美术师。擅长工笔花鸟。作品在全国各地美术出版社发表300余幅，出版个人专集挂历80余套。

《儒艺档案》——周丽萱周丽萱，女，1975年出生,辽宁铁岭人。现就读于广州美术学院油画系研究生班，攻读硕士学位。广东省美术家协会会员。

《儒艺档案》——艾轩艾轩，1947年出生于河北省，1967年毕业于中央美术学院附中。1980年以来，六次参加全国性美展。1981年油画《有志者》获第二届全国青年美展二等奖，四川省优秀作品奖。1986年油画《雪》参加日本举办第二届亚洲美展。日本福冈美术馆收藏。多数作品为美、加、德、日、法等国收藏。现为北京画院画家，中国美术家协会会员。艾轩简历北京画院画家、中国美术家协会会员 1947年11月11日生，浙江省金华人。 1969年中央美术学院附中毕业，后去张家口地区西合营劳动四年。 1973年到成都军区文化部创作组。

《儒艺档案》——书法入门歌、口诀书法为艺术，前人心血凝。　　学书贵有恒，练书须用心。　　心正则笔正，笔决记心中。　　下笔不离点，转折贵圆露。　　有垂还欲收，勾划忌平庸。　　左垂宜竖露，右直利悬针。　　捺似金刀势，撇如犀角形。　　横行锋务敛，结构气欲清。　　毫发不松懈，布局巧用心。　　疏密必相间，迟速便能通。　　轻重相扶持，正偏顾盼情。　　浓淡相映易，向背必适中。　　虚实必兼顾，起伏延绵陈。　　纵横穿插势，吞让有分寸。　　导之则泉注，顿之则山尊。　　神形能兼备，飘逸潇洒容。　　日日不歇笔，不懈功竟成。　　楷书口诀　　楷书称正楷　起笔多藏锋　　学书必先行　行笔用中锋　　笔画形态稳　回锋要自然　　字字得端正　结构讲造型　　结构搭配匀　多临古人帖　　章法要讲究　用笔讲技巧　　笔笔得到位　楷书要写好　　清朗必整齐　重在用腕上　　行书口诀　　行楷书写要流畅　主笔沉着是关键　　快写简化是特征　连笔轻细不可粗　　伸缩性大变体多　用笔最好是长锋　　执笔用笔如草书　使墨必须调湿润　　执笔必须悬起肘　全篇排头是标准　　灵活多变才自如一气呵成要贯通　　隶书口诀　　方劲古拙如龟如鳖　　蚕头雁尾笔必三折　　雁不双飞蚕无二色　　点画俯仰左挑右磔　　重浊轻清斩钉截铁　　魏碑口诀　　魄力雄强　精神飞动　　气象浑穆　兴趣酣足　　笔法跳跃　骨血润达　　点画峻厚　结构天成　　意态飘逸　血肉丰美　　草书要决　　草书行行如春蚓　字字造型似秋蛇　　全章一起要贯通　有气有神是精品　　狂草要决　　狂草如激电湍流　字字如惊蛇出洞　　点线变化多姿美　疏密虚实心有数　　气势磅礴态万千　结构布白心畅意书法作为一种艺术，它玄妙而艰深。写字容易，真正走进书法艺术境界却十分艰难。书法艺术的神奇之处，在于能够通过作品将书法家个人的生活感受、学识、修养、个性等等不动声色地折射出来，通常有“书为心画”的说法。书法美是一种最解放、最自由的心灵之美。书法是勤奋练习+灵感+性情，注重整体效果，讲究随心所欲，笔随心动的感觉。书法，在时间上要气脉流贯，空间上应虚实相生，笔势于静态中求得生动美妙，线墨于动态中展现气韵神采。是技巧与意境的交融，心灵与自然的共鸣。

《儒艺档案》——梁业鸿岭南画家梁业鸿，1934年生，广东番禺人，原任广州市美术家协会副主席，现为广州市美术家协会顾问、广州市美协老。画家艺委会理事长，广州香雪书画社社长，高级美术师。从事美术创作及教学工作四十多年。五十年代初已有美术作品参加全国青年美展。国内外享有盛名，画路宽广，尤以画荷花、梅花著称，其创作的荷花、梅花、千姿百态，技巧娴熟，笔墨雄劲，风格独特，有"岭南荷痴"之称。文化部艺术品鉴定评估委员会副主任欧阳希君先生认为：“其梅更精少，称为荷痴梅巅，更适合。”作品多次获奖并被一些艺术机构收藏。在北京、广州、台湾、香港、澳门等地举办过十次个人画展。并应邀赴美国、日本、马来西亚、马而他等国家进行艺术交流。个人传略入编《中国当代美术家人名录》、《中国现代美术家人名大辞典》、《中国当代艺术界名人录》等多种美术辞典，出版有《梁业鸿画集》、《梁业鸿作品选》等。

《儒艺档案》——彭钧彭钧 50 年代生于中原禹州，世代书香门第，其父彭少甫是当地文化名人，其兄彭铁宗贵州著名画家，现居宁波。 60 年迁至新疆，曾先后受业于海派著名画家钱行健、周国华先生、新疆画家申西岚先生学习花鸟画。现居北京，任中国年代书画院院长，中国美术家协会会员，中国文化艺术城专职画家，咏雪情画院客座教授，石河子大学美术系客座教授。中国美协会员。中国美术家协会会员，中国年代画院院长，石河子大学美术系客座教授。其作品曾多次参加全国性大展，作品《收获》《红石榴》《秋实》《千秋功罪》等分别被陕西省博物院黑龙江省博物院文化部等部门收藏。

《儒艺档案》——房新泉房新泉 1953年生，1977年毕业于青岛美术学校1991年入中国艺术研究院学习。现为中国美术家协会会员、山东画院高级画师、临沂画院院长、国家二级美术师。作品曾获第七届美展铜奖。出版有《水墨画技法新探》和《房新泉画集》。中国花鸟画家。