大纲：
一、 文言的概念
二、 文言逆向翻译的概念
三、 文言逆向翻译的分类
四、 文言逆向翻译的方向和举例
五、 经典翻译举例
六、 总结

一、文言的概念
《说文》曰：“文，错画也。”《周易》曰：“君子豹变，其文蔚也。”从这些我们能发现，“文”最初指的就是名词花纹，用作动词就是“画花纹”、进而引申出“修饰装饰掩饰”的意思，譬如“文过饰非”这个词就是用了此意。可以这么说，“文言”的字面含义是等价于“饰语”的。“文”字就是“修饰”的意思，“文言”指的就是把口语用一定的艺术手法进行加工修饰后的形成文字。文言在古代区别于口头语言，和现代的“书面语”是一样的。

二、文言逆向翻译的概念
文言翻译，就是把文言文通过训诂手段解释，用通俗易懂的白话文表述出来。
文言逆向翻译，就是反过来把一段通俗易懂的白话文用文言去表达。
文言翻译很简单，只需要有一本词典，查一查翻一翻，或者百度一下，然后组织一下语言整合下句子就可以了。而文言逆向翻译则不是查字典百度可以解决的，它需要翻译者有一定的文言功底和文字驾驭能力。

三、文言逆向翻译的分类
在进行文言逆向翻译前，我们首先要研究的是“文言”本身的特点。文体按照不同的分类方法会得出不同的结论。譬如按照其功用和写作对象可以分“诗、赋、序、铭、诔、表、章、诏、论、书”等，按四库书目类型又可分入“经史子集”的各部，按照语言的组织形式又可分为韵文、散文。（如果“韵文”定义为狭义的“押韵”，则骈文可从韵文中分离出来）。不同的文体它们各自的特点也不一样。
翻译者的侧重点不同，翻译的风格也会各有所异。有的侧重于训诂的精确、用词的简练，有的侧重于行文的雅正、韵律的和谐，有的侧重于句式的均齐、结构的明了……侧重训诂的精确，就可能会忽视文学美感；侧重文学美感的营造，就可能有语言表达准确的障碍。这都是客观存在的问题，是无可厚非的，没有孰优孰劣之分，只有说在某个场合侧重哪些方面比较合适。
下面介绍几种文体的规律：
1、记叙、论对、说理之文侧重精炼。娓娓道来，辞以达意，流畅如语，容易让人接受。唐宋八大家力倡“古文运动”，它们的作品大部分也都是叙事说理之文，主张“文以明道”。以“古文”去说大道理、去针砭时弊是比较容易准确表达意思的。但并不是说记叙、论对、说理之文只能用“古文”，比如庾信《哀江南赋》、班彪《北征赋》属于记叙型，陆机的《文赋》、刘勰的《文心雕龙》属于议论型，贾谊《鵩鸟赋》、阮籍《猕猴赋》属于寓言说理型，但它们都是韵文。唐宋的“古文运动”所提倡的写法和前人的“散文”写法是有区别的，下文“局部齐言”部分会讲到。
2、移檄、书奏、诏令、祭祀之文为公文，宜用齐言和平仄。排比对偶的工整、平仄的铿锵能增强语势、给人震撼，如司马相如《喻巴蜀檄》、骆宾王《讨武曌檄》；陆机《演连珠》，孔融《荐祢衡疏》；李旦《立平王为皇太子召》，李治《崇奖王友贞诏》……
3、描摹、抒情、述志之文宜用韵。押韵的朗朗上口、声律的回环交错是文字美学中最显著的特点。如江淹《恨赋》《别赋》、曹植《洛神赋》、陶潜《归去来兮辞》、王粲《登楼赋》、向秀《思旧赋》……
这只是常见的规律，并不是绝对的。很多时候，排比、对偶、押韵、平仄等艺术手法都是混合着出现在一篇文章或翻译中的。行文既能悉心达意、又能突出一定的文字驾驭水平、有一定的文学美感，这样的文章或者翻译就是一篇上乘的文章或翻译。

四、文言逆向翻译的方向和举例
在不改变原文意思的情况下，以“信、达、雅”为基础，按照不同文体特点进行拟古逆向翻译。这种拟古逆向翻译的方向大概有这几个：
1、精炼（简约美）——最基础
2、藻饰（文采美）——较容易
3、齐言（建筑美）——有难度
4、押韵（韵律美）——较困难
5、平仄（节奏美）——随缘
初学者作品一般只达到【精炼】或【藻饰】其中一个，慢慢往后学习就会向【精炼+齐言】或【藻饰+齐言】发展，学会声律后还会加入【押韵】或【平仄】。能加入平仄的文章一般都具备了前面的一些特点。
【平仄】多用于骈文或骈赋律赋，这种文体对平仄对仗、辞藻典故、甚至押韵限定都有严格的要求，不是一般初学者能驾驭的。在齐言散文中每一小句的末尾如果平仄能呈马蹄交替，读起来感觉也是不错的。

（一）精炼（简约美）
精炼，顾名思义就是把意思浓缩化、精确化、简洁化，这要求翻译者有扎实的训诂学功底。文言讲究一字一译，追求字寡而意丰。如果逆向翻译出来的文字比白话文原文还要长，那这就不是逆向翻译了，这是扩写句子了。
（1）在文言逆向翻译中，尽量不要出现现代常用的复合词。比如“灭亡”、“断绝”、“创立”、“尊崇”、“杜绝”、“开启”、“提倡”、“捍卫”等。一是显得俗，二是意义相同显得啰嗦。本身“灭”就是“亡”，“亡”就是“灭”，两个都用就重复了。不要用现代的语气去进行文言创作或者翻译。文言是一字一译的，要摒弃累赘字词。但有些情况也是可以用的——如果这个词影响到押韵、齐言或者语势的时候就可以用。
比如：“树苍苍，水茫茫，云台不见中兴将。千古转头归灭亡。”这个“灭亡”是可以存在，因为它是服务于押韵和语势的），“亡”与“茫”字相呼应作为韵脚，去掉“亡”就不押韵了。还有一个就是如果留下“亡”，变成“千古转头归亡”，即使押韵，整个语势也不稳了，就显得结句非常匆忙，不流畅。
又比如：“礼义廉耻，是谓四维。四维不张，国乃灭亡。”这个“灭亡”也是可以存在的，它是服务于“齐言”的，如果只要一个“灭”或者“亡”，“国乃灭”与其他句式就不构成“齐言”了，读起来语势也不流畅，显得意犹未尽，节奏不对。我们创作玩后一定要读一遍，看是不是通顺。古文中那么多虚词、语气助词就是服务于读起来通顺流畅的。
这些用意义相同的字组成的复合词之所以被创立，很大程度上是把其中一个作为语气词来使用的，这样使句子读起来语势更加流畅。

（三）齐言（建筑美）
齐言即全部统一句式或者局部统一句式，使句子均齐有序，就如同中国古代的建筑，无论是亭台楼阁，还是茅屋院落，它建筑形式基本都是对称的。
【1】全部齐言：
1）全部三言：如宋词中的《三字令》以及后世蒙学读物《三字经》《弟子规》等
2）全部四言：《诗经》中部分诗篇，魏晋部分古体诗，《千字文》《百家姓》等
3）全部五言：基本就是五古、五律、五绝
4）全部七言：基本就是七古、七律、七绝
4）四六齐言：骈文
《三字令》：三字填词式齐言
《春欲尽》
春欲尽，日迟迟，牡丹时。罗幌卷，翠帘垂。彩笺书，红粉泪，两心知。
人不在，燕空归，负佳期。香烬落，枕函欹。月分明，花淡薄，惹相思。
《诗经》：四字复沓式齐言
《桃夭》
桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。
桃之夭夭，有蕡其实。之子于归，宜其家室。
桃之夭夭，其叶蓁蓁。之子于归，宜其家人。
格律诗：五言格律式齐言
《山居秋暝》
空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。
骈文：四六对仗式齐言
《滕王阁序》
豫章故郡，洪都新府。星分翼轸，地接衡庐。
襟三江而带五湖，控蛮荆而引瓯越。
物华天宝，龙光射牛斗之墟；人杰地灵，徐孺下陈蕃之榻。
雄州雾列，俊采星驰。台隍枕夷夏之交，宾主尽东南之美。
…………
逆向翻译时要看准不同的文体，去了解他们的特点，比如：复沓的《诗经》体用韵为先秦韵上古音；格律诗用韵为《平水韵》中古音；填词用韵为《词林正韵》中古音（《词林正韵》只是《平水韵》的韵部合并，还是属于中古音）；骈文内部平仄节奏分明，尾字平仄顿挫呈马蹄交替……只有懂了文体的特点，这样在翻译成这种文体时才能得心应手。

（五）平仄（节奏美）
平仄运用在文中最重要也最典型的就是对仗。不说逆向翻译，就连创作都很难。平仄运用到文言中是更高层次的翻译了，一般很难做到，基本上是偶尔在翻译中掠得一两句工整的对仗就不错了。运用平仄最典型的文体就是骈文和律赋。
一个个对仗集合起来就是骈文了。能翻译成骈文那真是凤毛麟角，难度极高，需要有一定水平。对仗型翻译要求翻译者要熟练掌握语言的整合的能力、熟悉平仄的运用、有海量的辞藻典故的积累。能写出这样的翻译的人，骈文水平是非常不错的。
骈文是【藻饰+齐言+平仄】的组合，而入韵的骈文就是律赋了，它是【藻饰+齐言+平仄+押韵】的组合，可以说律赋几乎囊括了所有“文言”美化的亮点，是艺术性极高的一种文体。诗赋在唐朝时开始成为科举必考的科目。而最难、最有技术含量的就是律赋了——考官出两个四字词，要求以这八个字为韵作赋。我们可以从一些律赋中去窥探当时科举所限定的韵为何：
《日月如合璧赋》——贾餗——（以“天地交泰，日月贞明”为韵）
《庆云抱日赋》 ——滕迈——（以“云日辉映，精彩相耀”为韵）
《姮娥奔月赋》 ——蒋防——（以“一升天中，永弃尘俗”为韵）
《天河赋》 ——路肇——（以“天空色际，宁见浮槎”为韵）
《曙观秋河赋》——王损之——（以“寥天晓清，景曜昭晰”为韵）
《小雪赋》 ——林滋——（以“寒律变时，因风有渐”为韵）
《秋色赋》 ——黄滔——（以“雨作愁成，然知兴起”为韵）
《日观赋》 ——丁春泽——（以“千载之统，平上去入”为韵）
…………
这种考试就真的靠才华了，根本不会像现在的高考一样能够套作的。现在的高考状元或者诸位才子扔到唐朝考科举肯定就懵逼了，首先平仄过关不过关？裁对过关不过关？辞藻的雕琢过关不过关？在限韵中，又可以考察你对这些韵部的了解程度，能否基于这几个韵去组织文字？在对仗中，又会涉及到天文、地理、花草、虫鱼、鸟兽，你对这些有没有一定的了解和积累？在用典中，又可以考察你读过多少经典？知道多少历史名人典故？唐朝的科举取士，选的目的也跟我们现在是一样的，取各方面都有涉猎、都比较优秀的人，从文辞中考察一个人的综合素质，而不是说写散文考察你这个人对某事某物的看法。这样说吧，很多规律就连七八十岁的大学士都不一定能参透，出个题目给你这些一二十岁的黄口孺子让你们纸上谈兵侃侃而谈，这样能取到好的“士”吗？大道理我们都懂，但是这个道理是你创的还是拾人牙慧的无法去证实，要考察能力去取士最好的办法就是考察他嘱文的技巧性，从技巧的基础上去窥探他的思想性。
《律赋衡裁》开头是这么说的（翻译后）：
“唐朝初年进士考试题，特别重视试贴经典和策论，也有考箴文、论、表或赞的。因而不考律赋的时候，专门攻读研究律赋的人很少。大历、贞元的时候，用律赋取试的风气渐渐兴起，到了大和八年杂文科专门用律赋作考题，在律赋方面成为独树一帜的大家，也很多。李程、王起是当时最擅长律赋的；随后出现了蒋防、谢观；这几位的律赋大致是以清新典雅为正宗，而别开生面，不受约束的，是元稹、白居易。贾餗的工整，林滋的静细，王棨的隽秀，都能自成一家，独树一帜，独步文坛。而陆龟蒙以深沉广博华丽的词语，独开深奥突兀之风，成为唐代律赋之魁首。下到周繇、徐寅等人，严谨而工致，真气充沛，表达淋漓尽致，而这时唐朝也衰亡了。选择这些人的好，出色的律赋，读起来琅琅上口的，不下一百篇，而这些就是律赋的正宗，词场的至宝。”
逆向翻译成骈文律赋的话，尽量在“信达雅”基础上求骈、求韵。

六、总结
再次强调一遍。一个好的文言逆向翻译，一定不是单纯的文字替代，而是运用一定的艺术手法，把文字整合加工后的一种再创作行为。它是基于原文内涵思想的基础上，对原文进行文言化、对体式进行拟古化、甚至格律化。文章无外乎两个要点：思想性和艺术性。思想性原文已经给出，那么文言逆向翻译要做的就是艺术性——把行文的技巧完善、把文章的简约美、文采美、建筑美、韵律美、节奏美等外在美做好。思想性一定要有，技术上也不能马虎。

书生兄整合文理、总结经验，多面系统地阐释了逆向翻译的原理和要求，既对翻译实践具有指导意义，又为学术研究留下了宝贵资料，乃是文吧的一股清流！

已收藏，跪览

只要是翻译就会损害原意，即使可能比原意更好。

【习作4】
《化身孤岛的鲸》
我是只化身孤岛的蓝鲸，有着最巨大的身影。鱼虾在身侧穿行，也有飞鸟在背上停。
我路过太多太美的奇景，如同伊甸般的仙境。而大海太平太静，多少故事无人倾听。
我爱地中海的天晴，爱西伯利亚的雪景。爱万丈高空的鹰，爱肚皮下的藻荇。
我在尽心尽力地多情，直到那一天，你的衣衫破旧，而歌声却温柔，陪我漫无目的地四处漂流。
我的背脊如荒丘，而你却微笑摆首，把它当成整个宇宙。
你与太阳挥手，也同海鸥问候，陪我爱天爱地四处风流。
只是遗憾你终究，无法躺在我胸口，欣赏夜空最辽阔的不朽，把星子放入眸。
你的指尖轻柔，抚摸过我所有，风浪冲撞出的丑陋疮口。
你眼中有春与秋，胜过我见过爱过的一切山川与河流。
曾以为我肩头，是那么的宽厚，足够撑起海底那座琼楼。
而在你到来之后，它显得如此清瘦。我想给你能奔跑的岸头，让你如同王后。
我有着太冷太清的天性，对天上的她动过情。而云朵太远太轻，辗转之后各安天命。
我未入过繁华之境，未听过喧嚣的声音，未见过太多生灵，未有过滚烫心情。
所以也未觉大洋正中，有多么安静。
【翻译】
《化岛鲸》
予名兮蓝鲸，化岛兮孤零。身巨鱼虾随，背阔飞鸟停。道景奇而异，若游伊甸庭。
海阔平且静，故事几人听？吾爱归何处？地中海心晴。西伯利亚雪，徜徉万丈鹰。
腹沿漂藻荇，恋君自多情。一旦衫褐陋，耳畔歌尤萦。柔若水中浪，伴我泛波轻。
背脊荒丘是，君反笑靥迎。珍若捧宇宙，挥手煦日兴。轻问鸥鸟往，四海同历经。
遗憾胸前暖，君未知心膺。倚看银河幕，静眸漫辰星。指尖轻抚嗅，身心疮愈平。
卿目春秋叶，胜余山川睛。雅以肩厚阔，琼楼可支盈。待尔入心怀，始觉瘦而清。
愿贻驰行岸，目汝王后瑛。吾性自薄凉，心动亦缘卿。素云因风远，辗转各自行。
未至繁华处，未闻喧嚣音。未见生灵众，未逢炽热心。未觉大洋中，还复几安馨。

dd

已收藏