要思想，也要一点娱乐（作者：傅谨）
浙江小百花越剧团是我最熟悉的剧团之一，几年前我有幸看到他们自建团以来近三十年的演出统计，排在前两位，和其他剧目相比
遥遥领先
的是《五女拜寿》和《红丝错》。《五女拜寿》是著名剧作家顾锡东的佳作，顾老人称“顾伯伯”，道德文章均令人崇敬，《五女拜寿》是他专为小百花越剧团的组建所写，捧红了一代演员；《红丝错》的作者也姓顾，顾颂恩，在比顾伯伯晚一辈的剧作家里，也有相当的知名度，《红丝错》无疑是他一生创作中最受观众欢迎的作品，在浙江小百花的众多剧目里能够稳稳地占据演出场次第二的位置，应该可以让人满意。其实，《红丝错》不只在浙江的越剧观众中受欢迎，它还先后被大江南北许多大小剧种的大小剧团移植，演遍了中国。

我之所以专门提到浙江小百花的演出场次的位序，就是为了说《红丝错》。它是一部被称之为“轻喜剧”的作品，整部戏最出彩的地方就是那些让观众捧腹大笑的情节，就像越剧历史上另一部同样极有观众缘的传统剧目《王考虑抢亲》，虽然剧团一直在依靠它们搏票房，可是人们论及剧团或剧种的艺术成就，论及经典作品时，却很少会提及。

《红丝错》讲姐妹两个的爱情婚姻，错来错去，最后皆大欢喜；情节有点离奇，细细推敲起来，不免有许多的漏洞。剧场效果虽然不错，但是谈不上有多么高超的编剧手法，观众们笑了也就笑了，没有多少可以让观众大笑后打个激凌的引人深思的内涵，更不能说有什么深刻的思想性和教育意义，所以，排不进经典剧目里，也不算委屈了作者。可是我还是要提到，它在越剧界乃至于许多剧种的演出剧目里，都是少有的走俏，尤其是当我们想到把它放到20世纪60年代以来创作的新剧目里加以比较，它的剧场效果更显突出。

这并不是福建一地的问题，也不是剧作家顾颂恩或表演艺术家朱世慧个人创作经历中的特有现象。相反，在当下的戏剧界，对喜剧的轻视在全国各地有着相当大的普遍性，而且越来越严重。甚至这也不仅仅是戏剧界特有的现象，不止一两位相声小品演员在成为众所瞩目的笑星后，渐渐开始追求寻找那些更能让观众感动而不是开心的题材与艺术形式，甚至不惜转行。喜剧的缺位，给当代中国剧坛留下的巨大真空，无从填补，加剧了戏剧市场的萧条。

喜剧令观众愉悦，优秀的喜剧作品同样可以拥有深刻的思想性和丰富的人文意蕴，这并不是什么高深的道理；然而喜剧的意义，并不限于通过笑声所表达的思想，所谓的“寓教于乐”也不足以涵盖喜剧的所有价值。其实就喜剧而言，真正需要讨论的不是那些借笑声传递深刻的思想哲理或假借娱乐的外壳以实施教化的糖衣炮弹式的作品，而恰恰是那些令人捧腹的笑料本身，就算是为搞笑而搞笑，就算是低级趣味，也值得认真讨论。因为娱乐是人生最根本的需要之一，它更是人类在漫漫人生道路上难得一遇的解脱。

诚然，喜剧也不是想写就能写。鲁迅在《再论雷峰塔的倒掉》中说：“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看。”要悉知人生中之无价值，还得用艺术化的手段将它们“撕碎给人看”，或许比起写悲剧更考验人的文学才华。写一出好的喜剧，比起其他类型的戏剧创作，更需要作家编织故事、洞察人心和驾驭语言的能力，更需要超越庸常人生的聪明与智慧；而且在这个偶尔在作品里加点讽刺挖苦的唱词念白动辄得咎的年代，剧作家要创作出既能让别人快乐还足以保护自我的作品，实在是需要好好地修炼拿
捏
分寸的功夫。不过，畏惧喜剧写作之困难是一回事，忽视喜剧的意义与价值，则是另一回事。

重新张扬喜剧的价值，呼吁创作更多具有娱乐性的、能让剧场充满笑声的新剧目，并不是说要质疑深刻的思想性对于戏剧的重要性，我也无意于否认悲剧的崇高。我只想说，所有健康的社会都需要而且可以接受喜剧，即使是有些低级趣味的喜剧；观众有通过在剧场里欣赏喜剧寻找快乐的权利，甚至也有低级趣味的权利。思想很重要，可是，何妨也有一些娱乐。
能够欣赏喜剧的人生才是完满的人生，有喜剧的戏剧，才是健康的戏剧。

傅谨戏剧研究网址： http://fujin.nacta.edu.cn/

红丝错那种戏，也需要非常好的演员去演才有效果。有业余剧团想排，就觉得超冷，不出效果。
不过很赞成本文的观点。

省锡的吃面条也有点这样的意思在里面。虽然是出小戏，被周东亮和董云华演绎得很传神。在看其他人演就索然无味了。