枯木书潮 枯木书潮
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陈永军草书书法作品│自作诗《天山大峡谷》《喀什古城》 作者姓名:陈永军 作品名称:自作诗《天山大峡谷》《喀什古城》 作品书体:草书 作品尺寸:八尺(250cm x 150cm) 创作时间:2025年11月 作品释文:(一)峽谷深藏塞外看,天山雪嶺巨龍盤。雲杉墨綠溪流聽,黑走馬文人酒歡。騷客天鵝湖作對,氈房歌舞曲中嘆。朱岩千仞瀑飛處,守護北疆登險巒。(二)道居乙未南疆訪,西域駝鈴絲路痕。禮拜寺鐘聲醒夢,高台土築異風存。百年茶館升煙火,漢將耿恭民眾尊。曲巷古街歌舞頌,花磚彩繪酒迎門。 作品钤印:永军私玺、道居、偶得 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 墨缘新疆:一段书法服务人民的实践 二零一五年十月,正值新疆成立六十周年,我受邀参加“春雨工程”广东省文化边疆行活动,与陈荣亲、梁炳伦两位老师一同前往乌鲁木齐和喀什。在乌鲁木齐现场,我书写了一幅六尺行草书杜甫《春夜喜雨》,被选为广东省赠予新疆的贺礼。 在喀什举行了粤喀两地书法作品交流笔会。到喀什书院拜访了好友荆戈先生,相谈甚欢。我们文化小分队还将作品送至疏附县边境地区——这片与八国接壤的土地。当地群众对书法的热情超乎想象,我在广场上为群众书写作品,忙碌一整日竟忘了吃午饭。 有一位维族大叔静静地站在我身旁许久,却始终没有开口。当我将现场创作的一幅字递给他时,他连连摇头。经当地年轻人解释,我才明白他的儿子在红其拉甫边防连服役,他希望为儿子求一幅字。红其拉甫的战士们是真正的云端国门守护者,这份为钢铁卫士求字的心意让我深受触动。我当即用行书写下“禁区守边,国门铸心”八字赠予这位大叔,请转交给他戍边的儿子,并向他行礼致意。 十年转瞬而过。二零二五年十一月十八日,我收到一封来自新疆疏附的信件。信中得知,那位红其拉甫边防连的战士已退役,如今跟随父亲从事民族乐器手工制作,不仅传承家族技艺,还成立了个人工作室,为特殊群体提供就业机会。他想在工作室悬挂我的书作,激励技艺传承,增添文化氛围。 这种用爱心温暖社会的行为深深打动了我。我主动加了他的微信,回复八字:“向君致敬,写完即邮”。 书法艺术的最高境界是服务人民。让书法融入日常生活,使普通百姓能够感受其魅力,让美触手可及——这才是书法的真正价值所在。为此,我特意创作了这件作品:内容选自我二零一五年自作的两首诗歌《天山大峡谷》和《喀什古城》,采用2.5米长的浙江富阳鹅黄色元书纸,以三条屏的形式,用草书挥就。 在书写时,我特别注重点、线、面的和谐统一。首行“天山雪嶺巨龍盤”七字,“巨”字两点各有姿态:上点横向,下点向右下;“龍”字左点竖向形小,右点右下倾体大。这些点画的大小、形态和方向变化,调节着字体的重心与节奏。“天山雪嶺”四字通过连线形成字内框架,各具特色:“天”字方折线显沉稳,“山”字长短线显开阔,“雪”字曲直线显务实,“嶺”字粗细线显力量。最后的“盤”字墨色浓郁,笔触形成的块面增强了作品的层次感。 第二行“墨綠溪流聽”五字,则展现了墨色与笔法的丰富变化。“墨”字线粗墨浓,中锋取骨;“綠”字线细墨淡,侧锋得妍;“溪”字的圆点分布精准,与左右形成呼应;“流”字的三角点取斜势,与上下产生顾盼;“聽”字裹锋凝重,点线屈曲,逆锋苍涩。这些点画的形态、线条的粗细和块面的分布,构成了和谐统一的笔墨空间。 书法艺术在自然书写中形成的空间分割,本质上是对平衡与匀称的追求。第三行“氈房歌舞曲中嘆”七字,“氈”字虽小却求平正,“房”字虽大而取斜势,“歌”字右三点在散乱中见条理,“舞”字长线巧妙布白,“曲中嘆”三字黑白相间,虚实有度。正如王羲之所言:“实处就法,虚处藏神。”留白的多寡直接影响作品的气韵神采。 作品第二条屏的四、五、六行上部,展现了点线面营造的丰富层次。点与线的相互转换强化了节奏感和空间对比,线条堆积塑造的块面增加了布白的变化关系,兼顾了作品的宏观气势与微观细节。 这件作品依托自作诗文的情感抒发,融合传统审美,形成了草书特有的线性思维,同时兼顾面性思维的空间分割和点性思维的细节处理。第七行“百年茶館升煙火”七字,在线性思维中呈现节奏感:通过笔力大小与速度快慢的变化,加上绞转笔法,产生轻重、粗细、长短等线条变化,反映书写者的笔路精神,实现形态与情感的交融。 第八行“花磚彩繪酒迎門”七字,则在点性思维中体现力量感。点画线条通过藏头护尾、中侧锋互用,深藏圭角,有往必收,有始有终。正如蔡邕《九势》所言:“藏头护尾,力在字中。” 点线之间,情感流淌;笔墨之际,心灵相通。书法,从来不只是手腕运转的技巧,它是心跳的轨迹,是呼吸的韵律,是书写者将胸中万千气象化作纸上生动姿态的艺术。遥想那年新疆边境,阳光洒在为群众书写的身影上,那份为戍边英雄挥毫的感动,历经十载光阴,竟由一封远方来信重新叩响心门。这十年间跨越山河的尺素往来,如同书法中气韵的绵延——从一点一画的精微用心,到整篇章法的开阔呼应,书法始终如同柔韧而坚韧的丝线,编织着人与人的理解,沟通着心与心的温度。 当书写者的笔锋裹挟着对土地的深情,当点、线、面的韵律与寻常百姓对美好生活的向往同频共振,书法便超越了艺术的范畴,成为连接天地的桥梁。它让高悬于殿堂的美,落入街巷阡陌;使深邃的文化底蕴,浸润日常生活的烟火气。此刻,笔墨真正找到了它的归宿:服务人民,美化生活,让每一个平凡的角落,都透出文化的光辉和人性的温暖。
陈永军草书书法作品│自作诗《长白山天池》《净月潭》 作者姓名:陈永军 作品名称:自作诗《长白山天池》《净月潭》 作品书体:草书 作品尺寸:八尺(250cm x 150cm) 创作时间:2025年10月 作品释文:(一)長白山秋癸卯逢,松濤雪域映雄峰。火山遠古形錐狀,水積成湖躍巨龍。巔頂懸池煙繞起,險障瀲灧鏡如容。三江源曲流回望,獨步群巒墨客恭。(二)一彎淨月玉潭風,楓葉朝陽盡染紅。萬頃松濤秋雨吻,殘荷魚躍塔樓空。千年石虎眺頭雁,北普陀晨鐘醒夢。聖潔女神望盛世,丹心勒石頌英雄。 作品钤印:永军私玺、道居、偶得 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 陈永军书法创作手记: 2025年春节,我在浙江海宁盐官古镇偶得一块八十年代屯胡铁斋翁老墨条。这块古法油烟墨一直收在木盒中,避光防尘,温润如初。今年国庆假期最后一天,偶尔得闲,取出试墨。 此墨质脆,研时不宜直推,更适合垂直打圈,小径轻研。我以砚滴徐徐注水,边加边研,手下力道由轻渐重,直至墨条与汁液间泛起细微粘性——那是老墨胶质融化的信号,墨色韵味正由此生发。 适逢吉林文旅邀约作品截稿在即,遂展纸挥毫,以自作诗二首《长白山天池》《净月潭》为内容,创作八尺三条屏草书。富阳元书纸泛着秋香色,墨落纸端,竟如归返精神原乡。 一、笔墨节奏即心绪轨迹 开篇“長白山秋癸卯逢”七字,“長”字作大“白”字写小,“山”字横式“秋”字竖式,“癸”字长形左倾“卯”字扁状右倚,“逢”字上小下大方圆相兼。字形大小错落,体势俯仰生姿。运笔如骏马疾驰,锋毫在快节奏中迸发激情,恰似心潮奔涌。六行里“殘荷魚躍塔樓空”七字,有快慢有停顿,呈现气脉、韵致、旋律有规律的突变,快速书写时线条流畅奔放,给人一种激动兴奋的情感;慢速书写时线条沉稳凝重,予人一种深沉内敛的情感,把高低、反复、对应等形式以叠加,恰运节奏,可见七字作品平起波澜,让观者心弦随之起伏,随之变化。 二、形体开合见情感浓度 二行中“水積成湖躍巨龍”七字,“水”字小“積”字大,“成”字形小“湖”字体大,“躍”字大“巨”字小“龍”字大,大者如泼墨倾情,小者似低语轻叹。草书之妙,正在以形体开合为情感赋形——浓烈时纵笔开张,淡然时敛锋蓄势。 三、线质曲直藏情意缠绵 三行“懸池煙繞起”五字,线条忽转婉转,如风拂春水,涟漪层生。此时腕底柔劲,正是心绪千回百转的笔端映照。而五行中“楓葉朝陽盡染紅”七字,线条的粗细不同、长短不一、曲直有变,这种互变的理性传达,用粗重线条表现豪迈强壮,以纤细线条显示柔弱细腻,干湿相宜、浓淡相加,相映成趣。 四、布白疏密成气息张弛 四行“一彎淨月玉潭”六字,密处如促膝倾谈,疏时若凭栏远眺。布白存于六字的无笔墨处,与有笔墨处相生相成,空间大小、参差错落,疏密相宜、枯润相合。空间留白与笔墨铺陈的辩证,实为情感律动的视觉化呈现。 五、墨韵五色生境界层次 七行“聖潔女神望盛世”七字,浓淡干湿变化渐丰。浓墨如金石铿锵,淡墨似云烟飘渺。墨干显苍劲古朴,墨湿现圆润柔和,墨色与笔势交融,构筑起立体的情感空间。 六、自然书写展性灵风格 末行“丹心勒石頌英雄”七字,点画间不见刻意安排,唯有从容不迫的挥毫。自然书写,非技巧的退场,而是技巧内化后的“无意于佳乃佳”。它展现的并非某种固定风格,而是书写者剥离矫饰后的本真心性——是笔锋与纸面坦诚相见的刹那,是学养、功力、性情在松弛状态下的自然流露。这一刻,人、笔、墨真正融为一体,风格即人本身。 此作虽毕,尤感草书实为最自由的书写仪式。线条的疾涩、墨色的氤氲、空间的呼吸,无不是心绪的直呈。草书之魂,在于一个“放”字。它不仅是笔墨的自由,更是精神的解放;线条的奔突,实为心灵的驰骋。一点一画,皆是尊严的彰显;一疏一密,皆为希望的疆场。当情感挣脱形式的桎梏,当心性驱遣笔墨的轨迹,书写便超越了技艺,成为生命力的直接喷薄。那些看似激烈豪迈的挥洒,深处涌动的,正是书写者对自由最深沉、最本真的渴望。当笔墨与文心相映,每一笔都是对传统的重新诠释,每一次挥运都是个体生命力的绽放。至此,终于完成从“物”到“心”再至“道”的完整循环。
陈永军草书书法作品│自作诗《呼伦贝尔大草原》《满洲里国门》 作者姓名:陈永军 作品名称:自作诗《呼伦贝尔大草原》《满洲里国门》 作品书体:草书 作品尺寸:八尺(250cm x 150cm) 创作时间:2025年9月 作品释文:(一)癸卯辰春呼盟游,敖包散落碧浪柔。千川地綠天藍接,萬馬飛馳牧曲悠。鴻雁草原茶酒敬,浙人墨客興難收。氈房騎術英姿展,塞上長風青史留。(二)一鎮邊陲多異域,雄關矗立守邊疆。交通遺址憶英烈,巍峨國徽揚耀光。鐵路中俄蒙宇合,界碑偉岸閱滄桑。今朝墨客仰望禮,詩賦神州國運昌。 作品钤印:永军私玺、道居、偶得 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 陈永军书法创作感悟: 2025年9月6日清晨,我陪母亲在飘着桂花香的小区湖边散步。她突然停下脚步笑着说:“今天周末你俩在家,我给你们烙张临海麦饼吧?”我心头一暖,赶紧应好。这麦饼是台州人的乡愁,从南宋抗金时传下来的手艺。母亲的手像变魔术似的,面团在她手里揉搓、包馅、擀开、煎烤,不一会儿就变成金灿灿的圆饼。咬一口,软糯饼皮焦香松脆,里头的馅料喷香得人直迷糊,恍惚间好像又回到小时候蹲在灶台边等出锅的日子。 下午,我特地为母亲冲泡了东莞南社的“百岁茶”,陪母亲品茶聊天。她说起我时有加班熬夜,眉头微微紧锁。后来,话题转到几年前在呼伦贝尔的见闻——拜访了常住海拉尔的三位堂叔,我和在当地做导游的父亲好友之子游履了呼伦贝尔大草原,呼伦湖的蓝水映着苍狼白鹿的传说,满洲里国门的钢架子像草原的脊梁,敖鲁古雅驯鹿踩着雪地留下梅花印,更有那句广告词“大自然的绝美画卷,等你来揭开”,这一切都在我的心里留下了深深的烙印。这位贤弟在呼盟当导游同时还从事非遗保护传承工作,今年五一打过电话想请我写件书法作品为他们非遗传承活化事业助力。母亲一听,当即连声催促我马上动笔。 铺开两米多长的富阳秋香色元书纸,我选了《呼伦贝尔大草原》和《满洲里国门》两首自作诗。起笔时,想起古人说的“意在笔先”,墨汁落在纸上,就像草原的晨雾慢慢散开,在自然书写中发散成丰富的笔法。这样的作品情性与法度相辅相成,既得草法规则,又能表达作者的情感意境,虽草行兼之、体势间杂,但觉和谐统一、无生硬造作之感。 如首行开篇“癸卯辰春呼盟游"七字,“癸”字方笔为主侧锋行之,“卯”字中锋围绕直线主笔,“辰”字圆笔为多中锋运笔,“春”字上下圆笔中间方折,“呼”字以点铺面字势略方,“盟”字中侧兼用形倾神正,“游”字线连首尾重按轻提,此间方笔圆笔的交替,似马蹄踏过草地的节奏。三行中“草原茶酒敬”五字,呈轴直形曲的曲线变化,“草”字形动字倾,“原”字态静形方,“茶”字形长字正,“酒”字右倚字小,“敬”字形正字大,五字极富变化。五行中“雄關矗立守邊疆”七字,“雄”字起收露锋,“關”字布白适宜,“矗”字同画求变,“立”字轻重有别,“守”字笔收重按,“邊”字线绕空灵,“疆”字方正稳重。七行中“中俄蒙宇合”五字,“中”字竖直如界碑,中竖拉长留白为创作眼之所在,“俄”字作大写粗与左右形成较大反差,“蒙”字中侧并用点线平铺结构稳固,侧锋带出骏马扬鬃的劲道,“宇”字弧线运行曲中有直用笔圆劲,“合”字形小笔收方圆相会沉稳而不失灵动,其中的墨色浓淡变化,如同草原上忽明忽暗的云影。 写到第二首时更觉畅快,不知不觉中,情感的流露已融入草性的生发里,透过书写线条的张力,呈现出一种力感感观。 一曰笔画张力:如二行中“千川地綠天藍接”七字,“千”字重按,“川”字轻提,“地”字作小,“綠”字写大,“天”字粗笔,“藍”字折曲,“接”字线细,七字通过笔画变化,形成较强的视觉冲击力,起收笔变重按轻提,粗细曲直相互交织,刚柔并济,以“屋漏痕”般的线条,展现笔画的弹韧性。二曰结字张力,如四行中“塞上長風青史留”七字,“塞”字右移,“上”字左欹,“長”字倾右,“風”字靠左,“青”字势斜结体夸张,“史”字形正外方内圆,“留”字体圆上虚下实,七字书写时打破结体平衡,适时用欹侧、收放、断连、疏密对比重塑字形,增加欹侧险绝,平添圆转流畅,加强字内空间的错落有致,形成动态平衡,增强草书的视觉张力。三曰章法张力,如六行中“巍峨國徽揚耀光”七字,起笔重得像镇守边关的战士,飞白处又似塞外长风呼啸而过,长线条像界河的水奔向太阳流,行气贯通,错落有致,局部章法配合着整体的节奏感和韵律感,营造出跌宕起伏的视觉效果。四曰墨色张力,如八行文末“詩賦神州國運昌”七字,“詩”字墨浓“賦”字色淡,“神”字墨轻“州”字色重,“國運昌”三字墨色变化自然流露,在不经意书写中自然形成了枯润相生、浓淡干湿的墨色变化,在飞白与浓墨相互交替,呈现视觉反差,增强了作品的层次感和表现力。 写完收笔,我微笑着示意母亲点评一番。母亲仔细地看着我的作品,边用手抚平卷面边喃喃地念叨着:“这字里呀,有一股草香味儿,还有着麦饼味儿。”我心头一震,望着满纸墨痕,突然明白:原来,在我写的每一笔、每一划里,不但藏着我游历过的所有足迹,更藏着母亲为之骄傲的源头!在她心中,不管我走到哪里,永远是那个爱吃麦饼的孩子!
陈永军草书书法作品│自作诗《晋祠》《双塔寺》 作者姓名:陈永军 作品名称:自作诗《晋祠》《双塔寺》 作品书体:草书 作品尺寸:八尺(250cm x 150cm) 创作时间:2025年7月 作品释文:(一)名勝晉祠騷客躬,千年古蹟史文豐。隋槐周柏蔥蘢翠,獻殿唐碑百姓功。難老泉邊描彩塑,聖母殿里賦詩風。越牌魚沼飛梁韻,水鏡台前唱晉雄。(二)並州古寺巍峨立,雙塔凌霄傲世間。宮閣墨珍文脈傳,傅山治學道家還。浙人碑訪登臨處,俯瞰汾河盡笑顏。白茸花開勝境中,書聲永祚入夢閒。 作品钤印:永军私玺、道居、偶得 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 陈永军书法创作感悟 2010年9月11日,由中国书法家协会主办的中国(芮城)永乐宫第三届国际书画艺术节在山西芮城隆重举行,我的一件草书作品获得优秀作品奖,本人作为特邀获奖作者代表受到了主办方的邀请参加了开幕式。活动期间参加了书法作品展览、书法艺术高峰论坛、书写百米长卷、书法艺术交流会等,期间认识了一位来自太原且右手略带残疾的农村守碑人、基层文物安全守护者,活动现场我为他写了一件“守护瑰宝”四字书作赠予,给他留了地址邮编和电话。2011年9月15日,我的一件行书作品再次获得中国(芮城)永乐宫第四届国际书画艺术节优秀作品奖,受到中国书协的邀请来到山西芮城,此次未遇见他,因他没有给我留联系方式,在金秋时节的古魏大地翰墨飘香时,略带着一丝温柔的遗憾。 2025年7月28日,母亲坐动车来广州,我刚到广州火车东站接站时,接到老单位来电,说我有一封挂号信,当时我在想离开老单位都已经11年了,怎么还有来信?到家拆开信后,让我惊喜,是这位已有15年未联系的太原守碑人给我邮了一件六尺整张的楷书残石拓片和5页毛笔书信。这件楷书拓片是他在田间地头坚守了28年的原碑所拓,这封信是他左手所书,信中与我商讨护碑邀作艺事,让我深受感动。在我心中他是一位文博战士,最美的文物安全守护人。当晚,我把拓片归类存放时,发现同窗甘肃省文旅厅白洁女史曾经赠送给我的十张唐碑《晋祠之铭并序》高清照片,随即赋诗《晋祠》一首,2011年曾作诗《双塔寺》,以此两首诗为书写内容,取八尺富阳秋香色元书纸,以草书三屏挥毫。当诗意与碑韵交融,笔墨在纸上自然流淌,遂成就了一次心手双畅的书写。 一、线条的生命律动 草书线条的质感源于行笔速度、使转变化与情感抒发等因素融合时的瞬间转换和自然流变,继而呈现出草书线质的符号性、合理性、精准性和法度性。其一,线条粗细变化。作品开篇中“名勝晉祠騷客躬”七字,“名勝晉”三字线粗如碑刻刀痕,“祠騷”二字线细若游丝婉转,“客”字粗笔复归浑厚,“躬”字细笔再转轻灵,此粗细交替正如蔡邕所言“下笔用力,肌肤之丽”,线条在提按间彰显金石之气与书卷韵味的交融。其二,字形大小变化。二行中“獻殿唐碑百姓功”七字,“獻”字大“殿”字小而淡墨处之,“唐碑”两字形大“百姓”两字形小正欹相拥,“功”字形大且线细劲挺。其三,用笔轻重变化。三行中“聖母殿里賦詩風”七字,“聖母”二字笔轻线细质感坚硬,“殿里”二字笔重线条厚重质感柔软温和,“賦”字轻笔线长营造空间布白质感遒劲,“詩風”二字重笔稳定笔触提按有度质感光滑流畅。其四,笔法虚实变化。四行中“水鏡台前唱晉雄”七字,“水”字笔画轻细墨色淡雅,“鏡”字笔画粗重墨色饱满,“台前”二字实笔线条壮实予人以沉稳厚重之感,“唱晉”二字虚笔线条轻盈牵丝尽展灵动飘逸之韵,“雄”字笔画密集紧凑彰显庄重与力感,这种虚实相互连接,起承转换,皆在稍纵即逝的瞬间一挥而就,是书写者为我所用、为情所致,理性兼感性的双重抒发。 二、空间的节奏诗学 空间布白是书写者利用快与慢、轻与重、粗与细、静与动的节奏对比关系,谱写而出寓含视觉审美感受和心灵交流功能的无声乐章。其一,于矛盾对立中带来节奏感。五行中“古寺巍峨立”五字,“古”字紧结像鼓点,“寺”字厚重似钟鸣,“巍”字干枯浓淡仿四季交替,“峨”字左收右放如江河入海,“立”字呈三角形在矛盾的制造与化解中体现出正侧互用之功。其二,于墨色渐变中显现节奏感。六行中“墨珍文脈傳”五字墨色由浓自然逐渐变淡, 从“墨”字色浓到“傳”字干枯,浓淡枯润形成色差穿插分割在行里空间,营造出润枯的节奏空间带,适时平添了作品整体空间构成的形式意味,丰富了视觉层次的对比度。其三,于空间布白中呈现节奏感。尾句“書聲永祚入夢閒”七字,“聲”字纵笔拓开天地,“入”字留白余韵自成,两字线条形变拉长,分割空间形成疏密黑白对比关系,恰似怀素草书中“导之则泉注,顿之则山安”的韵律,墨色浓淡化作时空的呼吸。 三、情感的笔墨外化 草书书写可谓情之所至、随性而发、清闲自然、意趣横生。《毛诗序》有曰:“情动于中而形于言,言之不足,故嗟叹之,嗟叹之不足故咏歌之,咏歌之不足,不如手之舞之、足之蹈之也。”即为此理也。笔随心动间,忆起张旭“忽然绝叫”的酣畅淋漓,追慕先贤的情怀落于纸面,顿使“俯瞰汾河盡笑顏”的“俯瞰”二字重按轻推、墨饱力沉,如一眼千年、暮鼓低回;至“汾河盡笑顏”则飞笔放体、牵丝飞动,似同展翅的凤凰在晋阳汾河上高飞。这种虚实变幻正是孙过庭“达其情性,形其哀乐”的写照——当守碑人的坚守与诗作的苍茫在笔端汇聚,翰墨便成了承载精神的舟楫,在心海里划出层层涟漪,载着传统之美传承之魂传扬之愿驶向更远的彼岸。
陈永军草书书法作品│自作诗《莫高窟》《玉门关》 作者姓名:陈永军 作品名称:自作诗《莫高窟》《玉门关》 作品书体:草书 作品尺寸:八尺(250cm x 150cm) 创作时间:2025年6月 作品释文:(一)甲辰桂月訪絲路,石窟遺珍揚九州。彩繪線勾呈壁畫,浮塵拂盡眾生修。九層樓塔驚年華,千窟禪修歌萬秋。殘紙藏經書歷史,駝鈴大漠匠人舟。(二)甲辰訪塞長城巒,疏勒河邊烽燧觀。登壘遠望絲路道,漢朝疆土玉門端。黃沙萬里駝鈴響,垣斷千秋故址盤。聖境雁飛驚日月,夢回盛世眾人歡。 作品钤印:永军私玺、道居、偶得 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 墨痕深处的呼吸——陈永军书法创作手记 2010年10月,第六届空军“蓝天文艺创作奖”评奖在京揭晓,我的一件草书作品获得第六届空军“蓝天文艺创作奖”最高奖。“蓝天文艺创作奖”作为空军最高文艺奖项,要求作品有兵味、有思想、接地气,为人民服务,为建设空军服务。作品获奖数量少,含金量高。 2010年12月,《陈永军三十六岁墨迹》书法展览在广州开幕。展品中就有这件“蓝天文艺创作奖”获奖书作的再创版。观展时,有位甘肃书友默默地在此件作品背面贴了张小纸条,留名留址留电话,还写了段书评,这份心意,暖人心脾。后来我赠他作品集并题名留念。他是研究古文字的,现在甘肃简牍博物馆工作。十多年前我钻研章草时,常向他请教疑难字的写法,是故交老友了。 今年6月上旬,我正在参加省委宣传部举办的电影工作培训班,他突然发来微信:“陈老师您好,方便时敬请回电,有要事求教。”课间我赶忙回电。原来,他想为弘扬简牍文化尽份力,开展社教、研学公益活动,让这千年墨宝“活”起来,吸引大家亲近历史,保护遗产,想邀我创作一件书法作品助阵。这份心意,我怎可推辞? 培训回家当晚,爱人煮了老白茶,告诉我闺女特意购买了建盏茶杯和莞香送我。品茗闲聊间,她提到母亲想念孙女,约好夏天来广州住段日子。我听了满心欢喜——这可是件大喜事!幸福感来时,唯泼墨挥毫为快。于是请爱人洗笔、研墨、裁纸,我则凝神静待笔意流淌。内容选了自作的两首边塞诗《莫高窟》《玉门关》,所谓“简牍书千古,绘刻铭流年”,这些中华优秀传统文化源远流长,义理相通,诗以咏志、酬以知音自是相得益彰。这件作品亦选用了厚重古朴、淡雅清新的浙江富阳秋香色元书纸,字体自然是奔放的草书,为巨幅三连屏(高250厘米,宽150厘米)。 创作时,我格外在意线条的粗细变化。表面是视觉的起伏,深层则是生命律动透过笔墨的觉醒——自然书写间,粗细交替如生命的呼吸。一笔牵古今,在飞白与涨墨的激荡中,于墨色的阴阳辩证间,构建一个气韵流荡的草书世界。这其中藏着三种关系: 停顿韵律:如首行“訪絲路”,每字起笔不顿,收笔必驻,行笔间粗细大小自然流转;又如三行“驚年華”,“驚”字上部突然顿挫,“年”字末笔疾停,“華”字中竖骤然悬住,方向转、顿挫生,粗细参差,气象便生;再如五行“疏勒河邊烽燧”,转折顿挫,连线忽停,姿态百变。 速度节奏:典型如七行“黃沙萬里駝鈴響”,快速行笔时产生的细线犹如流星划空,以速度与提按结合而产生几度飞白线条。“黃沙萬里”用粗线,浓墨重压,如时光凝固,壮阔顿生;“駝鈴響”则以快笔细线出之,劲挺若钢丝,提按有度,笔压骤减时细如“折钗股”,墨线渗纸间力透“屋漏痕”,可谓是速度与提按的协奏。 情感奔流:七行“垣斷千秋故址盤”线条变化推向了情感表达之巅峰。线条粗细轻重起伏如乐章,时而激昂如管弦齐鸣,时而沉寂似气息屏凝,鲜明的节奏和奔涌的情感直抒胸臆,思绪亦在墨线中翻飞。 整件作品中,有的笔画如天马行空,飞花散雪,有的却似老树枯藤,流泉轰鸣,二者皆源于书写过程中的“意外之变”——打破常规束缚,于自由挥洒中捕捉动态之美,平添了作品的丰富意蕴和空间美感。此“变”有三重境界: 中部笔变见气息:如二行“浮塵拂盡眾生修”,“浮”字五点或轻或重,忽大忽小,方向瞬息万变;“眾”字起笔线条由细如发丝渐变粗如椽柱,圆折相间,中部迭变,生机盎然。四行“殘紙藏經書歷史”,“殘”字形圆、“紙”字线细势长、“藏”字笔粗右下倚、“經”字体方左上顶,形态各异,却固守一条行轴线随势摆动;“書”字位于中间、笔势突变,字小笔粗且左倾,势若破空,居中而变,为行轴线的中部笔变;后接细线“歷史”,复归平正,冲突中见和谐,气息贯通。 笔锋翻转造险绝:六行“登壘遠望絲路道”中“登”字上部侧锋运笔,瞬间锋转,下部中锋行笔。“壘”字上段中侧锋混用,中段扁平棱角锋使转,下段中锋运行,诸锋交替翻转,线条转折饱满多变。“遠望”多取篆籀圆厚笔法,中侧锋引入,力透纸背。“絲路”以中锋绞转为主,线质挺劲,细微的笔锋角度调整带来如临深渊的险峻。“道”字侧锋转折引动,中锋含蓄收束,字内锋向冲突自洽。这正体现了“制造矛盾又化解矛盾”的笔法智慧。 体势危中求平衡:八行“雁飛驚日月”演绎“意外之势”。“雁”取右下斜势,“飛”则纵向稳健,二字笔势相连。“驚日月”三字:渐变式错位,体长的“驚”字上正下斜,险象环生;“日”字形小势侧;“月”字更是倾倒欲覆,似无可挽回。然而在行间广阔空间里,这倾倒之势反而找到了视觉的摆锤与平衡——章法的巧妙在此化解了字形的险仄,整体气息反而生动自然。 此番挥毫,便是于墨痕的律动与书写的不期而遇中,寻觅那刹那灵光。简牍,这种古代写在竹简木牍上的文字载体,在纸张发明前已使用了上千年。简牍书写者古时多为普通吏卒,但却创造了惊人的书艺瑰宝。两千年前,这些民间书者手中的刻刀在胡杨木牍上划下第一道横竖时,又何曾想到这些记录粮秣的笔画,竟在黄沙下凝成中国书法的胎血。当敦煌莫高窟的风沙卷过玉门关,吹动戈壁滩上零落的红柳。简牍,这竹木为纸的方寸天地,以最朴拙的材质,托起了最原始的墨魂。 我曾见过一枚东汉《玉门关简》上,篆籀余韵未消,章草笔意已萌。竖画收笔的勾挑是楷书的雏形,横捺末梢的波磔乃行书的先声。敦煌马圈湾出土的《永元器物簿》,七十七枚木简编联如龙,墨色枯润相生如呼吸,飞白处似听得见书吏搁笔时沙漏的窸窣。甘肃简牍博物馆里六万枚木简,连缀成书体演变的基因链:从秦简的古隶稚拙,到武威《仪礼简》的隶楷兼备,再到甘谷汉简蚕头燕尾的成熟八分——汉字在此脱去象形的躯壳,长出抽象的筋骨。 今日书者铺开八尺宣纸,仍向简牍借一脉血性。钱君匋七十岁取法汉简,枯笔里顿生金石之气;鲍贤伦以秦简入隶,扁平的结体忽见大漠孤烟。当指尖抚过居延汉简的数码拓片,那率意天成的笔势仍在向我私语:真正的书法从不在庙堂的规训里,而在生命与材料的碰撞中。我深深的感悟着这一切,竹木会朽,墨色常新——那挣脱形制的锋芒,才是汉字不灭的魂魄!愿好友所研究的牍片上那可触摸到的文明嬗变,附在我的笔墨之间,灵动着线条的灵动,鲜活着汉字的鲜活,永远滋润着我心中的东方美学!
笔墨间的传承与创新——对话全国书法名家陈永军先生 【编者按】 当电子屏幕吞噬了纸墨芬芳,仍有执笔者在方寸宣纸上勾勒山河。陈永军先生便是这样一位“墨语者”——他执狼毫如握乾坤,在穗北朝阳阁的墨香中,将《九势》古训化作春风化雨,让年轻学子在其践行的书法公益事业里触摸中国传统艺术之美。这位无比热爱并执着于书法传承与创新的广东省书协副秘书长陈永军先生坦言:“真正的传承,是让每个横画都带着颜真卿的筋骨,每个捺脚都透着二王的神气。”他的书法作品,不仅展现出深厚的艺术功底,更折射出对传统文化传承之道的拳拳敬畏之心。在本次对话中,我们深刻感受到了这份执着与热忱。 陈先生对于书法教育的见解,为我们指明了书法传承的方向。他强调书法教育的时代价值与社会担当,倡导通过多元化的教学方式,让更多人特别是年轻一代感受书法魅力,并将其传承发扬。同时,他也指出,书法不仅是一种技艺的修炼,更是一种心灵的修行;书法教育是德育、智育、美育的综合体现,是新时代繁荣发展社会主义文艺创作的基础和前提。这让我们对书法教育有了更深的理解与感悟。 此外,陈先生对于数字化书法工具所展现的开放包容态度令人钦佩。他既肯定了数字化工具为书法创作和传播带来的便利,又强调了传统书法工具不可替代的价值与独特魅力。这种对传统的尊重与对创新的鼓励,正是书法艺术能够生生不息、繁荣发展的关键所在。 同时,陈先生积极参与书法公益活动的行为,更让我们看到了艺术家的社会责任感。他用书法传递正能量,用艺术温暖人心,这种精神值得我们每一位书法爱好者学习和发扬。在此,我们衷心感谢陈永军先生展开这次别开生面的谈话,祝愿他的书法艺术之路越走越宽广,也期待更多人能够关注、热爱、传承、发扬书法,让这一古老艺术在新时代焕发出更加绚丽的光彩。匠心执笔·致敬劳动者 广东省书法家协会第七届主席团作品邀请展——陈永军自作诗书法作品 (黄迦南摄于东莞) 标题:笔墨间的传承与创新——对话全国书法名家陈永军先生 时间:2025年07月13日 地点:穗北·朝阳阁 记者:大学生书法网 【陈永军先生简介】 陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 【开场白】 在这个充满艺术氛围的午后,我们有幸走进书法名家陈永军先生的书法空间。一室墨香,满墙佳作,仿佛踏入了一个远离尘嚣的书法世界。陈永军先生以其深厚的书法功底、独特的艺术风格以及对书法文化的传承与弘扬,在书法界享有盛誉。笔者有幸结识陈先生,缘于十五年前大学生书法网(下称:大书网)发布的“《陈永军三十六岁墨迹展》”主题帖。后通过该帖作者征求陈先生在大书网开设书法公益课堂的意愿。出于对大学生书法教育公益事业的热忱与支持,陈先生欣然应允。今天,我们与永军先生再续前缘,一起探讨书法的魅力、传承与创新之路。 【正文】 记者:陈老师,首先非常荣幸能和您一起探讨书法。您在书法领域造诣深厚,能否先跟我们分享一下您是如何走上书法这条艺术道路的? 陈永军:很开心和大家探讨书法。我与书法的缘分可追溯至少儿时代。家乡书法艺术氛围浓厚,自幼便浸润其中、耳濡目染,对那些行云流水般的笔触充满好奇与向往。学书之路,从“祖辈写经、法师亲授、求学名师”这条道一路脚踏实地走来。从唐楷到狂草,我始终恪守“屋漏痕”的浑厚笔意:“就像台州古长城的砖缝,岁月侵蚀反而成就独特肌理。”书法不仅仅是写字,更是一种文化的传承,一种心灵的抒发,这令我深深着迷。 记者:在您的书法作品中,我们看到了传统与现代的完美融合。您是如何在保持书法核心精神的同时,又融入个人风格和时代特色的? 陈永军:我认为书法艺术的魅力在于其既古老又常新。传统是根基,必须深入学习和理解,但艺术也需要呼吸新鲜空气。我在研究古人书法技法、理论的基础上,尝试不同的笔法、墨色与章法布局,力求在遵循传统法则的同时,表达个人情感与时代气息。例如,借鉴现代审美,通过线条的粗细变化、空间的虚实处理,使作品更具张力与生动感。孙过庭《书谱》云:“察之者尚精,拟之者贵似。”当临帖达到形神兼备,便进入新阶段,行内谓之“脱帖”。此时需不囿于成法,在传承中发展,理解中升华,自然书写中求变,逐渐形成个人风格面貌。笔随时代,自然形成独特的笔墨语言。 记者:陈老师,我们注意到您在书法创作中不仅擅长多种书体,且每种书体都有独特韵味。您是如何在不同书体间自如切换,并保持各自风格纯粹性的? 陈永军:这确需不断练习和感悟。每种书体都有其特定的历史背景、审美标准与技法要求。我深入研究每种书体的特点,从古代经典中汲取营养,同时结合对创作主题的理解与情感,选择合适的书体及风格。篆、隶、楷、行、草五体自成体系,技法各异。不同碑帖、流派、书家及时代风貌,其用笔结字特点各不相同。掌握不同书体、流派、风格的共性技法,并能以统一笔法体势呈现,是成熟书家的必备功夫。在临创转换、书体转换时,我会调整心态与笔触,沉浸于转换状态。保持风格纯粹性,则需不断提纯精炼,使笔法更精准,意境更深邃。“点如高峰坠石”的力道、以隶书笔法写行草的尝试、横画暗合“折钗股”的圆融、转折处显现“屋漏痕”的苍茫——每一次临创皆有新感悟。 记者:在您的艺术生涯中,是否遇到过创作瓶颈期?您是如何克服这些挑战的? 陈永军:瓶颈期时常出现。艺术之路从非坦途,在近四十年的学书历程中,迷茫、困惑、彷徨、兴奋、快乐、幸福皆有。遇到瓶颈时,我会暂搁笔墨,去阅读、旅行、体验、思考、发呆、对话,从其他领域汲取灵感。有时,看似无关的事物却能带来新启示与突破。此外,与同行交流,听取建议,亦使我受益匪浅。一道闪电轨迹,一座山峦轮廓,一次溪畔静思,一句交流对话,都可能助我突破瓶颈。 记者:随着科技发展,数字化书法工具如电子笔、书法软件等逐渐兴起。您如何看待这些新兴工具对书法创作和传播的影响? 陈永军:数字化书法工具的出现,无疑为书法创作与传播提供了新可能。它们使书法的传播及服务生活、工作更加便捷,也有助于吸引更多年轻人关注和参与书法。然而,传统书法工具的价值与魅力不可替代。笔、墨、纸、砚这些元素,与书写者的情感紧密相连,共同构成书法艺术的独特韵味。这如同龙泉青瓷的冰裂纹,传统技法是胎骨,数字工具是釉彩,二者相生方成传世之作。因此,我期望数字化工具能与传统书法相辅相成,共同推动书法艺术的繁荣发展。优秀的书法家需懂“八面出锋”,既要传承古法,也要善用数字化工具演绎“捺如雁尾”的舒展。 记者:书法教育也是您非常关注的领域。您认为当前书法教育面临哪些挑战?又该如何应对? 陈永军:当前书法教育确面临挑战,如数字化时代对传统书写技能的冲击,以及培养青少年书法兴趣等问题。关键在于让书法变得有趣、贴近生活。可通过举办书法展览、工作坊及各类文创活动,让孩子们亲手体验书写乐趣。我曾给孩子们讲卫夫人教王羲之“每为一字,各象其形”的典故,他们就很感兴趣。让孩子们在传统文化中找到心灵归处,比单纯传授技法更重要。书法教育如同煲汤,火候到了自然醇厚。当然,也要善用现代技术手段,如在线教学平台,让更多人便捷学习。更重要的是加强师资培育。书法教育是德育、智育、美育的综合体现,书法教师需“德艺双修”、肩负“书道薪传”使命,提升专业素养,掌握新本领新技法,在书法文化血脉的长河中,悉心浇灌每一颗有灵性的种子。 记者:我们知道您除书法创作外,还积极参与公益活动,用书法传播正能量。能否分享一下您在这方面的经历和感受? 陈永军:我内心更希望通过书法回馈社会。书法道路漫长艰辛,酸甜苦辣尽在其中。在我的学书历程中,众多师友给予了无私帮助,让我收获幸福、快乐与美好。感谢大家一直以来的支持与厚爱。近年来,我利用工作之余,走进学校、厂矿、乡村、社区、军营及特殊群体,开展书法公益培训,赠送书法作品。我始终认为,书法不仅是一门艺术,更是一种文化、一种精神。艺术家有责任以自身艺术回馈社会。将书法之美传递给更多人,尤其是青少年,是一种使命,更是一种担当。当他们因书法而展露笑容、感受温暖时,我亦倍感幸福。传递一份爱,真情暖人间,这也是我坚持书法公益事业的动力源泉。 【结束语】 对话结束时,夕阳正穿透朝阳阁的雕花窗,将陈永军先生新作上“折钗股”般的线条镀上金边。那些在高校讲座中播撒的种子,在社区活动中萌发的嫩芽,正印证着清代王澍《论书剩语》“作字如人,然筋骨血肉,精神气脉,八者备而后可为人,阙其一行尸耳”的箴言。当问及未来,这位师古而不泥古、师心而不师迹的书法家说:“用笔千古不易,结字因时相传。我要力求让每个横画都带着颜体的筋骨,让每个捺脚都透着二王的神气,字字皆有骨、肉、筋、血、神、气。这是我对书法梦寐以求之境,也是为人立世之本,更是对千年翰墨最好的致敬!”
陈永军草书书法作品│自作诗《国清寺隋梅》《石梁飞瀑》 作者姓名:陈永军 作品名称:自作诗《国清寺隋梅》《石梁飞瀑》 作品书体:草书 作品尺寸:八尺(250cm x 150cm) 创作时间:2025年5月 作品释文:(一)東西雙澗兩溪繞,古寺隋梅素雅今。千載虯枝觀艷韻,章安灌頂手培林。冷姿春綠為平淡,獨秀孤芳遙寄心。臨海墨人瓊蕊詠,憶兒梅後墨研吟。(二)天台山中藏懸梁,廣寺身旁丈瀑揚。萬丈松風岩峭秀,千傾飛雪九天長。深山鳴雀林升空,道士簫聲蘭溢香。花笑清溪迎遠客,詩文風雅洗書郎。 作品钤印:永军私玺、道居、偶得 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 陈永军书法创作感悟: 2007年7月,我的一件行书作品在纪念建军80周年全军书法大展中幸获一等奖。这次大赛作品全方位展示人民军队的光辉历程,讴歌新时期军队建设的巨大成就,特别是一些来自边防哨所的作品,带着高原的苍茫、海岛的咸涩,在笔墨间流淌着最真实的兵味。当年8月,《解放军报》以"翰墨洒真情 丹青映丹心"为题作了专题报道,我的作品也刊发其中。未料,意外收获了全军许多战友的来信,其中有一位来自驻藏空军战友,他是浙江天台同乡,在部队任电影放映员,我们因书法结缘,书信往来甚密。后来,他退役后到了江苏发展文化产业,我们的情谊从未间断。 2025年春节,我回临海老家陪母亲过年——这是近八年来首次。这位老战友专程从南京赶来相聚。闲聊中得知他在天台老家办了由三座四合院组成的公益敬老院,想请我题写院名。起初我婉拒了,建议他请更有名望的书家题写为佳。这份公益心着实让我感动,最终答应创作一件书法作品助力公益养老事业,拟挂于敬老院正门中堂。 今年五一期间我带队到地市暗访,每晚工作到十点。某夜与同事在湖边散步聊起养老,突然想起承诺未践,立即给老战友发信息致歉。返家当晚,请爱人研墨裁纸,准备创作。内容上我选用了2018年自作的《国清寺隋梅》《石梁飞瀑》两诗,隋梅的坚韧与飞瀑的奔涌,恰与敬老主题暗合。作品采用三屏巨制,特选富阳杏黄色元书纸,以草书挥就。 书法创作时讲究"三味":一味结体,如开篇"古寺隋梅素雅今”七字,多欹侧取姿,在散淡中尽显奇宕潇洒之致,行草相间,大小错落,予人以较强节奏感;三行中"春綠為平淡"五字,“春”字上部体正下部右倾,线条由粗变细,直势字挺,“綠”字左正右斜,方形,线条粗细变化无常,体态轻松自如,“為平”二字连体,两字作小,“為”字正“平”字斜,和谐相生,顾盼有加,“淡”字七个点画粗细变化如溪流跌宕。二味节奏,五行中"山中藏懸梁"五字,“山”字结字扁平,"中"字一竖如剑,成为全篇气眼,与前后形成强烈对比,“藏”字笔简线粗,体大质坚,方折、圆折互用,增加沉静内敛的草性内动力,“懸梁”二字作正局,方正,结体纵横聚散适当,角度、长短、粗细、大小共同约束相互制衡。三味法度,七行中"道士簫聲蘭溢香"七字,虚实相生似箫声余韵。“道”字上实下虚、上正下斜,结体长,“士”字线短笔重,体势正,“簫”字用笔圆劲,草性中见静气,“聲”字左斜右正,多绞转,行笔陡峻,驻笔峭拔,彰显空间感,“蘭”字骨力自藏,俊逸悠游,体态雍容,“溢香”二字笔连,“溢”字大“香”字小,“溢”字右倚“香”字左倾,体势有别,随态运奇,虽为草性生发,却暗合晋唐规矩,如"章安灌頂"笔法古拙,"千傾飛雪"行气连贯。 书法之道,贵在"守破离":守古人法度,破陈规定式,离匠气俗格。这件作品以欹侧取势,却在散淡中见严谨。如作品二行中“章安灌頂手培林”七字,“章”字圆笔、中锋、弧线、提按兼用,字势左倾;“安”字写小,多侧锋,多弧线,重按轻提;“灌頂”二字草法严谨,线质较好,同线内粗细变化多端,得古法而显个性;“手培”二字相连,作小为正局,角转中见激荡见舒缓见沉稳;“林”字写大,心形自然,入古出新,升华改造。又如四行中“憶兒梅後墨研吟”七字,“憶”字中间留空,飞笔放体,笔势如骏马朝左向奔腾之态;“兒”字重心向右下,末笔支撑,有偃有仰,有欹有侧;“梅”字墨法浓郁,收笔含蓄;“後”字激昂中见低缓,笔方字圆;“墨”字取竖式,上圆下方,散淡清雅;“研”字左部占上右部位下,顿笔折锋,提而必绞;“吟”字左小右大,切笔入纸,右部体势开张,平中出奇。到六行中“千傾飛雪九天長”七字,“千”字写小右移,“傾”字左中右形体依次变大,笔画简约;“飛雪”二字相连,气息流畅,方笔折笔、角转反转交替,正敧相映、前后呼应;“九天長”三字,“九”字笔收“天”字笔放“長”字笔紧,用笔轻重缓疾自然变化,整行七字线条粗细自然分布、速度快慢对比强烈,呈现情感、生发草性、流露性情,但又不逾法度。观八行中“清溪迎遠客”五字,“清”字左右部呼应,右下倾;“溪”字五点成圆,如溪中卵石,气息淡然;“迎”字内部线条在运动中加力,四个折笔折翻连贯,外廓向右上斜侧仰,在行轴线里启平中见奇之姿;“遠客”二字前斜后正,重按轻推,似主客相迎,遒劲饱满,墨色浓淡间,既有金石之力,又含云水之韵。 写完最后一笔时,隋梅傲雪、飞瀑穿云似在眼前浮现。搁笔间,忽觉这隋梅飞瀑之象,恰似人生晚境。那棵千年隋梅,历经风霜而花开更艳;那道石梁飞瀑,穿越岁月而奔流不息。老年人何尝不是如此?他们如苍松翠柏,愈老愈见风骨;似陈年佳酿,历久弥香。在敬老院的四合院里,或许正有老人挥毫泼墨,以书法颐养性情;或有长者品茗对弈,在闲适中寻得真趣。 生命的价值,从不因年岁增长而减退,反而在时光沉淀中愈发醇厚。愿这件作品能为家乡一方老人带去一丝慰藉,让他们在笔墨飞白间,看见生命如隋梅般坚韧、似飞瀑般奔腾的美好。谁能说,这笔墨里流淌的,不是对生命坚韧的礼赞呢?
陈永军草书书法作品│自作诗《登平远五指石》《访大埔客家围屋》 作者姓名:陈永军 作品名称:自作诗《登平远五指石》《访大埔客家围屋》 作品书体:草书 作品尺寸:八尺(250cm x 150cm) 创作时间:2025年4月 作品释文:(一)山疊巖重霧繞峰,重陽細雨天道中。石柱高擎浮雲處,詩文遺墨賦詠蹤。懸崖虯枝迎遠客,花開峭壁傲秋風。置身應在最高頂,丹霞五指映眼瞳。(二)走進大埔圍龍屋,依山傍水野煙蔥。半月池塘念故土,松林翠竹望關中。三更挑燈風華茂,四季桑麻秀色濃。客家自古出俊傑,丹青經年書英雄。 作品钤印:永军私玺、道居、偶得 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 陈永军书法创作感悟: 2011年12月29日,由江苏省人民政府与中国书法家协会联合举办的第三届林散之奖·书法双年展在江苏美术馆隆重举行。我的一件草书作品幸获第三届林散之奖,本人也作为特邀作者参加了开幕式。第三届“林散之奖·书法双年展”活动宗旨继承林散之“学为时用”、“敢与古人比”的创作精神,激励当代书家苦练技艺、富涵学养、关注现实,创作出与伟大时代相辉映的优秀书法作品,在江苏打造国家级书法品牌活动,推进当代书法事业大繁荣大发展。展览期间,让我印象深刻是此展的序言《专业的,也是学术的——关于“林散之奖·双年展”的思考》,是章剑华先生撰写的,写得有高度有深度有广度,也表明了“林散之奖·书法双年展”的目标定位和长远追求。开幕式前晚,我参加了在南京广播电视艺术中心举行的第三届林散之奖颁奖晚会,坐在我旁边的一位作者是广东大埔人,在山东工作,他对书法也是无比的热爱,当他聊起大埔广东汉剧时,我当即提到大埔汉剧一位老先生感人事迹,没想到这位老先生是他的父亲,真是机缘巧合,言谈之间十分投契,后来成为了好友。 2025年4月23日,收到这位好友2本赠书《刀锋》《文城》,扉页还沾着岭南的梅雨,正值世界阅读日,这份书礼,让我开卷悦读正当时。当晚,我接到这位好友电话后得知,他想邀请我书写一件书法作品,为广东汉剧的可持续发展赋能助力。广东汉剧在现代社会快速发展的背景下面临着诸多挑战和发展瓶颈,目前广东汉剧代际传承主要是依靠家族传承和师徒关系,从他电话中得知,他想为广东汉剧发展做些力所能及的事,通过公益培训拓展广东汉剧的受众群体,通过文化活动增强广东汉剧的了解认同,通过项目体验提升广东汉剧的兴趣关注,从而形成可持续发展的良好的社会文化氛围。这类书法公益之举,我自当竭诚尽力,遂欣然应允。 人间最美四月天,四月创作邀请函较多,书法创作压力蛮大的,近期收到《“匠心执笔·致敬劳动者”广东省书法家协会第七届主席团书法作品邀请展》、《“山河入卷 军魂永铸”全国军旅书法名家邀请展》、《艺述湾区·广东艺术名家作品邀请展》、《薪火|翰墨书廉清风润心书法作品邀请展》等邀请函。每次邀作,我都会用心用情用功创作。 铺开两米多长的富阳元书纸,我选了最爱的缃色。这种纸纹路像极了大埔客家围屋的夯土肌理,笔尖落下时,仿佛能听见夯土声与汉剧锣鼓的合鸣。内容上我选用了2016年10月两首自作诗《登平远五指石》《访大埔客家围屋》,由三条屏组成,用草书进行书写。 这两首七言诗,共计112字。作品书写内容多时,我比较注重作品气息,让气息流畅贯通,从随性笔画中彰显草书魅力,在规矩中找到自由,在放逸中保持从容,书写文人风骨,感受心灵舞蹈。 如作品首行中“巖”字,头部“山”字取斜势,向左下倾,切笔入笔,起笔后弧线运行,形如两个半圆,收笔回锋向上角转向左下撇出,与下横相连后向右上行笔,气息贯通,方折笔互用,末端收笔处重按不轻提,稍作回锋,使全字右下角饱满,稳住重心,引领全局。三行中“峭”字,左收右放,左小右大,左部“山”字写小向右上倾,位于左上部,右部“肖”字头部向左斜与左部“山”字形成呼应,确保字内气息连贯,右下“月”部多用绞转,反向逆推,尾笔撇画如自然送出之感,与下字首尾相连。五行中“傍”字笔画作细,与上下字粗线形成较强反差,整字形态左凸右凹,左小右大、似背似向,左正右斜,左右似近而不密挤,似远而不疏离,自然生成赋予不可言喻的心灵律动之韵。七行中的“桑”字,与上下两字紧密相连,气息自然,整字绞锋入纸着力,最后末笔虽仅一折,而其中数有张弛,力有千钧,转折、方折、翻折、圆折互用增加了沉静内敛的静气,有偃有仰、有奇有侧,力量鼓荡、干脆爽辣。 写"柱高擎浮雲處"六字时,我特意加重主笔,取围屋门前的石柱撑起百年风雨之意象,“柱”字作小写实,向右上取势,“高”字作长写虚,重心向右下,“擎”字写大,形向左凸,肥腴有质感,启上承下接之势,“浮”字五个点画自然分布,错落有致,丰富了空间布白,“雲處”首尾自然相连,点画起笔缓和,行笔陡峻,此六字呈S形自然摆动,骨力自藏,随态运奇。四行中“丹霞五指映眼瞳”七字,“丹”字小“霞”字大,“五”字收“指”字放,“映”字散“眼”字聚,“瞳”字左实右虚、大小有别,底横收笔、急缓相宜,七字字组疏密分割成多个块面,神态自如、气息流畅。写到六行中“松林翠竹望關中”七字时,笔锋突然滞涩——墨汁太稠,像极了汉剧老生拖腔时的顿挫,想起孙过庭《书谱》中的"带燥方润,将浓遂枯",索性任由笔尖干涩,在"竹"字笔画中留下飞白,这抹"屋漏痕"般的痕迹,倒像是围屋瓦当历经风雨的斑驳。第八行“丹青經年書英雄”七字,“丹”字作小形端,“青”字写大取斜势,“經”字中宫紧收,左高右低,左正右倾,“年”字形长作正,绞转线条围绕竖画,铁树银钩之姿,“書”字用力均匀顺势转锋,大头竖为主笔,末点为整体平衡起到关键作用。满意之处还是"英雄"二字,"英"字墨色湛润,结体纵横,方圆兼施,上部平正,末端故意加重折笔制造险势,向右下发力,顾盼后方,像极了汉剧武生亮相时的扎架;"雄"字轻按笔尖切笔入纸,左右结构,体态丰润,顿而善圆,提而必绞,字内动力较强,草法收敛,暗合老生唱腔的沉郁。写完对着灯光细看,墨色浓淡竟与汉剧脸谱的油彩层次暗合。 因书作正文八行布局较满,故在落款时把字作小逼边,让款部与正文间留白,且款部字字之间留有空隙,让满章法结构平添俊逸悠游之意。明·徐渭《评字》曰:“分间布白,指实掌虚,以为入门。迫布匀而不必匀,笔态入净媚,天下无书矣。”此乃真理也。 给书作盖完印后,我在信纸上用楷书写了作品释文和自己的一点小期许。夫人在一旁笑问:“这小楷写的什么?”我念起给书友的建议:“让汉剧进村小,给孩子们发脸谱书签。”夫人笑着点头:“这可是‘字外功’,比字里有乾坤。”闻言我突然想起汉剧老先生说的:“戏比天大,艺比命重。”原来,书法和汉剧艺术点亮滋养生命。这大概就是传统文化共有的厚重使命感吧——方寸之间藏乾坤,笔底山河有回响,当"折钗股"般的转折遇上客家围屋的圆融,当"屋漏痕"的沧桑浸透汉剧的悠长,五千年的文明便在笔墨纵横间,找到了最鲜活的注脚!
陈永军草书书法作品|自作诗《谒乐山大佛》《访杜甫草堂》 作者姓名:陈永军 作品名称:自作诗《谒乐山大佛》《访杜甫草堂》 作品书体:草书 作品尺寸:八尺(250cm x 150cm) 创作时间:2025年3月 作品释文:(一)巍然大佛聳江邊,歷經風霜千百年。笑臉遠眺人世間,巨身直插碧雲天。眾生自有書恩怨,岷江彌勒賦愛憐。此生願作逍遙客,遊覽凌雲不參禪。(二)丙申小寒訪詩翁,一生慈懷頌杜公。瘦骨錚錚擔道義,憂國憂民訴衷濃。古木蒼天翠竹傲,花溪相伴茅屋東。少陵野老如得見,今朝何來怨秋風。 作品钤印:永军私玺、道居、偶得 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 陈永军书法创作感悟: 今年三月在山西太原参加中宣部和文旅部主办的全国培训班期间,突然收到四川老同学发来的微信。这位2017年中央文干院的同窗告诉我,家乡四川乐山正在开展文化遗产保护项目,计划组织山区孩子开展传统文化研学活动,想请我创作书法作品助力公益。这让我想起八年前初访乐山的经历——当时在川美雕塑家好友陪同下,我亲眼见到乐山大佛和东方佛都的万尊摩崖造像。当时好友还详细介绍了自己学生时代跟导师参与后来被誉为“中国第五大石窟”东方佛都的塑佛和凿佛工程情况:他们利用自然地貌与天赐神石,依山取势,同时采用古人腰系绳索悬空作业的技法,以圆雕、浮雕、壁画等多种形式,打造出大小上万尊佛像,展现出摩崖石刻造像技艺的高超艺术水准,完美展现了传统石刻艺术"巧借山势,天人合一"的智慧。这种将人工技艺与自然造化相融合的理念,恰与书法创作中"师法自然"的追求相通,给我留下非常深刻的印象。 返粤之后,收到盖着红章的正式邀请函,里面还附了一张我们在文干院松树下合影的老照片,过往美好记忆瞬间涌上心头,遂微信回复:函照收悉,写后邮寄。 三月工作较忙,一时间忘了此事,月过半旬,老同学催稿,才猛然想起。按照古人"书为心画"的教导,我决定选用2017年访学四川时写的两首诗《谒乐山大佛》和《访杜甫草堂》作为创作内容,特意选了2.5米长的浙江富阳鹅黄色元书纸,用草书书写竖式三条屏——这种形制既符合现代展厅的展示需求,又能展现草书"笔走龙蛇"的气势。 这两首七言诗,共计112字。作品书写内容多时,我一般遵循简约为基调、点画为情性、使转为形质的规律,让自作诗意符合自我草性心境和精神追求,以求文与情合,心手双畅,自然体现书家思想和情性的效果。 下笔时,我特别注意书法与诗意的关系。作品首行中“佛”字,重心向左下倾斜,取大佛依山而建之巍峨姿态,三条竖画粗细不均、长短不一、形态不同,方向会聚左下为焦点,同画求变,整个字颇具动感;二行中“臉”字,左低右高,头脚两部小中部大,结体外拓,中宫疏朗,充满张力,让人联想到佛像慈悲的面容,笔画似断似连且遒劲奇崛,字形略显诡异飞动之象;三行中“眾”字为上盖下,上紧下松,上部重按下面轻提,左边劲撇、中间缓转、右边疾折,体现动势和速度,字呈上合下开之势;四行中“禪”字,左小右大,上宽下窄,笔画简约,右部两点为方折笔画,竖画作斜,末笔横笔向上呈弧形为右尖横,其险峻和动荡、长短轻重、形态方向各尽变化之能事,暗合摩崖石刻的刀劈斧凿感;五行中“瘦”字,为左包右结构,向右下倾斜,弥补了前“公”字左倚之形,线条写细作大,呼应了后“骨”字收笔作小之态,起到前后平衡之功;六行中“義”字笔画细长,呈宽窄宽之形,抵挡了左右行的过墙风,弥补了上下迎让参差之不足;七行中“屋”字,形向右上,首横粗壮极力向右上倾,如房屋横梁,字内笔画近于圆规使转,产生匡廓之白,末横变换长短角度,从险峻中拉回到平衡,另成一境界;八行中“朝”字,轮廓外拓,左低右高,字圆而含蓄,笔方而强劲,左倾与右挺遥相呼应,守住重心,平中有奇、奇不纳怪,可谓“用笔生结构”也。 其实,草书作品重在流畅,并不是字字相连,贵在笔断意连,气息畅通、血脉不断,以驾驭草性之力,彰不拘规矩、狂逸酣畅、自由奔放之美,自能感动人。 如作品二行中“笑臉遠眺人世間”七字,字字独立,用笔以中锋为主、侧锋为辅,环弧绞转并用且显圆润,神在中轴、形似摇摆,无完整匡廓,黑白布置,大小不一、不齐而齐,似圆非圆、似方非方,用绞转笔法写出风雨侵蚀的沧桑感,每个字看似独立却气息相连,就像江边崖壁上连绵的造像群。四行中“此生願作逍遙客”七字,形如“S”型曲线摆动,疾迟交替、提按相间,前四字用勒涩法,放慢书写节奏,为疾涩,后三字加快书写速度,是疾行,显飞笔放体雨疾风驰之韵。六行中“憂國憂民訴衷濃”七字,点画多为静态,用转折、方折、翻折、圆折增加沉静内敛之静,提按有度、珠圆玉润、自可体味,皆是自然书写姿态所致,东汉·蔡邕曰:“下笔用力,肌肤之丽。”之理也。八行中“今朝何來怨秋風”七字,用笔圆劲,形如跳动的音符,激荡中见舒缓见沉稳,重按轻推、时驻时走,外方内圆、笔方字圆,纯任笔毫自然变化,诠释了“惟笔软则奇怪生焉”之意也。 书写完成后,把三条屏书作挂起,正文八行款部一行,直面观作,有如一股春风拂面而来,让人心感惬意,自然随意之笔给人带来的是一种自由感,让人感受到无拘无束的草性生发的艺术感染力。这也是谒乐山大佛和访杜甫草堂时,诗意内心的自然抒发,是墨韵与诗意用草书线条表达自我的心情、感情和激情的生动写照,期望能予观众视觉的享受和思想的共鸣。 这件书作或因时间仓促不尽人意处甚多,但整个创作过程中,既有王羲之"意在笔先"的成竹在胸,也保留了张旭"忽然绝叫"的即兴发挥。写"憂國憂民"时特意放慢速度,用沉郁的方折笔法呼应杜甫的忧患意识;而"今朝何來怨秋風"则信手挥洒,墨色由浓变淡如同秋风掠过。这种收放自如的节奏,正是孙过庭所说"穷变态于毫端,合情调于纸上"的体现。 作品寄出前,我在信末补了句:"空时请到羊城小叙"。此时窗台飘来了松针清香,忽然想起苏轼那句"书初无意于佳乃佳尔"。这次创作虽不完美,但把对文化遗产的敬意、对公益事业的支持都化作了纸上的笔墨轨迹,或许这就是书法"载道"的真正意义吧!
2011陈永军草书书法作品 │《祭父文稿》 作者姓名:陈永军 作品名称:《祭父文稿》 作品书体:草书 作品尺寸:258cm x 205cm 创作时间:2011年12月 作品释文:详见正文 作品钤印:永军私玺、道居、偶得 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 祭父文稿 ◎陳永軍 辛卯丙申,祭奠陳父。鮮花寄情,薄酒澆土。 壽終五八,兒女敬孝。駕鶴歸真,嗚呼吾父。 回顧音容,心中泣哭。兩歲母逝,其父力孤。 生於周家,寄籬陳門。其兄從農,弟妹幼孺。 十三斷學,閒時耕鋤。助父理家,助弟成戶。 孩童之驅,頂門立戶。廿一迎娶,得妻勤苦。 尊老愛幼,教子協夫。一男一女,嗷嗷待哺。 與母結緣,四十餘春。苦育兒女,善教耕讀。 率先垂範,嚴教兒孫。勵子勤學,追求前途。 培育後代,深思遠謀。家貧至孝,立志宏圖。 舉家恭順,和睦鄉鄰。樂觀豁達,困難無阻。 心存鄉里,有求必助。不求所報,單求心足。 親朋有難,蹙額掛心。德無遠近,愛無親疏。 身正不染,人格張凸。寬厚善良,勤儉簡樸。 六十春秋,日夜忙碌。一生勤儉,心表一如。 烏鴉返哺,羊羔跪吮。或許壽終,或許勞瘁。 兒女當孝,命卻歸途。寄吾哀思,陰陽隔阻。 已失天顏,無處覓尋?今生今世,再無家父。 呼天不語,喚地無音。稽顙泣血,仰天長哭。 吟誦未已,淚雨傾盆。安然仙去,駕鶴萬古。
2014陈永军书法叙事 │《写给天堂里父亲的一封信》 作品名称:《写给天堂里父亲的一封信》 作品书体:草书 作品尺寸:(220cm x 80cm) 创作时间:2014年2月 作品释文:详见正文 作品钤印:永军私玺、道居、偶得等 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 寫給天堂里父親的一封信 爹: 您在天堂還好嗎?2011年9月27日淩晨五時您在廣州與世長辭,我獨持己見把您的遺體遠送回浙江臨海老家,讓父老鄉親和您的兄弟姐妹與您見上最後一面。2012年我失眠一年,我身邊的人都以為我神經衰弱和有心理問題,我告訴大家身體沒有任何問題。在您離我遠去的日子,心裏有無限的酸楚,對您心存太多的愧疚。爹,我經常夢見您,還是那樣的音容笑貌,如您生前。 每年清明我都會放下繁忙工作回到老家,跪拜在您的墓前,祭拜祈禱,我為您寫下了《祭父文稿》獲得全國書界的一致好評和身邊友人的高度肯定,但我心裏卻是如此的悲痛欲絕和撕心裂肺。 爹,您走時是如此安詳,沒有留下一句交待,甚至連您得了什麼病都來不及告訴您,讓我留下了終身的遺憾。部隊黨委提出對您的治療方案有什麼要求時,我只有一個期盼:讓我爹度過60歲。可我沒有做到,這也成了我人生的遺憾。請在天堂的爹能理解兒子的無奈,今天我寫信給您,期望能得到您的諒解。 爹,您走後最傷心的是姨,在您的“七七”里,她每天深夜都會獨自在小山村里抱著您的遺相哭泣,經常在深夜驚醒鄰居。此時,我已遠在廣州,妹妹也回到了臨海城里。在您病時,姨每天跪拜神靈,乞求感動上蒼,祈禱出現奇跡,希望您可以多活幾年,哪怕多陪伴她那麼幾天也行。姨經常在我耳邊說:你爹在大家心目中,有大愛、負責任、敢擔當,是頂天立地的男人,有你爹在,我感覺踏實,就感覺到有安全感,遇到什麼困難都不怕。這話我信,我愛人也信,全家都信。 爹,您給了我生命,給了我幸福,我卻無力挽回您的生命,我真的感到愧疚、感到悲傷、感到無助、感到自責……在感受了那麼多的冷暖人情之後,您就這樣走了,帶著那麼多的留戀,那麼多的不舍。您是一位老實巴交的漢子,但性格卻十分倔強。在您並不蒼老的面容上,時刻“掛”著嚴肅和沉默。每當我想起您那雙佈滿著厚厚老繭的手和努力保持挺直的身板,眼淚就在不知不覺中盈眶。我不想哭,真的不想,可是我控制不住自己。我多想再抱您一下,多想再叫您一聲“爹”,可這些只能在夢裏實現了。 爹,是您教會了我做人的道理,毫不吝嗇的把一切都給了我。如今,您離開了我,永遠的離開了!我再也見不到您的身影,但我能感覺到您仿佛無時無刻都陪在我身邊。您的囑咐、叮嚀、關愛、牽掛會一直溫暖著我,無聲的陪伴著我,走好人生的每一步。兒子永遠懷念您!請爹放心吧! ——您的兒子陳永軍甲午春敬書於朝陽閣
陈永军草书书法作品 《德庆州舟中呈伍南山》 作者姓名:陈永军 作品名称:明·陈献章诗《德庆州舟中呈伍南山》 作品书体:草书 作品尺寸:六尺对开(180cm x 50cm) 创作时间:2022年10月 作品释文:江漲麻墟雨,天低德慶城。正當擊楫處,空有結趺情。入夏尋雙井,沿流到七星。同行鄒道士, 勸我學長生。 作品钤印:永军私玺、道居、偶得 作者简介: 陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 陈永军书法创作感悟: 广东书法院举办的“岭南书脉”广东书法名家学术提名展,是积极打造全省老、中、青书法家人才队伍的一项品牌活动,意义深远。 此展稿件在创作内容上选择了明代陈献章诗《德庆州舟中呈伍南山》,陈献章是我们广东唯一一位从祀孔庙的明代硕儒,是明代一位伟大的思想家、教育家、书法家、诗人,曾研读过《白沙子全集》,对“白沙书派”开岭南书法之先河尤为敬佩。 今坚持辉映时代饱蘸浓墨书写恢弘的时代华章,创作书体上选择了草书,将二王草书书风同皇象章草进行有机结合,这也是我大胆尝试在行云流水中搭配朴茂生辣,显得既灵动又不乏厚重,以达到在自然书写中彰显个人笔墨语言和雅致艺趣。 作品用纸尝试多种,最后选用浙江富阳淡黄色元书纸,此纸厚重古雅,有清新淡雅之意。草书创作,草法问题不容忽视,对文字审读环节十分重视,创作前我打了一份作品初稿小样,对部分生字草法并多次查阅草书字典进行比对,确保作品用字无误。 当进入创作状态时,较严谨,愈是认真书写反而愈写得僵硬呆板了无生机,遂作调整,泡杯家父培植的绿茶,听听古典轻音乐,随古风之韵致、茶香之清新、音符之起伏,进入与古贤对话状态,灵感盛时,作品一气呵成也。 纵观此作整体气色中和饱满协调,笔法形态上下前后贯气,墨法枯润随机自然变化,以连绵畅达为立意,开合有度、跌宕起伏、抑扬顿挫,皆欲自然推移,气息力求古朴典雅,行气贯畅纵横交错,章法空间融通和谐,从容闲适且自然流落。 此件作品因时间之仓促,不尽人意处甚多,书法之路漫长,需积累文化厚度、提升审美高度、倍增精神温度,从“无我”至“有我”到“是我”、坚持明德修身用心书写德艺双馨的人生境界,追古贤求思辨、坚持面向人民,努力创作人民群众喜爱的优秀作品,不负我们伟大的时代。
陈永军行书书法作品 《自作题画诗三首》 作者姓名:陈永军 作品名称:《自作题画诗三首》 作品书体:行书 作品尺寸:六尺(180cm x 88cm) 创作时间:2023年8月 作品释文:一望蘆花千傾雪,數峰蒼翠遠堆煙。居士撥棹不歸去,自愛五湖寒江船。夾岸山光翠欲流,疏林斜日出平疇。秋風不盡蕭閒意,花開清溪一釣舟。數峰聽松無限好,春三雨後復雲中。忽覺溪上移舟去,有疊朝陽又不同。 作品钤印:永军私玺、道居、偶得 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 陈永军书法创作感悟: 2023年8月8日,很荣幸收到广东省书法家协会邀作函,为“认真学习贯彻党的二十大精神——广东书法名家作品展”创作一件书法作品,参加此次广东书法名家作品展览。 此次展览主题是讴歌党带领全国各族人民踔厉奋发、勇毅前行所取得的辉煌成就,团结引领广大书法工作者听党话、跟党走,以书法篆刻艺术形式展现新时代正大气象,讲好中国故事、湾区故事、广东故事,更好地传承和弘扬中华传统文化艺术,促进广东书坛高质量发展。 作为新时代的文艺工作者,我一直秉承以人民为中心的创作导向原则,弘扬真善美,守正创新,坚守文化自信,用书法作品把正确的价值观和高尚的艺术情感传递给人民,让人民感受美、欣赏美、创造美。因此,这次的展览稿件在创作内容上,我选择了自作题画诗,从三十多首题画诗中精选出三首,作为此次作品创作的书写内容。 我沉醉二王多年,学书成痴,略有感悟。古云:性痴则其志凝,故书痴者文必工,艺痴者技必良,世之落拓而无成者,皆自谓不痴者也。游离晋唐之间,仰望经典之中。我在创作书体上选择了行书,在二王行书书风中略添加一些宋人行书笔意,显得既灵动又不乏厚重,从而达到在自然书写中彰显个人笔墨语言和雅致艺趣。行书创作重点考虑笔墨元素,行与行、字与字之间力求笔法的精美细腻和协调耐看。 作品用纸尝试多种,最后选用浙江富阳淡黄色元书纸,此纸厚重古雅,有清新淡雅之意。章法依据书体、字数、字的大小拟定为六尺纸张,竖幅两条屏形式,作品尺寸为180cm x 88cm,章法空间强化融通和谐,从容闲适且自然流落。 创作初始,先临习经典法帖,然后对三首自作诗共84个字逐字进行试写,对个别字法把握不准的查阅书法字典,在元书纸上打好作品初稿小样,审读有无错漏字,核心的问题是调整好字的大小、长短、呼应、欹侧、浓淡、枯湿,然后植入创作眼即整件作品的亮点,适时布置几个局部发力点及行盼距差。 创作进行时,泡杯家父培植的绿茶,听听古典轻音乐,随古风之韵致、茶香之清新、音符之起伏,进入与古贤对话状态,灵感盛时,作品一气呵成也。正如蔡邕《书论》云:“书者,散也,欲书先散怀抱,任情恣性,然后书之;若迫于事,虽中山兔毫不能佳也”。 创作完成后,约上书友对作品悬挂审视,他们评价此件作品整体气色中和饱满,笔法形态上下协调前后贯气,墨法枯润随机自然变化,以连绵畅达为立意,疏密有致、开合有度、纵横自如、下笔流畅、抑扬顿挫,皆欲自然推移,气息力求古朴典雅,行气贯畅纵横。但本人觉得不尽人意处甚多,对于个人创作而言,最大的收获是产生了一些思考,新的思考进一步加深了内心感悟与书法意念的融汇贯通,加强了对经典法帖的领悟与理解,从而在跨越千年时空的笔墨文化空间里,汲取到丰富的滋养,从而形成属于自己的笔墨语言。
陈永军行草书书法作品《景州董子祠》 作者姓名:陈永军 作品名称:清·查慎行《景州董子祠》 作品书体:行草书 作品尺寸:六尺(180cm x 72cm) 创作时间:2023年10月 作品释文:西風殘照廣川城,董相祠邊感慨生。官秩稍增秦博士,文章獨辟漢西京。醇儒豈以科名重,濁世無如經術輕。卻笑武皇親制策,牧羊牧豕盡公卿。 作品钤印:永军私玺、道居、偶得 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 陈永军书法创作感悟: 2023年10月8日,收到河北文博单位邀作函,创作一件与董仲舒相关的诗文楹联书法作品,尺寸为四尺至六尺,时间要求7天内创作完成。 此次的活动主题是围绕进一步传承和弘扬董子文化,深入挖掘董子文化,不断提升董学研究高度和深度,积极将董子文化打造成为具有较高知名度和重大影响力的文化品牌而进行创作。 作为新时代的文化工作者,我始终认为中华优秀传统文化只有与人民生活深度融合,才能有长久生命力,真正的活起来、传下去,所以一直坚持以人民为中心的创作导向,弘扬真善美,守正创新,坚守文化自信,用书法作品把正确的价值观和高尚的艺术情感传递给民众,使之感受美、欣赏美、创造美。因此,在创作内容上,我选用了清·查慎行的《景州董子祠》。查慎行是清代著名诗人、学者,浙江海宁人。我作为海宁女婿,对他山先生仰慕已久,对《他山诗抄》也有所了解,尤其对他在船上过夜时写下的《舟夜书所见》敬佩有加。 我在书法之道上一路走来,倍感艰辛。因为在一次次书法创作中,起点也是终点、痛苦也是快乐,只有在不断地肯定与否定中、在不断地痛苦与快乐中,周而复始,寻找自我。我沉醉二王数载,学书成痴,由技入道,以文培艺。道为中国哲学之心,艺乃中国文化之境。蔡邕《九势》中有论:“夫书肇于自然,自然既立,阴阳生焉;阴阳既生,形势出矣”。为艺之道,技法为本,若以技取胜者,乃为匠也,无技谈艺论道者,可为欺世盗名也。故而,我在创作书体上选择了行草书,在二王行草书风中略添加一些章草笔意,显得既灵动又不乏厚重,从而达到在自然书写中彰显个人笔墨语言和雅致艺趣的意境。 此次创作,重点讲究墨色。我用徽州胡开文墨条在坑仔端砚上研墨30分钟后,略觉墨色偏淡,后加两滴云头艳黑汁调色再研,适中也。墨研后,本想待次日晚用墨,以达宿墨之效。但当我查阅了工作日程,发现第二天要出省学习一周,只有今晚才有空时,只能让自己抓紧进入创作状态:泡杯家父培植的半山陈绿茶,听听古典轻音乐,随古风之韵致、茶香之清新、音符之起伏,进入与古贤对话状态之境,待灵感徐来至盛,开始在浙江富阳浅黄色元书纸上书写。少顷,一件六尺竖式两条屏作品一气呵成也。不知何故,毛笔迟迟紧握在手中没有放下,可能是潜意识里对作品存考究之意。此时,窗外一阵微风拂面,裹着淡淡的浙北红山茶清香,润染着作品墨色。定睛观作,其墨色纷采而不在一点一画,且在作品整体的蔚然可观上,“焦、浓、重、淡、清”整体墨色效果呈现,贯穿了通幅笔法形态上下前后的气息,也基本蕴含了墨法枯润随机的自然变化。 翌日,到达出差地江苏后,重新打开此件行草书审读,发现有一字草法上少了一撇,即从行李包中取出随身笔墨进行添加,这才算是创作完成。细观此作,整体气色中和饱满,笔法形态上下协调,墨法自然随机,以连绵畅达为立意,下笔流畅、疏密有致、开合有度、笔力凝聚、方圆兼施,但字的大小、纵横、呼应、欹侧、浓淡、聚散、轻重尚算有度,皆欲自然推移,力求气息古朴典雅,行气贯畅纵横也。如此匆匆草就的一件行草书作品,在个人创作档案中总算是没留下太多遗憾,幸也!欣慰之际,将此作重新塞进信封,寄之。
永军草书书法作品 《自作诗 · 龙门石窟》 作者姓名:陈永军作品 名称:自作诗《龙门石窟》 作品书体:草书 作品尺寸:八尺(240cm x 96cm) 创作时间:2023年11月 作品释文:伊闕萬雕史存留,兩山石窟紫氣悠。承隸啓楷源流久,洞天詩詞韻染秋。唐匠獨具洛河碧,神工瑰寶曠世幽。百丈懸崖千年佛,拾階遊子寫風流。 作品钤印:永军私玺、道居、偶得 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 陈永军书法创作感悟: 2023年11月10日,假期尾声,我选择到洛阳龙门石窟研学,沉浸式感受北魏遗风,从雕刻到艺术,从造像到书法,从题记到诗词,想从这样的艺术形态和艺术美观中寻找通往历史美学的一扇门,这也是为了在书法创作中寻找情感素材。 一直以来,本人坚持学习关于“紧紧围绕在新的历史起点上继续推动文化繁荣、建设文化强国、建设中华民族现代文明这一新的历史使命,坚定文化自信,秉持开放包容,传承发展中华优秀传统文化,坚持守正创新,以守正创新的正气和锐气,赓续历史文脉、谱写当代华章,充分激发文化创新创造活力,不断拓展新时代宣传思想文化工作广度、密度、深度,不断增强中华文明的传播力、感召力和影响力”的文化思想理论。所以这次龙门石窟研学既是一次书法艺术寻根之行,又是一次文化使命践行之旅。 龙门石窟是世界文化遗产,全国文保单位,始建于北魏,南北走向长达1公里,现有窟龛2345个,造像10万余尊,碑刻题记2800余品,佛塔60余座。白居易《修香山寺记》曰:“洛都四郊,山水之胜,龙门首焉。”意为洛阳城四周山水围绕,古迹众多,龙门石窟居首也。刻有“龍门”二字的龙门石拱桥横卧伊水之上,连接龙门东西两山,龙门山和香山崖壁上的窟龛星罗棋布,龙门石窟造像更是蕴藏了北魏至唐朝400年间,整个中原上至皇家贵族,下至普通百姓对于尘世宁静生活的精神向往和美好愿望。 其中,古阳洞位于龙门石窟西山南段,是龙门石窟开凿最早、书法艺术最高的一个洞窟,始凿于北魏孝文帝太和十七年(公元493年)。书法珍品——龙门二十品中古阳洞占十九品,慈香窑占一品。龙门二十品是魏碑体的代表,结体用笔在汉隶和唐楷之间,它基于隶、形于楷,为隶书向楷书的过渡。清代学者康有为《广艺舟双楫》曰:“点画峻厚、笔法跳跃、骨法洞达、血肉丰美等十美。”他所提魏碑十美成为近代以来对北魏时期碑铭书法艺术最具代表性的评价和赞誉,康有为称龙门北魏造像记为“龙门体”,他曾大力提倡整个社会书写要用魏碑体,学习魏碑书法应从“龙门二十品”入手。 我满怀激动的心情沿着石阶一路前行,来到古阳洞门口,却发现古阳洞正在装修,洞口立牌温馨提示:文保施工,请勿入内。我在古阳洞门口驻足良久,未见龙门二十品真容,委实遗憾。但当我站在东山香山寺上,环顾四周,放眼望去时,胸中块垒尽消:这一刻,龙门全貌尽收眼底,隔着伊河对望西山石窟整体石刻佛雕造像,其姿态栩栩如生、气势雄伟壮观,令人不禁感叹大自然的神奇和瑰丽,正可谓:一朝入画卷,一日梦千年。 岁月有情,人心清简。次日,恰逢人民空军成立74周年纪念日,我到洛阳洛龙探望老班长83岁母亲(2008年,老班长因抢险光荣牺牲了),并答应把自作诗《龙门石窟》写成书法作品,敬赠老班长母亲,挂在她老人家老屋中堂,以作纪念。我与老人家的相识,还是在1995年冬天,老班长母亲来到空军部队看望儿子,还送了她亲手做的一双手工布鞋和手工鞋垫给我,当时我感动的随着老班长一起喊她:妈妈。后来,她经常给我寄手工鞋垫(因为我告诉过她,我一直在穿我奶奶做的手工布鞋),我也一直保持着在重大节假日给老人家打电话的习惯,电话里她一直喊我:小军,我也一直称她为:妈妈。这次重逢,当我见到老班长母亲喊她妈妈时,她抱着我哭了…… 当晚,回到广州,身体虽已疲倦,情绪却很高昂。我快步走进自己的书法空间,即时研墨,进行自作诗《龙门石窟》书法创作。这件自作诗,虽然没有一个字提到老班长和她的母亲,但在创作时,我是含着泪把它写完的,写得肆意、写得痛快! 《龙门石窟》作品尺寸为8尺,由竖式两条屏组成,以老班长母亲老屋中堂高、宽度而定,纸张为浙江富阳松花色元书纸,这种颜色与她居住场景及她的个人风骨比较协调搭配。书体为草书,更能体现作者的书写节奏和情感表达。 此次创作重点讲究节奏,须分别从时间与空间两个维度把握整件书法作品的书写节奏。创作时注重时间节奏,尽力掌握好自然书写的时间过程中形成的节奏,它需要在创作进程中通过各个方面的比照及这些比照的有机组合进行表达,如作品中的“伊”、“雕”、“源”字为左右结构,“留”、“紫”、“悬”字为上下结构,字内之间时间间隙和笔运动节奏的把握尤为重要。南宋姜夔《续书谱》有言,“余尝历观古之名书,无不点画振动,如见其挥运之时”即为此理。把握好空间节奏的书写过程,更是创造了一个凝固了的时间流动的意象,笔墨的呈现蕴含着时间流动的印迹,尽显作者的生命节奏与书写状态的互通性。笔简而形具的笔墨空间,是我们欣赏视觉艺术节奏表现的重要方式,为作品的视觉感受产生了笔墨语言与情感力量。如“伊”与“阙”、“神”与“工”、“佛”与“拾”之间,拉开一定的距离,就能在平稳中增添生动之精神。书写过程中时间节奏与空间节奏是相辅相成的,它们共同赋予书法作品在延伸过程中呈现轻重缓急的丰富变化,时间、空间节奏也由此产生。 我始终认为,一件好的书法作品是融时间节奏与空间节奏为一体的。因此,在创作时,把整件作品分成两块,每块都由四行组成,大小不一、文大款小,作品点画、结体、章法等尽情体现了时间节奏变化。作品中的“存”与“留”、“洞”与“天”、 “旷”与“世”、“游”与“子”尾首连笔,“唐匠独具”与“洛河碧”句内呼应,“源流久”与“洞天诗词”句间呼和,“神工瑰宝”与“千年佛”行间互盼等空间节奏关系。这件作品节奏表现的进程是通过势来主导,让势随内心的生命律动而动,以这样一种基于节奏表现的同构关系,奏动生命、奏响生命。 龙门石窟研学行,一路上收获感动、收获幸福、收获美好。感谢焦作全会兄、洛阳亚楠兄、嘉宏兄结伴访学诗联应和,书途无垠,咱们下次再相逢。
陈永军草书书法作品 《自作词 · 刘洪彪六十岁墨迹展》 作者姓名:陈永军 作品名称:自作词《刘洪彪六十岁墨迹展》 作品书体:草书 作品尺寸:八尺(250cm x 150cm) 创作时间:2024年2月 作品释文:翰墨煙雲翰墨風,高壁錦堂猶龍騰。行草跌宕篆隸樸,會古彌今意恢弘。墨似狂飃從天落,秋興八首杜甫驚。吟詩稿,寫聯句。作祝詞,賦文論。蒼渾大筆通石鼓,蠅頭小楷細經營。京華已展煙瀾志,軍旅又振漢唐風。九月書壇瞻氣象,雄骨健筆傾人城。 作品钤印:永军私玺、道居、放意 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 陈永军书法创作感悟: 2024年2月22日12时50分,中国书法家协会第七届副主席刘洪彪同志因病医治无效,在北京逝世,享年70岁。2月26日上午10时,刘洪彪同志告别仪式在八宝山公墓东礼堂举行。 先生的逝世是书法界的重大损失。作为书法家,先生始终坚守气象正大的创作方向,是明体达用的躬身践行者;作为军人,先生始终坚守姓军为兵的服务导向,是德艺双馨的军旅艺术家;作为业界名宿,先生始终坚守熔古开今的艺术志向,是守正创新的书坛领军人。 回顾2014年9月26日,“阅世读人·刘洪彪六十岁墨迹展”在北京书画频道美术馆开幕,当时我有幸受邀到京现场观展学习,即日写下陈永军观展随笔《刘洪彪六十岁墨迹展》一首。今先生永远地离开了我们,后学冀以此随笔作草书一首来表达对先生的深切缅怀和永远怀念。 一念至此,遂铺纸、研墨、提笔,正待书写之际,不知为何,右手倏然抖颤起来,只好搁笔、泡茶、开窗,调整状态。春风阵阵,梅花幽幽,不知不觉中先生的音容笑貌浮现脑海,桩桩往事历历在目,谆谆教诲又回荡在耳边。 深思良久,静气凝神,重新提笔,一气呵成。许是因情绪波动,作品的笔墨轻重变化尤为明显,重笔处予人醒目,轻笔处给人灵和,轻重互用间更引人入胜,笔墨韵味得以加深。 作品首行中“翰墨煙雲翰墨風”轻重变化有度,成曲线布局,刚柔互济,两个“翰墨”同画求变,笔法结字各不相同,“雲”字似繁实简,左肩长弧线右上绞转调锋,三个反转、左下撇出,两点作底、顺势收笔。二行中“會古彌今意恢弘”的“會古彌今”四字,为轻笔,用笔之轻快是情感盛时所体现的书写畅达之表象,笔画转折处暗中取势,痕迹不显,行笔时取留中行、行中留之意,恰符“笔忘手,手忘心”之言。三行中“秋興八首杜甫驚”笔画轻重迥异,“秋”字重笔作小,“興”字轻笔自如,“杜”字左放右收,结字散淡,了无局促、秀骨清像,诉如不胜衣之感,“驚”字上重下轻,字势结体欹正有致,取势险峻,任情恣性。细观亦有几分李太白所言“却顾所来径,苍苍横翠微”之妙矣。 此外,作品中还运用了大量的俯横,笔画呈现出中间高、两边低的势态。书法创作是在制造矛盾和解决冲突中进行的,因而上乘的书法作品不会横平竖直,而是将自然书写中形成的笔画险势,通过字体结构的自我调整予以解决,拉回平正。 如作品四行中“寫”、“渾”两字,其中“寫”字,首横为长横也是俯横,还可称为腰横,在整个结体中起到了承上启下的作用,若此横书写平直,那整个字就会变得毫无生机,所以将其处理成了一个俯横,既上托了上面的重心,又下架了下方的笔势;“渾”字右部首横为俯横,此字变化之处在于四个横笔,笔画间距、收笔方向、长度、粗细皆不同,尽现变化之美,俯横在这里起到了平衡“同画求变”制约和变化的关键作用。五行中“蠅”、“營”两字,“蠅”字左右结构有两个俯横,交相依存、彼此顾盼,左小右大,重心右偏,加之结构中左“虫”与右“黽”的组合互盼,便使整体达到了一个动态平衡;“營”字俯横为腰横,是字的主笔,起横梁支撑担当其中,字内四横形态变化不一,横画的起笔角度不同,长短不同,牵代不同,各有相应表现。 不得不提的是,此作在书写中将部分文字笔画进行了自然增减。六行中“瀾”、“漢”,七行中“瞻”、“傾”,时而施之于实处,时而施之于虚处,如“漢”字繁缛其笔势,“傾”字省其笔而增其虚位,增减有法,虚实有度,暗藏“灵飞之美在于提按之际见飞动”之深意。 此件草书,尺寸长250厘米、宽150厘米,由竖式三条屏组成,纸张为浙江富阳缃色元书纸。书友吴君光龙阅提,作品正文七行款部四行,正文七行对应刘先生寿年七十,款部四行隐喻刘先生对中国书法的四个书学思想。此情此景,虽未预设,确属巧合,于我而言,不失为一段佳话。 悬挂审视全卷,细揣书时所想,虽偶得心手相应、物我两忘之妙,但离理想中的“援毫掣电,随手万变”之境,仍相差甚远。若能将传统哲学理念的大小、长短、虚实、浓淡等二元对立关系增添其中,那作品的丰富性、思想性、完美性就更上一层楼了。思毕感叹:书路无垠,步莫停,大道在前方!
陈永军草书书法作品 · 自作诗《半山陈》《父亲的茶园》 作者姓名:陈永军 作品名称:自作诗《半山陈》《父亲的茶园》 作品书体:草书 作品尺寸:八尺(250cm x 150cm) 创作时间:2024年11月 作品释文:(一)玉峰山下朝陽斜,小徑彎曲到農家。半山細雨竹林聲,一嶺壟上數叢花。鄉風試問千年路,庭前犬吠逐昏鴉。鄰里人情濃似火,柴禾清水煮香茶。(二)江南有嘉木,高岑遍枝椏。金秋花如雪,陽春獻嫩芽。暌違四十年,清香聞曠野。多情何處最?鄉語對鄉茶。 作品钤印:永军私玺、道居、偶得 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 陈永军书法创作感悟: 2024年11月29日,受省委宣传部邀请,我到珠海给同仁们授课,期间挂掉了几个陌生来电,结果当晚在回广州的高铁上收到了其中一个号码发来的短信。短信内容不多,却夹着一缕乡情,藏着一份信任,是浙江省文广旅厅一位来往不多却彼此相知的老同学发来的。他是我在2015年文化部杭州培训班上的同学,说浙江正积极打造文化传承型和谐美丽乡村,将传统文化与现代生活相融合,推动乡村文旅做精做强,所以特邀我为丽水一古村创作一件公益书法作品,挂到文化礼堂里,为当地文化建设赋能。 这不由得让我想起前几天在网上看到的一则浙江省委宣传部公布《2024年浙江省农村文化礼堂特色创新项目入选名单》的新闻,里面就提到100家农村思想政治工作特色礼堂、500家智能文化礼堂、100个礼堂高效运行项目上榜,项目建设期为一年,到期后根据标准予以验收等内容。这农村文化礼堂可是浙江的首创,从无到有,久久为功,文化礼堂如今也成为了百姓心里响当当的文化符号。一想到我的书法作品能为家乡的乡村振兴进程发挥作用注入力量,不禁心向往之。 归家后,爱人告诉我,昨日收到老家邮来的一棵墨竹,还附信一封。我拆信后得知,墨竹原来是老同学八十岁的老父亲培植的,他知我喜欢竹子便赠之。我端详着这“最是虚心留劲节,久经风雨不知寒”的墨竹,心中一时感慨良多,用现在流行的网络语言来说,老人家是“懂”我的,我又是“懂”老同学的,真可谓是“累尽吾何言,风来竹自啸”矣。 看到墨竹想到墨锭,当我请爱人把刚邮购到的上海墨厂曹素功墨锭“101油烟墨条”研上,正待尝试这款铁斋翁500克的墨韵时,母亲打来微信电话。母亲知晓此事后,建议选择2020年11月自作诗《半山陈》和2018年4月自作诗《父亲的茶园》为书写内容,我浅笑颔首。“邻里人情浓似火,笑说乡语对乡茶”,这满怀着我乡恋乡愁乡思的两首诗,内容和创作背景都比较契合老同学的要求,也符合我一贯以书法记录时代风貌和讴歌美好生活的创作追求。 内容一定,即刻裁纸,作品尺寸长250厘米、宽150厘米,为竖式三条屏,纸张为浙江富阳鹅黄色元书纸,书体为草书,由七言和五言两诗组成,共计96字。书写内容多时,更应注重行气,挥洒出草书的自然属性,气息贯通,笔断意连,草书气息也就有了生命力。 作品首行开篇“玉峰山下朝陽斜”七字,“玉峰”两字作大取正势,“山下”两字收敛作斜势,两组映衬和谐且“峰”、“山”折搭取势,“朝”字作大左敛右放,“陽”字写小左小右大,“斜”字体势开张,右竖作长产生空间感,起承上启下,七字笔姿揖让,趋势若动,气息流畅。三行中“試問千年路”五字,“試”字左小右大且右倾,右斜钩作长向右下伸展,弧线张力,主笔取顶上赶下之势,具有似欹反正的神姿;“問”字,三笔紧凑,左低右高,横向取斜势,凸显欹侧欲飞之态;“千”字上实下虚,头部左欹底部右依,打破整行正局,微露俯仰顾盼之韵;“年”字用笔粗重,内线用力均匀善含蓄,绞转线条顺势转锋,结体敦实草性灵活;“路”字笔画写细劲挺,错落有致行气贯通,用转折、翻折增加沉静内敛的草书静气。五行中“有嘉木,高岑”五字繁笔简写,生成较大的空间,正侧相映、俯仰成趣,时而连带、收放得当,顺笔取势、行气贯通,上俯下仰、字字相承,意在笔先、成竹于胸,笔力吞吐间暗藏“欲左先右”和“欲下先上”之意。东晋·王羲之《题卫夫人笔阵图后》曰:“夫欲书者,先干研磨,凝神静思,预想字形大小、偃仰、平直、振动,令经脉相连,意在笔前,然后作字。”即此理也。七行末尾“鄉語對鄉茶”五字,“鄉”字右尖横向右上,“語”字斜竖向左下接之,尾笔撇画向左下出锋与之呼应,“對”字作大取竖势向右倾,借点线波动产生笔势,因波取势,连贯流畅,后“鄉”字写小右斜取横势底横出钩回锋,“對”字用回钩呼出,“鄉”字则用轻切点以应之,“茶”字为结尾作正局,顿笔折锋方正刚劲,曲势求直,气脉贯通。 整件作品正文七行款部四行,从整体布局到局部谋划,行间字间都注意了适当留白,在满章法架构中予人以空灵美感、呼吸顺畅、想象空间、立体动感,于无形中平添几分阅读情趣和审美愉悦。 正如作品二行中“細雨竹林聲”五字,“細”字横向取势,“雨”字占右半格,左边留空,“竹”字结体写小,为后铺垫,“林”字左实右虚,末捺弧形,线连留白,“聲”字多个角转,空间占比大,与前后左右形成强烈反差,营造创作眼,相映成趣,亦同明·董其昌《画禅室随意》所云:“古人论书以章法为一大事,盖所谓行间茂密是也”之理。四行中“人情濃似火”五字,“人”字两笔,右反捺回钩枯笔破锋,自然形成长线条的线状白;“情”字行笔过程中笔毫含墨含水甚少,笔速快慢有度,点状白与线状白在字中混合出现;“濃”字写密作实,如箭在弦,缩笔取势,点画间组合相宜,黑白相生;“似”字裹锋行笔,笔速加力,切笔快速摩擦,出现点状白;“火”字写小仰卧,两点作圆,圆折曲线运笔末端反向快速出锋,偶得线状白,右部留空。还有六行中“年,清香聞曠”五字,“年”字笔画连带,多用角转纵任奔逸,布白多变;“清”字左右分开,三点作竖与右部青字呼应字内布白成梯形;“香”字向右上倾呈三角形,转左侧右,映带而生,以侧取势,点线面自然布局,舒朗飘逸,倒三角形留空;“聞”字以圆曲线为主,成半圆形,字框内留白,结字内布白为椭圆状;“曠”字左小右大,左边日字出现涨墨,使字内点线融为一体形成块面局部黑状,字内留白面积较小,零星点白,但左边字框外上下留白,右部墨色自然渗化,线条多变且无规,致封闭留白为不规则和矩形。纵观,从字里行间奔出而形成变化莫测的情绪感染,在自然书写中形成一种草性任意生发。 款部四行,是对《半山陈》《父亲的茶园》两首诗的背景注解,书写时比较随性,无意中见起伏、向背、开合、收放、纵横,让草性的形势合一,在有形匡廓中见散乱之白,在自然取势中得形式之美,一如夜深风动,烛火随风摇曳,起伏不定。其间呼应关系和错落排布,虽无大块密集的黑点画,也无大片虚起的空白处,但在虚实相生、疏密有致、静动相宜的追求中,偶入黑白相间、舒缓自若、清新隽逸之境,恰好印证清·笪重光《书筏》所曰:“匡廓之白,手布均齐;散乱之白,眼布匀称”之道也。 “一笔一心语,一墨一飞花”,当我把书作折好塞进信封时,发现爱人已把墨竹种进红陶盆。灯光下竹影婆娑,卷纸上墨韵悠长,恍惚间我好像看到家乡那片片稻田,一簇簇饱满的稻穗向我招手,就让“稻花香”叠加上游子遥寄的“翰墨香”吧,希望她能成为文化礼堂里一道独特的人文风景!
2010年书法艺事 | 陈永军与全心的书法对话 时间:2010年8月16日 地点:穗北·朝阳阁 全心 中国美术家协会会员 华南师范大学美术学院教授、硕士研究生导师 著名书画评论家 ■全心:今年是您的本命年,36岁的您举办一个三十六岁墨迹展意义非同寻常,为何以此冠名?以前零星的看过您的作品,这次系统的一看,我比较吃惊——您是一名军人,平时写字的时间比较有限,但您是如何处理和分配工作和写字的时间呢?如果让您作为专业书法家,有大量的创作时间,您的书法成绩会更突出吗?书法是否需要时间来堆积? ◎陈永军:谢谢全教授的夸奖和鼓励。因为看得少,才让您吃一惊,如果看多了,估计您就激动不起来了。取名三十六岁墨迹展这个名称,看上去似乎有些不妥,纵观以往展览名称很少冠上年龄,今年,我36岁,在这个年龄段里写出来的作品,可能很不成熟,是阶段性小结,向师友们问道求教,并请诸位批评指正。墨迹是用墨书写的手迹,是直白的,书法既墨迹。作为一名军人,平时训练工作较忙,只好利用假期及空闲零碎时间进行临习创作,书法是时间、方法、感悟的综合内力,需要有效时间的积累,只有见识多、历练广,下苦功、善思考,多交流、勤请教,才能写好。军旅书法是中国书法的重要组成部分,钟繇、王羲之、颜真卿、苏东坡、岳飞、文天祥、郑板桥、林则徐等都是震古烁今的军旅书法大家,张飞《立马勒铭》、谢安《中郎帖》、陆游《自书诗卷》、徐渭《七律诗轴》、戚继光《送李小山归蓬莱诗》等都是中国书法的经典法书。 ■全心:我看您写字速度很快,尤其是写草书的时候。您如何把握书写速度的快慢关系?快是否会影响用笔的到位呢? ◎陈永军:谢谢。书写速度的快与慢是相对的,快不一定不精到,慢不一定就精到。行笔要注意提按顿挫,快慢适度,写到线条中断转折处应适当加快速度,此时快会显得灵动有变,写到线条流变顺畅处应适时减慢速度,此时慢会显得收放自如。草书的笔画具有连贯性,笔笔间、字字间,有丰富的连带关系,这种快与慢、张与弛的变化运动,或许才是书写的最佳状态。草书就得快写,这是书体本身的逻辑要求,草书讲究书写速度,尤其是大草。张旭、怀素都是“快刀手”,许多神来之笔,正是笔锋快速使转的瞬间产生了意外效果。当草书技法熟练后,快不会影响用笔到位和草法精准,会更加突显自然书写性,笔画丰富、和谐、有变。草书的书写速度是产生草书美的基石,没有了速度变化就没有草书的美,草书可以超越情感、跨越时空,用线条逼近理想中的唯美境界。 ■全心:空军有不少书法高手,杨明臣、龙开胜、张维忠、崔勇波和您等,我很好奇这个现象,您能否给我们解疑一下?我想大家也会很关心这个问题。 ◎陈永军:谢谢。在空军书法队伍中,我是学生辈谈不上高手。这些年来,我们空军对文化工作非常重视,2008年第四届全军书法作品展前期,空军政治部在北京洋桥举办了空军书法骨干创作培训班,给了我很好的学习机会,有幸认识他们几位师友,这是多好的生命际遇,但也成就了我们的共同梦想,第四届全军书法作品展我们空军以优异的成绩名列全军榜首。2009年,空军成立60周年,我们空军书法骨干创作培训班又在京开班了,中国书协理事杨明臣老师一直非常关心我们空军的书法事业,他是我们的带头人、领路人。那段快乐日子令人十分留恋,回想起来,我们是幸运的。空军是我们学习深造的校园,白煦、刘文华、李有来、龙开胜、张维忠等大多与我们亦师亦友,加之部队领导爱才,是真爱,十分难得,那段时间我们经常一起交流、沟通、切磋,激发了学书信心,拓展了学书理念,提升了书写技法,丰富了文化底蕴,夯实了专业基础,提高了创作能力,积极推动书法事业繁荣发展。为了感恩这个伟大的时代,拟定于今年十二月,在广州举办陈永军三十六岁墨迹展览暨《陈永军三十六岁墨迹》作品集首发式,作品集书名已请中国书协主席沈鹏先生题写,由天津人民美术出版社出版。 ■全 心:哪个法帖对您影响最大?您的书风入古很深,却又与当代这些帖学高手有着不同的风骨,怎么能够做到这一点呢? ◎陈永军:谢谢。书法重在学习传统,重在取法乎上。临习古代优秀经典法书是登堂入室的第一步,也是重中之重。首先选帖时基本定位在宋代以前的书家;其次选择其代表性、经典类作品作为临习范本;再次要选择能让内心产生共鸣的书家书作。二王的信札用功最勤,对我影响较大。现在我有一种大胆的想法,想把二王草书书风与章草进行融合,在笔法、笔势、笔意中进行了一些尝试,其实草书法度是比较严谨的,相融后,发现有些点画如天马行空、飞花散雪,某些点画如枯藤老树、泻瀑鸣泉,神韵还是蛮好的,如孙过庭“草以使转为形质,点画为性情”之理也。魏晋笔法是由汉代简帛书写过渡到章草,再到魏晋时期演变为今草时期的一种书写笔法,两者在草书形质使转笔法上比较接近,且年代相差不远也是一脉的。这次展览作品中大概有10件草书作品是经过尝试的,我把这种尝试想法征求过刘洪彪老师的意见,他对我的这种想法比较支持,也给了我一些建设性建议和创作理念,非常感谢刘老师的指导。 我比较亲睐二王一脉,但也敬慕明清法帖,坚信难度就是高度。同时广泛涉猎历史上经典法帖,了解各种书风流派,从中汲取不同创作技法,拓宽了自己的创作视野,为求变提供更多的空间。现在个人在“字外功夫”上可能要加强,要深入学习哲学、历史文学、诗词唱赋等,在今后的书法创作实践中,将书法与诗词交融,勾勒出历史的印记和文化根基,让心灵的流淌与灵魂的表达碰撞,点亮内心深处的那盏文化明灯,迈入典雅艺术的境界,感受美好。 谢谢全教授,谢谢! —————————————————————————————————————————————— 陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海。中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。
陈永军书法乙巳贺岁 迎春纳福 作者姓名:陈永军 作品名称:《梦虽愿虽七言联》 作品书体:草书 作品尺寸:四尺(136cm x 35cm x 2) 创作时间:2025年1月 作品释文:夢雖遙,追則能達;願雖艱,持則可圓。 作品钤印:永军私玺、道居、偶得 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 ——————————————————————————————————————— 乙巳年到,祝福到!恭贺新年祥瑞到! 平云书院吴光龙院长携书院同仁们 祝您和家人新年快乐 诸事顺遂 好运绵长 福到财到 吉祥安康乙巳新年,祝您阖家团圆,幸福美满。 珍惜身边人 常怀感恩心 愿您每一天沐光前行 心所向 皆可往 赠花手 有余香 在人生的道路上 追着光 迎着光 成为光 散发光乙巳新年,祝您目光清澈,世事通达 若无闲事挂心头 便是人间好时节 愿您每一刻心情舒畅 目所及 皆美好 懂生活 品时光 在往后的日子里 更优雅 更从容 更淡定 更简单乙巳新年,祝您阅尽繁华,温存如初 不问花开几许 只愿浅笑安然 愿您每一程都遇风景 步所踏 皆稳健 归来时 仍少年 在希望的原野中 收获美 收获爱 收获缘 收获真梦虽遥,追则能达;愿虽艰,持则可圆。 中国式现代化的新征程上,每一个 人都是主角,每一份付出都弥足 珍贵,每一束光芒 都熠熠生辉。河山添锦绣,星光映万家。 让我们满怀希望,迎接新的一年。 祝祖国时和岁丰、繁荣昌盛! 祝大家所愿皆所成, 多喜乐、长安宁!
陈永军行书书法作品《 自作词·登临海江南长城》 作者姓名:陈永军 作品名称:自作词《登临海江南长城》 作品书体:行书 作品尺寸:245cm x 150cm 创作时间:2023年9月 作品释文:遙對巾山,近依北固,負城更又靈江。傑閣重尋,一時意緒紛揚。流丹聳翠層霄上,是戚將軍,元敬。千年古城,東湖映月,飽歷滄桑。晴雨紫陽路,煙波海角風。松濤輕送歌吹,快意過重巒。手扶古城磚,握手大江邊,問君今何在?把清泉代酒,縱目神馳萬里,揮灑入毫端。千年幾許慷慨,離合總難全。望故土萬傾,清夢到長安。 作品钤印:永军私玺、道居、偶得 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 陈永军书法创作感悟: 2023年8月中旬,我向单位请了几天假,回浙江探亲。算算时间,已有5年未回老家了。出发前致电母亲,她让我们先去海宁探望岳父母,然后再回临海与她见面。母亲这一辈子总是替人想得多,为自己想得少,事事要一个周全,我们自然依照她的意思而行。今次返乡行色匆匆,无暇拜访其他亲友,只想在家多陪陪老人,略尽孝心。 许是太久未尝过母亲做的麦饼和岳母做的麻糍,这两样美食新鲜出炉时的味道,可真是让我食指大动。尤其是麦饼,真所谓“妈妈的味道,儿时的味道”,真的好香好香。在临海返回广州的前一天,母亲看着吃着麦饼的我们突然提议,全家一起去爬爬江南长城?我们异口同声应好。其实,直到现在我都在纳闷,母亲腿脚不怎么方便,为什么会提出这个建议?我也一直没问她原由。那天爬江南长城,从揽胜门到兴善门,足足爬了两个小时。一路上,母亲给我们讲外公外婆的英雄故事,讲父亲人生的酸甜苦辣,我们认真倾听着她的讲述,还随着故事情节的起伏而惊叹而欢呼而鼓掌。虽然这些故事我都很熟悉,但这次再听,看着母亲专注的神情,我仿佛又多了几丝明悟,也更多地感受到母亲内心世界里那平凡的力量,信念的伟大和不变的坚守…… 次日上午,我们乘坐高铁回广州,母亲送我们到家门口,对我说了两句话:年底我到你们广州过年;你在工作中要注意身体,以工作为重,不要担心我,想我了就打电话,工作之余用你手中的笔多写写我们自己美丽的家乡。我回答:好的,记住了! 9月下旬,接到浙江省馆来电,邀请我写件书法作品,希望书写内容最好是浙江人文,我答应了,这刚好跟母亲的期望相合。当晚,我致电母亲告知此事,还请她就书写内容来把关。母亲在我所提的三首自作诗词《登临海江南长城》、《玉峰山放歌》、《父亲的茶园》中选择了《登临海江南长城》。 临海江南长城亦称台州府城墙,是全国重点文物保护单位、国家5A级景区,被列入《中国世界文化遗产预备名单》。它始建于晋,扩建于隋唐,全长6000米。城墙北枕大固山,南接巾子山,前绕灵江,东滨东湖,城北部最为险峻,逶迤曲折,气势恢宏,人称“江南八达岭”,是北京八达岭等处长城的“师范”和“蓝本”,历史价值、人文价值、建筑价值较高。古城墙兼具御敌和防洪功能,四个城门及瓮城结构都别具一格。 《登临海江南长城》这首词作于2016年春节,此次按照邀作要求,书作尺寸长245厘米、宽 150厘米,由竖式三条屏组成,纸张为浙江富阳仿古色元书纸,书体为行书。 我创作这件作品时,多处运用了转笔和折笔这两种笔法。转笔指笔锋在书写过程中作旋转运动,在起笔、行笔、收笔的转折处,笔不能停驻,用力要均匀,顺势而转锋,以写出没有方折棱角的点画为佳。折笔,虽相近于转锋的运动形式,但在起、行、收的转折处,均要求顿笔折锋,才能写出方整刚劲,锋芒棱角的点画。此作中,转笔与折笔两种笔法的运用既特征明显,又交错进行,达到了你中有我,我中有你,水乳交融的艺术效果。如“近”字竖画后折笔,笔锋向右下作旋转运动,顺势弧线半圆转锋,转以成圆。如“翠”字头部,横起笔时笔不停驻先转笔、后用力均匀往右上运笔,收笔时再转折,折以成方,转锋成圆笔,折锋成方笔。又如“戚”、“敬”、“飽”字方笔外拓,其基本要领是圆后成方,方后回圆,圆笔点画不露棱角,方笔点画方正有度,棱角略显分明,转笔与折笔相互交叉、连贯互用。再如“巒”、“何”、“毫”字连续转笔,起笔缓和,行笔陡峻,驻笔峭拔,连笔厚实。“重”、“離”、“全”字已做到了逆入平出,回锋行笔迅捷,两个转笔线条气势雄奇。还有“今”、“合”、“安”字重在圆笔起笔时,亦即绞锋入纸着力,利用节笔,行笔中含,粗细有别,横画收笔,利用俯横,节奏相宜。 纵观整件作品,特别强调方圆互用,方笔宜顿而善翻,圆笔宜提而必转。其实,二者是相辅相成的,互为呼应,互为顾盼。时起笔方而收笔圆,时上方而下圆,时内方而外圆,方圆兼施,刚柔相济。姜夔《续书谱》曰“方者参之以圆,圆者应之以方,斯为妙矣。”用笔“须有转折之妙”。点画当以方圆兼施为上,更体现出作品的唯美性。 《登临海江南长城》这件作品力求做到厚实、遒劲、空灵。如“萬”字的横折连接,这是典型的楷法“折笔”,接着,顺势一个圆转,再反圆转,圆折用笔形成了鲜明对比。如“安”字的首笔,“逆入”笔法,内擫用笔,折笔内收,即向左侧收,只是角度有所不同,因此产生了左下一个整齐的部位,行笔至右自然圆转,右肩为圆转折处,与左侧形成对比之势。呈现了一种左方右弧、左折右圆的势的书写状态。 创作完成后,仔细端详,默念着末尾两句“千年幾許慷慨,離合總難全。望故土萬傾,清夢到長安”,倏忽间,我似乎明瞭了母亲为什么要提出去爬江南长城之意!
陈永军行草书书法作品《自作诗·海宁斜桥古镇》 作者姓名:陈永军 作品名称:自作诗《海宁斜桥古镇》 作品书体:行草书 作品尺寸:180cm x 75cm 创作时间:2023年12月 作品释文:白牆青瓦老街排, 石板幽巷探秘來。 紹興師爺今艷說, 斜橋皮影昔深埋。 洛塘河畔古三橋, 醇美黃酒米穀齋。 遙看烏蓬正淹泊, 水閣房中笑持杯。 作品钤印:永军私玺、道居、偶得 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 陈永军书法创作感悟: 红船劈波行,精神聚人心。红船所代表和昭示的是时代高度,是发展方向,是奋进明灯,是铸就在中华儿女心中的永不褪色的精神丰碑。“红船精神”同井冈山精神、长征精神、延安精神、西柏坡精神等一道,伴随中国革命的光辉历程,共同构成我们国家在前进道路上战胜各种困难和风险、不断夺取新胜利的强大精神力量和宝贵精神财富。“红船精神”一直激励和鼓舞着我们党坚持站在历史的高度,走在时代的前列,勇当舵手,引领航向,不断取得革命、改革和发展的一个又一个胜利。 嘉兴海宁因潮而名,因潮而兴。海宁斜桥因桥而名,因桥而兴。斜桥人民,是英雄的人民,继承和弘扬着“红船精神”。抗日战争时期,面对日军的侵略,斜桥儿女奋勇反抗,用鲜血与生命铸就了一段可歌可泣的抗战历史。 在斜桥发生过火烧民生丝厂惨案。1937年12月17日,日军野村先头部队沿铁路占领斜桥,斜桥沦陷,日军火烧了斜桥北面黄墩港边的德胜庵,十多间房屋全被烧毁,同时控制了民生丝厂。19日下午2时,日军将民生丝厂的工人及路过的百姓28人捆绑后,架机枪扫射,24人当即死亡,另4人侥幸生还。日军同时用火枪击燃厂房,致使占地14亩、有80台缫丝车的民生丝厂机器、设备全部被毁。日军发现民生丝厂边小桥头一户农家门口有一包茧子时,将村民葛有香等5户共18.5间民房付之一炬。如今的斜桥古镇老火车站爱国教育基地,就分别从“百年老站”、“炮楼遗迹”、“车站花园”等三个方面,展示出当年日军在斜桥火车站两端修筑的炮楼、营房,侵占我国土、奴役我百姓、残害我同胞的罪行和罪证。 斜桥古镇,是一个值得你去发现,让你流连忘返的地方。她以水为魂、以桥为媒、以街为脉、以文为源。她临水而建,分为东、中、西街,总长1200米。古镇上曲水流觞、篷船轻摇,青石虹卧、白墙黛瓦,皮影戏演、斜桥滩簧,米谷漫画、以笔为枪。其中,颇具江南特色的建筑有:慎思堂、米谷故居、朱家厅、显圣奄、小绣楼、双口井、林海寺等。另设有皮影戏馆、剪纸艺术馆、乡愁记忆馆、名人馆、乡贤馆。古斜桥两岸有张家河埠、万兴当铺码头、轮船码头和货运搬运码头,码头遗址再现了往昔情境,见证着流淌而过的峥嵘岁月。一旁的斜桥火车站,始建于清宣统元年1909年,距今已有一百多年历史,初建时有房屋五间,于民国四年(1915年)至民国九年(1920年)进行了更新改造。镇中的路仲古村,三国东吴大将陆逊在此屯过田,与李清照齐名的女词人朱淑真出生于此,当代著名艺术家钱君匋也是路仲古村人。这里古建筑群保留完好,历史底蕴深厚,历代名人辈出,人文景观璀璨,是湖嘉杭地区文化的缩影,极具江南特色水乡古镇的民俗风情。 2023年12月上旬,收到国家图书馆邀作函,邀请我创作一件书法作品,内容要求为积极、健康、向上的诗文,提倡自撰,文体不限。作品尺寸为4-6尺,竖式,本月中旬完成创作并寄出。 临近年底,虽然工作较多,但我也欣然应邀。因我已习惯在工作之余,与读书和写字相伴,这样的生活会给人宁静,使人明智。我一直秉持“植根传统、鼓励创新、艺文兼备、多样包容”的创作理念,这次书写内容就选择了2015年的自作诗《海宁斜桥古镇》,书作尺寸长180厘米、宽75厘米,由竖式两条屏组成,纸张为浙江富阳缃色元书纸,书体为行草书。 斜桥人民英勇顽强、不惧挑战,不拘一格、紧抓机遇,用辛勤劳动创造幸福生活,肩负起振兴中华民族的历史使命,使红船精神代代相传,给我留下很深刻的印象。在创作《海宁斜桥古镇》作品时,我特意选择了行草书,风骨契合,书写时注重行气。自作诗共56字,五行布局,力求做到字势行气变化丰富,首行15字做到字字独立。二行中的“興”、“師”、“斜”、“橋”、“深”五字向左移,将稍垂直的轴线略呈曲线分布。三行中的“洛塘河畔”四字偏左,“醇美”两字斜右,形成对比。四行中的“遙看”两字靠左,“水閣房中”四字欹右,形成对照。末行中的“持杯”两字依左,“斜橋”两字倾右。 然而,二行中的“斜”字的末笔竖画左伸,“橋”字右下圆折右倾,将字势与行气联动起来,且两字间留有间隙,也为创作眼,形成首个曲线。“畔”字虽整体向右欹侧,但尾笔用力向左下笔连,使笔势均衡,方得正也。“醇美”二字通过尾首笔的线连映带,结字左偏使行轴线再次形成弧线,而美字首横左低右高取斜势,末笔向右支撑,以形立势。曲线在行轴线中交替出现,赋予作品以律动,如音乐旋律之优美。 书写过程中,我尤为注意结字和笔法。其实结字和笔法,二者骨肉相连。骨为字的结构,肉为字的笔法,是一体两面,且不可分割的。王羲之《笔势论十二章》曰:“夫欲学书之法先干研墨,凝神静虑,预想字形大小、偃仰、平直,振动则筋脉相连,意在笔前,然后作字。”即为此理也。故作品中“白牆”二字粗重,提振笔墨精神。“青”、“瓦”、“老”三字笔画少、间距大、留白多,字字独立,力求点画珠圆玉润。“街”字结体外拓,左中右基本对称,取端庄宽博正面造型,用以草法,右竖撇弧线运行,半包左下伸展,亦有意取纵势。“今艷說”为又一节,“艷”字“豐”“色”间似离似合,“說”字“言”“兌”间似离似合,行笔时在活泼中见顾盼,追求气韵的生动和气势的雄奇。第三行“橋”左右间距离较大,左细右粗,左长右短,左右错落,左右极力拓开、不受拘束,左轻推右重按,遂使在提按转折之际见飞动,既显宽绰松活,又得字内处处有机锋。“烏蓬”二字连笔取纵势,呈梯形;“烏”字切笔入纸,四个旋转完成书写行笔动作,提笔轻写、圆转重按,随心流走、自如驾驭,给人有一种畅快怡悦之情。“蓬”字上部左倾底部右围,回环之中,轻灵洒脱,转折多变、方圆有度,有一波三折之致,心手双畅,二字上下呼应轻松而沉静,给人以灵巧妥帖之气象。“淹”字写法一以贯之,左放而右收,左弧而右欹,右部多处运用反转绞笔,姿态横生中见似迎似让之情,左右既联系紧密又无拥塞之意,且中部留白,整字方得清新可人之感。 作品完成时,接到海宁侄儿振宇来电,从他游览分享中,让我晓得古镇里依然有不被我知之美,在落满阳光的古屋窗口,借一方端砚,铺一张古宣,泼墨一行诗文“曲人曲橹摇曲港,斜风斜雨过斜桥”,重忆美好。这件自作诗《海宁斜桥古镇》行草书作品,是一挥而就、一气呵成的,纵观整件作品有超越想像之外的一点惊喜和感动,时间仓促,不如人意之处甚多,诚望同道海涵指正。
陈永军行草书书法作品《 自作词 · 雨中韶山行》 作者姓名:陈永军 作品名称:自作词《雨中韶山行》 作品书体:行草书 作品尺寸:八尺(250cm x 150cm) 创作时间:2024年6月 作品释文:湘水綠,梅初紅。一別韶山衝,一別雨傾城。心悱惻,意難平,長亭更短亭。寂寂湘潭東風輕,迢迢煙水今重逢。硯雕西樓融融意,詩思為君翩翩傾。冬毫書蘭亭,丹青寫青松。吟詩讀古典,沐手抄心經。青寒柏,翠傲竹。揀盡寒枝不肯棲,橘子洲頭黎民敬。識君深謝三生幸,緣來終憶一段情。領袖故地仰,尋憶韶山行。千里輾轉覓芳蹤,往事依稀繞夢中。 作品钤印:永军私玺、道居、偶得 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 陈永军书法创作感悟: 2011年4月,第二届全军书法创作培训班在北京香山举办。这是全军书法史上第二次举行的创作培训班,目的是加强全军书法人才梯队建设。经过全军自下而上、优中选优、层层遴选,最终四十余名来自全国各地的代表齐聚北京,开始为期一个月的学习培训。我受空军推选,忝列其中。 在此期间,主办方系统规范地安排了诗词创作、书学理论、书法临创等相关课程。还特聘了全国诗词书法名家李铎、张海、康成元、申万胜、李翔、林岫、陈振濂、言恭达、宋华平、刘洪彪、邱振中、丛文俊、吴震启、张旭光、苗培红、张坤山、杨明臣、刘文华、叶培贵、张继等先生为辅导授课老师,李翔先生为班主任,龙开胜、赵山亭先生为班长,钟显金先生为副班长,郑小成先生为联络员。 在香山班上,我得到很多师友的指导和帮助,不断在学习中收获、在交流中提升、在研讨中深化,受益良多。在一次书法交流中认识了一位湘籍地方书法作者高先生,他是英雄后代,儿时失去了双亲,从小跟着外婆长大,一直致力于书法公益事业。高先生为人谦和做事低调,他热心投身公益的行为深深感染了我,自然而然我俩也成为了好友。 2024年6月20日晚,我正在阅读郑毓煌《解码自控力》时,突然接到高先生来电。他同我详谈了拟于今年八九月份在湖南长沙和甘肃兰州举办全国书法名家邀请展的相关事宜,打算展览结束后把这批作品捐献给甘肃会宁,改善一下会宁部分学校的教学设施和文化氛围。还特邀我创作一件书法作品参展,内容要求积极、健康、向上,文体不限,提倡自撰,书法作品尺寸为4-8尺,竖式,于6月30日前创作完成并寄出。 一想到这些年来高兄为书法公益事业所付出的善行义举,我欣然应允了他的邀请。而在书写内容方面,我选择了自作词《雨中韶山行》,此词是2016年元月我与阔别18年的军校同窗李前进兄在湖南岳麓山相遇后,一同前往伟人故里韶山冲拜谒,雨中行别有红色情,以作记之。书作尺寸长250厘米、宽150厘米,由竖式三条屏组成,纸张为浙江富阳杏黄色元书纸,书体为行草书。 在技法上,这件作品笔画粗细反差明显。粗细,即笔画线条的宽窄。在历代法书中,皆用粗细笔画变化来体现笔墨的相对统一。笔画较粗曰笔重,笔画较细曰笔轻,随笔势的转换自然而变,如音乐中的高低音一般。 首行中的“傾城”二字,“傾”字用细笔画,“城”字用粗笔画,粗细迥异,笔锋的起伏提按变化丰富,通过使转笔法予人以强烈的立体感,在静谧中营造流动之意象,反映出两字内在气息律动的相互转化。三行中的“重逢”二字,“重”字笔画窄,向左倾,有飘逸、静谧、恬淡之意,“逢”字笔画宽,向右斜,有坚定、跳跃、铿锵之韵,两字既有劲挺又不失厚重,形成节奏韵律,尽现凝聚沉着、畅通和谐之意境。五行中的“吟詩讀古”四字,“吟”字笔画宽,“詩”字笔画窄,“讀”字细笔画,“古”字粗笔画,“吟詩”二字占比小,“讀古”二字占位大,对比鲜明,极具跳跃性和摆动感,让粗细笔画于变化间互为顾盼、相互制约。 此作还运用了驻笔、绞笔、抢笔三种笔法。驻笔是指笔锋改变方向前短暂的缓行,笔力小于“顿”“蹲”之笔,力还在纸面上,停顿时间较短。如作品二行中的“短”、“湘”字,四行中的“毫”、“亭”字,六行中的“傲”、“黎”字等,或在横画收笔时稍停驻一下笔,尔后铺毫作顿;或在转角调锋前、转折顿笔前驻笔,为后笔作先导之势。清·蒋和曰:“驻,不可顿,不可蹲,而行笔又疾不得,住不得,迟涩审顾则为驻。”即为此理也。绞笔,则为晋人用笔的一个重要特点,在笔锋运行的过程中不断换面,改变笔锋锥面。绞转笔法是二王笔法主要组成部分,唐以后多用提按笔法,如七行中的“深”、“生”、“緣”、“來”字,八行中的“領”、“尋”、“里”“輾”字等,在绞笔时向笔锋加力,顺势捻管,转腕时使其线质厚重圆润。抢笔是指运笔至笔画尽处时,提笔离纸,锋不在纸,空中取势,迅捷有力,如作品九行中的“芳”、“事”、“稀”、“中”字中的最后一笔行笔较快,笔锋聚拢、顶纸回锋,空中作势、突然回收,抢笔收笔、给人力感。 “挥毫罢,看淋漓雪壁,真草行书。”宋刘过在《沁园春(题黄尚书夫人书壁后)》中这句话,尽抒胸中情趣个性。而细观这件自作词《雨中韶山行》行草书作品,本意是想写行书的,却因即兴而书、自然而书、随性而书,结果草多行少,长短九行书,一挥而就成,于无意间恰符“书者,散也。欲书先散怀抱,任情恣性,然后书之。若迫于事,虽中山兔毫,不能佳也”之深意。作品字里行间依稀浮现有“妙手偶得之”的一点从容自然和轻松自得,天道酬勤,熟能生巧,此中真意,吾与书道中人共情共勉也。
陈永军草书书法作品 《自作词·游武夷山有感》 作者姓名:陈永军 作品名称:自作词《游武夷山有感》 作品书体:草书 作品尺寸:八尺(250cmx x 150cm) 创作时间:2024年7月 作品释文:波影撩人,曉葉題霜,一眸冬蘊無邊。層峰相對,仿說舊時年。昨日風吹煙散,只留取,幾頁殘箋。斂心緒,循聲遠望,九曲溪中迂迴聞號。奇峰隨路轉,岩茶招手,老樹聽泉,扁舟一葉畫中游。清香溢,碧水丹山。縱有愁絲幾縷,也應是,盡付涓涓,峰水抱流。登天游高處,望玉女鏡台,紫陽書院,古佛青燈,斜陽正好,雲海起微瀾。念迢迢,歲月荒遐,問君今何愁? 作品钤印:永军私玺、道居、偶得 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 陈永军书法创作感悟:2008年,由中国书协、河北省文联、邯郸市委联合举办的全国第二届草书艺术大展在河北邯郸市博物馆隆重举行。此届大展是中国书协组织的权威专项展览,中国文联、中国书协领导及来自全国各地的书法家、书法爱好者近万人参加,群贤毕至,盛况空前。全国第二届草书展评选分为初评和复评,先从全国各地16000余件来稿中初评出2000件入围作品,再从2000件入围作品中复评出400件入展作品。入展作品皆代表着当代草书创作的较高水平,我的一件草书作品有幸忝列其中,本人也作为特邀作者代表参加了开幕式。 开幕式次日上午,我登上开往北京的动车,去参加空军书法骨干创作培训班。在车上,我与邻座的乘客一见如故、相谈甚欢,原来这位李先生也是全国二届草书展的入展作者,六个小时车程到达北京西站后,别时我俩交换了手机号码,以作他日之约。 2024年7月11日,我正在山西晋中参加文旅部培训班,接到李先生来电。他说想邀请十位全国书法名家的精品力作,在福建福州筹办一场“以书为媒 以茶会友”的书法公益展览,并将该活动收益作为福建宁德一位英雄母亲的老房子改造基金。故特邀我创作一件书法作品参展,内容积极、健康、向上即可,文体不限,提倡自撰,书法作品尺寸为4-8尺,竖式为宜,于7月30日前创作完成并寄出。 我一直践行书法公益事业,自当应承,在放下电话翻看备忘录确保时间完成创作后,便回复了他两个字:“支持”! 书写内容方面,我选择了2017年元月与浙江乡贤黄益明兄一同访学武夷山时的自作词《游武夷山有感》。整幅书作长250厘米、宽150厘米,由竖式三条屏组成,纸张为浙江富阳杏黄色元书纸,书体为草书。 这件作品文字较多,共计134字,所以在书写时更应注重作品聚散度。聚散,侧重体现在章法上,或表现在笔法、字法中,或蕴藏在字的中轴线和内部结构变化里,显长短虚实、穿插避让、紧松收放之意韵。如作品首行中“波影撩人”四字,“影”字左部聚右部散,“撩”字右部聚左部散,适时改变左右内部结构,形成聚散的自然变异,产生势从内出、潜伏于里之韵;三行中“循聲遠望”四字,“循”字右聚左散,“聲”字上聚下散,“遠”字内聚外散,“望”字中间聚上下散;五行中“老樹聽泉”四字,“老”字聚“樹”字散,“聽”字聚“泉”字散;七行中“峰水抱流”四字,“抱流”两字聚“峰水”两字散,“峰”字聚“水”字散,“抱”字聚“流”字散;九行中“歲月荒遐,問君今何愁”九字,“歲月荒遐”四字散“問君今何愁”五字聚,先散后聚,聚散关系相互顾盼。结构聚时,有舒展豪放之意;结构散时,收茂密充实之趣,力求以散破聚、以聚救聚,聚散有变、错落有致,开合有度、收放自如。唐·张怀瓘《书议》曰:“有类云霞聚散,触遇成形;龙虎威神,飞动增势。岩谷相倾于峻险,山水各务于高深,囊括万殊,裁成一相”即为此意也。 这件作品有较为明显的中轴线摆动和相互交错,行内形成“S”形微摆,但中轴线基本保持平衡,不走偏,稍显活泼、风趣和生动,亦增加了草书作品草性的自我表现力和感染力。如作品二行中“峰相對,仿說舊時年”八字,成“S”形左右摇摆,有轻快灵动的旋律感;四行中“迂迴聞號。奇峰隨路轉”九字,加大线条细度弧度适当增加空间布局;六行中“也應是,盡付涓涓”七字,写小加密与右行靠拢加强块面感;八行中“紫陽書院,古佛青燈”八字,成中轴线微摆,呈现动感微妙的空间秩序。书写中行与行之间交错有致,疏密得当,得古法而不失古意,有呼应又有对比,摇摆而流落,跳动且通贯,寓含着丰富的节奏韵律,实为自然书写时收获的一点意外之喜也。 收笔纵观书作,一种满章法之感扑面而来。字满而密,未见大片留白处,少见出穴之笔,看似笔画边缘四溢但意留纸内,行间距较近,字间紧凑,适时用长线细线弧线增加了草法内部活性和动性。这种恣肆率意,时连时断,气韵贯通的行笔手法,大大提高了视觉张力。纸墨相发,手随心转,法从手出,在作品中得到了一定程度的彰显,从文心和草性而言,也是对自我情感的充分表达和如实展现。 当我把作品折好装进信封时,不远处茶台上飘来一股甘甜味厚的茶香,看着这杯爱人给我泡好的武夷岩茶,汤色金黄略带微红,一如这件作品元书纸之颜色。予人不禁联想到茶树在岩缝之中而出、倚山岩而植,又在茶农白天采茶夜晚炒茶的辛勤劳作下,才有了这岩韵香气悠长的好茶传世,真是“千淘万漉虽辛苦,吹尽狂沙始到金”。在爱茶人的心中,不离不弃、莫失莫忘的才是真爱。于我而言,书法、公益、茶理又何尝不是这样呢? 思忖至此,遂在信封背面用钢笔楷书写上了此作释文,在释文末尾又为书法公益同行者的李兄补上六字:夏安,永军念之
陈永军草书书法作品 │自作诗《丽江古城》《大理行》 作者姓名:陈永军 作品名称:自作诗《丽江古城》《大理行》 作品书体:草书 作品尺寸:八尺(250cm x 150cm) 创作时间:2024年10月 作品释文:(一)古城清風茶酒香,小橋流水垂柳揚。白沙壁畫遺風樸,納西古樂舞霓裳。茶馬古道鈴聲遠,四方街里琴韻長。木府石板賦元曲,今朝拂墨醉心腸。(二)戊戌立秋遊大理,太和城裡不知疲。洱海清波碧光影,群峰三塔柱石奇。西雲書院蒼松翠,佛都城樓百步移。白族風情撩人醉,蒼山歌茶賦詩比。 作品钤印:永军私玺、道居、偶得 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 陈永军书法创作感悟: 2008年12月4日,由解放军总政治部宣传部与中国书法家协会联合举办的第四届全军书法作品展览(纪念改革开放30周年第四届全军书法作品展览)在中国人民革命军事博物馆隆重举行。本次获奖和入展作品共365件,书体包括篆、隶、楷、行、草和篆刻等,是30余位军内外评审专家在近2400件投稿作品里精选而出。其中张家祥、龙开胜、张维忠、许金学、倪进祥5人作品获一等奖;童孝镛、钟显金、陈永军、吴正前、周剑初、徐健、季平、丁谦、李沾、陈旭10人作品获二等奖;欧阳明利、谢少承等60人作品获三等奖。由长城出版社出版的精装版作品集在开幕式上首发,军内外书法家、书法爱好者1000余人参加了开幕式。我的一件草书作品幸获二等奖(全军排名第八名),本人也作为获奖作者代表参加了开幕式并受到了军委首长的颁奖和接见。 此次展览,在全军书法展览赛事中可谓是盛况空前。观展之余,与多位老师的雅聚和倾谈,更让我心存感激、记忆犹新:开幕式后杨明臣老师领着我们对优秀展品进行点评和解读时的殷殷期许、当天下午在军博门口周剑初老师赠送5本个人作品集于我的赠书之谊、当天晚上张维忠老师携夫人宴请我和陈旭两位获奖作者的盛情款待、次日上午倪进祥老师带领我们五位获奖作者走进解放军某部开展书法交流时的以书润心、次日下午揭晓老师约我到他书法工作室品茶谈艺时的推心置腹、次日晚上马军鸿和李小成两位老师到我入住宾馆谈论书法艺术时的畅所欲言,无不让我在珍惜感恩的同时,更在书法创作的思想、理念和技法上得到了进一步提升! 在此期间,我还认识了一位来自云南纳西族的杨战友,他对书法也是无比的热爱,言谈之间十分投契。杨战友是丽江人,在大理空军部队服役,后来转业到了云南省农业农村厅工作。虽然平时交流不多,但我们心中相互挂念。2024年10月23日下午,受省委宣传部邀请,我正在揭阳给同仁们授课时,杨战友三次来电均未接到。当晚,我回电后得知,他想邀请我书写一件书法作品,为云南省大理州永平县(贫困县)乡村振兴赋能助力。这类书法公益之举,我自当竭诚尽力,遂欣然应允。 回到单位后,纸质邀请函也接踵而至,另附有三张杨战友的钢笔书信。信中关于他三年驻村工作生活点滴的真切描述,深深地打动了我。他拜托我创作一件4-8尺的书法作品,竖式为宜,内容要求积极、健康、向上,文体不限,最好是自撰,10月30日前完成寄出。 沉吟片刻,我决定选择2018年8月两首自作诗《丽江古城》《大理行》为书写内容,这是当时与学生何择明和大理空军某部部队长周世龙兄一起访学丽江大理时所写,内容和创作背景都比较契合,也符合我一贯以书法艺术记录时代风貌和讴歌美好生活的创作追求。书作尺寸长250厘米、宽150厘米,由竖式三条屏组成,纸张为浙江富阳柳黄色元书纸,书体为草书。 这件作品,文字内容较多,共计112字,在书写时比较注重谋篇布局。如作品首行开篇“古城”二字,“古”字结体作长,形成上开下合、长纵之势;“城”字左右结构,左右开合,相得益彰。三行中“鈴聲”二字,因同行前部距离较匀,为更好打破“状如算子”的现状,把“鈴”字字形写小、左右写窄、结体紧凑、向左倾,“聲”字字体作大、上下拉伸、体势开张、向右斜,两字纵向上形成窄宽渐变,收放自如,气聚而力透之境。五行中“太和城裡不知疲”七字,“太”字写细作虚,“和”字左大右小,“城”字左小右大,“裡”字写小作实,“不”字横向中实,“知”字上实下虚,“疲”字外实内虚,形成虚实有度、大小有别,相互呼应、轻盈流动,任笔毫自然变化,正印证蔡邕《九势》“势来不可止,势去不可遏。惟笔软则奇怪生焉。”之论也。七行中“佛都城樓百步移”七字,“佛”字左右离、取斜势,“都”字左右紧抱、形成和势,“城”字左右似分似离,左小右大,“樓”字左右错开、相拥顾盼,“百步移”三字字形作小、间距拉近,七字形成宽中窄的宽窄渐变布局,与同行“蒼松翠”纵向上的纵横聚散自然呼应,且由于“佛”字拉长与“都”字相靠,封堵了左右两行形成的过墙风,这也是在自然书写中收获恰到好处之意外惊喜也。 在创作手法上,为表现字里行间空间结构的气度和草性变化的丰富性,我在自然奔放节奏中加强了使转笔法同时强化顿笔,以增加线条内部运动的丰富性。如作品二行中“白沙”二字,“白”字切笔入纸,方折圆使转,末点作顿,顿笔调整角度;“沙”字在行笔中添加了波折笔意,加大线条内部运动弧度,增添了复杂性苍老感,减慢书写速度,形成涩笔。四行中“今朝拂墨醉心腸”七字,“今”字末点嵌入“朝”字头部,“拂”字右竖占据“墨”字左上部,也插入左行之中,“醉”字末撇穿入“心”字上部位,“腸”字顿笔掌控力度、独立呈方形,利用相互穿插,凸凹相嵌,形成特殊空间视觉效果。六行中“西雲書院”四字,“西”字呈扁形、向右欹,“雲”字是长形、向左斜,“書”字三角形、向右倾,“院”字为方形、向左依、顿笔控制速度,形成S形曲线,如跳动的音符,打破整行正局,略显“笔圆而韵胜”之境也。八行中“賦詩比”三字,“賦”字写大、作正局,“詩”字写小、呈三角形,“比”字行书收尾、顿笔调锋、起伏有变、静态有加,蕴“一字乃终篇之准”之意于其中,以心写形、随形赋意,草行结合、动静相间,增加了作品的意境、韵味和情感。 这件作品是在沉浸式书写中一气呵成的。彼时,砚生云海,我心头浮现的却是大理的“风花雪月”。这下关的风、上关的花、苍山的雪和洱海的月,既是大理壮丽自然景观的展现,更是大理浪漫文化气息的构成,而这些美好都留在了我的记忆深处,一直给予我灵感的滋养。此刻,她们一下子又鲜活了起来,仿佛她们也明白自己将变成一个个自带灵性的生命,回到那片土地为家乡人民创造更美好的生活而助力赋能。这种突然的发现让我的精神也为之一振!这,不正是我孜孜追求的“发现美、创造美、展示美、传播美、享受美”的创作宗旨吗?“美是有力量的。”这种对美的态度里,不仅有着我对书法艺术最真挚的追求和对中国文化最坚定的自信,更深藏着书坛师友对我的启迪、希冀和我对他们的回答、承诺! 泼墨大写意,挥毫尽抒情。每一笔挥洒, 皆是与自我对话的时刻。书罢,抚卷细观,书中文意和笔调尚算节奏得当、清晰明快,未求刻意构建但见自然天成,未得神来之笔但获自然生发,未到天真浪漫但觉心手双畅。书作即成,钤印,寄出,这份从岭南发往云南的公益心愿,“或寄以骋纵横之志,或托以散郁结之怀。”愿墨香四溢间,更多的美好可盼、可望、可遇、可圆!
陈永军草书书法作品 │自作词《咏肇庆星湖》二首 作者姓名:陈永军 作品名称:自作词《咏肇庆星湖》二首 作品书体:草书 作品尺寸:六尺(180cm x 96cm) 创作时间:2024年9月 作品释文:(一)細雨微微,盡染柳成行。七星五湖任景賞,如歌歲月寄詞章。煥影掠浮光。同窗伴,閒齋墨客忙。臨池煙波飛晉唐,揮翰風雲入蒼茫。詩酒共滄桑。何以悠哉,心境逍遙狂!(二)晨曦微微,清風拂面娟娟。鼎湖佳景任憑覽。玉蘭香檐,修篁鳴蟬。大鼎寶硯,水榭芙蕖初開顏。翠鳥聲里,蜻蜓爭來纏綿。煙雨湖山爭正酣。碧水飛瀑,炊煙裊苒,閒雲終日繞南山。 作品钤印:永军私玺、道居、偶得 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 陈永军书法创作感悟: 2024年9月12日,很荣幸收到广东省书法家协会邀作函,邀请我参加广东省文联、广东省书协于10月中旬在省文联艺术馆举办的庆祝中华人民共和国成立75周年广东书法大展。 此次展览的主题是喜迎新中国成立75周年华诞,以书法艺术形式,讴歌新中国成立以来在中国共产党的正确领导下,全国人民不懈努力所取得的辉煌成就,激励广大人民群众热爱祖国,凝心聚力,奋进新征程,共圆中国梦。约稿作品在书写内容上要求以反映广东在新中国成立以来所取得的辉煌成就的诗词、文赋、联句以及体现我省地域文化的古代诗词、文赋、楹联、名句等为创作主题,内容积极向上,书风雅正,体现正大气象,符合政治重大主题展要求。 作为一名新时代的文艺工作者,本人一直秉承以人民为中心的创作导向,与时代同行,与人民同心,在守正创新中坚定文化自信,用书法作品把正确的价值观和高尚的艺术情感传递给人民,让人民感受美、欣赏美、创造美。因此,在创作内容上,我选择了2015年5月自作词《咏肇庆星湖》二首。 星湖,在肇庆市区北部,因湖、岩交错,点缀如星而得名。湖中修有20余公里的长堤,将湖分为波海湖、中心湖、东湖、湖光湖、青莲湖和里湖等六部分。湖滨有7座石灰岩山,称七星岩。在山崖湖堤间建有亭台楼阁40余座,各湖之间有堤桥相连。银湖黛峰,林荫覆道,碧水波光,垂虹弄影,有“桂林之山,杭州之水”的美誉。2020年1月7日,被文化和旅游部确定为国家5A级旅游景区。 肇庆星湖一直是我心仪之地,不仅是因为它的风景优美,湖岩石洞取胜,更是因为在这如仙境般的美景中,竟隐藏着一座开放式的“文学宝库”——鼎鼎有名的七星岩摩崖石刻!在面积不足1.5平方公里的崖壁上,有着上至唐朝下至现代分别用篆、隶、楷、行、草等各种书体,镌刻下的诗、词、歌、赋、游记、史实、对联、题咏、崖刻画等各种石刻题勒共531则,是保存南中国最多、最集中的摩崖石刻群,被誉为“千年诗廊”。2001年6月25日,被国务院公布为第五批全国重点文物保护单位。李邕、李绅、包拯、周敦颐、俞大猷、陈恭尹、朱德、叶剑英等历代名士文人纷纷在此刻文题诗载词,其中唐代李邕的楷书;明代吴桂芳、朱完的篆书;清代黎简、陈恭尹的隶书,耆英的草书等,为七星岩摩崖石刻的珍品。 当我站在摩崖石刻之下,以虔诚朝圣之心,潜学历代先贤的作品后,创作的澎湃之情在心中不时翻涌,遂自作词《咏肇庆星湖》二首。 此二首词共132字,赞颂了星湖的人文美景,描绘出肇庆在新中国成立后发生的历史变化和在新时代取得的伟大成就,内容与参展要求较契合。书作的尺寸长180厘米、宽96厘米,由竖式三条屏组成,纸张为厚重古雅、有清新淡雅之意的浙江富阳柳黄色元书纸,书体为草书。 作品运用了断连特质线条,进一步凸显草性,牵连映带、气脉连贯,务从简易、相间流行。如首行开篇“細雨”二字,为提升书写速度,把本意分离的笔画连接起来,实现流畅美和动态美;三行中的“閒齋墨客忙”五字,用暗连笔法,前字尾笔后字首笔气韵相通,无形的笔势使笔画与笔画互相呼应,产生草书速度、韵律和力量的视觉笔画形态;五行中的“清風拂面娟娟”六字,“清”“風”两字暗连,“拂”“面”两字明连,“娟”“娟”两字明连,暗明连相结合的断连特质线条,呈现多样性、运动感、虚实度的草书神韵之美;七行中的“翠鳥聲里”四字,暗连多于明连,“鳥”“聲”两字明连可谓偶发引带,唐·李世民《王羲之传论》中曰:“观其点曳之工,裁成之妙,烟霏露结,状若断而还连。”即为此理也;九行中的“閒雲終日繞南山”七字,似断似连、游丝映带,疾缓交替、节奏交换,以若断若连、张弛有度之特质笔意结尾。 心态在草书创作中起着至关重要的作用‌。作者在书写过程中,心态的起伏直接影响作品的质量和艺术效果。苏轼提出的“书初无意于佳乃佳”之理,意味着在创作时保持自然、无意的状态往往能创作出佳作‌。我在书写这件作品时,心情舒畅,自由放纵,无拘无束,这种心态反映到作品中也可略见一斑,如作品二行中“如歌歲月寄詞章”七字,“月”字笔画极简,在书写时上承“如歌歲”三字下接“寄詞章”三字;四行中“風雲入蒼茫”五字,“入”字写大布空,连接上下两段行气,用一条反捺画有力的线段连接整行行动线,把控并产生较强的节奏感;六行中“玉蘭香檐,修篁鳴蟬”八字,一字一顿,在节奏上产生时断时续的跳跃感,字间离合变幻不定,自然产生神秘片断境界;八行中“碧水飛瀑”四字,“碧”字孤飘游弋与下面连绵组合“水飛瀑”三字形成疏离自由,与右行行间复沓呼应,与左行款部和而不同,从而产生五彩斑斓的草书情感。 纵观整件作品,九行布局,变化甚多:有大有小、有枯有润、有断有连、有方有圆、有浓有淡,且长短、宽窄、俯仰、松紧、向背、迎让、参差、正斜得当。作品中“微”“行”“月”“入”“拂”“聲”六字,分别为六个创作眼,在自然法则中曲尽物象,在合乎情理中突破常规,在冲破平淡中收获惊险,予人以回味和想象,与之共情。 “审美意象不是一个既成的、实体化的存在,而是在审美活动的过程中生成的。”草书的创作尤其如此,在快速挥运之中将书家的情感体验和理性感悟付诸于笔端,实现人与书的交融与共生,让艺术理想在信笔中得到实现,是一种可遇不可求的体验。《咏肇庆星湖》词意是对伟大时代的一种感恩,文意是书写者精神力量的释放和感怀,草意是心的律动和情的抒发。书写时虽尚未达到风神恣肆的抒情意识,表达云集水散风回电驰的气势,但基本做到了从容不迫,神态自如,真正享受草书创作的线条美、结构美、章法美、意境美。整件草书,用笔畅快、墨法自然,恍如身入物我两忘、与道合一之境,于我而言,确是一件酣畅淋漓的快事! 祝福祖国,翰墨献礼。纵使我手中之笔、卷中之墨不能全然描摹出星湖岩洞之美、摩崖石刻之书带给我的震撼,但这所有美好的遇见已深藏在我的内心深处,不断给予我新的滋养。“夫书肇于自然”,“观于物,寓于书”,期待下一次与星湖摩崖石刻的邂逅!
陈永军草书书法作品 │自作诗《大美九寨》 作者姓名:陈永军 作品名称:自作诗《大美九寨》 作品书体:草书 作品尺寸:八尺(250cm x 150cm) 创作时间:2024年8月 作品释文:丙申臘月九寨溝,放眼層林仙境游。山水相連拂天際,梯度群瀑別樣流。魔鏡碧波映岑雪,魚游雲頭松林幽。沈魚落雁終會老,絕對風華宇寰秀。群山密林掩九寨,聖水爭艷近茅庵。瀑群狂竄松林間,山環彩池寶石藍。熱浪欲吻高原雪,恰逢友人詩詞談。空山回蕩羌笛聲,天堂深藏客自來。 作品钤印:永军私玺、道居、偶得 作者简介:陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海,现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会副秘书长,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。 陈永军书法创作感悟: 2015年8月20日,由解放军总政治部宣传部与中国书法家协会联合举办的第七届全军书法篆刻作品展览(纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年全军书法作品展览)在北京八一美术馆隆重开幕,参展作品涵盖范围十分广泛,包括篆、隶、楷、行、草和篆刻等,作者里既有名家大师,也有基层官兵。这些作品紧紧围绕纪念活动主题,以军旅书法的特有语汇,着力表现出中国共产党及其领导的人民军队浴血抗战的英雄壮举和建立的卓越功勋。我的一件草书作品有幸获得此次展览的一等奖(最高奖),本人也作为获奖作者代表受邀参加了开幕式。 开幕式结束后正值假期,想起两年前答应过藏族老班长一定要抽空去探望他,为了这句承诺,我揣着从未有过的一股冲动,开启了去老班长家乡四川九寨沟的行程。当我与老班长在黄龙机场出站口见面时,我俩像孩子般丝毫不顾忌周遭的眼神而抱在一起大哭起来。几分钟后,老班长抹了一把脸,拍了拍我的肩膀,招呼我坐上他开来的摩托车。看着两鬓斑白的老班长,我既心疼又高兴:二十年未见了,老班长真成了“老”班长,但我俩之间的情谊丝毫未褪变。接下来的几天,我在老班长的陪同下,访学了九寨沟,还即兴写下了自作诗《大美九寨》两首,以纪念这段难得的战友情。2016年2月,在我的引荐下,老班长和嫂夫人进了成都城管工作,一位做汽车驾驶员,一位做保洁员。他夫妻二人一直兢兢业业、踏踏实实地在平凡岗位上默默付出,受到了单位领导和同事的一致好评和肯定,我也备感欣慰。 2024年8月28日中午,我正在甘肃敦煌参加文化和旅游部培训班时,突然接到老班长来电。老班长很少主动给我打电话,这次他提到要用这几年的积蓄把老房子翻新装修一下,想请我给他写件书法作品,挂在家里。老班长可从来没跟我主动提过任何要求,这次他这么郑重其事开口,我自然一口答应,且十分开心。 8月31日晚,我回到广州,即刻研墨开始创作。书写内容方面,选择了2015年8月与老班长一同访学九寨沟时的两首自作诗《大美九寨》,整幅书作长250厘米、宽150厘米,由竖式三条屏组成,纸张为浙江富阳柳黄色元书纸,书体为草书。 这件作品文字较多,共计112字,所以在书写时我特别重视书法线条的质感。一件书作由不同线条组合而成,不同线条拥有不同的情感和思想,一条线连古今,且富有无穷的魅力。在这件书作中,我运用了大量的动性线条,如作品首行中“丙申臘月”四字,“丙”“臘”两字线条厚重结字严谨,“申”“月”两字线条夸张,线条边廓变化强烈,四字组合张弛有度,体现了极具对比的内部运动;三行中“碧波映岑雪”五字,“碧”“波”两字字字独立,墨浓则笔滞,处于静态笔画,动感较弱,“映”“岑”“雪”三字基本连笔,左右摆动、上下流动,用较强生命力的流动线条,表现出生机盎然的动态美;五行中“聖水爭艷”四字,“聖”字左摆,“水”字右靠,“爭”字左倾,“艷”字右斜,形成波浪形流动线条,墨润流畅、动感强烈,顾盼有加、舒展有度;七行中“欲吻高原雪”五字,“欲”“雪”首尾两字独立,“吻”“高”“原”中间三字连体,此类静动静运动方式包含丰富的节奏变化,于无意间营造出书法内部运动的可变性和唯美性。 笔法上,我运用了中侧锋并用的复合锋,从而形成字迹外轮廓,增强了断连的节奏,映带连接,如作品二行中“相連拂天際”五字,中锋少侧锋多,每个字都运用了绞转笔法;四行中“落雁終會老”五字,字字笔画力尽求变,中侧锋转换复合锋尽显,使转使线条流畅颇具质感、弹性十足,“落”“雁”两字使转充满爆发力,“終”“會”“老”三字使转气韵流畅圆满,亦为唐·孙过庭《书谱》曰“草书以使转为形质”之理也;六行中“山環彩池寶石藍”七字,复合锋使笔墨线条生动优美,“山”字转折往复,“環”字绞转有度,“彩”字裹束有态,“池”字空间洞达,“寶”字力量含蓄,“石”字使转牵连,“藍”字行笔淡定;八行中“天堂深藏客自來”七字,绞转锋端,时左时右,时而行于点画之中,时而移至点画边廓,断中有连,劲健流纵,行气顺畅。 酣畅淋漓,一挥而就之间,再观书作,正文八行款部两行,布局较满。明·徐渭《与两画史》曰:“奇峰绝壁,大水悬流,怪石苍松,幽人羽客,大抵以墨汁淋漓、烟岚满纸、旷如无天、密如无地为上。”此乃徐渭对“旷如无天、密如无地”满章法构图的称赏。此作在书写时无求自在地达到了缩短字距和行距、作品逼边的状况,亦或是冥冥之中有天意借吾之笔,表达出有一种审美是恣肆率性,有一种审美是心无芥蒂,有一种审美是更具张力的书写奥义!而这种满章法布局里,可是满满地深藏着我对老班长生活美满的美好祝福啊! 一念生而心潮起,当我把作品折好装进信封时,总觉得还缺少点什么,蓦然福至心灵,遂提笔在红色宣纸上写下五帧福字,一起塞进信封。希望这五帧福字能送福到家、五福临门。我可亲可敬可爱的老班长啊,人生因努力而幸福,因善良而美好,因拼搏而精彩,因敦厚而温暖,您全做到了,我,为您而开心,而骄傲!
陈永军三十六岁墨迹展览 2010年12月4日,陈永军三十六岁墨迹书法展览暨《陈永军三十六岁墨迹》作品集首发式在广州隆重举行。刘鹤翘先生,朱永清先生,梁随群先生,刘展志先生,陈克伟先生,李世忠先生,杨清波先生,王效英先生等嘉宾出席开幕式并作了讲话,李世忠先生主持开幕式。翁朝华先生,李关水先生,陈康玉先生,罗米足先生,陈晓虹先生,童元喜先生,汤抗美先生,李忠先生,蔡先霖先生,石磊华先生等参加了开幕式。中国书协理事、草书专业委员会秘书长刘洪彪先生,中国书协理事、浙江省书协副主席杨西湖先生,广东省书协副主席周国城先生,广东省书协副主席丘仕坤先生等社会各界知名人士及书法爱好者共1500多人参加开幕式。 为《陈永军三十六岁墨迹》展览题贺词的嘉宾有:杨德清先生,朱森林先生,周玉书先生,欧阳金谷先生,刘鹤翘先生,朱永清先生,梁随群先生,杨清波先生,王效英先生。 为《陈永军三十六岁墨迹》展览题贺词的书法名家有:中国书法家协会副主席陈永正先生,中国书协理事李翔先生,中国书协理事刘洪彪先生,中国书协理事张继先生,中国书协理事杨明臣先生,中国书协理事纪光明先生,中国书协理事杨西湖先生,中国书协理事赵雁君先生,浙江省书协顾问卢乐群先生,广东省书协副主席周国城先生,广东省书协副主席丘仕坤先生,北京市书协副主席龙开胜先生,中国书协篆书委员会委员赵山亭先生,中国书协楷书委员会委员张维忠先生,湖南省书协创作委员会主任胡紫桂先生。 这次展览活动,得到了主办单位和社会各界的大力支持,展览规格高、水平高、质量高。走进展厅,人潮汹涌,分外热闹,来自全国的书法爱好者靠近作品细细欣赏,拿起笔记本记录学习,也有年轻人在用相机拍照,与件件书法精品合影留念,还有家长与少年儿童 一起来到展厅,指着作品咿呀问询,展览现场氛围热烈、欢快、温馨、和谐。全国多家书法专业机构纷纷发来贺词,陈永军家乡浙江省临海市发来贺信,浙江省临海市李志坚市长打来祝贺电话。这次书法展览共展出108件书法作品(嘉宾和名家题贺作品28件,陈永军五体书法作品80件),内容丰富、书体俱全、形式新颖,充分体现了近几年来陈永军先生书法创作状态、热情和水准。陈永军先生以丰富的思想内涵、精湛的艺术形式、光辉的艺术历程,以时代审美情怀,用庄严崇高的艺术语言,传达出对时代的颂扬,为人民奉上了一场艺术盛宴,将产生积极的影响。沈鹏先生题写书名《陈永军三十六岁墨迹》,天津人民美术出版社出版。 陈永军,字道居,号朝阳阁,1974年生于浙江临海。中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会书法艺委会委员,广东省书法家协会理事,中国文联第四届全国优秀基层书法家,中国书坛青年百强榜百强,华南农业大学、广东交通学院客座教授。
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