monkeyhou1的个人资料

我仰问苍天：良师益友何在？（原创）因为茶，爱上了紫砂，因为紫砂，更深的体会了茶的内蕴。既然爱了，就不希望迷茫的爱！茫茫砂海，苦苦寻觅良师益友~~~~~~~~~ 因为我知道：人海之中，找到了你，一切变得有意义~~~ 十年之前，我不认识你你不属于我。。。十年之后，我们是朋友还可以问候。。。十年之后，那愚笨的我，还是在迷茫。。。

宜兴一厂宜兴一厂为1958年开厂, 开厂之际定无创新大将之作! 所制产品,应延续民初以来之日常生活所用之型制, 标准壶应是为其中之一! 而....... 1966年~1975年历经十年文化大**, 动荡的时代, 可反映在当时的产品上... " 文革壶 " 粗矿豪迈, 便成了其一个年代特色然而..动荡的时代过去了..宜兴紫砂又慢慢的走出国际..於是有了绿标的出现.. (应付外销的辨识) 椭圆形绿标起始期间(约在1976-1986) 1988年改成了方圆牌白标 1993年改成了雷射标 1997年宜兴一厂正式走入历史.............. 所以绿标商品距今约是23年至33年方圆牌白标约是20年(白标有3.4种) 雷射标约是15年每个时期的产品定会有其年代产品特徵....而我们如能够正确的把握几点特徵后..对於鉴别一把壶是否为一厂产品, 应该大致上会有些概念! 当然.... 这部份就需要一定的时间来接触! 而累积下来的经验..... 因为光是厂里所生产过的型制应有二.三百种之多! 或许更多! 而... 同一个型制又有不同的艺人作过, 哪个艺人先作? 谁是后作? 是在何时作? 而制作当时厂方开采出之泥料是偏向何种土感....在在都能说明一把壶的出处! 后期仿制之产品, 因无相关条件配合之下...总是会有破绽! 所以有些朋友接触的久经手的东西自然就多! 大约的知道宜兴厂在何时有生产过哪些的的型制. 而当时做的是哪几位艺人? 而哪些型制是一厂从未生产过的!!! 这都是鉴别的要素原因! 以上是弟小小的心得...先短短跟茶友分享玩壶..方向一定要对! 否则真是劳命伤财! 而方向对了... 这个机率就会降低! 总而言之....虽然脱离不了, 多看多接触但实实在在的累积经验玩对的东西, 细心的比较! 才是正确之道!

老龙窑窑变宜兴紫砂是一种没有受到地热高温作用的五彩玉石，紫砂矿岩的主要产地在丁蜀镇黄龙山，每一个地段的矿岩颜色各异，紫黄红绿白黑等或二者颜色兼有被称之为五色土。由于所含的化学成分各异，所以每种颜色的泥料在烧制过程中，不同的温度，不同的气氛而呈现不同的颜色和肌理效果，其出现意想不到的色彩变化，被人们命名为紫砂窑变，紫砂的窑变烧制技法，在未来将被人们越来越重视，温润的肌理在火的艺术中充分的体现，给做工精湛的紫砂工艺增添了无穷的魄力，就像中国画中的润色一般，更具自然天成，人们在不改变材料其质地，泥料纯正，颜色天然，个性独立，色彩自然丰富，以及不可复制等特点。紫砂窑变将引导消费、收藏。　　紫砂窑变是紫砂工艺的一次**，它使原本可以重复制作的紫砂壶工艺，通过色彩的天然变化达到不可复制的效果，同样的造型，色彩各异，以至决定了紫砂壶的价格高低，就跟玉器一样。故有紫砂窑变可遇不可求的美誉，被公认为紫砂艺术的最高境界。　　选择一把上好窑变紫砂壶，就如选择大自然中的奇石一般，可以从以下几个方面观察：色彩的过渡自然程度；颜色的丰富多彩；色彩的稀有程度；颜色与造型的恰到好处；火焰的美丽痕迹；以及窑变的趣味性。　　紫砂窑变的色彩过渡是一个自然的过渡，它是通过窑中气流的变化形成，是对壶体表皮的色彩作用，色彩与色彩的中间过渡自然，紫砂窑变的色彩跟自然界中的颜色一样，不是单一颜色，烧制出的色彩，随着时间的推移，泡茶的次数增多而起着变化，有可能黄中发绿，绿中泛黄、泛红，黄的更橙，绿的更翠，红的更沉，紫中泛青，或者中间泛出各种自然的颗粒颜色，但所有的变化都是很自然的色彩变化，妙不可言。

泥料—降坡泥降坡泥是指在宜兴鼎蜀镇在修建陶都路是穿越黄龙山贺青龙山之间发掘的紫砂陶土。因为主要是在降低该路段的陡坡工程中发现的，大家习惯称之为“降坡泥”，宜兴当地人发音为“岗坡泥”。传说是宜兴修铁路时挖出的紫砂明矿（在地表），是一小山丘，此泥料颜色古朴，黄中代红，烧成后壶体中的黄砂隐现，于是大家开始争先恐后的挖掘，于是小山丘很快被削平。该处坭料因为靠近青龙山（碳酸钙矿岩），熔剂性原料比较丰富，烧成矿料烧成品色泽比较滋润。但因为熔剂性原料较高，制品的相对较弱，较脆性较高，易碰缺。甚至发生“惊裂”现象。因此对待“降破坭”矿的选料要求比较高。降坡泥的成壶色又可以叫橙红泥，橙红色泥，记住：红中泛黄，而不是黄中泛红！！！降坡泥也不是现在炒起来的，确实早在八、九十年代就有，也并非是稀有，只是原矿并相对有一定的纯度，如果认真提炼，大约只有原矿的30%左右是相当好的泥。另外，依照此种状态，人工应该是可以调配出来；其次，烧成后收缩率较高一般的紫泥，出窑率大约七成，较易变形，所以掌握此泥的泥性是作壶的关键。这种好矿曾经在20世纪的八十至九十年代风靡一时，也是受到广大的爱壶玩家的欣赏并给予很高的评价。请注意：好的、纯正的“降坡坭”烧出后的颜色应该是红中泛黄，而市面上常见的（在不调任何人工色素）是黄中带红。只有上好的“降坡坭”才有这样的色泽表现。这种坭料所制作的紫砂壶，在使用的过程中是由原来有点泛黄的颜色逐渐过渡向红色，色泽表现较为鲜、活，而且十分滋润，极具美感。还有种说法是清水泥和本山绿泥的自然混合体。这个泥可能应该属于紫泥系列，然后带有很少量的朱泥性质，泥性比较暴，可能也是靠近青龙山的关系！但是在10倍以上的放大镜（手动标头倒过来看更好）下看，颗粒还是比较漂亮的。

故宫藏宜兴紫砂壶：精工细料装饰华贵（转载）宜兴紫砂壶兴起于明代，明晚期至清代中前期走向兴盛，受到宫廷的重视。故宫旧藏的万历时大彬款紫砂胎雕漆壶，就是以紫砂为内胎、外罩雕漆的宫廷用品，也是世界上仅存的此类传世珍品。旧藏中还有一部分明代宜钧制品，以紫砂为内胎，外罩仿钧窑窑变釉。因明代紫砂尚属初创阶段，器表粗糙，为显示宫廷华贵气象，明代进入宫廷的紫砂茗壶都是以紫砂为内胎的雕漆或挂釉制品，尚未见光素无饰的本色紫砂茗壶，故宫收藏的这件明万历时残缺的雕漆提梁壶(图1)已经算是非常素雅的了。还有一件宜钧“祥符铭”茶叶末釉葫芦瓶(图2)，也只是用紫砂为内胎。　　繁缛的三代砂壶　　受皇室成员喜好的影响，清代康熙朝出现大量以紫砂为内胎，外施彩釉的紫砂壶。为迎合皇室的审美喜好，地方官员把紫砂壶进行二次装饰烧造，作为贡品进贡宫廷。反过来，这种宫廷习气也引导着民间风尚，诸多名家多有制作。于是从康熙朝开始至乾隆朝，乃至嘉庆朝前期的100多年间，珐琅彩、粉彩、炉均釉、描金、泥绘、贴花、堆雕等等装饰工艺悉数登场，包裹着本来素雅的紫砂壶。　　因康熙皇帝对珐琅彩情有独钟，所以使得本在铜胎上的珐琅彩被移植到紫砂泥壶上。据《乾清宫珐琅、玻璃、宜兴瓷胎陈设档》记载，其基本工艺流程是：光素紫砂壶由宜兴艺人做好烧成，然后送进宫内造办处在素壶上进行加釉彩饰，经二次烧造而成。珐琅彩紫砂壶面常有牡丹、锦葵、萱草、野菊等花卉纹装饰，色彩金黄，富丽堂皇，底款常为“康熙御制”四字。　　康熙晚期至雍正年间，又兴起粉彩装饰紫砂壶工艺，画工、制釉多为来自产瓷区的工匠，纹饰与瓷器釉彩相类。在紫砂收藏界享有盛誉的“澹然斋”底款的早期粉彩紫砂作品就极为珍贵，一般是全彩装饰，并对画面进行多层分割，盖、肩、腹、足色阶丰富，彩绘工致而繁复，红蝙蝠、牡丹、万字纹等装饰迎合富商、市民需求，艳丽缤纷。另有蓝彩、绿釉装饰也多为满彩。《阳羡砂壶图考》评价说：“原色加彩花卉，极为工致。”乾隆制壶高手杨友兰也善于制作彩釉紫砂壶，饰以粉彩花鸟。乾隆时另有邵春元、方世英等多位名家亦制作粉彩紫砂壶。康熙朝创烧的这批精美的宫廷紫砂珐琅彩茗壶，虽外施珐琅严重破坏了紫砂的透气性，亦丧失了紫砂泥独有的天然肌理之美，但故宫所藏一件制作于康熙四十四年(1705年)的珐琅彩茗壶(图3)为故宫仅存，虽已残缺，但彩绘出自宫廷画家之手，弥足珍贵，且身桶饱满，气韵十足。　　雍正帝十分欣赏宜兴紫砂壶千姿百态的造型，曾屡下御旨要景德镇官窑仿照紫砂壶式样烧造瓷器。而且雍正帝崇尚素雅，迷恋紫砂陶质朴的本真色泽，其间宫廷紫砂有堆绘本色图案者，精致典雅，温润如玉，倒是有别于康熙朝的艺术特色(图4、5)。乾隆皇帝一生嗜茶，对紫砂壶情有独钟。因乾隆朝的奢华虚荣之风比之康熙朝有过之无不及，他也曾仿效康熙帝在内务府造办处制作紫砂胎上描金之壶，形成著名的乾隆御制金彩山水诗句紫砂壶。此类紫砂壶壶身一面常用描金绘山水园林图案，另一面描金御题诗句，故宫博物院多有珍藏。雍正朝也偶有制作，清雍正至乾隆年间艺人邵玉亭善制此类壶，常堆饰荷莲，工雅可观。现代制壶大师顾景舟在见到邵玉亭的壶后说：“一面浮雕荷趣，一面铁线凸描篆书乾隆御制诗七绝一首，制作非常精细，此人应是当时的佼佼者。”此外，清三代尚有使用泥绘、贴花、模印、堆雕等装饰手法形成繁复风貌的。如康雍间的徐飞龙，常泥绘花卉装饰或饰以松鹤，以寓长寿之意。康熙时壶体堆雕镂花纹饰，甚至在肩和足镶有金属镂空纹饰，显得富丽华贵、光彩夺目。乾隆时，贴花、堆雕装饰也较为常见，整壶显得华丽吉祥。　　史载乾隆六年(1741年)，宫廷开始直接向宜兴定制带乾隆御题诗和烹茶图的茶壶、茶叶罐。这时期，造办处还生产了一批紫砂胎描金彩漆茗壶。这些成套成对烧制的御用紫砂茶具，深藏宫中，世间罕见(图6、7)。紫砂在封建王朝的绝唱　　清代阮葵生所著笔记小说《茶余客话》载：“近时宜兴砂壶覆加饶州之鎏，光彩照人，却失本来面目。”可知当时人们已觉此种彩釉装饰之弊端，即失去紫砂壶质朴清雅的审美特征，且紫砂胎上的彩釉常产生气泡孔及棕眼，更堵塞了紫砂泥特有的双气孔，失去透气性，使其在实用上丧失特色。故而，嘉庆、道光之际，此类装饰即已式微，偶有出现也属点缀性装饰，奢华不在。其后，杨彭年和陈曼生横空出世，他们所创制的紫砂茗壶成为引领风尚的杰作。《耕砚田笔记》有云：“彭年兼善刻竹，刻锡亦佳。” 　　杨彭年传世名品，多为“西泠八家”之一的陈曼生设计或刻铭，源于修补破损紫砂壶或因锡器较软易于刻绘而兴起的包锡手法的发扬光大是在清中期的朱石梅手上。《画林新咏》记载：“朱石梅仿古以精锡制茗壶，刻字画其上，花卉、人物，皆可奏刀，人以之比曼生砂壶。”他所制锡包紫砂壶的把、嘴、钮多为镶玉制成，壶把也偶用硬木为之，并常在壶体上题刻，其篆隶行楷皆具有遒劲俊逸之风。可以说，清中期除了陈曼生的文人壶盛行之外，以朱石梅为代表的锡包壶亦引领一时之风尚。从某种程度上来说，紫砂的气质和锡器的气质是相类的，它们并不拥有名贵的材质，没有绚丽的色泽，有的只是暗哑的幽光，质朴的气质，所以它们的结缘其实倒是很自然的事情。遗憾的是，紫砂壶上的包锡覆盖了紫砂的本色之美和透气益茶之用，道光朝之后此种装饰渐趋没落，以致锡与紫砂分道扬镳。尤其传统锡器制作工艺式微，不能不让人扼腕。故宫博物院收藏有多把镶玉锡包壶(图8、9、10)，可以一窥其魅力。故宫另藏有杨彭年款飞鸿延年壶(图11)，是紫砂史上的重器。此壶泥色深紫，圆润的半球造型饱满敦实。壶腹刻“鸿渐于磐，饮食衎衎。是为桑苎翁之器，垂名不刊，曼生为止侯铭”，底部仿“飞鸿延年”瓦当之形，盖内钤“彭年”小印。该印笔道苍劲爽利，可作为鉴别“曼生壶”的标准印章之一。顾景舟大师在1982年9月访问故宫博物院时，鉴定此壶为真品。　　故宫所藏又有晚清壶数款，艺术水平一般。唯黄玉麟款的圆壶具有代表性。尤其壶嘴的下垂设计与晚清民国时制壶名家陈寿珍所制相同，原为方便时人直接对嘴小啜，遂成一时特征，值得一介。

朱砂壶的制作特点常听老者言，古人做一把壶的时间长则达月数。细细分析此话有一定的道理。古人对砂壶需求量甚小，不必像今天这样大量生产。其次，过去的手工制坯，全靠功夫，所以制作时间也较长。当然，所谓的制壶月数，并不是说一把坯壶拿在手里模三十天，而是边做边放在套缸里湿润。润透了再做，有时候每天只做一、二个小时。制壶周期是指从打泥片开工至坯壶完工的整个时间。在这个周期中往往有许多缺陷、毛病都在日复一日的修制过程中给克服了，这个过程对整个壶体的造型也是一个揣摩、审视、逐步完善的过程。朱砂泥制作不能像紫砂泥、绿砂泥那样在一天或二天的周期内就可以完成，它至少必须在四天以上的时间，在这个周期中不仅需要严格操作程序，而且要不时检查有可能出现毛病的一些部位，如发现毛病要及时弥补修改，若不可以修的地方就要换下来（如换壶嘴），否则成品率就会更低，朱砂泥料本就稀少，浪费了实是可惜！现在的朱砂泥壶有很多已经是用石膏模型制作的，但由于它有诸如收缩大变化大等特点，所以会出现模型接头比其它泥料明显这个美中不足的问题。为什么会有模型接口线条突起的呢？可能是以下二个原因：一是模型接头处本身干燥，再加上搪身筒时泥料挤入接口，导致接头处泥门紧，泥胎水分相对较少而减少了这个部位的后期收缩；二是由于石膏模是偏碱性，接头处泥料接触石膏面较多而导致这个部位的泥中的阳离子相对升高而提高了泥粒密度；再者，有的制壶者把这条线处理后往往烧出来的壶，还看得出这条线突起在壶身而使人遗憾。这是制作方法的问题。近期有人已经模索出了一整套处理模型接头的方法，在制作过程中取得了较好的效果。清代朱砂壶的制作大多采用包浆方法，故在砂壶的表层呈现细砂颗粒。到了清末民国时期，少数制壶名家如黄玉麟、俞国良等追求朱砂壶的更高质量，精选砂料，提高胎质密度，依靠过硬的明针功夫，所制朱砂壶光滑似镜，柔润如玉，色泽鲜艳，俗称大红袍。总之，朱砂壶的制作比较复杂，其质量也很难掌握。特别是生产的数量是不可能多的，关键是泥料稀少。物以稀为贵，故更为人们所珍惜。

故宫紫砂器藏品故宫紫砂器藏品在封建社会，紫砂器物，不仅是文人雅玩、贵人深藏之爱物，因其之工巧、艺卓，也为皇室所重。最早进入宫廷的是以欧窑为代表的宜均，稍后康熙朝的紫砂器皿多被选作画珐琅所使用的坯胎进入宫中；雍正朝名家名品作为贡品进入宫廷；乾隆朝则将当时的宜兴制壶名家请进宫中造办处，专门为皇家制壶，同时宫廷也开始分期分批地向宜兴订购紫砂，与景德镇官窑瓷器相同，由皇家出具图样，统一样式，统一规格，此种情形自乾隆以后，时断时续，一直到宣统元年清末大臣端方定制的一批刻有「宣统元年（1909年）」款识的砂壶为止，其间经历了近三百年的漫长岁月。目前，故宫深藏紫砂四百余件，为1949年以前的旧藏品及解放后至八○年代以前新收器皿，品类相当齐全。在故宫藏品中绝大部分是清代制品，极少数是明末制品，还有一部分民国初年的制品，最多见的是茶壶和茶叶罐，其次是陈设及文房用品，盘、碗、实用器具数量较少。其官制款识一般刻在器物的底部，与同时期的景德镇官窑制品风格相一致，款识的布局、笔道完全相同，有「康熙御制」、「乾隆御制」、「大清乾隆年制」、「嘉庆年制」、「嘉庆四年淡然斋」、「道光行有恒堂」、「咸丰行有恒堂」、「宣统元年」等数种。名家款识的有时大彬、项圣思、惠孟臣、陈鸣远、陈觐候、陈殷堂、陈圣恩、杨彭年、陈曼生、邵友兰、邵玉堂、邵任远、王南林、杨梦臣、朱石梅、黄玉麟等。带有官窑年号款识的紫砂器应是当时宜兴地方官入贡宫廷的御用器，有的是宫廷出样传旨让宜兴定烧的，有的是进呈素坯在造办处二次加工处理的，工序包括：包漆皮、烧器座、加绘金彩、堆粉等。这批进贡宫廷的东西，从坯泥的精炼程度、制器的工艺手段、装饰的题材内容来看，都显示出一种超尘脱俗的皇家气派，其真实可信的程度是不容置疑的。另外还有一部分精致优良的茗壶，从里到外光素无纹，质地、工艺都堪称一流，并没有任何款识和标记，此类制品技艺超群，也应归并于宫廷用具的范畴。 1982年秋，已故的宜兴紫砂大师顾景舟先生曾来我院观摩了一部分宫内收藏古代宜兴制品，并给予极高的评价，肯定一部分名家制品的真实性，认为故宫博物院藏品独具宫廷特色，极有研究价值，但同时也对一些作品提出了自己的不同的看法。其实对紫砂器，特别是名家紫砂壶的鉴别，历来争议颇多，这也是紫砂魅力之一吧。

一位紫砂从业者对泥料的阐述自我走进紫砂行业以来，经历的相关是非实在不少。而今，所面临市场和玩家的提问，业已到了最深刻、最复杂和最广泛的地步，也感觉市场是最混乱、误区最多的时候。面对这样那样的问题，感慨万千！在此，我想尽自己最大努力，非系统地就事论事，表达一下自己对一些敏感问题的专业认识和意见，希望能为玩家带来一些细微的帮助。文章并非学术论著，不成体系，且因水平之限，一家之说，不可能全面周到，只能供大家参考而已。

一个老壶商对新壶商的关照（非常搞笑的一段）转载的一个新进行的小壶商跑到一个老壶商那里去取经，老壶商在享用了小壶商的贡品之后，慢慢的道来。。。做我们这行的通常喜欢管外行人叫外行人，管假装内行的外行人叫菜鸟，赚钱要从菜鸟身上赚，因为外行的不懂，不大会舍得割肉的，所以看一个人是不是外行人很简单，但怎么样一眼可以看出是不是菜鸟呢？菜鸟有以下几个特征，上来就问什么料的或者拿着壶对光非想看出什么料的，貌似很懂料的，上来就问是全手还是半手的，或者拿着壶就找拼装线痕迹的，貌似很懂工艺的，上来就看底款或者喜欢打听制作者什么职称的，貌似有职称的他都认识的，上来就敲壶盖，喜欢看三点的，瞄准跟打猎似的，如果壶商遇到这样的顾客，那么恭喜了，您遇到的基本上百分之九十九点九九的是个菜鸟了，这些鸟都是看了太多的那种网上到处互相转载的所谓如何识别紫砂壶LJ文章的家伙，先别急忙下刀宰，要想吃的好，还要看看这鸟的肥瘦，对价格敏感的，底子不好，不会太肥，这样的要慢火炖着吃，必要的时候用点高压锅，养着也不值得，一刀宰的事儿，对价格麻木的，或者喜欢按价格论壶的，绝对是又肥又傻的好菜鸟，这样的可以养起来，慢慢吃，一刀吃了太可惜了，要一刀一刀慢慢割肉吃，弄好了，能吃个三年五载的呢。怎么养呢，要从料，从工艺，从职称这些饲料下手养，要不断的给他喂这几样饲料，一个好的壶商会用填鸭式不断在这几种饲料上下功夫的，饲料要逐渐的升高价格，这些鸟都是只吃价格不吃营养的，嘴吃叼了之后，你给他便宜的饲料，他还会嗤之以鼻，不屑一顾的，恭喜，到这个时候，你这只菜鸟基本上已经养熟了，可以任你宰割了。小壶商问:那啥算是内行人呢？老壶商说: 看了这篇文章一笑了之的就是内行人了。。。另外，内行人根本不会进你的店，即使进了你的店，也不会买你的壶的，不需要费心了。。。另外看了这篇文章会骂三字经的算是个合格的壶商

七个方面体现正确养壶方法----转载紫砂壶受到文人雅士的喜爱不但是因为其潜藏的收藏投资价值，也因为其把玩手感具佳，收藏紫砂壶修身养性，把玩紫砂壶，能提高人的情操，所有的这些都所紫砂壶当中一个不可缺少的环节有关——养壶！养壶是一种乐趣，需要对紫砂有一定的了解，到目前养壶已经总结出一套专有的方法，在养壶的过程当中相关的辅助工具应运而生，值得注意的是如何才算是一个正确而又最佳的养壶方法呢？主要体现在以下七方面：

转载一篇牛A和牛C之间的养壶之道-搏吧友一乐-受益良多这一段吧里关于紫砂壶的帖子很多，好壶辈出啊，看的偶心痒。可惜偶是穷人，没有一大堆好壶能拿出来让大家欣赏，但穷人有穷人的玩法，今天得空，也凑个热闹，没有好壶就胡乱谈谈自己对养壶的一些看法与心得吧，与壶友交流，或能博大方一笑，亦是乐事。开整。

包浆、抛光与养壶素面素心、表里如一、朴实厚重、善意包容，是紫砂的品格。我也就是因为紫砂材质的这个特点而喜欢紫砂的，并选择以紫砂为载体，传播真诚、善良、包容这些我们这个社会极为缺乏的价值理念。　　其中的善意，就是由紫砂壶使用中具有包浆效果而来。包浆效果，也是消费者在使用中鉴别真假紫砂、好坏紫砂的一个比较现实的途径和方法。　　紫砂适度烧结，坯体具有隙泡双重结构。隙，通贯性气孔，通气，具有吸附性；泡，封闭性空间，阻断对流传导，隔热保温。因此，隙泡结构的存在，是紫砂之所以能为首选茶具的原因。　　适度烧结后的紫砂，隙泡结构是否优良，是判断紫砂矿料优劣的一个重要标准（其他还有颗粒突兀效果、颗粒种类和层次以及成品的呈色效果）。　　对于使用者来说，通过破坏性试验（打碎，查看坯胎断面的气孔）来鉴别紫砂的隙泡结构是不现实的，但他们还有一个更好的鉴别方法：观察包浆效果，包括上浆速度和程度。　　既然包浆具有如此的意义，就应该对包浆的概念、原理、方法及效果进行详细的介绍，并对伪包浆—抛光，进行毫不保留的揭露和毫无情面的痛斥。

转载一篇牛A和牛C之间的养壶之道-搏吧友一乐-受益良多这一段吧里关于紫砂壶的帖子很多，好壶辈出啊，看的偶心痒。可惜偶是穷人，没有一大堆好壶能拿出来让大家欣赏，但穷人有穷人的玩法，今天得空，也凑个热闹，没有好壶就胡乱谈谈自己对养壶的一些看法与心得吧，与壶友交流，或能博大方一笑，亦是乐事。开整。

顾景舟《紫砂陶史概论》《紫砂陶史概论》（原为《宜兴紫砂珍赏》一书的引文）是顾景舟撰写的紫砂界里的“重量级”论文，影响颇大。应紫砂壶友要求，将此文重新录入并刊入精美插图，以飨读者。一个热心读者的说：“每每读到此文，真可谓清趣不止！”...

斗茶或者泡茶的小奥妙声明一下，不是我写的，由于我的看法和这位高人接近，并且我自认没有那么好的表述能力，就复制发过来了，希望能对大家有些帮助

浸透岁月的芬芳——品味古树茶——转载品茶是一种东方的生活艺术，使人回归心灵的素朴宁静。饮古树茶，品味时间的味道。感受香气由清香到陈香，汤色由黄绿到酒红，滋味由苦涩到甘醇的人生三昧。品味古树茶的六大要素：品种、土壤、气候、茶园生态、树龄和制茶工艺。品古树茶，最好是同一古茶山100%的古树原料，这样的纯料才能品出高保真的原汁原味，也就是古树茶界常说的山韵陈香。不同古茶山的拼配茶，只是偶尔率性之作。若是古树茶和台地茶的拼配，则有造假之嫌。品古树茶，树龄非常重要，因树龄凝结了岁月的沧桑——时间的味道。一般而言，树龄越大的古树茶，苦涩感就越低，茶叶的六种基本味道（苦涩鲜甜酸咸）就越协调，水溶性果胶和树脂含量就越丰富，茶汤的粘稠度、润滑度就越高。古树茶在口腔中苦涩停留时间较短，越喝越甜。因水溶性果胶丰富，由果胶形成的鲜甜味和类似煮嫩玉米的甜香，会在每道茶汤中保留，所以古树茶即使喝到茶汤基本无味时也会带一点淡淡的甜。现代茶园生产的台地茶越喝越涩口，最后喝到淡而无味，不仅不会有果胶带来的淡甜味，并且喝完之后涩味在口腔中久久不褪。山韵陈香——品味古树晒青绿茶时间的味道（取茶6g，160ml沸水，浸泡1分钟）新茶期（1-3年）茶汤黄绿或黄色，香气中生青味较重、带甜香，口感苦涩稍重，干茶墨绿色，冲泡之后叶底黄绿色，有经验的茶人们分得出是那个茶区的古树茶，大致树龄，品得出浑厚的山韵。转化前期（3-10年）茶汤黄红，香气中生青味减弱、蜜甜香开始明显，口感苦涩较轻，干茶黑绿色，冲泡之后叶底黄色，有经验的茶人们分得出是哪个茶区的古树茶，大致树龄，品得出浑厚的山韵。转化中期（10-20年）茶汤红色，香气中已无生青味、蜜甜香混合着陈香，口感几无苦涩，入口苦涩味化得很快，茶汤浓稠有点象米汤，干茶黑而油亮，冲泡之后叶底黄带褐色，高手分得出是哪个茶区的古树茶，大致树龄，品得出入口化开的化韵。转化后期（20-40年）茶汤深红色，香气樟木香浓郁，口感无苦涩，入口化，汤浓稠似米汤，干茶黑褐油亮，冲泡之后叶底浅褐色，难分得出是哪个茶区的古树茶，入口化开的化韵更明显。陈茶期（40-60年）茶汤酒红色，香气樟木香混合着药香，口感无苦涩，入口化，汤浓稠如米汤，干茶黑褐色，冲泡之后叶底褐红色，很难分得出是哪个茶区的古树茶，入口化开的化韵让人十分愉悦。老茶期（60-100年）茶汤酒红发亮，香气药香浓郁，口感无苦涩，入口即化，汤浓稠如同米汤，干茶黑褐色，冲泡之后叶底褐色，难以区分是哪个茶区的古树茶，入口即化，陈香悠然，岁月的沧桑凝结成老韵。古茶期（100年以上）茶汤酒红发亮、晶莹剔透，药香浓郁，入口即化，汤浓稠如同米汤，干茶黑褐色，冲泡之后叶底褐色，难分得出是哪个茶区的古树茶，古韵盈然，唇齿留香。注：古树茶的后发酵与环境湿度、温度、气压、光线、通风等关系极大，以上描述只能做参考，如按图索骥则贻笑大方了。鉴茶五要：色香味形韵（香气丰富、口感饱满协调，有特殊韵味之茶为上品）六大茶类：青（乌龙茶）黄赤（红茶）白黑绿茶叶六种基本味：苦涩鲜甜酸咸做茶三理：看茶做茶识茶泡茶品饮定论（三分看外观、七分靠品饮）泡茶用水五要：清洁活鲜甘茶事六要：茶水器人境事

我对茶气和体感的浅薄理解最近事情多，一直想写一下自己对茶气和体感的理解，今晚写写吧。其实这两个词喝茶的人都知道，很多大师级别的也常说，但是我今天想简单说说我的对于两者的浅薄理解，说的不好，大家海涵了。

又说醒茶又说醒茶话说，前阵子说了一下用紫砂罐醒茶，有些朋友就问，是不是全部茶只要经过这样醒茶就可以了呢？其实不然，对于一些有年份的茶（比如十年以上）或者仓储不当（但是茶质极好）的茶来说，光用紫砂罐去醒茶还是不够的，今天就忽悠一下大家对付这类茶的醒茶方法。先说步骤： 1 滚烫的水冲淋壶身。 2 壶身温度稍微下降到能拿壶盖的时候，放入茶叶。 3 继续用滚烫的水冲淋壶身。 4 停格一分钟 5 再继续用滚烫的水冲淋壶身。 6 停格一分钟 7 还是用滚烫的水冲淋壶身。 8 打开壶盖，散气一分钟。

新人报到帖--百人开课！新来的朋友请到此贴跟帖报道。最好自我介绍一下。你希望交流哪方面的紫砂知识请明说！

很多吧都流行这个来试试挺好玩的！发现了一个特好玩的。今天手把手教你们这个表情输入:+（连踩7人）=但是！！！你们要记得把加号去掉不然会出不出来的！

很多吧都流行这个来试试挺好玩的！发现了一个特好玩的。今天手把手教你们这个表情输入: +（连踩7人）= 但是！！！你们要记得把加号去掉不然会出不出来的！

很多吧都流行这个来试试发现了一个特好玩的。今天手把手教你们这个表情输入: +（连踩7人）= 但是！！！你们要记得把加号去掉不然会出不出来的！

清代紫砂壶时代风格的流变摘要:经过明中、后期紫砂艺人的不懈努力，至时大彬及其弟子李仲芳、徐友泉以及花货大家陈仲美、沈君用时代，紫砂壶已基本形成了几何形器（光货）、自然形器（花货）、筋纹器等基础造型和几种基本装饰手法。又因文人艺术家对紫砂技艺的艺术化提升，使紫砂壶初步呈现出清雅的人文气息，为清代紫砂壶艺全盛期的到来奠定了良好的基础。此文试浅析清代紫砂风格流变的演变...

夫复何求？！国有国法，家有家规。紫砂壶吧到底需要什么样的氛围？本人来此吧时日不久，是紫砂壶吧让鄙人结识良师益友多多，受益匪浅。不知何时开始，吧中只见图片不见实言。莫非改版之过？回来吧，当初那个你！回来吧，当初那个我！回来吧，当初的感觉！只可意会不可言传，苦了我这等学子！路漫漫修远兮，吾将上下而求索！感同身受者请畅言！

详解曼生十八式摘要:曼生十八式即陈曼生创作的十八种款式紫砂壶。传世“曼生壶”，无论是诗，是文，或是金石、砖瓦文字，都是写刻在壶的腹部或肩部，而且满肩、满腹，占据空间较大，非常显眼，再加上署款“曼生”、“曼生铭”、“阿曼陀室”，或“曼生为七芗题”等等，都是刻在壶身最为引人注目的位置，格外突出。尤其值得特别指出的是陈曼生一反宜兴紫砂工艺的传统作法，竟将壶底中央钤盖陶人印记的部位盖上自己的大印“阿曼陀室”，而把制陶人的印章移在壶盖里或壶把下腹部，如不留意，往往是看不到的。...

详解曼生十八式曼生十八式即陈曼生创作的十八种款式紫砂壶。传世“曼生壶”，无论是诗，是文，或是金石、砖瓦文字，都是写刻在壶的腹部或肩部，而且满肩、满腹，占据空间较大，非常显眼，再加上署款“曼生”、“曼生铭”、“阿曼陀室”，或“曼生为七芗题”等等，都是刻在壶身最为引人注目的位置，格外突出。尤其值得特别指出的是陈曼生一反宜兴紫砂工艺的传统作法，竟将壶底中央钤盖陶人印记的部位盖上自己的大印“阿曼陀室”，而把制陶人的印章移在壶盖里或壶把下腹部，如不留意，往往是看不到的。

因为爱，所以爱----来看看我的最爱！

因为爱，所以爱----再来看看我的最爱！

抛砖引玉，来点老祖宗的精品！

明中期-明末清初紫砂大家

多年心血绘一册---紫砂名壶图集喜爱紫砂，搜集图谱。通过历史名家壶深刻领悟紫砂。这是我的一种学习方法，毕竟我没有近水楼台的机缘。马上就是儿子8周岁的生日，祝愿儿子健康快乐的成长！与吧友分享！共同学习，快乐成长！

宜兴紫砂艺人群芳谱①：吴顺华今天上午拜会了宜兴著名紫砂艺人吴顺华，参观了他的工作室和作品陈列室，拍摄到了他新近创作完成还未及烧成的两件紫砂花瓶作品。我与他交往多年，亲眼目睹他最近10年来的艺术建树，钦佩他的勤奋。吴顺华在承继宜兴传统紫砂壶技艺的基础上，以潜心设计制作紫砂瓶、鼎、樽，而闻名于陶艺界。他突破传统紫砂瓶的单一模式，以自身独具的绘画功力和艺术素养优势，开创了以刀代笔，色泥彩绘多种技法，让中国的诗、书画、金石在陶艺中熠然生辉，被誉为“紫砂瓶王”。他的代表作紫砂壶“中国印”和大型紫砂花瓶“中华魂”曾先后荣获“中国紫砂十大茗壶”评比金奖、中国轻工业联合会大师精品展金奖。

顾景舟鉴识明清紫砂壶已故中国工艺美术大师顾景舟是宜兴紫砂艺苑一代宗师，亚明先生对他的评论恰如其分：“紫砂始于明正德，至今五百年，高手不过十余人。顾兄景舟当为近代大师。顾壶可见华夏之哲学精神、文学气息、绘画神韵。” 顾景舟早年曾用艺名曼唏、武陵逸人、荆南山樵、瘦萍，晚年爱用壶叟、老萍。少时就读于宜兴蜀山东坡书院，常得书院导长的褒扬。顾景舟去世后，我是在报纸上发布消息的第一人。消息发表在翌日出版的《江南晚报》文化版上，我至今保存着样报。关于他的艺术成就，我将在今后的日志里予以介绍。今日之志内容主要反映顾景舟大师生前对明代、清代紫砂壶的鉴赏心得，相关内容悉数从《壶艺泰斗顾景舟》、《景舟壶艺流别录》等书籍中摘录。

大家发现没有？最近吧里好安静啊！来来回回就那几个老面孔！不知道大家都在忙什么？

紫砂冲浆的方法及目的很细的颗粒，用石磨或者机械粉碎机（雷蒙机）无法加工出来，只能用球浆机制作。一个滚筒，放很多鹅卵石似的圆石头，每个直径大概5-10厘米，把需要加工的矿料投进去，按比例添加水，滚动，石头在重力的作用下滚动，碾压需要加工的矿料。一定的时间后，矿料就会被碾磨成很细小的颗粒（一般是120目以上）。颗粒是悬浮在水中的，故称为浆。浆倒入基料（可能是粉状，更更经常的也是浆，因为现在练泥，一般会经过酸洗并添加一些东西，浆状好搅拌，而粉状难于搅拌均匀）中，似倒水，故曰冲。　　冲浆，是练泥工艺。冲浆的目的：1、调色，这是最主要的。色彩，是紫砂壶三大美学语言之一。除了瞎子，人人好色，所以颜色好看的壶就好卖。但紫砂本色的种类和效果毕竟局限于矿料，原矿的色彩总是相对有限，冲浆，就能极大地丰富紫砂作品的色彩种类、改善成品呈色效果。2、改变泥性，降低生坯制作的难度。有些泥料，砂性很重，不易成型，冲入由黏性较大的矿种加工制作的浆，就可以使制作难度降低一些。至于调整泥料的烧结温度，拼泥工艺也同样可以达到，冲浆法并不是唯一。冲浆法一般是秘而不宣的，其原因有二：1、练泥人都会尽量使人相信自己的泥料是唯一的，矿料唯一才是最根本的唯一，所以会尽可能掩盖冲浆的事实；2、冲浆泥料会影响成品的透气性，所以在练泥行业，也往往忌讳冲浆工艺。　　冲浆的确会影响成品的效果。颗粒越小，吃温越充分，所以同样的矿料加工而成的泥料，颗粒越细，同样温度下，烧结程度越高，所谓细米易熟；颗粒越细，颗粒间的气孔越小，就如同同样是石头，大石块就不能堵水，而细纱的堵水效果就比石块明显得多（沙袋，不过是为了解决沙子被水冲走的问题）。　　除了冲浆会影响成品的效果外，如果隐瞒冲浆的事实，也会影响紫砂知识的科学普及，误导科学研究的方向。

如何简单的辨别普洱茶的年份？ 1、看茶叶外观新普洱茶外观颜色较新鲜，带有白毫，且味道浓烈；普洱茶经过长时间的后氧化作用后；茶叶外观会呈枣红色，白毫也转成黄褐色。 2、区别包装纸颜色通常压制过的陈年普洱茶，其包装的白纸已随时间变得陈旧，因而纸质略黄，因此你可以从纸质手工布纹及印色之老化程度着手，这只能作为参考，非绝对依据，因为可能有些不肖商人会利用这种心理，以陈黄的包装纸掉包次级品。 3、看懂茶品年份一般而言，通常将普洱茶的年份划分如下： 1949年以前这时期生产的普洱茶称为“古董茶”，如百年宋聘号、百年同兴贡品、百年同庆号、同昌老号、宋聘敬号。通常在茶饼内放有一张糯米所做、印有如上名称的纸，称为“内飞”。 1949-1967年中国茶业生产“印级改由各”茶品，也就是在包装纸的茶字上，以不同颜色标示红印为第一批，绿印为第二批，黄印为第三批。 1968年以后这时生产的茶饼包装不再印上中国茶业公司字号，改由各茶厂自选生产，统称“云南七子饼”，包括：雪印青饼73青饼、大口中小绿印、小黄印等。普洱茶散茶的质量通常体现在普洱茶的外形和内质两方面上：外形辨别：　　普洱散茶：一般分特级及一至十级普洱。从外形上讲：普洱茶外形色泽褐红（俗称猪肝色），条索肥嫩，紧结（因采用大叶种为原料）。普洱散茶的级别是按嫩度为基础的，嫩度越高的级别也就越高。衡量嫩度看 3点： 1）芽头多，毫显，嫩度高。 2）条索（叶片卷紧的程度）紧结，重实，嫩度高。 3）色泽光润 ,色泽光滑，润泽的嫩度好，色泽干枯的嫩度差。　　普洱紧压茶：外形要求形状匀整端正；棱角整齐，不缺变少角；厚薄一致，松紧适度；模纹清晰，条索整齐紧结；色泽以黑褐，棕褐、褐红色为正常。表面有霉花，霉点的普洱茶均为劣质。内质辨别：　　汤色：明亮，红浓，红褐色。如汤色红浓剔透是高品质普洱茶，犹如红酒一杯；深红，红褐的汤色均为正常。黄，橙色或浅，或暗黑浑浊的为劣质。香气：主要看香气的纯度，区别霉味与陈香味。霉味是一种变质的味道，使人不愉快。陈香味是普洱茶在后发酵过程中，多种化学成分在微生物和酶的作用下，形成的新物质产生的一种综合香气。有的似桂圆香，红枣香，槟榔香等，总之是令人愉快的香气。普洱茶香气达到的最高境界也就是我们常说的普洱茶的陈韵。所以陈香味与霉味是不同的。如有霉味，酸味，或其他异味，香味等为不正常。　　滋味：普洱茶的滋味要醇和，爽滑，甘甜。指刺激性不强，没有涩味，口感很舒服。回甘是指茶汤浓而刺激性不强，茶汤入口以后舌根有明显的回甜味。

今年古树茶价格老班章大树茶 2200元/公斤　　新班章大树茶 1200元/公斤　　贺开大树茶 400元/公斤　　帮盆大树茶 500元/公斤　　易武高山大树茶 600元/公斤　　麻黑大树茶 800元/公斤　　落水洞大树茶 700元/公斤　　刮风寨大树茶 1200元/公斤　　邦崴 300元/公斤　　部分茶价今年涨幅　　古树茶 30％-50％　　绿茶的春茶 20％-30％　　红茶 30％-40％

今年古树茶价格大涨老班章大树茶 2200元/公斤　　新班章大树茶 1200元/公斤　　贺开大树茶 400元/公斤　　帮盆大树茶 500元/公斤　　易武高山大树茶 600元/公斤　　麻黑大树茶 800元/公斤　　落水洞大树茶 700元/公斤　　刮风寨大树茶 1200元/公斤　　邦崴 300元/公斤　　部分茶价今年涨幅　　古树茶 30％-50％　　绿茶的春茶 20％-30％　　红茶 30％-40％

《紫砂陶器国家标准》 2009年6月1日，由国家质量监督检验检疫总局与中国国家标准化管理委员会发布的《紫砂陶器国家标准》正式开始实施。这些标准的实施，将对紫砂工艺的优秀传统的继承和发展奠定良好坚实的基础。宜兴紫砂因其具有文化的独特性，唯一性和系统性，列为申报世界文化遗产的项目。但紫砂到底是什么？《江苏陶瓷工业志》将紫砂归为特种工艺陶瓷类：紫砂陶瓷是采用质地细腻，含铁量较高的特种粘土为原料，用1100度左右的高温半烧结而成的精细炻器。宜兴紫砂以紫砂茶具最具代表性，紫砂茶具以其紫砂茶壶的独特功能性为世人称誉，归结前人论紫砂，总是“茶壶以砂者为上，盖既不夺香又无熟汤气，故用以泡茶壶失味，色.香.味皆蕴”，紫砂壶“注茶越宿，暑月不馊”。前人论紫砂是在使用实践中得出来的，受其历史条件限制的经验性评述，未能说出其原理。而现今紫砂壶使用中的矿化效果，水中微量元素的增加变化，PH值的提高，电导率指数的倍增，紫砂加温后产生的红外线辐射保健功能以及通过使用（养壶）后，壶表面光泽度的提高我们都可以通过标准的测定方法检出其量化指标，给它合理的论述。 1 紫砂是绿色的产品。原料来自大自然，天然洁净，紫砂器一般内外不施釉，剔除了有害金属和涂层。源自丁蜀黄龙山腹的紫砂原料，属粉砂质沉积岩，其紫砂以紫泥.高岭土和云母构成，主要成分为氧化硅.氧化铝.三氧化二铁.氧化钙.氧化镁.氧化钾.氧化钛.氧化钠等，以现代分析仪器检测，都证明它不含有害人体的重金属元素，紫砂是陶土种的精品，泥有五彩之色，相互调制，可配出丰富多样的自然色彩，保证了无其他外加成分带来的无染。 2 紫砂含人体多需要的多种矿物营养素，具有健康保健功能。人体内的铁.碘.铜.锰.锌.钴.硒.硅.锡.钠等微量元素，与机体的活动关系非常密切，对人体的健康有非常重要的影响。优质紫砂器种，含有丰富的微量元素及矿物质，测试结果表明，将85度以上的纯净水将紫砂壶浸泡10分钟后，水中产生的元素：铁≥17.5mg/L，镁≥2.6mg/L，铜≥0.3mg/L，锌≥0.05mg/L，钙≥23.5mg/L，钠≥10.0mg/L。因而，紫砂饮器是一个有助于人体吸收重要元素的矿化来源。 3 紫砂具有提高水质.优化水质的效果。

看看吧

娶进家门三个月掀起了你的盖头来！洞房花烛一月如一日连续作战三月，确实需要点。。。。。。该休息一下啦！再搞。。。

开心一刻--准确猜中此泥料有奖！凡尘俗事平日缠身，今日得一闲暇。搞个小活动，一搏紫砂道友开怀！成品壶局部图片，请猜猜泥料，讲清理由。中者有奖！

历代名器欣赏再续怎能不让我等后辈学子叹为观止！热爱紫砂的朋友请顶起！感谢前辈所给我们的财富！

历代名器欣赏续找点资料真不容易。还有下篇继续。

历代名器欣赏找点资料真不容易。还有下篇继续。

紫砂科普知识④〖紫砂壶全书〗作者：韩其楼序言第一章中国陶都·宜兴风物第二章紫砂陶原料——五色土第三章紫砂陶的起源第四章紫砂壶的发展史第五章紫砂壶的造型工艺第六章紫砂壶的装饰艺术第七章紫砂壶的烧炼——火的艺术第八章紫砂壶造型艺术的卓越成就第九章紫砂壶的评价、鉴赏与收藏第十章紫砂壶艺人传略第十一章紫砂壶专著评介附录历代名器欣赏

紫砂科普知识③结构术语（转载）

紫砂科普知识②开壶和养壶追源（转载）近来，有许多朋友咨询开壶与养壶的问题。我发现这些朋友多少有些被误导，把本来很简单的问题复杂化了。只要掌握事物的规律，悟道，很复杂的事情就会简单化。把复杂的问题简单化，就是智慧；把简单的事情复杂化，就是无明。开壶，就是新壶祛除土腥味的过程。需要说明的是，好的紫砂，是没有土腥味的，或者很少。今天丁山的一些上年纪的老人，还会把紫砂矿放在嘴里，以此证明丁山紫砂没有一点土腥味。本人也试过，果然如此。土腥味，实际上就是有机物（钾钠钙化合物，以硅酸盐的形式存在于矿物中）的味道。好的紫砂泥，石英含量多，黏土成分少，所以几乎没有土腥味。土腥味一般产生于两种情况：1、未烧结；2、黏土成分过多（这是假冒紫砂最突出特点）。有这样瑕疵的壶，只能靠有机物味道的逐渐挥发，或者，用茶香掩盖。开壶，就是用茶香掩盖土腥味。所以，开壶没那么复杂，茶水泡、煮，均可。如果把新烧成的茶壶和普洱茶生茶一起渥堆发酵，效果肯定也不错。开壶的茶汁，当然越浓越好。煮茶，因为茶汁浓，所以用来开壶效果最明显。没土腥味的茶壶，泡茶之前清洗一下就是了，如果“开”，也是开盖：不开盖怎么注水呢？养壶，其目的是出现包浆效果。包浆，就是茶叶浸出物被坯体吸收，将不平的坯面（因为有开放新气孔）逐渐填平，光线折射逐渐增多，形成亚光的物理现象。为什么包浆效果只能是亚光？而不会是所谓的“贼光”？因为再填充，坯体表面也不会绝对平整，因为茶垢和紫砂硬度不同，所以光线只能是漫反射，不会是像镜子那样平行反射。紫砂壶出现镜子般平行反射的“贼光”，只能是物理加工（借助机械磨光，即“抛光”）的结果。知道了包浆的原理，就知道怎么养壶了。1、淋茶时坯体越干越好，这样茶汁被坯体吸收就越多；2、阴干，让茶垢与坯体结合缓慢充分，结合性更强；3、毛刷清理，以便茶垢在坯体表面均匀分布。许多人自己喝茶时经常跑厕所，但是却给紫砂壶一直淋浇，这基本上属于既没度量又没脑子。养壶，和对待孩子一样，不能溺爱，不能过分，需要耐心，什么事情都要适可而止。读紫砂，就是读人生，千真万确。如果还没有体会到这点，就是还没入境。

清代紫砂壶时代风格的流变（转载）前言：前几天去一个爱好紫砂的朋友那里。朋友兴冲冲双手捧出一把紫砂壶。悄悄耳语我：我收到了一把清代的紫砂壶。真的！我小心的端详。心中不免苦楚。和朋友关系很好。不想扫了他的兴。不给朋友说吧，又不仗义。后来我给他推荐了在省博物馆工作的同学，让专业人士给他把把脉。今天稍有闲暇，想起此事，心中唯有默默祝福朋友，但愿是我的眼睛该配镜子了。突然想起曾经看到的一篇文章，言简意赅。特转发吧中。抛砖引玉也好，共同学习也罢。借以抒发胸中之块垒。少言上正文：摘要:经过明中、后期紫砂艺人的不懈努力，至时大彬及其弟子李仲芳、徐友泉以及花货大家陈仲美、沈君用时代，紫砂壶已基本形成了几何形器（光货）、自然形器（花货）、筋纹器等基础造型和几种基本装饰手法。又因文人艺术家对紫砂技艺的艺术化提升，使紫砂壶初步呈现出清雅的人文气息，为清代紫砂壶艺全盛期的到来奠定了良好的基础。此文试浅析清代紫砂风格流变的演变... 清代延续260余年，紫砂壶艺受制作技艺自身发展规律、时代审美倾向、社会经济发展水平以及文人艺术家的参与等因素影响，风格丰富而多变，呈现出极其绚烂的全盛面貌，紫砂壶因之成为清代最为人所喜爱的茶具之一。此文试以大致年代为序，略呈紫砂风格流变的基本脉络。一、清初的明代紫砂遗风明代紫砂器大致具有古拙、凝重、质朴、厚重的风格，此种遗风并不因朝代的更迭而突然终止。虽然经由战乱，宜兴制陶业尤其紫砂壶业受到冲击，紫砂文化因之陷入萧条。明末清初的著名文人陈维崧想赠与朋友两把品质比较好的紫砂壶都觉困难，他在《赠高侍读澹人以宜壶二器并系以诗》中写道：“百余年来迭兵燹，万宝告竭珠犀贫。皇天动运有波及，此物亦复遭荆榛。”但是新政权毕竟渐趋稳固，经济逐步恢复，江南很快便有了繁荣景象，紫砂业也重新振起。清初一些老艺人开始重操旧业，他们大多未能摆脱前明简劲、古朴、厚重风格的影响，所制砂壶基本承袭着前朝遗风。其中最具代表性的艺人则是惠孟臣。关于惠孟臣的生卒年有人以为是明天启、崇祯年间，但因晚明周高起所著《阳羡茗壶系》并未收入此人，以惠孟臣的制壶技艺和在工夫茶法中的影响力，这样一位重量级艺人周高起是不该遗漏的。合理的解释只能是惠孟臣并非晚明而是康熙、雍正年间人。因孟臣所制砂壶后来各朝仿制极多，真赝实难准确区别。但不管真伪，其风格是较一致的，都具有小巧、简约、流畅、实用之美，明代审美倾向显而易见。如此小壶极受闽南、潮汕地区茶人喜爱，所以便有“小壶必曰孟臣壶”“壶必孟臣”的说法。比惠孟臣稍晚的雍正、乾隆间名家恵逸公的风格也基本未受到康雍乾时代华丽繁复风格的影响，延续着明代趣味，作品雅致脱俗、古朴可爱，与孟臣相近，故世称“二惠”。另有王友兰、华凤翔、邵元祥等制壶高手亦多承袭晚明紫砂壶的风格。他们虽然也善于制作粉彩、炉钧釉、蓝釉等受时风影响的砂壶，但尚未丧失其人文气息。比如《阳羡砂壶图考》之“别传”一章即有记载：“友兰，顺、康间人，康熙四年乙巳尝制‘拙政园茗壶’，恽南田为之记。”《茶燕录》整篇记录下恽南田之记，文笔堪与晚明小品媲美。据此可知王友兰制壶之风雅。《阳羡砂壶图考》更明确记载了康熙朝华凤翔的制壶风格为：“善仿古器，制工精雅而不失古朴风味，别臻绝诣。……全壶巧而不纤，工而能朴，可称神品。” 据当代多处所藏其制作汉方壶的雄浑古朴、大气精雅来看，此等断语不谬。这些评价置之明代家具、书画、紫砂壶上亦绝无不可，华凤翔的传承如是。此种风习，即便是在绝顶大师陈鸣远身上也有体现，他的光素器艺术成就绝不在花货之下，历来不被人们重视则是被他花货大师的盛名所掩盖的缘故。二、康、雍、乾壶艺的繁复华丽之美李泽厚先生《美的历程》中对清代工艺品风格有着犀利的批判，他说：“审美趣味受商品生产、市场价值的制约，供宫廷、贵族、官僚、地主、商人、市民享用的工艺产品，其趣味倾向与上述绘画和文学（指明清文人画和现实批判小说）是并不相侔的。由于技术的革新，技巧的进步，五光十色的明清彩瓷、铜质珐琅、明代家具、刺绣纺织……等等，呈现出可类比于欧洲罗可可式的纤细、繁缛、富丽、俗艳、矫揉造作等等风格。其中，瓷器历来是中国工艺的代表，它在明清也确乎发展到了顶点。明中叶的‘青花’到‘斗彩’、‘五彩’和清代的‘珐琅彩’、‘粉彩’等等，新瓷日益精细俗艳，它与唐瓷的华贵的异国风，宋瓷的一色纯净，迥然不同。”李先生的论述某些方面是有失偏颇的，但他对清前期，尤其康、雍、乾时代的工艺整体风貌的判断是准确的。作为日用器的紫砂壶不能不受此种审美风习的影响，尤其不能不受瓷器的影响，所以清前期紫砂的整体风格是繁复富丽的。此种倾向主要表现在两个方面：一是彩釉装饰紫砂壶成一时风尚；二是自然仿生类壶型到达顶峰。

李鬼--本山绿泥--分享给吧友以警戒朋友们都喜欢本山绿泥壶，总有不良之徒鱼目混珠。发两把李鬼壶作为对比，惊醒吧友。此两把壶都为段泥矿石机器打粉调砂。只是我个人看法。不针对任何人。如有冒犯敬请谅解。请吧中大虾发表不同看法。支持快乐讨论。

【转帖】普洱茶的“内含物质” 在网络上看见一文章，感觉不错，转与大家分享。普洱茶的“内含物质” 不同的茶树根系深度不同，摄取的养分就极为不同，香韵就天壤之别，台地茶由于养分不足，内质较差，只能依靠拼配提升滋味，还有耕种施肥行为，只能体现出清香，而且此种清香随之后期的陈放1-2年就会消失，慢慢转为陈香；而古树茶能获取土壤深层的矿物质成分，能以内质丰富的最佳状态将各山头的独特性体现出来，如易武的密香及细腻柔滑之汤，又如南糯山的果密香韵，刚柔并济完美茶性，在香韵上的选择就一定要选择香气浓郁持久，具有独特香韵，且香韵沉稳者，香韵沉稳可以在泡茶时，第一泡茶汤倒出后可闻其公道杯香韵，是否浓郁而下沉，台地茶是很难出现此种香韵在公道杯中的呈现，此种香韵越沉稳就代表内质就越足，树龄就越大；此时客户还向我们提出两个问题，为什么不施、不拼配、不修剪的易武台地茶没有密香呢？因为他摄取的是浅层的养分，土壤结构中含独特性的矿物质成分一般均在土壤深层。还有人提出，为什么不拼配古树茶呢？当时我我立即问他，为什么要拼配呢？台地茶内质不足，喝的人多是因为其一是人们还不了解他的品质，其二是因为他价格低，属大众消费；而古树茶可以上升品味的高度，资源稀少，能品者少数人也，品的就是他的内含饱满丰富及其地域性的风貌特征，古树茶还需要在拼配吗？从古至今，拼配的出现是因为各山种植的台地茶都有滋味不饱满，内质差的问题，但各山的滋味均有互补优势，所以才将各山的茶按照不同比例进行拼配，使其互补提升滋味，降低原料成本，但不管怎么拼配均只能拼配得到基本口感的达标，决不可能拼出地域的风貌特征； 2、甜度：此种甜说的是入口后在舌面上的直接表现，千万不能把回甘混为一谈，但其甜为高雅清甜，往往被回甘所掩盖，喝茶有一定年限之后，能够将各项滋味分离品味，既能领略，新茶客很难品出，甜度也是鉴别好坏之处，但不是关键，而且只能大家慢慢修炼，所以此项就不重点给大家阐述 3、茶汤：茶汤是鉴别内质丰富度关键二；台地茶茶汤内质不足所以表现为黄绿色，茶汤淡薄如水，喝进口中还会有烫嘴的感觉，这个感觉您可以仔细尝试，古树茶内质饱满，一样的热度，喝入口中，烫嘴的感觉区别很大，尝试一下吧，相信您会收获不少；古树茶茶汤均为蜜黄色，色泽明亮，而且这是当年早春茶的表现，注：茶汤粘稠度的鉴别请勿一点点茶汤喝入口中，就来判断，应该将茶汤稍试大口一些喝入口中，在口中迂回一周再咽下，一能感受其茶汤粘度，二能感受茶汤厚实饱满度及其顺滑感； 4、回甘生津：回甘和生津为茶的基本滋味，台地茶回甘和生津体现都比较快，但持久度较差，一般6泡之后就开始减弱，古树茶此项滋味体现比较稳定，快而持久；5、苦涩：苦涩也是鉴别茶好坏的关键，苦涩是茶的本性，任何茶都有，但表现较重的茶只有两种原因，1、一种是茶树龄较小，吸收土壤的养分较少，其他滋味表现较弱，此时这种原性就体现的尤为突出；2、另一种则为茶树施肥，特别是尿素能迅速催长，但它会很快改变土壤结构，在台地茶仅能吸收的浅层土壤里碱性加强，所以就会造成苦涩增加；根据这两点原因可以告诉大家，苦涩绝对不是茶气，也不是说茶很刺激，放久了就不刺激了；还有人说不苦不涩不成茶这些均为错误观点，苦涩是原性，也可说成是茶的缺点；谈到此处，再教大家一招实用性的鉴别方法，您在喝茶是留出一杯茶汤，冷却之后来喝，内质不足的台地茶您只能喝到一口仅有极重苦涩味的茶汤，而古树茶放冷之后喝虽苦涩也会加重，但他的茶香、回甘、生津，甜等都还在，这就是内质丰富茶性稳定的表现。（补充一句，有些古树茶冷了后比热的时候好喝，有的古树茶热的时候比冷的时候好喝） 6、喉韵：喉韵也是鉴别茶好坏的关键之三，也是非常之重要，一般台地茶是很少有的，有也是很快散去；喉韵就是在喉部形成的清凉舒适感，此感会使您呼吸都尤为的顺畅，舒爽度较高，还有会形成喉部回甘生津，香韵久留的感受，而且在呼吸时这种韵味会随呼吸带入口中，此时您会产生错觉，怎么我的喉部也能尝到甘甜，香韵；喉韵的产生是因为茶品内质丰富时，茶汤喝下时滋味会在喉部累加释放，台地茶内质不足所以还没有累加就已经释放，所以不能形成喉韵，这种喉韵古树茶在喝完茶后均能持续20-30分钟之久，喉韵越久就代表内质越足；好了，这就是六味的区别了，根据这六味的区别您绝对能选的到一款能给您享受的普洱茶，但如果您是要收藏的话，这还不够，还得看茶体现出的两性，持续性，稳定性；

感谢师傅给我快乐千言万语尽在图中。瞧这姐俩吸铁石传说中的朱泥出身小煤窑，身着大红袍。该做拉皮啦！瞧这小嘴撅的再来看看本绿姐姐吧姐妹俩皮肤怎么都不好？生气啦？姐姐也撅着嘴。瞧这大辫子。。。再一次感谢师傅给我快乐！

都给您备好了，欢迎来我这里喝茶。用哪个，请自选。