小白牙不是小黑的个人资料

陈列师孔茜曾就职于Burberry 偶然的Burberry，命中注定离不开这行 “当时刚到韩国，就做了自己的老本行。在做动画的过程中，有猎头找到我，问我愿不愿意到奢侈品牌里做陈列。”我与孔茜做在Cohim服饰陈列教室旁边的咖啡厅里，开始回忆这两年的点滴。孔茜说，最开始接触服饰陈列设计时，只觉得自己二十多年的经历中也只有跟“设计”两个字沾边，真让她去从事这份工作，她除了一头雾水再无其它。“当时我有几个朋友，在韩国也正在做跟陈列相关的工作，他们看我对搭配什么的都挺感兴趣，就建议我去做陈列。恰好那个时候猎头也找到我，得到了一个去Burberry工作的机会。”当初陈列对于孔茜来说还停留在她朋友们口中“没事儿巡个店，给模特穿穿衣服，脱脱衣服”之类的概念。没想到这只是外行看热闹的镜像，真的身在其中之后，才明白为什么陈列会有如此魅力让人不断深陷其中不能自拔。“当时在Burberry的时候我从助理做起，客户、CRM资料、货品等方面都会涉及。当时店里很少有驻店的陈列师，基本是团队作业。每隔一段时间，会有陈列师团队到店里集体调整陈列。之后店铺主管会进行维护和调整。”孔茜说话的语调细腻且平和，跟我介绍她所闻所见的陈列这份职业。我们俩开玩笑说韩国是一个已经把小资“大众化”的地方，无论多大年龄，无论什么身份和职业，都会穿着精致或时尚，日子过得随时就像现实版的韩剧。在Burberry工作的这段时间，不仅综合能力得到全面的提升，也让孔茜深深感受到视觉营销这个行业所造就出的美对于一个品牌的重要性。不同国家有不同的文化、节日等等，虽然同样是奢侈品牌，也许橱窗中的细节稍加改变，就会呈现截然不同的含义。

女性服装店陈列的技巧陈列的指导原则贵在整体效果，在最终的陈列中，诸多陈列原则会很大程度上相互重叠，熔为一体。然而在作陈列计划的过程中，每个原则须单独考虑，正如以下所述：　　货品丰满原则　　品类、档次、款式、色彩齐全的货品是女性服装店经营成功的首要前提。现阶段，女性服装店陈列基本以单只陈列为主，根据每节鞋柜计划放置的鞋款数量，计算店内基本铺场鞋款数量。　　档位区分原则　　清晰合理的货品档位布局，能有效节省顾客了解产品过程所需的时间，也更便于顾客在自己需求范围内进行鞋款的比较与选择，为顾客创造便捷舒心的消费环境就落到实处，单客成交效率的提高为店铺创造更多的销售额。　　系列化陈列　　同款不同色、款式类似、同种材质、鞋跟或鞋底相同的款式集中陈列，可形成系列化，凸显货品风格。　　色彩渐变陈列　　店堂从外至里，原则上颜色组合由浅及深、亮度由明及暗。系列中颜色渐变顺序：红→黄→绿→蓝→紫　　精品柜陈列　　专卖店设置精品柜的目的是形成局部封闭空间，形成视觉焦点的同时激发顾客想像，所以需要摆放高档、庄重、有品味、富於品牌风格的鞋款。　　小饰品陈列　　精致富有韵意的饰品置于上层货柜，可以调和货品陈列的商业氛围和空间单调感，晶莹剔透高度适宜的玻璃器皿、色彩柔和的磨砂插花瓶、挺拔纤细的金属塑像等工艺品均是不错的选择，造型复杂、颜色过于凝重、粗糙廉价的不宜放置。　　灯光：照明灯光、辅助灯光　　灯光是店铺最廉价的广告，对比现在昂贵的广告费用，每月省出的电费几乎可以忽略不计。　　店堂灯光是保证基本照明，鞋柜灯光凸显皮革的细腻与质感，背景灯光的衬托使鞋子有了立体感，而顶部射灯的柔和光线赋予鞋子以华彩。

服装陈列七个基本的原则一、可获利原则　　1、陈列必须确实有助于增加店面的销售。　　2、努力争取将店铺最好的陈列位置用于主推产品的销售。　　3、要注意记录能增加销量的特定的陈列方式和陈列物。4、不停地提醒门店商品陈列对获利的帮助。　　二、陈列点原则　　1、好的陈列点：迎着主人流方向墙面与视线等高的货架位置(以及以此视点为中心的辐射两侧各65度角所覆盖的陈列面)、主通道的展台、收银台旁的展台等都是较好的陈列点。　　2、促销陈列点：迎门的展台、长墙面陈列的尾部区域、两个主通道之间的展台等。　　3、不好的陈列点：仓库(或工作间)出入口、照明不好的角落、深型店铺的底部死角、间隔太多店铺的深部小间隔等。　　三、吸引力原则　　1、充分将现有商品集中摆放以凸显气势。　　2、陈列时将本品牌产品的风格和利益点充分展示出来。　　3、配合空间陈列，充分利用广告宣传品吸引顾客的注意。　　4、对特惠推广品可以运用不规则的陈列法，可以加强特价优待的意味。　　四、有效陈列原则　　1、顾客在自然站立时，伸手可及的范围，约从地板开始60cm到180cm的范围，这个空间就为有效陈列范围。因此，在此空间陈列重点商品是增加销售额的秘诀。反之，60cm以下、180cm以上，是顾客难以接触的空间，大多进行非重点商品的陈列。　　2、上述有效陈列范围中，最容易接触的范围是80cm到120cm的空间，称为黄金带。这个部分用来陈列畅销商品或重点商品、季节商品，对准增加销售的目标，在黄金带的上下，一般则用来陈列准重点商品或一般商品。　　3、最易看见、左右视野的宽度约在60度的范围，因此，视野陈列宽度的关系如下图。立地点(眼睛的位置)距陈列柜20cm，因此，距离60cm，亦即距眼睛位置80cm，会有90cm宽度的视线范围，距离90cm则容易看到130cm宽度的范围。　　五、商品搭配原则　　1、商品陈列在于帮助销售，所以陈列时要充分考虑商品之间的搭配。　　2、在做搭配时应充分运用关联销售，注意商品的组合优化。比如服装连锁门店在商品陈列时可以考虑衬衣与领带的组合陈列，裤子与鞋的组合陈列等;电脑专卖连锁门店在商品陈列时可以考虑电脑与摄像头、与手写板的组合陈列等。　　3、为了配合顾客追求新意的习惯，在搭配设计时要制造出让顾客常看常新的效果，也就是说应当定期对组合陈列做出适当的调整，体现新意。　　六、一目了然原则　　1、商品陈列位置符合顾客的购买习惯，对推销区和特价区的商品陈列要显著、醒目，使顾客明白商品所表达的意思。　　2、陈列的商品要使顾客容易看见，遵循前低后高的原则。　　3、商品要正面或稍微倾斜面向顾客，使顾客能看清楚。　　4、陈列器具、装饰品以及商品POP不要影响店内购物顾客的视线，也不要影响店内照明光线。　　七、清洁卫生原则　　卫生对商品的形象和吸引力也是非常重要的，洁净的商品使顾客有赏心悦目的感觉，而不洁净的商品则让顾客产生陈旧、品质差、档次低的感觉。因此连锁门店一定要做好商品及货柜、货架的清理、清扫工作，及时更换卫生状况差的商品。

女性服装陈列技巧 1、时髦的玩意　　时髦商品，是女人永远的选择。服饰店里的时尚服装、饰品，精品店里的时装女包，玩具店里的绒线熊，超市里包装精美的日用品、零食都是女人的最爱。　　2、甜言蜜语　　比如覃小姐试穿了两套衣服，一件连衣裙、一件女套装。服装店的女老板说：“两套你穿上都好看，连衣裙周末穿很休闲，套裙很适合你这种白领上班穿，两套都要吧，给你打八折。”覃小姐自然是满心欢喜，一想到穿出来的效果，这点投资又算得了什么? 　　3、不定期的打折　　打折吸引了更多的女人。每个人在一定程度上都喜欢贪小便宜，女人就更是如此了。"店铺开张大赚送"、"本店商品八折优惠"这些招牌通常能抓住女人的心。　　4、经营方式宜灵活　　服装店门口要摆放醒目的模特或者最时尚的服装，体现出新到的服装款式及适宜何种情况的女性。不妨在店门口贴上一张"谢绝男性进入"的牌子。当然，这样做的目的并不是想把男性拒之门外，只不过使服装店显得更有特色罢了。

女性服装店陈列的技巧陈列的指导原则贵在整体效果，在最终的陈列中，诸多陈列原则会很大程度上相互重叠，熔为一体。然而在作陈列计划的过程中，每个原则须单独考虑，正如以下所述：　　货品丰满原则　　品类、档次、款式、色彩齐全的货品是女性服装店经营成功的首要前提。现阶段，女性服装店陈列基本以单只陈列为主，根据每节鞋柜计划放置的鞋款数量，计算店内基本铺场鞋款数量。　　档位区分原则　　清晰合理的货品档位布局，能有效节省顾客了解产品过程所需的时间，也更便于顾客在自己需求范围内进行鞋款的比较与选择，为顾客创造便捷舒心的消费环境就落到实处，单客成交效率的提高为店铺创造更多的销售额。　　系列化陈列　　同款不同色、款式类似、同种材质、鞋跟或鞋底相同的款式集中陈列，可形成系列化，凸显货品风格。　　色彩渐变陈列　　店堂从外至里，原则上颜色组合由浅及深、亮度由明及暗。系列中颜色渐变顺序：红→黄→绿→蓝→紫　　精品柜陈列　　专卖店设置精品柜的目的是形成局部封闭空间，形成视觉焦点的同时激发顾客想像，所以需要摆放高档、庄重、有品味、富於品牌风格的鞋款。　　小饰品陈列　　精致富有韵意的饰品置于上层货柜，可以调和货品陈列的商业氛围和空间单调感，晶莹剔透高度适宜的玻璃器皿、色彩柔和的磨砂插花瓶、挺拔纤细的金属塑像等工艺品均是不错的选择，造型复杂、颜色过于凝重、粗糙廉价的不宜放置。　　灯光：照明灯光、辅助灯光　　灯光是店铺最廉价的广告，对比现在昂贵的广告费用，每月省出的电费几乎可以忽略不计。　　店堂灯光是保证基本照明，鞋柜灯光凸显皮革的细腻与质感，背景灯光的衬托使鞋子有了立体感，而顶部射灯的柔和光线赋予鞋子以华彩。

服装陈列七个基本的原则一、可获利原则　　1、陈列必须确实有助于增加店面的销售。　　2、努力争取将店铺最好的陈列位置用于主推产品的销售。　　3、要注意记录能增加销量的特定的陈列方式和陈列物。4、不停地提醒门店商品陈列对获利的帮助。　　二、陈列点原则　　1、好的陈列点：迎着主人流方向墙面与视线等高的货架位置(以及以此视点为中心的辐射两侧各65度角所覆盖的陈列面)、主通道的展台、收银台旁的展台等都是较好的陈列点。　　2、促销陈列点：迎门的展台、长墙面陈列的尾部区域、两个主通道之间的展台等。　　3、不好的陈列点：仓库(或工作间)出入口、照明不好的角落、深型店铺的底部死角、间隔太多店铺的深部小间隔等。　　三、吸引力原则　　1、充分将现有商品集中摆放以凸显气势。　　2、陈列时将本品牌产品的风格和利益点充分展示出来。　　3、配合空间陈列，充分利用广告宣传品吸引顾客的注意。　　4、对特惠推广品可以运用不规则的陈列法，可以加强特价优待的意味。　　四、有效陈列原则　　1、顾客在自然站立时，伸手可及的范围，约从地板开始60cm到180cm的范围，这个空间就为有效陈列范围。因此，在此空间陈列重点商品是增加销售额的秘诀。反之，60cm以下、180cm以上，是顾客难以接触的空间，大多进行非重点商品的陈列。　　2、上述有效陈列范围中，最容易接触的范围是80cm到120cm的空间，称为黄金带。这个部分用来陈列畅销商品或重点商品、季节商品，对准增加销售的目标，在黄金带的上下，一般则用来陈列准重点商品或一般商品。　　3、最易看见、左右视野的宽度约在60度的范围，因此，视野陈列宽度的关系如下图。立地点(眼睛的位置)距陈列柜20cm，因此，距离60cm，亦即距眼睛位置80cm，会有90cm宽度的视线范围，距离90cm则容易看到130cm宽度的范围。　　五、商品搭配原则　　1、商品陈列在于帮助销售，所以陈列时要充分考虑商品之间的搭配。　　2、在做搭配时应充分运用关联销售，注意商品的组合优化。比如服装连锁门店在商品陈列时可以考虑衬衣与领带的组合陈列，裤子与鞋的组合陈列等;电脑专卖连锁门店在商品陈列时可以考虑电脑与摄像头、与手写板的组合陈列等。　　3、为了配合顾客追求新意的习惯，在搭配设计时要制造出让顾客常看常新的效果，也就是说应当定期对组合陈列做出适当的调整，体现新意。　　六、一目了然原则　　1、商品陈列位置符合顾客的购买习惯，对推销区和特价区的商品陈列要显著、醒目，使顾客明白商品所表达的意思。　　2、陈列的商品要使顾客容易看见，遵循前低后高的原则。　　3、商品要正面或稍微倾斜面向顾客，使顾客能看清楚。　　4、陈列器具、装饰品以及商品POP不要影响店内购物顾客的视线，也不要影响店内照明光线。　　七、清洁卫生原则　　卫生对商品的形象和吸引力也是非常重要的，洁净的商品使顾客有赏心悦目的感觉，而不洁净的商品则让顾客产生陈旧、品质差、档次低的感觉。因此连锁门店一定要做好商品及货柜、货架的清理、清扫工作，及时更换卫生状况差的商品。

女性服装陈列技巧 1、时髦的玩意　　时髦商品，是女人永远的选择。服饰店里的时尚服装、饰品，精品店里的时装女包，玩具店里的绒线熊，超市里包装精美的日用品、零食都是女人的最爱。　　2、甜言蜜语　　比如覃小姐试穿了两套衣服，一件连衣裙、一件女套装。服装店的女老板说：“两套你穿上都好看，连衣裙周末穿很休闲，套裙很适合你这种白领上班穿，两套都要吧，给你打八折。”覃小姐自然是满心欢喜，一想到穿出来的效果，这点投资又算得了什么? 　　3、不定期的打折　　打折吸引了更多的女人。每个人在一定程度上都喜欢贪小便宜，女人就更是如此了。"店铺开张大赚送"、"本店商品八折优惠"这些招牌通常能抓住女人的心。　　4、经营方式宜灵活　　服装店门口要摆放醒目的模特或者最时尚的服装，体现出新到的服装款式及适宜何种情况的女性。不妨在店门口贴上一张"谢绝男性进入"的牌子。当然，这样做的目的并不是想把男性拒之门外，只不过使服装店显得更有特色罢了。

中国为什么没有真正的时尚买手？买手是零售行业发展到一定阶段才诞生出来的细分职业。　　在国外，买手至少已经经历了半个世纪以上的发展，已经是一个非常成熟的职业。一般来说，作为连接设计和销售的纽带，买手主要从设计或销售领域转行过来，在成熟市场大约70%以上的买手来自设计或是与时尚相关的专业，另有约30%的来源于销售。像ZARA、GAP这些成熟的品牌买手大都由设计师转型过来。　　而在国内，设计师这个职业发展的还不算成熟，专业设计师相对匮乏，能够再转行作买手的更是少之又少，所以，国内买手的雏形大都来源于销售人员。虽然在专业性上他们仍有很大差距，但他们所承担的职责却与买手有些类似———从品牌商每年发布的产品中选择自己熟悉、并且符合本地消费者需求的货品，提前进行采购。只不过，他们的选择大多被局限在某一个品牌范围内，因此也更像是一个小批发商。

时尚买手前景大热中国经济腾飞，中国时尚产业的也不断发展，国人的时尚品味越来越高，买手在时尚产业链中的地位越发突出。了解到，业界专业人士往往能够成为时尚界簇拥对象，迅速获得顶级资源，打造出自身品牌价值，实现名利双收。可以说，如今时尚买手前景广阔，已成为炙手可热的一项新兴职业。在全球的时尚产业市场中，中国市场的成长率和市场份额比重越来越大。然而，中国市场在持续快速发展的同时，也面对越趋严峻的市场竞争，以及从代工到自我品牌的建立的产业提升和转型挑战。时尚买手对商品和市场反应具有高敏感度，在时尚品牌之间的竞争愈发激烈的环境下，一个专业的时尚买手的地位也愈发重要。中国买手在90年代初兴起，并经历了一段时期的发展。厦门在时尚买手领域的发展较晚，相较于华东、华南，厦门在时尚产业的发展，更需要时尚买手作为推动转型升级的关键角色!

时尚买手的工资高吗？高　　有多高？截止到3月29日的最新工资统计数据，北京地区的时尚买手平均工资为9440元/月，其中月薪1万到1万5千元的达到35.2%，占比例最大，1万五-3万的高薪达到13.3%, 3万-5万占4.7%。同比其他时尚行业平均工资，服装设计师7320/月，采购专员7410元/月，平面设计师7130/月…你说时尚买手的工资高不高？　　并且，如果工作经验达到5年以上，平均工资可以达到23330元/月。　　放到全国来看，时尚买手收入最高的地域是广东省，能达到11500元/月，上海其次，9690元/月，北京以9440元/月排行第三。　　由于买手在国内是新兴职业，可考据的年份不多，不过纵观历年买手薪酬变化情况，2014年呈现井喷模式，比2013年增长了178%，发展到2016、2017年，买手工资起伏虽然也是持续增长的趋势，但是较2014年的大幅度增长，已经逐渐减缓。因而，可以说，国内的买手行业开始趋向成熟，逐渐达到稳定的发展。　　放眼国际市场，美国的统计数据表明，时尚买手平均年薪54,000美元，大多数人可以在这一岗位从事20年左右的时间。可以看出，买手这一行业的回报率以及增长空间都是很不错的。以上数据，并不包括各种补贴、企业礼物等其他收入，也不包括买手创业公司的利润，因此是比较保守的统计。　　所以，你说时尚买手赚的多不多？

中国为什么没有真正的时尚买手？买手是零售行业发展到一定阶段才诞生出来的细分职业。　　在国外，买手至少已经经历了半个世纪以上的发展，已经是一个非常成熟的职业。一般来说，作为连接设计和销售的纽带，买手主要从设计或销售领域转行过来，在成熟市场大约70%以上的买手来自设计或是与时尚相关的专业，另有约30%的来源于销售。像ZARA、GAP这些成熟的品牌买手大都由设计师转型过来。　　而在国内，设计师这个职业发展的还不算成熟，专业设计师相对匮乏，能够再转行作买手的更是少之又少，所以，国内买手的雏形大都来源于销售人员。虽然在专业性上他们仍有很大差距，但他们所承担的职责却与买手有些类似———从品牌商每年发布的产品中选择自己熟悉、并且符合本地消费者需求的货品，提前进行采购。只不过，他们的选择大多被局限在某一个品牌范围内，因此也更像是一个小批发商。

时尚买手前景大热中国经济腾飞，中国时尚产业的也不断发展，国人的时尚品味越来越高，买手在时尚产业链中的地位越发突出。了解到，业界专业人士往往能够成为时尚界簇拥对象，迅速获得顶级资源，打造出自身品牌价值，实现名利双收。可以说，如今时尚买手前景广阔，已成为炙手可热的一项新兴职业。在全球的时尚产业市场中，中国市场的成长率和市场份额比重越来越大。然而，中国市场在持续快速发展的同时，也面对越趋严峻的市场竞争，以及从代工到自我品牌的建立的产业提升和转型挑战。时尚买手对商品和市场反应具有高敏感度，在时尚品牌之间的竞争愈发激烈的环境下，一个专业的时尚买手的地位也愈发重要。中国买手在90年代初兴起，并经历了一段时期的发展。厦门在时尚买手领域的发展较晚，相较于华东、华南，厦门在时尚产业的发展，更需要时尚买手作为推动转型升级的关键角色!

时尚买手的工资高吗？高　　有多高？截止到3月29日的最新工资统计数据，北京地区的时尚买手平均工资为9440元/月，其中月薪1万到1万5千元的达到35.2%，占比例最大，1万五-3万的高薪达到13.3%, 3万-5万占4.7%。同比其他时尚行业平均工资，服装设计师7320/月，采购专员7410元/月，平面设计师7130/月…你说时尚买手的工资高不高？　　并且，如果工作经验达到5年以上，平均工资可以达到23330元/月。　　放到全国来看，时尚买手收入最高的地域是广东省，能达到11500元/月，上海其次，9690元/月，北京以9440元/月排行第三。　　由于买手在国内是新兴职业，可考据的年份不多，不过纵观历年买手薪酬变化情况，2014年呈现井喷模式，比2013年增长了178%，发展到2016、2017年，买手工资起伏虽然也是持续增长的趋势，但是较2014年的大幅度增长，已经逐渐减缓。因而，可以说，国内的买手行业开始趋向成熟，逐渐达到稳定的发展。　　放眼国际市场，美国的统计数据表明，时尚买手平均年薪54,000美元，大多数人可以在这一岗位从事20年左右的时间。可以看出，买手这一行业的回报率以及增长空间都是很不错的。以上数据，并不包括各种补贴、企业礼物等其他收入，也不包括买手创业公司的利润，因此是比较保守的统计。　　所以，你说时尚买手赚的多不多？

店铺设计橱窗入口的特点关于店铺设计，对门面的装饰至关紧要，商业性门店量大面广，运营效劳的项目和品种单一，而且由于在城市中所处的环境各异，其规模和设备的规范也各有不同，因而，对店面设计的内容和详细请求也就不成能规则出一致的规范。　入口与橱窗是店面设计的重点部位，其地位、尺寸及布置方式要按照商店的立体方式、地段环境、店面宽度等详细要求确定。商店人口和橱窗与匾牌、广告、标志及店徽等的地位尺度相宜并有分明的辨认性与导向性。店面的立面造型与四周建造的方式和作风应根本一致；墙面划分与建造物的体量、比例及立面尺度的关系较为适合；店面装饰的各类方式美要素的配合，应做到重点突出，主从明白，比照变化富有节拍和韵律感。　充沛应用并组织好店面的边缘空间，如商店前沿骑楼、柱廊、悬挑雨篷下的临街活动空间等。这些边缘空间，即是商店室内空间的向外扩展，又是室外商业街道的向内延伸，是商场外部与内部环境的中介空间，也是人流集散、滞留和街巷人行步道零碎的空间节点。这种空间应具有开敞、灵敏、方便购物并可供人稍事歇息及观览的功效特点。

橱窗设计技巧好的橱窗可以让顾客驻足，吸引顾客入店体验并流连忘返。在现代商业活动中，橱窗既是一种重要的广告形式，也是装饰商店店面的重要手段。一个构思新颖、主题鲜明、风格独特、手法脱俗、装饰美观、色调和谐的商店橱窗，与整个商店建筑结构和内外环境构成的立体画面，能起美化商店和市容的作用。一般来讲，橱窗设计应注意以下方面：① 橱窗横度中心线最好能与顾客的视平线相等，那么，整个橱窗内所陈列的商品都在顾客视野中。 ② 在橱窗设计中，必须考虑防尘，防热、防淋、防晒、防风、防盗等，要采取相关的措施。 ③ 不能影响店面外观造型，橱窗建筑设计规模应与商店整体规模相适应。 ④ 橱窗陈列的商品必须是本商店出售的，而且是最畅销的商品。 ⑤ 橱窗陈列季节性商品必须在季节到来之前一个月预先陈列出来向顾客介绍，这样才能起到迎季宣传的作用。 ⑥ 陈列商品时，应先确定主题，无论是多种多类或是同种不同类的商品，均应系统地分种分类依主题陈列，使人一目了然地看到所宣传介绍的商品内容，千万不可乱堆乱摆分散消费者视线。 ⑦ 橱窗布置应尽量少用商品作衬托、装潢或铺底，除根据橱窗面积注意色彩调和、高低疏密均匀外，商品数量不宜过多或过少。要做到使顾客从远处近处、正面侧面都能看到商品全貌。富有经营特色的商品应陈列在最引人注目的橱窗里。⑧ 容易液化变质的商品如食品糖果之类，以及日光照晒下容易损坏的商品，最好用其模型代替或加以适当的包装。 ⑨ 橱窗应经常打扫，保持清洁，特别是食品橱窗。肮脏的橱窗玻璃，橱窗里面布满灰尘，会给顾客不好的印象，引起对商品的怀疑或反感而失去购买的兴趣。 ⑩ 橱窗陈列需勤加更换，尤其是有时间性的宣传以及陈列容易变质的商品尤应特别注意。每个橱窗在更换或布置时，停止对外宣传时间，一般必需在当天内完成。

【橱窗设计】=店铺的颜值

模特陈列技巧改变肤色换句话说，就是重新粉刷这些模型改变它们的颜色。颜色可以自由选择，重要的是要符合顾客的口味，满足主题的需要。可以用黑色，棕色，白色，金色或银色等等。比如银色和黑色的混合色，模特被粉刷之后看起来像一个金属模特。例如模特手臂和肩膀连接的地方发生了破损，只需要使用热熔胶连接手臂和肩膀。

经业内专业人士透露，有以下几点原因可能是引起行业需求暴涨的原因。 1、国内各行各业，逐渐认识到店铺陈列和销售额两者的关系在店铺中的重要性，有数据显示陈列橱窗设计视觉效果所产生的价值占店面营业额的30%。 2、年末促销打折、万圣节、双十一、平安夜、圣诞节、元旦等节日都是刺激陈列行业需求暴涨的原因。年底市场对销售零售人员的需求量，正好匹配上大学生廉价的劳动力，也使得招聘信息的频频发布。国内市场对专业陈列师是非常的渴望，企业要求多元化发展，那么作为陈列师你更要多元化学习技能多元化进步。

童装店橱窗陈列方式，太实用了！一、琴键式布置二、重点款式推荐三、品牌主题表达四、童趣生活的模拟童趣生活的陈列，是用儿童的生活道具模拟儿童生活实景的一种陈列方式。主要是通过模仿儿童在生活中丰富可爱的表情与动作，增加儿童的认同感和归属感，引起他们的共鸣与强烈的兴趣，从而一眼抓住他们的眼球。这种生活化橱窗陈列展示方法，能充分体现陈列师的创新设计点，对于道具的选用与场景的设计要求较高，要求陈列师在进行陈列方案设计的时候，就需要提前对道具与场景进行必要的设计，以满足陈列的需要。

模特陈列技巧改变肤色换句话说，就是重新粉刷这些模型改变它们的颜色。颜色可以自由选择，重要的是要符合顾客的口味，满足主题的需要。可以用黑色，棕色，白色，金色或银色等等。比如银色和黑色的混合色，模特被粉刷之后看起来像一个金属模特。例如模特手臂和肩膀连接的地方发生了破损，只需要使用热熔胶连接手臂和肩膀。

经业内专业人士透露，有以下几点原因可能是引起行业需求暴涨的原因。 1、国内各行各业，逐渐认识到店铺陈列和销售额两者的关系在店铺中的重要性，有数据显示陈列橱窗设计视觉效果所产生的价值占店面营业额的30%。 2、年末促销打折、万圣节、双十一、平安夜、圣诞节、元旦等节日都是刺激陈列行业需求暴涨的原因。年底市场对销售零售人员的需求量，正好匹配上大学生廉价的劳动力，也使得招聘信息的频频发布。国内市场对专业陈列师是非常的渴望，企业要求多元化发展，那么作为陈列师你更要多元化学习技能多元化进步。

大众对陈列师有很多误解陈列师不只服装行业有，在生活中，所见之处皆有陈列。目前在国内，陈列还处于概念模糊的状态。对于大众来说，陈列师依然是个陌生的职业，很容易被理解成为“摆货员”、“理货员”，毫无技术含量。用他们的话来说就是：多此一举···一个合格的陈列师不仅仅只是在服装领域、配饰领域、百货领域等等；你需要走出去，从外向内重新认识什么是陈列。实际上多数卖场陈列在专业上都不甚讲究，都是按自觉搭配的造型美，偏纯艺术的表现，缺乏商业属性以及时尚的灵活性；有的在风格上纯粹模仿国外，简单的将服装搭配，忽略了服装品牌文化的内在要求，形似而神不备。

陈列：灯光运用的技巧！店铺照明技巧一、商品展示的照明设计借助灯光的照射，商品变得更有魅力，对于顾客而言，灯光起到了引导的作用。也就是说，商场内照明的目的可分为两个方面：一是针对商品，增强商品的色彩与质感；强调商品特征。二是针对顾客，吸引顾客的注意力；提高商品的亲和力。1、适当的照明方式商品的特点不同，照明的方式也应随之改变，从而实现有针对性的灯光造型。通常使用的照明方法主要有以下几种：直接与半直接照明：直接光强度大、效率高，易形成明显的阴影，因此，反差强烈，是一种具有活力的照明方式，对有光泽的商品效果最佳。半间接与间接照明：照明效率低，但光线柔和、反差较小，可用于营造轻快、舒缓或朦胧、温柔的情调，适用于格调高雅的商品或内衣类商品。橱窗灯光作用橱窗的照明不仅要有美感，同时也必须进行商品的视觉强化和气氛的烘托，所以，可采用下照灯、吊灯等装饰性照明，使灯光层次分明，具有表现力;同时应避免平均、单一的亮度，而应采用’隋调式照明;此外，配合不同季节的商品陈列，照明要注意色温的协调性。橱窗照明是针对过往行人而设计的，因此，橱窗内的亮度必须比卖场高出2～4倍。传统的店铺橱窗灯光追求只要能打亮商品就好。但是，如果您希望您的商品看上去更高档，更有质量，就有很多灯光处理的讲究了。

听说灯光是陈列设计的潜规则！通常来说，人都是先通过视觉反应，经过大脑思考，进而做出行动。所以，在视觉营销方面，一家店铺想要在众多的商业区品牌群中脱颖而出，就需要形成自己差异化的独特风格。而出彩的灯光运用，将会很直接的吸引消费者的目光。服饰陈列设计课程的专业灯光讲师邵彬说，其实在相同的场景下，提高灯光亮度是很好吸引消费者的方法，但是现在几乎每家店铺都在用，所以就没有什么差异性可言了。而改变灯光的色彩，从常规背景色里跳出来；或者使用不同形式的灯光，用奇特性来吸引大众的眼光，却是很好的办法。在国际时尚预测网WGSN发布的2017年视觉营销灯光趋势里，我们可以找到不同的灵感。接下来，我们从灯光的色彩和形态分别看一下。陈列灯光，别怕出彩陈列和橱窗中灯光的色彩运用是很讲究的，“太杂乱的色彩会引起消费者的反感，反而纯净的单色调可以让你脱颖而出”，邵彬老师说。但是纯色也要显现出独特性，对于色彩的选择上，还需要符合品牌和产品的调性，或活泼的亮金色，或少女的粉色，或温暖的打底色，或街头的暗黑等等。灯光不只是为了照明的！灯光的不同形态，既可以作为艺术装饰，提升品牌店铺形象，还可以结合不同色彩，做出奇特的设计造型，吸引消费者的注意力。以下图片中展示的灯光形态是不同的展览中所出现的，非常适用于设计师们寻找灵感。另外，动态的灯光也是视觉营销的趋势，通常使用在橱窗的灯光设计中，通过动态灯光表现出不同的色彩，或者是类似话剧效果的重点照明。邵彬老师在服饰陈列设计课上，举了一个很有意思的例子：图中展示的动态灯光，是该店晚上闭店之后，在依旧繁华的人行街上，吸引潜在的客户，一闪一闪的设计，很像是一场歌剧，你方唱罢我登场。课堂上就引起了大家的热议，更别说实际场景中大家的反应了。无疑，这是一次很成功的视觉营销！所以说，灯光作为设计方案中的一部分，它的功能其实是可以无限放大的，如果能够很好的运用，也可以成为视觉营销利器。

陈列区域

陈列：灯光运用的技巧！店铺照明技巧一、商品展示的照明设计借助灯光的照射，商品变得更有魅力，对于顾客而言，灯光起到了引导的作用。也就是说，商场内照明的目的可分为两个方面：一是针对商品，增强商品的色彩与质感；强调商品特征。二是针对顾客，吸引顾客的注意力；提高商品的亲和力。1、适当的照明方式商品的特点不同，照明的方式也应随之改变，从而实现有针对性的灯光造型。通常使用的照明方法主要有以下几种：直接与半直接照明：直接光强度大、效率高，易形成明显的阴影，因此，反差强烈，是一种具有活力的照明方式，对有光泽的商品效果最佳。半间接与间接照明：照明效率低，但光线柔和、反差较小，可用于营造轻快、舒缓或朦胧、温柔的情调，适用于格调高雅的商品或内衣类商品。橱窗灯光作用橱窗的照明不仅要有美感，同时也必须进行商品的视觉强化和气氛的烘托，所以，可采用下照灯、吊灯等装饰性照明，使灯光层次分明，具有表现力;同时应避免平均、单一的亮度，而应采用’隋调式照明;此外，配合不同季节的商品陈列，照明要注意色温的协调性。橱窗照明是针对过往行人而设计的，因此，橱窗内的亮度必须比卖场高出2～4倍。传统的店铺橱窗灯光追求只要能打亮商品就好。但是，如果您希望您的商品看上去更高档，更有质量，就有很多灯光处理的讲究了。

听说灯光是陈列设计的潜规则！通常来说，人都是先通过视觉反应，经过大脑思考，进而做出行动。所以，在视觉营销方面，一家店铺想要在众多的商业区品牌群中脱颖而出，就需要形成自己差异化的独特风格。而出彩的灯光运用，将会很直接的吸引消费者的目光。服饰陈列设计课程的专业灯光讲师邵彬说，其实在相同的场景下，提高灯光亮度是很好吸引消费者的方法，但是现在几乎每家店铺都在用，所以就没有什么差异性可言了。而改变灯光的色彩，从常规背景色里跳出来；或者使用不同形式的灯光，用奇特性来吸引大众的眼光，却是很好的办法。在国际时尚预测网WGSN发布的2017年视觉营销灯光趋势里，我们可以找到不同的灵感。接下来，我们从灯光的色彩和形态分别看一下。陈列灯光，别怕出彩陈列和橱窗中灯光的色彩运用是很讲究的，“太杂乱的色彩会引起消费者的反感，反而纯净的单色调可以让你脱颖而出”，邵彬老师说。但是纯色也要显现出独特性，对于色彩的选择上，还需要符合品牌和产品的调性，或活泼的亮金色，或少女的粉色，或温暖的打底色，或街头的暗黑等等。灯光不只是为了照明的！灯光的不同形态，既可以作为艺术装饰，提升品牌店铺形象，还可以结合不同色彩，做出奇特的设计造型，吸引消费者的注意力。以下图片中展示的灯光形态是不同的展览中所出现的，非常适用于设计师们寻找灵感。另外，动态的灯光也是视觉营销的趋势，通常使用在橱窗的灯光设计中，通过动态灯光表现出不同的色彩，或者是类似话剧效果的重点照明。邵彬老师在服饰陈列设计课上，举了一个很有意思的例子：图中展示的动态灯光，是该店晚上闭店之后，在依旧繁华的人行街上，吸引潜在的客户，一闪一闪的设计，很像是一场歌剧，你方唱罢我登场。课堂上就引起了大家的热议，更别说实际场景中大家的反应了。无疑，这是一次很成功的视觉营销！所以说，灯光作为设计方案中的一部分，它的功能其实是可以无限放大的，如果能够很好的运用，也可以成为视觉营销利器。

陈列区域

大众对陈列师有很多误解陈列师不只服装行业有，在生活中，所见之处皆有陈列。目前在国内，陈列还处于概念模糊的状态。对于大众来说，陈列师依然是个陌生的职业，很容易被理解成为“摆货员”、“理货员”，毫无技术含量。用他们的话来说就是：多此一举···一个合格的陈列师不仅仅只是在服装领域、配饰领域、百货领域等等；你需要走出去，从外向内重新认识什么是陈列。实际上多数卖场陈列在专业上都不甚讲究，都是按自觉搭配的造型美，偏纯艺术的表现，缺乏商业属性以及时尚的灵活性；有的在风格上纯粹模仿国外，简单的将服装搭配，忽略了服装品牌文化的内在要求，形似而神不备。

销售人员不会点陈列知识怎么行？千万不要觉得店铺陈列仅仅是陈列师的事儿！事实上服饰陈列是一项非常实用的操作技能，并且与销售结果有着紧密联系，一组色彩和谐的叠装陈列、一些精致契合品牌形象的摆件道具、一套款式搭配新颖的正挂套装都可能成为潜在的销售达成。从整体行业情况来看，来中赫时尚学习服饰陈列的学员中有80%来自销售岗位，这些学员的学习目标也十分相似，都是想在职业发展上得到进一步提升，可见如今的销售人员掌握一定的陈列知识简直就是必备技能，说了这么多，我们来整理一下作为一名服装销售，你需要知道哪些入门级别的服饰陈列知识。常规陈列分为哪几种形式？一般来讲服饰陈列有四种基本形式：人模陈列、正挂陈列、侧挂陈列和叠装陈列。人模陈列就是直接把要展示的服装“穿”在模特身上，将服装的细节充分展示出来，通常情况下利用人模陈列形式展示的服装单款销售额要比其他形式出样的销售额要高，因此人模陈列的往往是本季重点推荐或体现品牌风格的服装。正挂陈列就是将服装以正面展示的一种形式，其最大的优点是可以进行上下装搭配式的展示，重点强调服装搭配的整体风格和设计，同时正挂兼顾了人模陈列和侧挂陈列的一些优点，是目前店铺中最主要的陈列方式。侧挂陈列是将服装呈侧向挂在陈列架横杆上的一种陈列形式，由于侧挂陈列的服装是用衣架自然挂放的，因此非常适合陈列一些对服装平整性要求较高的服装，例如西装、高级成衣等等，对于卖场面积的利用率来讲侧挂也是最具效率的陈列方式，因为服装排列密度较大，因此展示空间也能有效地最大化利用。叠装陈列即为将服装折叠成统一形状再叠放在一起的陈列形式，像牛仔裤、POLO衫还有T恤在店铺内都会采用这种陈列形式。叠装不仅可以充分利用卖场空间，更为店铺陈列中增添丰富性和立体感起到关键作用，同时叠装陈列会为挂装陈列当作一个间隔来使用，以增加视觉趣味。季节性的服饰陈列色彩都有哪些？当店铺要进行上新或换季陈列调整时，如何用最直观的形式来表现出四季的“气息”就显得尤为重要，其实最直接的方式就是我们可以通过陈列的主题色彩，通过那些消费者对四季最直接的色彩联想来表现一个店铺要主推的季节服饰。春天顾客最先想到的一定是树叶、嫩草还有桃花等，因此在做春天的季节性服饰陈列时应该注重整体店铺柔和明媚氛围体现，嫩绿、粉红或淡黄色等会是不错选择。夏天顾客一定少不了海洋、沙滩、泳池等这些联想，因此活泼跳跃的色彩对比会更加符合夏季特点，白色、湖蓝色或者草绿色都会在视觉上为顾客带来一丝『清凉感』。以上我们谈到的两个问题是中赫视觉营销陈列设计课程中最基本的陈列知识，也是一个服装销售要想转行陈列师的入门常识，有创意、会销售、又会做陈列的『多面手』相信未来会有无数老板对你大声说一句『I WANT YOU!』 END 心动不如行动专业陈列师，时尚搭配师进阶之路从现在开始

销售人员不会点陈列知识怎么行？千万不要觉得店铺陈列仅仅是陈列师的事儿！事实上服饰陈列是一项非常实用的操作技能，并且与销售结果有着紧密联系，一组色彩和谐的叠装陈列、一些精致契合品牌形象的摆件道具、一套款式搭配新颖的正挂套装都可能成为潜在的销售达成。从整体行业情况来看，来中赫时尚学习服饰陈列的学员中有80%来自销售岗位，这些学员的学习目标也十分相似，都是想在职业发展上得到进一步提升，可见如今的销售人员掌握一定的陈列知识简直就是必备技能，说了这么多，我们来整理一下作为一名服装销售，你需要知道哪些入门级别的服饰陈列知识。常规陈列分为哪几种形式？一般来讲服饰陈列有四种基本形式：人模陈列、正挂陈列、侧挂陈列和叠装陈列。人模陈列就是直接把要展示的服装“穿”在模特身上，将服装的细节充分展示出来，通常情况下利用人模陈列形式展示的服装单款销售额要比其他形式出样的销售额要高，因此人模陈列的往往是本季重点推荐或体现品牌风格的服装。正挂陈列就是将服装以正面展示的一种形式，其最大的优点是可以进行上下装搭配式的展示，重点强调服装搭配的整体风格和设计，同时正挂兼顾了人模陈列和侧挂陈列的一些优点，是目前店铺中最主要的陈列方式。侧挂陈列是将服装呈侧向挂在陈列架横杆上的一种陈列形式，由于侧挂陈列的服装是用衣架自然挂放的，因此非常适合陈列一些对服装平整性要求较高的服装，例如西装、高级成衣等等，对于卖场面积的利用率来讲侧挂也是最具效率的陈列方式，因为服装排列密度较大，因此展示空间也能有效地最大化利用。叠装陈列即为将服装折叠成统一形状再叠放在一起的陈列形式，像牛仔裤、POLO衫还有T恤在店铺内都会采用这种陈列形式。叠装不仅可以充分利用卖场空间，更为店铺陈列中增添丰富性和立体感起到关键作用，同时叠装陈列会为挂装陈列当作一个间隔来使用，以增加视觉趣味。季节性的服饰陈列色彩都有哪些？当店铺要进行上新或换季陈列调整时，如何用最直观的形式来表现出四季的“气息”就显得尤为重要，其实最直接的方式就是我们可以通过陈列的主题色彩，通过那些消费者对四季最直接的色彩联想来表现一个店铺要主推的季节服饰。春天顾客最先想到的一定是树叶、嫩草还有桃花等，因此在做春天的季节性服饰陈列时应该注重整体店铺柔和明媚氛围体现，嫩绿、粉红或淡黄色等会是不错选择。夏天顾客一定少不了海洋、沙滩、泳池等这些联想，因此活泼跳跃的色彩对比会更加符合夏季特点，白色、湖蓝色或者草绿色都会在视觉上为顾客带来一丝『清凉感』。以上我们谈到的两个问题是中赫视觉营销陈列设计课程中最基本的陈列知识，也是一个服装销售要想转行陈列师的入门常识，有创意、会销售、又会做陈列的『多面手』相信未来会有无数老板对你大声说一句『I WANT YOU!』 END 心动不如行动专业陈列师，时尚搭配师进阶之路从现在开始

你说什么？上完时尚买手课就能掌握这28条新技能点？每个人都知道，买手的技能点几乎可以称得上是时尚圈的最强王者。其复杂的工作流程，以及新零售环境下各方各面的知识储备，让这个职业的就业难度每年递增。作为时尚买手，在采买前需要针对其品牌历史数据分析、市场考察、制定销售目标、货品结构设计、制定采买计划、款式采集、选款和定款、大货跟单、交货期监控，针对往季销售数据分析，依照往季的销售数据来分配本季的采买计划以及采买金额，对本季对版型、面料、成衣流行的预测。针对不同货品按季度、季节的划分方法。结合终端店铺数据管理方法。毛利率解析、价格结构、折扣率。销售周期与库存周转率、库销比、销售速率、售罄率、毛利率的计算以及统计。包括OTB采买金额分配，确定精准的上货计划，并按照数据分析确定上货时间以及根据不同商圈确定上货比例，最终确定采买金额以及买手所有采买前的准备工作。由于市场渠道变革，时尚买手们需要更加完善的渠道操作技能与专业的操作能力，工作与业务流程在立体式信息对流情况下的时尚买手综合操作能力，以此来改变时尚买手在以往操作中依据经验的积累。看看以上密密麻麻的买手工作流程，你还能有信心说自己可以胜任买手一职吗？还能逛凭着一股热情和爱好就觉得可以用时间和实践为自己增加经验吗？每年买手市场的“规则”都在变化，为什么不能在自己一开始进入这个行当时就是做好充足准备的呢？中赫时尚《时尚买手》一直以来都很受学生喜爱，零负评率，几乎采访每一个学生，都能收获到他们对于《时尚买手》课程以及中赫时尚的认可。学生们还特意总结了他们学完《时尚买手》课程后总结的27条新技能：点击展开，查看完整图片 2020年，中赫时尚《时尚买手》课程为适应新的市场，全面提升同学们的学习体验及学习效果，又加入了新的课程内容。新的升级，新的技能点点燃。中赫时尚

你说什么？上完时尚买手课就能掌握这28条新技能点？每个人都知道，买手的技能点几乎可以称得上是时尚圈的最强王者。其复杂的工作流程，以及新零售环境下各方各面的知识储备，让这个职业的就业难度每年递增。作为时尚买手，在采买前需要针对其品牌历史数据分析、市场考察、制定销售目标、货品结构设计、制定采买计划、款式采集、选款和定款、大货跟单、交货期监控，针对往季销售数据分析，依照往季的销售数据来分配本季的采买计划以及采买金额，对本季对版型、面料、成衣流行的预测。针对不同货品按季度、季节的划分方法。结合终端店铺数据管理方法。毛利率解析、价格结构、折扣率。销售周期与库存周转率、库销比、销售速率、售罄率、毛利率的计算以及统计。包括OTB采买金额分配，确定精准的上货计划，并按照数据分析确定上货时间以及根据不同商圈确定上货比例，最终确定采买金额以及买手所有采买前的准备工作。由于市场渠道变革，时尚买手们需要更加完善的渠道操作技能与专业的操作能力，工作与业务流程在立体式信息对流情况下的时尚买手综合操作能力，以此来改变时尚买手在以往操作中依据经验的积累。看看以上密密麻麻的买手工作流程，你还能有信心说自己可以胜任买手一职吗？还能逛凭着一股热情和爱好就觉得可以用时间和实践为自己增加经验吗？每年买手市场的“规则”都在变化，为什么不能在自己一开始进入这个行当时就是做好充足准备的呢？中赫时尚《时尚买手》一直以来都很受学生喜爱，零负评率，几乎采访每一个学生，都能收获到他们对于《时尚买手》课程以及中赫时尚的认可。学生们还特意总结了他们学完《时尚买手》课程后总结的27条新技能：2020年，中赫时尚《时尚买手》课程为适应新的市场，全面提升同学们的学习体验及学习效果，又加入了新的课程内容。新的升级，新的技能点点燃。中赫时尚

买手——品牌举例举例品牌：Dolce&GabbanaDolce&Gabbana的品牌DNA主打西西里的古典浪漫，结合了来自意大利的万种风情，其匪夷所思的搭配将古典与现代生动地糅合在一起，给人强烈的视觉冲击。成为给时尚圈带来活力四射的风格与创意的品牌，重工艺重手工，非常华丽。它的橱窗、衣服款式、海报或者周边衍生品都是以DNA的主题打造。 Dolce & Gabbana的经典/代表货品已经被很多人接受：服装一直都以天主教妇女身上的黑色作为最主要的用色，南欧宗教色彩也转移为图案的表现上。除了南意大利西西里岛的创作灵感，还强调性感的曲线，像是内衣式的背心剪裁搭配西装，是Dolce & Gabbana最典型的服装造型。意大利女性穿着讲究饰品，使得Dolce & Gabbana的配件都显得相当华丽，从皮草制的复古提包，搭配绣满图案的及膝袜，都极具Dolce & Gabbana设计风格。这些都是随着品牌长时间的传下来的东西，而且一直出现在品牌的设计里。那么在创新时尚结合流行趋势这点上，Dolce & Gabbana是怎么做的呢？他让自己的图案和面料发生了流行性的改变。但这样的改变依然是会建立在品牌DNA上的。还是曲线版，说经典吗？经典。因为是代表性的版型；说流行吗？流行。因为用了最新的流行款式元素。比如睡衣风流行的同时，品牌男装就很好的结合了当下的流行款式。比如说丝绒的材质出现时，品牌立刻在秀场中就发挥了其追赶流行的态度，但意大利风情的刺绣还在。甚至成为某个阶段爆款的网袜，也在海报中与品牌的DNA完美融合，而不是完全的彻头彻尾的拿来运用。而Fad对于Dolce & Gabbana，就是意义上的高级定制，每年的秀场我们都可以看到。不知道聊了这么多，大家对组货是不是有了更明晰的概念。你觉得我讲了很多，那不好意思，这只是中赫时尚《时尚买手》课程中的冰山一角。如果你想真正的会做品牌，想更深层次让自己的买手店成为一个经典，成为一次潮流的引导者，那不妨来中赫时尚与我们资深的时尚买手老师聊一聊，相信这些世界最牛逼最顶尖的时尚买手可以给到你最棒的启发和帮助。中赫时尚

在服装界，只有时尚买手才有资格进行组货！组货对一个买手而言，几乎算得上看家本领。而且在服装界一直流传着一句话：只有时尚买手才有资格进行组货！因为买手对于市场的把控力足够强大，作为时装界的“霸道总裁”，最能盈利的生意人，买手几乎是商业成败的关键人物，主宰着本季和下季货品，是企业或品牌利润的创造者。所以话说回来，想要成为一个高级买手，入门课必须要学好——如何组货。什么是组货？组货（即服装商品组合），指两种以上的服装品类或品目组合成商品系列和某种风格，即以平衡、协调和统一的原则，组合不同的款式、图案、材料、设计因素、色彩基调、工艺手法、结构特点的服装，塑造一种独特而鲜明形象的一盘货，来满足不同进货需求的消费者。买手在采货时要先梳理好自己的组货企划，将组货企划中相对应的风格与产品线进行梳理，这个梳理有三个目的。 1、明确不同供应商的生产风格特点以及交期规范、排序； 2、明确不同波段不同供应商宽度与深度； 3、明确不同类型供应商的货品特性。买手在组货订货前要先筛选好品牌，根据自己的店铺定位相应确认好需要的风格、价位等等。我们在这里可以做出一个金字塔似的品牌货品占比分配图。品牌店或者买手集成店至少要有其中两个结构组成，不能只有一种，太少太单一，客群受众少。金字塔的基底必须是由品牌DNA构成，它可以体现在产品、风格、装修、海报风格等等。它是品牌持续发展的基础，之后再结合流行趋势、时尚元素，才能既满足时尚的需求已达到品牌的商业表现，同时保证品牌经典、可认知的想象，不被时尚行业淘汰。 fashion怎么变都行，但不要违背你的DNA。不然该吸引的客户没吸引来，还损害了老顾客，浪费了成本。金字塔基底的上面位置由经典/代表的产品组成。这里所上的货品意味着永久属于你的，一直存在与品牌和店里的。每一个顾客提起这个品牌立刻想起的永久性的东西，别人抄袭不走的，是她无论过几年都可以买的代表款。例如lv，只要老花在，客户就会去买，是其他任何品牌不可能拿走的东西；比如迪奥new look系列，即使过去了这么久，依然会成为消费者购买的产品以及品牌的象征。经典/代表的上面，是创新时尚的货品，当然，这个前提是必须要结合流行趋势的。这个系列的货品虽然不会持续永远的存在品牌中，但是它在一定程度上可以让品牌开拓新客群。比如这季的流行的主题趋势是花朵，那么爱好花朵的老顾客会买，喜欢花朵的新顾客也会买，这就会吸纳新的客群；下季我们上森林元素的货品，就会吸纳另外一组的客群。但是这里一定要注意，结合趋势，不是跟着别人的调性走，你的品牌或者买手店不能全部被别人牵着走。你的一切必须是基于自己品牌DNA的。金字塔最上面的东西是Fad。我们可以叫它爆款。这类货品生命周期短，只能维持一小段时间，昙花一现。产品本身非常奇怪，非常独特，超过很多客群一定接受范围内的设计。它可以分为三个类型：当下流行爆款、高级定制、明星网红吵起来的流行趋势。此类货品一出来会马上吸引媒体的关注度，因此立刻可以撑起一个热潮。但这个潮流来的快去的也快，很快会被人厌倦。所以在整个货品结构中，Fad并不是真正的赢利点，太快了。例如高级定制，买的人太少了买得起的全球超不过2000人左右。它的最大作用就是用来开拓新课群，稳定忠实客户。知道了上面的一系列货品结构，你就知道你的主要货品应该是经典／代表+创新时尚。

买手——品牌举例举例品牌：Dolce&GabbanaDolce&Gabbana的品牌DNA主打西西里的古典浪漫，结合了来自意大利的万种风情，其匪夷所思的搭配将古典与现代生动地糅合在一起，给人强烈的视觉冲击。成为给时尚圈带来活力四射的风格与创意的品牌，重工艺重手工，非常华丽。它的橱窗、衣服款式、海报或者周边衍生品都是以DNA的主题打造。 Dolce & Gabbana的经典/代表货品已经被很多人接受：服装一直都以天主教妇女身上的黑色作为最主要的用色，南欧宗教色彩也转移为图案的表现上。除了南意大利西西里岛的创作灵感，还强调性感的曲线，像是内衣式的背心剪裁搭配西装，是Dolce & Gabbana最典型的服装造型。意大利女性穿着讲究饰品，使得Dolce & Gabbana的配件都显得相当华丽，从皮草制的复古提包，搭配绣满图案的及膝袜，都极具Dolce & Gabbana设计风格。这些都是随着品牌长时间的传下来的东西，而且一直出现在品牌的设计里。那么在创新时尚结合流行趋势这点上，Dolce & Gabbana是怎么做的呢？他让自己的图案和面料发生了流行性的改变。但这样的改变依然是会建立在品牌DNA上的。还是曲线版，说经典吗？经典。因为是代表性的版型；说流行吗？流行。因为用了最新的流行款式元素。比如睡衣风流行的同时，品牌男装就很好的结合了当下的流行款式。比如说丝绒的材质出现时，品牌立刻在秀场中就发挥了其追赶流行的态度，但意大利风情的刺绣还在。甚至成为某个阶段爆款的网袜，也在海报中与品牌的DNA完美融合，而不是完全的彻头彻尾的拿来运用。而Fad对于Dolce & Gabbana，就是意义上的高级定制，每年的秀场我们都可以看到。不知道聊了这么多，大家对组货是不是有了更明晰的概念。你觉得我讲了很多，那不好意思，这只是中赫时尚《时尚买手》课程中的冰山一角。如果你想真正的会做品牌，想更深层次让自己的买手店成为一个经典，成为一次潮流的引导者，那不妨来中赫时尚与我们资深的时尚买手老师聊一聊，相信这些世界最牛逼最顶尖的时尚买手可以给到你最棒的启发和帮助。中赫时尚

在服装界，只有时尚买手才有资格进行组货！组货对一个买手而言，几乎算得上看家本领。而且在服装界一直流传着一句话：只有时尚买手才有资格进行组货！因为买手对于市场的把控力足够强大，作为时装界的“霸道总裁”，最能盈利的生意人，买手几乎是商业成败的关键人物，主宰着本季和下季货品，是企业或品牌利润的创造者。所以话说回来，想要成为一个高级买手，入门课必须要学好——如何组货。什么是组货？组货（即服装商品组合），指两种以上的服装品类或品目组合成商品系列和某种风格，即以平衡、协调和统一的原则，组合不同的款式、图案、材料、设计因素、色彩基调、工艺手法、结构特点的服装，塑造一种独特而鲜明形象的一盘货，来满足不同进货需求的消费者。买手在采货时要先梳理好自己的组货企划，将组货企划中相对应的风格与产品线进行梳理，这个梳理有三个目的。 1、明确不同供应商的生产风格特点以及交期规范、排序； 2、明确不同波段不同供应商宽度与深度； 3、明确不同类型供应商的货品特性。买手在组货订货前要先筛选好品牌，根据自己的店铺定位相应确认好需要的风格、价位等等。我们在这里可以做出一个金字塔似的品牌货品占比分配图。品牌店或者买手集成店至少要有其中两个结构组成，不能只有一种，太少太单一，客群受众少。金字塔的基底必须是由品牌DNA构成，它可以体现在产品、风格、装修、海报风格等等。它是品牌持续发展的基础，之后再结合流行趋势、时尚元素，才能既满足时尚的需求已达到品牌的商业表现，同时保证品牌经典、可认知的想象，不被时尚行业淘汰。 fashion怎么变都行，但不要违背你的DNA。不然该吸引的客户没吸引来，还损害了老顾客，浪费了成本。金字塔基底的上面位置由经典/代表的产品组成。这里所上的货品意味着永久属于你的，一直存在与品牌和店里的。每一个顾客提起这个品牌立刻想起的永久性的东西，别人抄袭不走的，是她无论过几年都可以买的代表款。例如lv，只要老花在，客户就会去买，是其他任何品牌不可能拿走的东西；比如迪奥new look系列，即使过去了这么久，依然会成为消费者购买的产品以及品牌的象征。经典/代表的上面，是创新时尚的货品，当然，这个前提是必须要结合流行趋势的。这个系列的货品虽然不会持续永远的存在品牌中，但是它在一定程度上可以让品牌开拓新客群。比如这季的流行的主题趋势是花朵，那么爱好花朵的老顾客会买，喜欢花朵的新顾客也会买，这就会吸纳新的客群；下季我们上森林元素的货品，就会吸纳另外一组的客群。但是这里一定要注意，结合趋势，不是跟着别人的调性走，你的品牌或者买手店不能全部被别人牵着走。你的一切必须是基于自己品牌DNA的。金字塔最上面的东西是Fad。我们可以叫它爆款。这类货品生命周期短，只能维持一小段时间，昙花一现。产品本身非常奇怪，非常独特，超过很多客群一定接受范围内的设计。它可以分为三个类型：当下流行爆款、高级定制、明星网红吵起来的流行趋势。此类货品一出来会马上吸引媒体的关注度，因此立刻可以撑起一个热潮。但这个潮流来的快去的也快，很快会被人厌倦。所以在整个货品结构中，Fad并不是真正的赢利点，太快了。例如高级定制，买的人太少了买得起的全球超不过2000人左右。它的最大作用就是用来开拓新课群，稳定忠实客户。知道了上面的一系列货品结构，你就知道你的主要货品应该是经典／代表+创新时尚。