在讨论Acg文化时，我想先提及上世纪初在我国开始流行的学术沙龙文化。在当时的大辫子鸿儒眼中，此轻飘飘没有一丝夫子口中之严谨的行为就是妥妥的学术不端，是搬不上历史台面的。可实际上我们可以看到，受学术沙龙影响的进步人士包括但不限于：周树人、任鸿隽、张伯苓、严复等等。
不仅仅只是近代，纵观整个文明历史，当激进的、相较于当时←的文化开始传播时，它所依附的平台或传播形式总是会于当时的主流文化传播形式产生巨大的冲突，犹如水火不容。在黑格尔看来，这种冲突是历史难以规避的，是每隔一个阶段便注定发生之事。而到了马克思和教员那里，黑格尔抽象的描述得到了更为确定的形容：历史总是螺旋上升的，历史现象不断重复，生产力负责推动其上升。
重新回到Acg文化上，这份与现代文明的冲突可谓是十分明显。
Acg文化本身的表现形式便是一种彻头彻尾的解构，亦如许多创作作品。通过二维的线条（以及三渲二模式），注入作者自己对于社会的理解与批判，变相地完成一场吸睛观众和内涵社会的运动。另外一方面，其内容的形式又是结构性的、关系性的——为何这么说？无论是番剧、漫画和gal，还是同人二创，其发生的本质都是类似于搭积木那样的，不能是空中楼阁，需要依托前者的底座，脉络分明，况且，从某种程度来讲，人类的思想便是结构性的。
俄乌战争爆发时（其实在爆发前也有），一种颓唐的文化卷席了鹅大大小小的网站——即用灰色的滤镜拍下单调的景色，诸如老旧赫鲁晓夫楼、报废的坦克炮台、倒下的尸体，然后配上比着“V手势”的可爱二次元角色（那段时间，facebook上一堆被拖去当填线宝宝的鹅宅发遗言的）。而到了中国这里，则会配上，诸如“子弹穿过胸膛，遇见另一个世界的新娘”等破碎的文案。这一切的一切不是空穴来风，对于我们所处的创伤型社会而言，是必然，也是一种含蓄的反抗。
同时，在我国，还有一种文化形式传遍了大江南北，即配上古风dj的音乐，和（大部分是ai画的）动漫角色，套皮65式，以及内涵的标题。虽然有许多人对这样一种形式抱有很大的敌意，充满批判，但我个人认为，这般形式的出现是必然的，具有合理性。
目前，在互联网中掌握发声权（注意，是网上）的，还是年轻人偏多，而他们目前所面临的困境可谓是多种多样、巨大庞杂。一方面，过剩的人口与流动性低的阶级令他们难以在当下环境的价值中镶嵌自我的主体，另一方面，象征着**的中年人们成为了新的规则符号，他们有如前代的辜鸿儒一样总是否定着新一代的文化形式与认同，同时他们身上享受着新一代所不具有的时代红利。两相冲突下，自然会成为某种新思想的触发器。
虽然互联网可以所谓的“畅所欲言”，但无处不在的符号逼压与监管机制，包括外来的生存压力使这层薄如蝉翼的自由形同虚设，自然而然的，接触更多Acg文化的年轻人们更愿意用成本更低，但能获取情绪回馈的方式反抗那些大他者。
于他们而言，Acg文化就像一座已经拼搭好的积木塔，但在年轻人眼中，它却似乎在打着招呼，“快来拆掉我，重新拼凑你的作品吧”。于是，无数新的符号高塔拔地而起，它们嶙峋怪诞，不合常理，令某些人看来如眼中刺，难受的不舒服。
与任何一种形式一样，它都具有阴阳两面。一些小鬼们用完全不符的角色套模板，一些小鬼们用半桶子的哲学素养为二次元辩经……。但是，诚如老马的辩证法所暗示，在这片后现代的荒野上，迷失的人们更应该做的是寻找新的火种，而不是固守着脚下行将干枯的一亩三分地。
最后，留下拙诗一首：ai少女配古韵，源源邓通作水来。若问up为何求，只道遍地红旌开。

别在内网宣传

是有潜力的，在我看来可以说是必须的，必然的。一个时代有一个时代的最佳宣传手段。最初是报纸，后来有了电影，电视剧。而要在现代搞好宣传，我们就要得到一片赛博文艺阵地，创作左的漫画，动画，网文，流行乐，短视频，否则净弄一些曲高和寡的落伍形式，有几个人能看呢？二次元可以说是一个重点，本身它在初诞生的年月就证明了它是可以承载左翼思想的，如今网络大发展，泛二次元几乎年轻人个个都接触，这一种风格只要用上了，用好了，起码也能加强群众阅读的兴趣。要将《悲惨世界》这样的歌名故事变成画面搬到手机里。连一种画风都容忍不了，一定要用“又红又专”的前三十年墙画风搞宣传，那样的未老先衰，就是违背《怎么办》的精神，是主观唯心主义
目前，鉴于大家伙并没有一个能筹集资金的party ，影视和动画就别想了。漫画，小说，音乐，先往这几个方向努力吧，搞出几个有热度的作品

闹麻了带有强烈娱乐性的东西

二次元涉及群体范围广，我认为只要是利于宣传理论的方式，都可以使用。因为我有过宣传理论的实践，我发现使用传统方法宣传理论，大概率是不会有成效的，但是如果使用这种受众广的方式，效果会有显著提升，比如配个二次元小人之类的。

1手段要有适当的灵活性，百花齐放，多试试各种办法才知道到底合不合适拿来用，实践检验认识嘛
2其实二次元这个概念挺宽泛的，我觉得核心就是动漫画风这种表现形式嘛，那就很适合拿来宣传嘛，完全可以做到形式跟内容适配

不可能

之前的马列之声有评价过来着，但我找不到原图

不合理，这就像问古风dj有不有利于宣传一样
然而，古风dj传播的是广，但其内涵已流失，其形式成了一个梗，完全娱乐化，没思辩性，并且🐴思想没传到，倒是把神曲思想传到了
当我看到“那一夜某二次元角色沉思良久”这一类视频有极大受众时，我就知道这已经失去任何宣传意义，如同切格瓦拉的头像成了商品

很正常，之前刷到过日共的宣传，已经开始娱乐化了

形式可以百花齐放，但是不同的形式维持同一种内容正当性的难度是不同的，只能说这有可行之处。

我以为可以，从抢夺宣传阵地角度甚至是必要的
反驳反对观点：在宣传阵地大部分丧失的情况下，不尽一切手段进行宣传和组织是可耻的
以ACG进行宣传，必利用其形式特点（形象，音乐，mmd）也利用其特征内涵，二次元即是一种艺术，它必是现实世界的变形或现实的人的期望的变形。
例如：炼金工房系列中的劳动（搜集素材合成道具）与现代劳动的差异，原因（也就是解构他们）
同时也必利用社会主义文化艺术的丰富遗产 （尤其是CCCP）与ACG融合，不仅在形式上，而且在内涵上（解读，歌曲填词……）
网友们有的认为ACG不够严肃，但严肃的现实不是也在娱乐化吗？娱乐化当然是人生活贫乏到一定程度的结果，需求的空缺必然要填满，而现实会教给人最大的严肃（甚至是残酷）故一定教人以理想与美好（现实当然要想办法直接谈，但在现媒体平台上很困难，以理想之美好必能衬现实之丑恶，以此刺激人思考“严肃的”理论）
宣传之新（ACG）旧（社会主义艺术），理想与现实之反差，用在意识形态上此二者的对抗与交织，引导人思考现实经济的斗争
个人目前观点，并不坚持，还望指正、补充。