感觉不听不行了
我是大音青
镇楼

Sonic Youth
1982年 首专
这张从封面上看特别像那些50s60s的老车库摇滚专辑封面，给人一种非常原始粗粝的感觉。实际上我觉得的编排的还挺细致的。听sy之前，听说他们早期是无浪潮，我还有点不敢听，不过真正听了之后觉得还好。整专给我的感受是，秩序之下的不和谐，基本上好几首都是bass先打底，然后其他乐器一件一件往上加。最后的乐器再一件一件的消失，只剩下bass。循序渐进渐出，氛围感不赖，有几首甚至听出了悬疑的感觉。相比前面五首录音室，我更喜欢后面附赠的现场曲目，更有张力。

二专回头再听，我先听会死金去

Confusion Is Sex＆Kill Yr. Idols
1983年二专和首张EP
这张无论是从封面上，还是从音乐内容上都比上一张好不知道几个层次。这张的封面看起来就非常地下，朋克，仿佛向世界宣告我们做的音乐与其他人都不一样。上一张的封面就逊色多了，非常不符合乐队的气质。音乐内容上，人声较上一张进步许多，Kim的嗓音十分疯狂，不禁让人战栗。比如翻唱的I Wanna Be Your Dog，我认为这首的发挥是强于原作的，原作的人声有点颓，而sy翻唱版的这首更加癫狂、病态，有一种病娇的感觉，将本专的标题Confusion Is Sex表现的淋漓尽致。再比如Shaking Hell一曲中，Kim的歌声仿佛真要将屏幕对面的人的裙子脱掉，皮肉抖落掉，配合器乐有一种慢慢逼近的感觉，非常惊悚。器乐部分，融入了工业元素，且变得更加实验，突出了Confusion这一点。综合评价下来，我认为这张是无浪潮的佳作，非常cult

Death Valley '69/Brave Men Run
1984年EP
sy与无浪潮运动大神Lydia Lunch合作的一张EP。先吐槽一下封面，这种全是字的封面我就很不喜欢，密密麻麻的，感觉大鼙鼓效应要犯了。回归音乐本身，第一首歌前面嚎两嗓子很爽，然后后面吉他噪音响起来跟前面两张很像。第二首前半部分是吉他无情的轰鸣，然后接女声不停的吟唱（wyy上没歌词，我也不知道唱的是什么），最后伴随着bass重复的弹奏迎来了结尾。总的来说，这张EP还是一次挺有意思的尝试，期待后面的专辑会有更好的表现。

Bad Moon Rising
1985年二专
这张的封面来讲就酷毙了，燃烧的南瓜头＋稻草人，有种恶灵骑士的感觉。回到音乐本身，1984年EP的两首歌也被收录在了这张专辑中，而且听起来更加精良了。最喜欢这张的Ghost Bitch，背景吉他噪音像是号角一样响起，又像下油锅一样狠狠炸开。鼓打的特别想中国大鼓，非常洪亮。
实在是不知道该怎么评价这张专辑了，偷一段网易云热评。
Sonic Youth同样对于扭曲的吉他声音有着自己的研究。吉他手Thurston Moore变换玩弄着诡异的调音，甚至用螺丝刀在吉他上捣鼓出了传统方式演奏不出来的声音，以试图打破固有音乐界限并创作出一些新东西。85年的EP Death Valley '69和专辑Bad Moon Rising展现出他们清奇的曲风和对于噪音融合的成就。

sy的歌底下还有这种评论哦，牛批

EVOL
1986年四专
这张的封面我是最喜欢的，非常粗犷的同时尽显DIY精神，不赖。贴一段对这个封面和标题的解释：
evol这个名字是love的反写。封面来自理查德•科恩在1987年上映的电影submit to me,封面上的女人是剧中女演员lung leg。
这张我认为将噪音和旋律平衡的很好，而且有一些非常前卫的探索。比如Expressway to Yr. Skull这首，前两分钟旋律写的很优美，后面就开始将近一分钟吉他“警报声”，最后是很长一段时间的氛围化演奏。（其实我认为这张旋律最好的是最后一首Bubblegum，不过后来看评论区发现这首是翻唱的便没再展开写）
这张专辑可能收到了地下丝绒二专的启发，比如In the Kingdom #19，先是一段强烈的吉他噪音开头，然后便是男主唱在念白，让我想起了地下丝绒二专的gift这首。紧接着男主唱wey了一声，响起了一阵阵鞭炮声。然后吉他好像模拟了汽车刹车轰鸣的声音，在快3分钟的时候，主唱低声说了一句very slow in the mix，吉他声渐弱，慢慢只剩下鼓声和人声，最后它们都慢慢渐出，衔接上了下一首歌。
btw，听这张的时候，楼上突然开始装修，所以被迫将这张专辑多听了好几遍。噪音摇滚🆚装修噪音，你们知道吗❓

Starpower
1986年EP
封面可爱
捏
。音乐上其实没什么可说的，三首全部来自EVOL这张专辑，首尾两首还都是Edit Version，过了。

Sister
1987年五专
封面又是这种拼贴艺术？不喜欢。顺便贴一段对这个封面的解读：
封面是乐队每个成员都选了一些图案，然后松散地拼贴在一起，这其中有阿维顿的青春期女孩照片，还有一张迪士尼乐园的照片，后来阿维顿威胁说要起诉我们，紧跟着迪士尼的法务部也来了。我们的回应就是把有争议的照片都涂黑，这总是提醒我们，我们的作品曾经被比我们更有钱花在律师身上的人审查过。
这张相比上一张EVOL又是一大进步，开头曲Schizophrenia是一首非常不错的Noise Pop，这首应该也是这张专辑里面收藏量最高的，足足有1w＋。第二首Catholic Block也非常美，将动听的旋律与狂暴的噪音很好的融合在了一起，尾奏的电吉他像是在哭泣一般。不过sy并没有完全抛弃他们最擅长的噪音，第五首Pipeline/Kill the Time中噪音便开始喧嚣起来，吉他哇哇的叫着。第七首Pacific Coast Highway，Kim冷淡的嗓音出现，为整首歌奠定了压抑不安的基调，中间却又一转，噪音伴随着吉他一个个音的弹奏，变得非常抒情。随着人声再次响起，气氛再次变得压抑，直到结束。第八首Hot Wire My Heart似乎又是一首翻唱，有着大量的布鲁斯乐句，听起来很车库。原版最后一首White Cross，sy又捡起了他们的老本行——无浪潮，最后噪音伴随着敲骨吸髓的几声鼓声后迎来了结束。似乎sy每张专辑最后都会有这么一首毁氛围的歌。

怎么那么多影视作品和音乐作品灵感都来自这本书，有点烦了

Master-Dik
1987年EP
封面一坨屎，Sonic的i怎么还换成1了。音乐内容没太听明白，有好多翻唱和串烧。本来听之前一看有九首歌，还以为会挺长的，结果没一会儿就发现听完一遍了。有些歌甚至都不到一分钟，我都没反应过来听过了。整体来说还是蛮怪诞的，不过毕竟是张EP，实验性的东西都可以可劲往里造

Daydream Nation
1988年六专
这张其实昨天就听完了，不过由于种种原因拖到今天再更。这张的封面我还挺喜欢的，极简风，比上一张那个意味不明的拼贴艺术强。而且专辑也有一首歌（Candle）对应这个蜡烛封面。回到音乐本身，我觉得这张带给我的感受有两大部分：第一是延续了Sister的优美旋律，带给我的愉悦。比如Total Trash和Candle，非常悦耳，感觉受到了JAMC二专的影响（上一张EP中也有一首歌叫Under the Influence of the Jesus and Mary Chains）。不过相比JAMC，sy并没有抛弃他们最开始玩的噪音，JAMC却在二专完全抛弃了噪音，我觉得这也算是sy的一大过人之处。第二是困惑，这种困惑是来自多方面的。比如我不清楚有些噪音出现的动机，觉得有些突兀，抑或是Providence这种过渡曲的意义，还有一些歌词探讨的主题、专辑的概念，以及原版最后三首歌为什么前面有A) B) Z)的标记。总之这些我不理解的东西，还需要我以后再把这张专辑以后结合着歌词和解析多听几遍，以及各位8u的不吝赐教。最后一首还是典型的syOutro，一扫前面阴霾压抑的氛围，用一首强力且短促的歌结束了本专。PS，我觉得Carsick Cars真的没少学sy啊。

吧主最近要出游一周，听专进程可能会非常缓慢，所以这个记录帖的更新会延缓，敬请各位8u理解。

4 Tunna Brix
1990年EP
这是一张翻唱歌曲EP，还挺有意思的，蛮hardcore。封面有点意思。