抛开那段头声，《盲选》的旋律我个人感觉整体比较平缓，尤其是重复最多的那一段，那一段音符用得不多，但整个段落几乎是重复了四次，第一次听的时候会感觉有点不入耳，需要品一下才能体会到：
“会成为灯塔，或视为箭靶……盲眼选拔，与梦对打。”
其实用的音符越简单，变化越简单，反而越能体现出创作水平，这一段旋律不算惊艳，但很耐听，且由于简单，也很容易记，甚至有点洗脑。
中间加的那两段头声，我个人从情感上能理解，尤其是一段头声完了之后，为什么要稍做停顿再开展下一段。这里会给我一种画面感，随着第一段头声的演唱，灯光渐渐熄灭，舞台短暂漆黑一片，随后聚光灯突然展开，将舞台照得雪亮，台上的歌手也开始第二段吟唱，犹如破茧成蝶、浴火重生般，绽放自己的歌喉。
但是，我不太喜欢在录音室作品里听到这么集中的高音，就像之前的《画心》，虽然霄云以高音见长，但我其实听不得太多高音，尤其是如此集中的声音，对于我来说有些突兀。
我喜欢的高音，是《此间少年》结尾的那种吟唱式的高音，或者《心城》那种梦幻般的高音，像盲选的这种头声，我很少会加到歌单里去。
也不止是我一个人比较排斥这种声音，这些年流行的歌曲里，极少极少有出现这种高音还被大家所喜爱的，这种歌能流行起来的屈指可数，《人鱼之歌》是一个例外中的例外。
话又说回来，既然选择了这种设计，既然这首歌结构本就不同于绝大多数流行歌，会有什么样的反馈，估计霄云也早就猜到了，这也是我前面说的，这甚至不是一首给粉丝的歌，是一首很私人的歌。
从宣传上看，前两首或多或少都有些宣传，唯独《盲选》少之又少，估计也是提前做出了预判，这首歌出了就不能不考虑太多数据，自己高兴就行。

编曲方面，首先要值得肯定的是，熬一个通宵就能做出这个编曲，是不错的。
开头用了一个很不常见的音色，像八音盒，又像电话铃声配合后面的演唱，能理解为想创造一个梦幻朦胧，对未来充满憧憬的氛围，也可以理解为这里带了点回忆的气息。
但是啊，我觉得前面的铺垫会不会太长了？因为几乎都是这个瘦弱的音色，旋律也相对简单，对我来说就显得有点单调空洞了
第一段主歌完了直接进间奏，有点出乎意料，估计是展现追梦过程中的经历，这里利用了自己的吟唱优势，顺利衔接上下一段。
不知道各位注意到没，从这里开始，几乎就没什么间奏了，霄云也几乎没停过，她一直唱，唱了将近三分钟。
这首歌的时长最终接近五分钟，而且“会成为灯塔……蒙眼选拔与梦对打”类似的旋律几乎重复了四遍，最后还能给人以意犹未尽，戛然而止的感觉，如果不是在层次设计上下了功夫，是不可能达到这样的效果的。
话说回来，最后戛然而止，估计也是怕时间太长吧

霄云在《盲选》里，从第一次“会成为灯塔”开始的演唱，层次递进得极好。
尤其是从“扭开门把”到“说童话”的过渡，极为丝滑，听起来好像大差不差，但又确确实实更往前进了一步。
但是也有几个我不太喜欢的点，一个是前面说的头声，一个是“好吗，尚好年华，好吗，别抹煞”，这里可能是情绪太激动了，“尚”直接咬成了“sa”，“煞”听着也像“sa”，中间的抽泣声，可能为了情绪保留了，但我个人不太喜欢在录音室作品里听到这种表达，更喜欢在现场听到，比如蒙面唱将猜猜猜的《我们》，那两个隐约的停顿我很喜欢。
不过毕竟是比较私人化的作品，她爱怎么选择就怎么选择吧，我只说我个人偏好。
还有一个就是“越按捺”的“捺”，读音应为“那”，而不是“耐”虽然很少见，但这不是我第一次在霄云的作品里发现有念错字的了，下次遇到这种字，先确认一下读音好吗

《盲选》的歌词我认为还算不错。
尤其是“会成为灯塔……与梦对打”，这一段旋律看起来重复了四次，实则每一次歌词都不相同，前两次是提出问题，后两次是做出回应，这个设计就很好，如我之前预料的，比《没语》要强很多。
“与梦对打”我私心觉得改成“与梦对答”会更加顺口，不过一来可能为了对应前面的“解下盔甲”，二来可能是为了避免与后面的“自问自答”重复吧，总之是可以接受的比较奇怪的说法。
其他的挑也能挑，但没必要了。
盲选歌词不错归不错，不过在我这不觉得好到不得了的程度，霄云看歌词会破防，我估计是她共情能力本就很强，之前在天赐读保留歌词都能读流泪，现在歌词又融合了她自身经历，看破防实属正常。
共情能力强对于歌词其实有一个缺点，那就是看到一些不太合适的歌词，也会下意识自己去完善脑补，以至于认为歌词还不错，没错，我还是在说《没语季节》

关于这三首歌大致就这样吧，后面想到什么再补充。
还是想感慨一下霄云胆子真的大，很有音乐主见，她肯定看过不少粉丝希望她找个好制作人带带她的愿意，但她最后还是选择了由自己来掌控全局。
实话实说，这几首歌找一线制作人，找一线制作班底，能得到更好的质量吗？
我想答案是肯定的，这几首歌确实也不够完美，还有提升空间。
但那又如何呢，我们总不可能指望自己一出手就能得到完美的作品，总是要在锻炼挫折教训中成长，如果所有事都要等到我们能有百分百的信心做得完美才开始，那么这个时间会是多久呢？五年？还是十年？
她准备的时间已经够多了，至少在十年前就已经开始，是时候尝试尝试了，没有最开始的磕磕绊绊，就不会有后来某一年某一天可能完美的作品。
所以虽然我总说这不够好那不够好（特别是歌词，要重视起来），但实际上我整体很认可霄云的态度和做法，就是要大胆放手去做，去挑战未知的结果，就像她上歌手那样，就算没有十足的把握，就算失败了那又如何，我就是欣赏这种性格。
再说了，这不是还一直有在接OST吗，在那边也同样能接受制作人的指导，又不是说从此自己闭门造车了，机会多得很，保持期待吧。

这几首歌给我一种感觉，作为一个vocal，霄云好像并不打算突出自己的人声人声在这些比较大的编曲下占比非常克制，而且她这几首好像很少利用自己醇厚音色自带的美感，喜欢用偏薄的音色，让步于唱法设计。
虽然我不太喜欢厚重的音色，更不是那些痴迷巨大胸声共鸣的vocal粉，但霄云的音色前两年已经削弱到一个非常合适的程度了，有一点厚度，听起来就非常舒适温暖，能给我一种声音中带着温暖黄色的通感。
这也不是简单的带不带气声的问题，过去的作品也带气声，但听感截然不同，比如很早的《更漏子》也有很多气声，但听起来丝毫不给人累赘的厚重度，而是满满的清冷飘渺。
技术进步归进步，希望霄云能保留多一点自己声音天然的最鲜明的特质，华语乐坛这样沉稳有力量还温暖的女声特别稀缺，唱出来自然会有一定的辨识度。