提到顾景舟，我们第一反应是紫砂界不可逾越的高峰、在拍场上屡屡创下天价的顾壶。
我们在惊叹他超高技艺的同时，或许并不知道，他在陶刻方面同样颇有造诣。
顾景舟非常重视壶外功夫，他一生好学，精通古文、书法、陶瓷工艺和考古鉴赏等，直到晚年，他仍坚持每天写小楷数页。经年的修习不辍，为他的陶刻打下了扎实的功底。
玉露诗文套组
壶身正面镌“玉露”，下署“阳羡荆南樵子书并镌于蜀麓陶斋”。背面刻“花气接云烟，煮茗草堂前。阶下独行鹤，避烟飞上天”，落款“景洲”，活脱一副煮茶图。壶上陶刻见字不见画，颇有曼生“画不入壶”遗风。
这套茶具是顾景舟自制、自书、自创的早期作品，在顾景舟先生的传器中，极为少见。完全称得上是技艺高超、书法隽秀、可斟可酌、悦目赏心的经典之作。
井栏壶
1989年，金陵画派大师亚明先生在江苏倡议书画名家与制壶高手合作，陆续创作出精品共180余件，并于1991年在香港举办专题展览。在这180余件紫砂作品中，顾老共制壶三把亚明在他们合作的这把壶上题写了“青松本无华”铭款，并在壶身另侧配画青松图案。
据潘春芳教授回忆证实，亚明是在壶身、壶底直接落墨，而后顾景舟亲刻于壶上，并无纸本墨稿。所以，二人合作的此壶为绝迹孤品。
亚明在壶底写下铭文：“壶自先秦有之，紫砂始于明正德，至今近五百年，高手不过十余人。顾兄景舟当为近代大师。顾壶可见华夏之哲学精神、文学气息、绘画神韵。”是亚明先生对顾老壶艺的极高评价，同时也是顾景舟紫砂壶中唯一一把刻有合作艺术家对顾老艺术评价的作品。
夙慧
1992年，由刘海粟书画的双圈壶，也是顾老亲自镌刻。刘海粟在宣纸小稿上，题写夙慧二字，又画了一株老梅，遒劲有力。从此双圈壶便有了另一个名字“夙慧壶”。
壶身一面铭“眉寿刘海粟年九十七”，一面铭“壬申秋刘海粟九十七岁”，壶身印“海粟不朽”字样，底有款识。
鹧鸪提梁
1983年顾景舟携妻子徐义宝寓居上海看病，顾景舟预感爱妻病情凶险，恍惚间仿佛听到了鹧鸪仓惶的鸣叫，此鸟叫声哀苦，俗称“愁鸟”，引发了顾景舟精神上的共鸣，创作出鹧鸪提梁。
壶底顾老亲刻
他在壶底上留下这样的刻款：“癸亥春，为治老妻痼疾就医沪上，寄寓淮海中学，百无聊中抟作数壶，以纪命途坎坷也。景洲记，时年六十有九。”
玉璧提梁
此壶为顾景舟先生取其代表作“提璧壶”之造型，历经长期反复推敲，创作而成。在盖面处作较大改动，作玉璧状，故称之为“玉璧提梁壶”。壶肩处有顾景舟先生亲自铁笔篆刻“孤松宜晚岁 众木爱芳春 戊辰龙年三月”，赋予了此壶浓厚的文化底蕴。
石瓢
1948年夏秋之际，顾景舟精心制作了6把大石瓢壶坯，由吴湖帆和江寒汀分别挥毫，画以疏竹、雪梅，配以诗文。壶画好回到宜兴后，顾景舟让陶刻名手谈尧坤精心镌刻，其中，属吴湖帆的一把，顾景舟亲自操刀镌刻。遗憾的是有一把烧坏了。
公道杯
此件顾先生所制并书画镌刻的有耳公道杯，一面镌刻有“茶烟琴韵书声 荆南山樵并刻”文字，一面镌江南山水草堂煮茗图。图文并茂的陶刻装饰手法，令简单的公道杯造型增添了文雅之气。

现在可以肯定是顾老亲自操刀的就是那五把石瓢（徐秀棠语）

不仅会武术，而且有文化。👍🏼👍🏼👍🏼👍🏼👍🏼👍🏼

路过看看

顾老精通书法，刻字自然水平不低

来一把比老顾的还好看的露露，雨露之我胖我愿意系列

景瓢韵味十足，宗师作品形神兼备

顶帖混经验

文图并茂好贴，这样的贴传播了文化和知识

紫砂壶江湖地位就是靠创新的。横亘历史长河几位制壶王者，都是创新了一堆壶，并且这些壶被后世无数次仿制，流传。
当代制壶的那几位王者，比不过前辈，也就是因为创新还不够。不是没有创新，是创新还不够。没有创新终其一生，也只能落一个壶做的不错，仿的像之类的名气。