起稿：无论是画什么题材的作品，形体都是重中之重。
1舰体：这是舰艏朝画面右侧的构图，先将透视线画出，背后的海天一线处是透视的终点，不过透视点本身不在画面中。其次是注意舰体的型，船舷不是两条平行线，有一点弧度，再者就是大型舰体侧面有防鱼雷隔仓或者厚重的装甲带，应有突出。舰体水线的俯视图是一个尖橄榄型，部分舰体舰艏部有收窄。
2上层建筑：舰船的塑造可以不用面面俱到，一是舰船不同于飞机坦克，舰船个头大，甲板上的零件基本看不清，所以要对细节进行概括，总结就是不要去勾锚链舱门这些小物件的件，除非他们有高光，或者十分明显。但是人物可以适当提及，因为船作为一个金属物体是死的，但当有人物时，仅仅只有寥寥数个小人也可以使画面生动有生气。注意透视和型的地方要概括，画舰船时主要有：炮塔、舰桥、烟囱，先简单概括成削了角的方块或者圆柱体再进行刻画，注意炮管和桅杆的透视和朝向，除非船只倾斜，否则桅杆都是向正上方。

勾线：尺子是可以用的，别听谁说用尺子就是不会画画。
船体轮廓：勾线就是将铅笔稿的线确定下来，对船的大轮廓进行刻画，然后再对小的部件勾勒，当然有比较明显的明暗交界线也要适当画出，方便后期上色。
船体细节：像日本船舰桥的结构比较复杂，有投影的地方可以直接用勾线圈号，上色时直接填黑。无畏舰的廊炮注意形体，炮廓是半个圆柱，两侧向内收窄，有的船上甲板会延伸至副炮顶，这就会在炮廓两侧形成两个三角形的投影。离画面最近的地方勾线越详尽，越远则可以含糊不清，一条百米以上的船，离你最远的位置你的看不到的，不用太细，不然容易失真，要知道近实远虚。
船体虚实：有些明暗交界线很明显的，临近投影面积大且颜色够黑的地方，勾线可以加重。亮面的线可以有断，就是一条线不用画到底，这样做是让线条松动明快。水面的勾线可以随性一些，注意勾线的地方多在船体的投影上，多用长线段，水面亮面的涟漪用小碎线。

上色：勾线完成后，可以像往常一样直接画针管笔绘，也可以画马克笔，但无论是哪种上色方法，切记，型要准确无误，长得不像，那就是不像。
上色部分分舰体、和水面以及其他背景两类，船作为主体肯定要好好描绘。
舰体上色
色块：大部分的船是金属色，先上固有色，选用灰色系偏蓝的一般可以。（法克勒马克笔270-274）上固有色是为了让我们在后期深入细节时颜色不会有偏差，上色注意明暗，知道光源从哪来，投影在哪，一般舰艏内收的部分都是没有光的，颜色由深到浅过去，过度的不要太平均，船不是整整齐齐的内收。舰桥内部一般是看不到的，由上方的明暗交界线开始又深到浅上黑色。也可以找个中灰打底，再加重。部分舰船的桅杆是黑色，灰色上的黑一些，但不是最细的地方就别涂黑，一些遮挡关系注意一下即可。
细节：日本海员一般是白色服装，提现在画面中就是留白，炮管的炮衣和其他帆布麻袋等颜色一般是淡黄。（法克勒172-174）颜色不是固定的但是大差不差。甲板色类似帆布色，（也可以用法克勒406-409）水线的红色先用橙色或者浅红打底，近处可以上深红，颜色不要太纯。（法克勒356-359、355、140、146）舰体的舷窗，亮面的涂黑，暗面的留白，想一想你白天看隔壁楼的窗户是不是黑的，晚上看里面开灯是透的。其他用色找相似色系填即可，不多赘述。
环境色：环境色就是船在所处环境，对环境的反应，简单的例子就是离我们最远的舰体，会有一点海面蓝色的反光。
这里先讲一下船的锈迹，锈一般是红色或者黄色，严重的就上重色，橙的也行。但是无论严不严重，都得从浅色开始上，和固有色不能出现冲突，如果觉得固有色单调可以大胆一点，上一些可以接受的其他色系，日本船有的涂装会有灰中带紫的情况，可以带点紫色，粉色上去。远处的舰体带点浅蓝，这是海水的环境色。远处的甲板用色不用很纯，可以上点浅灰，烟囱上的烟，有的偏黄有的偏黑，看烧啥，煤肯定黑，油的偏黄，而且不浓，从浅画到深就行。（法克勒259-265）

海面：除非是停在船坞里的构图，基本所有的船绘，船和海都是相声相伴的。写到这有的累了已经。
海面有过渡，因为海很深，近处的海面颜色重，远处泛青。（法克勒239-243、293-296、232、233、100）如果是港口或者河道则颜色更青。（参考我之前画的宵月）海面的用色过渡一定要柔顺，多涂它几遍。记得加重船的投影。（可以先盖一层船体固有色）海面的涟漪小而细，拿马克笔软头勾小线，过渡顺一些，如果是大风大浪那对比也可以大开大合。最后在不够深的地方适当用黑色，或者针管笔勾轮廓，再点高光笔上去，表示反光。

天空用色粉画的，第一次用，总得来说就是粉撒上去要用手指一点点拍，别用力搓就行

太强了

大佬不要试图教会我们（我们手笨，看你展示就行）

强

牛比 你这样风格的之前还一个金刚

🐮逼

我超，大佬

大佬工具真不少

大佬666

哇，漩涡大佬怎么到这来了