本帖首发于雍正吧。
最初觉得和本吧不算直接相关，就发雍正吧了。
但实际上里面很多诗应该和小年有关，至少题画诗是这样。
所以搬过来吧。

一般文艺作品很喜欢把胤禛写成一个性格孤僻、独来独往的高冷面瘫男。但对他稍有了解的人都会发现，他的真实性格和上述“人设”截然相反。从《雍邸集》和《圆明居士语录》可以看出，胤禛在雍亲王时期的交友面是很广的，三教九流无所不包：和尚道士自不用提，还有一大票一同谈笑、参禅、饮酒、逛园子、题诗的所谓“友人”（hu peng gou you）。可见，他自称“天下第一闲人”，并不是**敌人的烟雾弹，而是真实反映其生活状态的大实话。下面，我将选取风花雪月与才子佳人这一切入点，来分析《雍邸集》，探究胤禛鲜为人知的内心世界。

艺术史学者巫鸿在分析相关诗画时曾说，胤禛内心存在一种“才子佳人”情结，他会把自己想象为传统的“才子”的形象，而才子，生来就是要与解语花相伴的。这一点 ，在《雍邸集》中亦可见一斑。这类诗可粗略分为以下四种：

1.花木为喻
以花喻美人，是古典诗词中最常见的写法，胤禛也未能免俗。他认为爱花者“情痴”，解语花一样的红颜知己，就犹如长年绽放的花朵。他爱写荷花，因为荷花/莲花之美，不仅在于其颜色，更在于它们可以为鸳鸯遮挡风雨，藕节之丝也寓意情思之缠绵，是美好情感的绝佳寄托。
花
深浅秾纤万种姿，爱花自古有情痴。书窗艳入红牙管，妆镜娇添绿鬓丝。
韦曲千芳初放日，洛阳群卉正当时。若将解语朱颜比，争似长年锦满枝。
咏牡丹
酣艳枝枝五色妆，难将兰麝与论量。欲留春住舒奇彩，独擅娇多领众芳。
天女霞冠簪宝髻，仙姝玉佩曳霓裳。琼浆饮罢瑶池宴，双颊潮红腻粉光。
荷花
绿蒂红衣薄醉妆，凌波舒影覆鸳鸯。莲房有子心偏苦，藕节含香丝更长。
莲花池
云锦漙新露，纷披映柳塘。浅深分照水，馥郁共飘香。
姿美天然洁，波清分外凉。折花休采叶，留使荫鸳鸯。
荷花
玉井移根种，亭亭曲沼中。红衣初坠粉，翠盖晚摇风。
隔浦纤歌隐，回塘丽影同。彩鸳双泳处，珠露泻香丛。
柳月
鸳鸯楼外柳条长，斜挂如钩吐练光。恰似妆台风鬓乱，青丝闲理玉梳凉。
荷花
玉井移根种，亭亭曲沼中。红衣初坠粉，翠盖晚摇风。
隔浦纤歌隐，回塘丽影同。彩鸳双泳处，珠露泻香丛。

2.日常生活
既自诩“天下第一闲人”，胤禛的诗风绝大多数都有山水田园派的味道。记录生活的适意与悠闲，是他潜邸诗作的重要主题。在《春日闲行》中，他将自己描绘成一个微醺的公子，相伴左右的则是随手采摘野花簪于鬓间的“佳人”。《临轩寓目》描写自己与一位“可人花”弹琴赏花的情景，栏外“有情”双飞之蝴蝶，正与窗内赏花的男女相应对。故而，“有情”的不是蝴蝶，而是赏蝶赏花之人。
春日闲行
清旭笼云暖气含，远山如黛水如蓝。啼鸠到处青桑垄，乳鸭谁家碧柳潭。
公子醉鞭金勒骑，佳人笑摘野花簪。春光骀荡东风缓，蜂蝶悠扬晚更憨。
临轩寓目
绮窗罢抚紫琼琴，香烬金炉鹤梦沉。多事草偏名醒醉，可人花解结同心。
风翻曲沼千层碧，云过重檐一霎阴。栏外有情双蛱蝶，翩翩飞入海棠深。

3.节日感慨
七夕为传说中牛郎织女相会的日子，其实在古代，它更重要的作用是乞巧而不是言情。不过，这不妨碍胤禛拿牛郎织女之情来做文章。“天孙犹有约，人世那无情？”一句，似乎意在自指，暗示自己是动了情的有情之人，而“一瞬欢期万劫缘”则表达了他对于爱情天长地久的祈愿。（注：劫为佛教时间单位，印度人的数字观念很差，一劫可以理解为n多亿年。为一时之相会，结缘于永恒，我们不难从这字里行间体会到作者心底的歆羡。）
七夕
沉李浮瓜乞巧筵，银河今夜渡仙軿。鸳鸯楼看霞成锦，翡翠屏开月上弦。
滴露梧桐秋影薄，凌波菡萏晚香鲜。彩盘针线年年事，一瞬欢期万劫缘。
七夕
万里碧空净，仙桥鹊驾成。天孙犹有约，人世那无情？
弦月穿针节，花阴滴漏声。夜凉徙倚处，河汉正盈盈。

4.题画诗
《十二美人图》是雍亲王时期最重要的绘画作品。题写在画中的这几首诗，不仅是对画中人形态的描摹，更直接点明了佳人思念丈夫的心境。“分明对面有知心”“爱他长共月团栾”“毕竟痴情消不去”十分露骨地写女子对男子的爱恋，这正是他作为“才子”想要得到的。
美人把镜图四首
手摘寒梅槛畔枝，新香细蕊上簪迟。翠鬟梳就频临镜，只觉红颜减旧时。
其二
晓妆髻插碧瑶簪，多少情怀倩竹吟。风调每怜谁解会，分明对面有知心。
其三
竹风飒飒振琅秈，玉骨棱棱耐峭寒。把镜几回频拂拭，爱他长共月团栾。
其四
晓寒庭院闭苍苔，妆镜无聊倚玉台。怪底春山螺浅淡，画眉人尚未归来。
美人展书图二首
丹唇皓齿瘦腰肢，斜倚筠笼睡起时。毕竟痴情消不去，缃编欲展又凝思。
其二
小院莺花正感人，东风吹软细腰身。抛书欲起娇无力，半是怜春半恼春。

从《雍邸集》可以看出，胤禛对爱情抱有某种近乎天真的期许，而且他似乎在现实中也得到了这种感情。他把自己想象成才子，有知心解语花相伴，而且他希望此情不渝。
（希望我没有过度解读，但至少这些分析完全建立在对原始文本的考察之上。）

据说曾经有学者这样分析过，那是十二美人图，可能既不是皇后也不是小年，他只不过是雍正，为了降低自己老爹的警惕，把自己打造成富贵闲人的模样，所以才画的画。

题画诗我觉得直接描写的小年。具体分析可以看我之前那个分析《十二美人图》的帖子。
然后我想点评一下其他的诗作中可能和小年有关的。
1.花
深浅秾纤万种姿，爱花自古有情痴。书窗艳入红牙管，妆镜娇添绿鬓丝。
韦曲千芳初放日，洛阳群卉正当时。若将解语朱颜比，争似长年锦满枝。
这首诗是一套《风》《花》《雪》《月》组诗中写花的那首。标题其实就暗示了这组诗的题赠对象——和作者一起谈风花雪月的人。这首《花》尤其指向性强，“情痴”“书窗”“妆镜”，和《十二美人图》中的诸多细节可以完全对应得上，因此“解语朱颜”具体讲来可能就是美人图上的那位姑娘（小年）。
【不负责任的yy，这首诗有可能是四胖和小年唱和的组诗中的一首，四胖就这么直白地赞美上了，姑娘看到这首诗估计特不好意思吧。（嘿嘿）】

2.荷花
绿蒂红衣薄醉妆，凌波舒影覆鸳鸯。莲房有子心偏苦，藕节含香丝更长。
这首诗的情诗意味就更浓了。相信雍正他肯定度过汉魏六朝诗。莲花在南朝诗里面的情诗特性尤其明显，比如《子夜四时歌》。雍正这一首又“薄醉妆”,又“覆鸳鸯", 又”莲房有子“，又”丝（思）更长“，可以肯定，就是写给女性的情诗。

3.临轩寓目
绮窗罢抚紫琼琴，香烬金炉鹤梦沉。多事草偏名醒醉，可人花解结同心。
风翻曲沼千层碧，云过重檐一霎阴。栏外有情双蛱蝶，翩翩飞入海棠深。
这首诗我在不止一篇文章中引用过。“可人花解结同心”，“解结同心”是个偏义复词，“解”只是衬字，“结”才是实指，该句想要表达的是作者与一位女子（“可人花”）结了同心，愿意永远沉醉在这份感情里，所以醒醉草真是多事呢。（注：此句还有一个用典，醒醉草来自《开元天宝遗事》。）最后一联所谓“有情双蛱蝶”，直接比拟的就是作者和与其结同心的姑娘，这一点相信大家都可以看得出来。
【这首诗应该就是四胖描绘他和小年在圆明园中赏花弹琴时的情景，恋爱的酸臭味隔着屏幕都能问到了。再见。】

且不说和小年有没有关系吧，至少这些诗反映出雍正是个会蛮细腻地去欣赏女性的美和日常生活情趣的人，又是“妆镜娇”，“频临镜”，“红牙管” ，又是“春山螺黛”“画眉人”，“野花簪”，还有“薄醉妆”又是“五色妆”。
不但雍四有细致观赏美女化妆打扮自己的趣味，这美女应该还是个挺爱照镜子爱看书（缃编欲展）的臭美感性（痴情消不去）的形象。
小姑娘化妆那么无聊的事情，雍四还描绘的如此生动有滋有味，后面又“可人花”又“结同心”，鸳鸯蝴蝶要成双入对的，真是感情充沛。
另外有一说一，雍四这辈子除了给自己画那么多画，从质量到数量上，就给数十二美人画画最上心了，而且另外楼里分析过十二个美人五官脸型乃至于耳廓耳垂形状其实就是同一个人，不同的只是妆容和风格，外加本身图画就是写实的，有现实原型同一个美人模特的可能性极高。
都到这个份上了，居然还有人按头雍正厌女，不爱老婆孩子，也是醉了。

是的。其实很少有帝王会给同一个女人画这么多画吧，而且是这种纯粹欣赏性质的艺术照。这至少说明雍正是个懂得欣赏女性美的皇帝，而不是绝情弃欲的政治机器。

雍正真的不是小说写冷血无情的人，一个没爹爱没娘疼的受冷落的皇子，反而我感觉他很重情，他即使不喜欢也不会伤害，除非让他厌恶至及的人。他幽默风趣，懂生活，还是个话唠(请小说家手下留情)