第一章 声乐上的一些困扰的问题一、外语、方言与歌唱 学习任何乐器都不会有方言的问题，或是因为方言而引起的演奏法问题。我们从未听说有法国小提琴演奏法，德国钢琴演奏法，有的只是在弹奏不同国家的作品时，要表现作品的不同的风格，而基本练习都是大同小异。学习乐器的人，只要按照正规的方法不断地练习，一定会得到一个正常的进度，同时也不会产生任何困惑。 全世界从事西洋唱法的人所采用的练声曲，都是意大利人写的练声曲。但声乐却与器乐不同，各国的歌唱，因为语言不同，在基本训练期间，就有不同的方式和要求。从声乐训练方面来讲，法文要求多量的鼻腔共鸣，德文注重胸腔，英文多在喉咙里，意大利文较明亮，声音在各共鸣区平均发展，特点是善用头腔共鸣，而能唱歌剧中的极高音。如果你第一个老师是教法文歌曲的，一定是着重在如何加强鼻腔共鸣，久之就成了定型。如果你再换一个德国唱法的老师，他会认为你的鼻腔共鸣太多，不适于唱德文歌曲。那么，要再从头改起，是非常困难的。在音乐学院中，一些学声乐的学生，在课余交换意见时，会发生许多矛盾的现象，甲认为对的，乙可能认为不对，以致产生许多怀疑和困惑。有一位从法国回来的老师，当他在法国学唱时，因为舌头太短，不易发出一些法文的发音，他的老师乙用手巾拉住他的舌头来发音，得到了很好的效果，于是他认为这是一个很好的方法。回国后，他在教学生时，不论张三，李四，都大拉舌头，弄得人人叫苦连天。在罗马，我亦遇到一位与我同老师的德国小姐，她在德国已有相当声乐基础，可是每逢上课，都给老师骂得直哭。他由德国到“声乐王国”的意大利去，是历尽艰辛、抱着满腔热情与希望的。她那时还不会说意大利文，却会说一些英文。她告诉我，她已心灰意冷，想卷铺盖回家，但又不甘心，希望我能替她向老师询问一下，她的问题究竟在哪里。而老师的回答是：“让她在罗马住久些，学会说意大利话，由讲话中将德语的喉音去掉。目前她的喉音太重，让人听了就生气，谁让她要来意大利学习？”听了这一席话，你们会屿这位德国小姐吗？你们会这位意大利老师吗？其实他们都没有错，这原有的唱法去换另一种新的唱法所产生的情况。我们一生的时间和精力都有限，能学好一种语言唱法已是不易，何况还有许多不同的语言唱法呢！以上所说，是要使大家对这个深切的了解，在心理上有准备，不致产生迷惑。我以为，我们选择唱法应该根据天生的声音条件。正如选学乐器一样，如果你的手指粗大，就不应选小提琴，因为手指太粗，会妨碍音准。如果你的声音响亮，可选择意大利唱法。声音细小、柔和，可选唱法文或英文歌曲，声音唱不高而较沉重，可选唱德国的Leder。能在事先作选择而完成一种唱法，是十分难能可贵的。许多德国歌唱家专唱Lied（艺术歌曲），从不唱其他歌曲。意大利的歌剧唱家在开独唱会时，只唱意大利歌剧选曲，最多加上一些意大利民谣及古典歌曲。美国著名男高音Jonn maccormack（约翰.马考马克）专唱爱尔兰民谣。歌坛怪杰Caruso很少唱其他国家的歌曲。高音歌王Gigli（吉利）在唱法国歌剧时，亦改用意大利文唱。“弹舌音”是唱法文和意大利文歌曲所必须掌握的，发法文的“弹舌音”是运用小舌头，发意大利文的“弹舌音”是运用舌尖。每一个去法国或意大利学声乐的人第一件事是要学会“弹舌音”。有时听到一些声乐家开独唱会。节目包括了许多不同地方的歌曲及歌剧选曲，真是洋洋大观，但谁又能将每一种歌曲都唱好？我要提醒大家的是，我们学习外国唱法，固然是要唱好一些外国歌曲，但我们不可忘了，我们同时也要唱好我们自己的歌曲。要采取外国唱法中的优点，来帮助我们去唱好我们民族的歌曲。我们国家内部的方言也很多，好在都以汉语为共同语言。汉语中有许多同音字，又有“四声”的区别，在唱歌时较难听出歌词的意思，如果不注意到这些，在音色方面再把握不住的话，那听起来，就会象在唱一首外文歌曲了。一个歌唱者，如果不能唱好本国的歌曲，那是万分说不过去的。