【研究】【艺术哲学】在艺术作品中如何进行推理?
noir吧
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眼镜熊G 楼主

有很多人会提“
XX
作品是
YY的吗?”这种问题,我认为这类问题很有关注的必要,因为回答这类问题的方法和回答现实问题的方法不一样。

具体到
“百合是否存在
”,答案只有
“是
”、
“否
”、
“虚无
”三种值,并不是个很大的值域,似乎只要给出答案就可以了。但是这并没有结束,显然,回答这一类问题的
方法更重要,因为这关系着理解
整个艺术,所有的艺术作品应该使用何种思维是
正确的
,进一步的,
哪些艺术评论是够格的。不是一般的大问题哦。
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如前所述,这个问题很重要。后面我还要专文论述,现在先在这里简短的摘记想法。
(注意,这是原创。)
2012年12月28日 02点12分 1
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眼镜熊G 楼主


0
)观点
1
:修正现实观
观点:作品是现实的某种修改。
有效推理:在识别这些修正之后,利用更新修正进行推理。
这种观点认为除了那些被修正部分,作品中其他的部分,包括作者没有提及的信息都与现实世界完全一致。
例子:具体到《
Noir
》,在这种观点下可以认为所有地点、人物、组织、历史,除非作者明确指定,都和真实中的没有区别。除了剧本强制人物做的事、说的话、赋予他们的特殊能力,他们就是现实中的人。那么我们就可以使用现实中的物理理论、心理理论来推测这个虚拟世界发生的事。比如说吧,虽然作者赋予了人物不太真实的战斗能力,但这不影响他们的心理,因为在在这没有引入什么特别的说明,因此可以认为人物的心理就和我们一样。
2012年12月28日 02点12分 3
level 10
眼镜熊G 楼主


1
)观点
2
:理念观


作者理念观
观点:作品之内一切皆由作者决定,因此一切现象和事件,即使看上去很像现实,它也是作者赋予意义的,并非平凡的、偶然的、与现实别无二致的。因此,作品就是作者的心理理论世界。作品中的物理现象也都是作者有意安排的。

有效推理:对现象、事件和心理进行目的论的推理,简单地说就是一切皆有目的,目的来自作者。
例子:如果用这种观点看《Noir》,那虚拟人物的心理要么就是改头换面的作者心理,要么就是为了达到作者的某种目的而需要的手段。比如说,人物间的相爱代表作者主张的某种真理或理想;人物间的战斗及其结果代表作者主张的价值观、强与弱、对与错、支持与反对;命运的选择就是作者的选择,人物们就像作者的棋子,为了证明作者想证明的理论而在舞台上翩翩起舞。
2012年12月28日 10点12分 5
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眼镜熊G 楼主

在以上观点下,作品就是观念的世界,物理理论也是心理化的,因此观点2需要的修正范围也比观点1大得多,无法在现实性上进行思考。即便是看上去很自然的事,也可能是在作者的某种“理论”或“理念”作用下产生的。这么看,虚拟人物们的特殊能力、不凡的命运,就不是一种被注入的修改,随便怎样都可以,而是这个
虚拟世界中
必定会发生的事情。
例如“主角必定非常幸运”定律,就是理念世界的规则,主角在这个虚拟世界是特殊的,无论作者是否专门说明,他都不必要遵循现实的理论。
那么如何理解人物的语言和行为,就取决于观众对作者这个“理念理论”的理解如何,不是直接进行的。
2012年12月28日 11点12分 6
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眼镜熊G 楼主

我在这需要中断一下,补充一些结构性的讨论。
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以上所述,还有接下来将要叙述的观点,都是单一主体内的思维,也是全局作用域。不过要建立完备的理论,我们还需要处理
Mix(混合)和
Nest(嵌套)这两种结构。
Mix指单一主体混合不同观点。因为一部作品通常都是数种观点混合的,所以必须表示不同观点的作用范围。
Nest指一个主体思考另外一个主体的思考。这个结构更为重要,例如考虑虚拟人物心理活动的时候,我们就是在自己的意识里思考另一个主体的意识,虚拟主体之间的交互也是嵌套的意识。特别值得注意的是跨越层次的时候观点可能发生变化,这会引出许多深刻有趣的情况。
2012年12月29日 05点12分 7
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眼镜熊G 楼主

我认为似乎可以可以把艺术创作区分为两类,一类是以效应为中心的,另一类是以理念为中心的。大众文学多数都是以效应为中心的,注重故事和人物;纯文学里就特别多以理念为中心的,情节通常很简单,但心理描写和说理特别多,就是为了证明作者的理念而构造的。
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分析作品给定的信息,必须对每个语言单位进行语用标注或文体标注。对小说和电影/动画这类“
复调艺术”(或者我现在喜欢称它们为“综合戏剧”),其中每个语言单位的标记都可能不一样。比如小说中人物的大段独白,必须区分是作者理念直接发出声音,还是人物基于他的理念理论发出声音。这种区分很重要,即便人物的理念是作者赋予的,它也不一定等值于作者的全局理念理论。如果标记为作者理念,这段话的逻辑内容就要加进整个世界的理念理论里,反之则只需要加进人物的理念理论里。如果不能区分,还要引入
不确定性,以明确表示各种可能性。
2012年12月31日 00点12分 8
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眼镜熊G 楼主

加标注将是一个非常困难的技术问题。因为作品本身提供的信息不足够判断每个单位的标注,读者还得根据
元语言层面的知识(为什么这里有必要这么讲?已经进行过哪些东西?),以及对作者和其他读者的反应进行推测才能进行标注推断(作者是不是该进行某些行动了?其他读者会怎么看待这段?)。
这只能留待今后再详细研究。
2012年12月31日 00点12分 9
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眼镜熊G 楼主

语用标注的
赋予能力也有不止一个来源,这一点相当有趣。我上文已经提到的两种观点,在真实的艺术作品中是以一种极端复杂的形式表现出来的。虚拟人物的心理理论能被作者直接改变,同时也能被其他虚拟人物改变。但是,作者具有
非因果的赋予能力,他可以暂时劫持某个人物,把他的思想替换掉,过后再换回来,而其他虚拟人物的影响就必须是
因果的。
最具争议的就是:观众/读者能不能改变作品中的逻辑设定,至少,局部的改变?
回答这个问题涉及
美学最深层次的问题:
读者/观众是接受者还是创造者?
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作为创造者的读者,要如何介入作品呢?
2012年12月31日 01点12分 10
level 10
眼镜熊G 楼主

作者和读者都希望渴望的权力:
(1)改变理论的能力(世界的规律,社会法则,交流的语言,物理,心理,价值观)
(2)改变进程的能力(事件发生与否,可能性,范围多大,发生的顺序,事件的5W1H)
(3)改变形象的能力(具体物体和生物的结构、外貌)
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从构造主义的观点看,创造与改变是一回事。
(虚拟世界的政治学,我们留待后续)
2012年12月31日 01点12分 11
还没讲到这就引出问题了。 读者和读者的战争,作者和读者的战争,正是今天艺术界的现实情况。
2012年12月31日 01点12分
level 1
[顶]
2013年02月13日 02点02分 12
这文我还得接着往下写
2013年02月13日 02点02分
[真棒]
2013年02月14日 02点02分
1