这是DMC的初回OST之后追加发售的一张Bonus Disc.其中的Lock n load是非常经典的招牌式电子混音的战斗BGM.而Ring the noise则是DMC最早出现人声的BGM。可是最精彩的还是最后一首“S”

鼓组的安排明显比Lock n load要紧凑，但是合成器部分的采样和主旋律线都带有十分浓厚的Lock n load的影子。但是如果仔细去听String的部分会明显发现是来自Sparda's theme的。而电音的分布也铺的非常的开，在Lock n load中只是充当点缀，在S中就几乎成为Solo。整体上来说，初听的时候会觉得有点莫名，但是作为Sparda的为数不多的专有战斗曲目，绝对是非常经典的。只是从编排上看应该是先完成的Lock n load， 至少我是这么感觉的。也就是说实际上父亲的Exclusive BGM是来自于儿子的模本的。汗.....深夜没睡着.....

.......

The statue o'time，即时空女神的BGM.非常非常的优秀。配器仍然不复杂，一样的合成器bass线。但是加入了2种不同音质的钟声，穿插在bass音的强拍上。而点睛之笔就是那仙乐一样的女声采样。在不多的几个键盘装饰音的衬托下缥缈的作为solo站在最前面。宗教氛围十分强烈。而且作为了大圣堂最高出后面的“祭司之间”（摆满蜡烛的房间）的强制BGM。几乎就在进门的那一刻，DMC一直追求的时代背景－－欧洲中世纪的歌特风，就被这忽远忽近的缥缈之音给呈现了出来。而这种带有强烈宗教和民族信仰色彩的BGM，是2和3里最为缺乏的。所以也造成了很多人觉得2和3的场景重复，其实画面是一方面，音乐的单调也是一方面。

回suiyechengxia，应该在google里有吧，我也有CD，也可以直接传给你。明天继续写。

又忘记登陆了。

No.4 Ultra violet非常有个性的一首BGM，我个人喜欢翻译作“终极紫罗兰”。没错，正是黑骑士Nelo angel的theme.开场一段宏伟的巴罗克风格的管风琴+咏唱可以看做出对黑骑士的赞歌，同时也呼应了The theme o'Sparda，非常明显的带有赞颂Vergil作为一个斯巴达之子的那种高傲。当黑骑士落入中庭以后，音乐准确的有一个淡入(这也是DMC音乐非常纯熟的特色之一，完全是情景音乐，和镜头人物完全是连接在一起的）。战斗的部分开始了，主歌部分听起来有一些Lock n load的味道，但是很快，加入的管风琴就为歌曲注入了一份大气和宏伟，桥段部分以后有一段非常重的吉他闷音，音色非常粗麻，比起单纯的电音点缀，这一段有点几乎进入摇滚的味道了。同时也把和黑骑士的经典一战的激烈氛围和玩家的斗志都提升到最高。

No.5 Griffon's theme--Flock offDante嚣张的一句"Flock off"就宣告了这首和魔界最强的天空霸主对决的BGM是十分嚣张和强烈的。不错，如果是摇滚迷，到这里就要坐不住了。战斗的场地是非常宏伟的“古竞技场”。本以为BGM会是走巴罗克的路线的交响或者协奏曲，结果，随着Dante双手一摊，一句Flock off，呵呵，非常嚣张的一首BGM.一段类似风起云涌的采样过后，就是“巨大”的鼓阵，几乎是定音鼓和落地鼓一口气就展开的，气势磅礴。接下来的除了键盘稍微做了一些铺垫以外，就是那一段非常非常猛烈的吉他RIFF了。音色已经从粗麻提升到了狂野了，失真度非常大，循环了大约8个小节以后可以非常明显听到十分厉害的吉他泛音。这样纯粹的重金属表现手法配合强大的鼓组衬托，气势的雄浑足以震撼每个玩家。于是和Griffon这个天空霸主的这一战成为了一段非常男人的对决。个人非常喜欢这首十分Rock的BGM，而且也非常喜欢Griffon，可能是对于老鹰（形态），不能飞翔的人类总是带有一份崇敬与敬畏的。

补充一下，曾经有爱好者向CAPCOM询问这首Flock off中使用的吉他型号，结果多数人认为是PRS吉他（也就是林肯公园的吉他手喜欢用的品牌).结果实际上使用的是Gibson Les Paul Classic，怪不得如此狂野彪悍，呵呵。

No.6 Red hot juice这个名字应该会让很多摇滚迷想到“红热辣椒面”吧。不错，就是我们的Phantom老大的BGM。游戏中这个大蝎子皮厚是出了名的（虽然领悟了其弱点以后用kick jump+落地斩也很快能拖垮他）。一开始不明白为什么这个同样体积庞大的家伙没有给他一首十分重金属的热辣BGM。打到后面才明白，制作组应该是想避免Phantom和Griffon的BGM太过于重复和接近，于是就有了这首电子味道很重的BGM。虽然没有走纯粹的摇滚风味，但是鼓组和贝司的力度可是丝毫没有温柔的意思。特别是反复出现的连续休止，鼓组的连续强拍加上之后的滚奏，煽动力绝对没问题的。而合成器带有一些WAH WAH色彩的RIFF音程跨越非常大，听起来十分陡峭，正好对应了剧情中Phantom那盛气凌人的表现。

No.8 Karnival狂欢，这个名字让人会认为这是一首喧闹的BGM，然则刚好相反。不仅不热闹，而且十分的阴森。这是拿到“运命之轮”后重新回到Mallet古堡时的BGM，游戏里此时的古堡已经几乎伸手不见五指。除了身上的灵石，窗外的闪电是唯一的自然光源。（月光？乌云在那开会呢）几乎是绝对的“音效”主导的，但是也使用到了很具体的音符素材。如果有某一个试图表现阴森气氛的乐曲不使用小提琴或者钢琴的单音的话，那么这个作曲家肯定昨天才混进这一行。模模糊糊，蒙蒙胧胧的一阵阵的鼓组听起来有点像是夜晚在荒山野岭奔跑的火车撞击轨道的声音（旷野的呼唤？），有一种什么东西潜伏着蠢蠢欲动的感觉。而穿插进来的小提琴单音的点缀就是非常经典的阴森系音乐的惯例了，除了陡峭，还是陡峭。（不是我就知道用这个词啊）

碎叶真是细心，官方的档案里的确是称之为Nobody，但是如果我直译，那么恐怕除了我之外就没人知道我说的是什么怪物了。

No.11 Metal machine又一个很难准确翻译的名字。但是其来头是所有玩家都难以忘怀的。这是Nightmare的BGM，恶梦在DMC的高难度下简直是一个无赖型的BOSS。可能连音乐部分的人员也亲自参与了游戏吧，因此这首Nightmare的BGM可以说制作的非常“服务”。简单到几乎只有4句的旋律，而且唯一的旋律几乎就是合成器做出来的那闷闷的像是水泡的音效。倒是鼓组的表现再次让人惊喜，非常迅速而密集，擦片稍微减弱了一些，不过在双数小节还是可以听到非常精彩的16分音的3连音擦片表演。除此之外，就是不同的音效在充斥着空白。无论从音色从节奏的表现，都带有很强的电子舞曲的色彩。从侧面也暗示玩家，这是一场有点难受的持久战。

Album cover