一楼本人原创

今天和大家分享的是beyond 93年专辑《乐与怒》的乐评。“乐与怒”这个名字是英文rock roll的中文音译。本专辑也是beyond乐队中期时期的极品专辑，也将beyond推向了音乐生涯的有一个巅峰。该专辑不仅堪称beyond历年专辑中音乐理念最为完整、最为统一的一张，而且其精良的制作水平与娴熟且游刃有余的演绎，从而正式确立了Beyond乐队在香港摇滚领域的霸主地位。

发行时间：1993年5月 .
歌曲目录：
1. 我是愤怒
2. 爸爸妈妈
3. 和平与爱爸
4. 命运是你家
5. 海阔天空
6. 情人
7. 完全的爱吧
8. 妄想
9. 狂人山庄
10. 无无谓
11. 全是爱
12. 走不开的快乐



1993年对于beyond是一个特殊的一年，第一，是乐队成立10周年，从1983年成立以来，虽然之间经历了各种风风雨雨，但他们依然坚持理想，作为一支迈入了10年大关的摇滚乐队，在当时香港的摇滚界产生了很大的反响。第二，在这一年，家驹发生了意外，对于beyond的发展以及整个香港摇滚乐都造成了巨大的打击与影响。第三，也在这一年，beyond发布了一张里程碑的专辑——《乐与怒》..这三件大事注定会让1993年成为beyond队史中最重要的一年。

《乐与怒》作为beyond里程碑式的专辑，其每首作品都有很高的艺术价值，带给人们无限的深思与遐想。首先专辑的开头曲就是一首rock味十足的作品——“我是愤怒”。这首歌由贯中作词，家驹作曲，通过金属风格，展现了乐队成员对于现实的不满，对于自己坠入毫不喜欢的商业化大环境中，无法脱身，摆脱世俗的虚伪的一种愤慨（“可否再争一口气..真本性怎可以改”）。此曲也算是将beyond风格拉回到了早期的那种冲击力极强的曲风中，从这一方面也可以说是beyond在音乐创作中的一种成熟。
第二首曲目是“爸爸妈妈”，这是一首ZZ性的歌曲。歌词里映射的是中国、英国有关香港回归权的问题，按照之前的吧友分析，歌词中的爸爸是指的英国 妈妈是中国，乖乖是香港。历史背景应该是当时中国与英国商讨香港回归问题，但英方在一些问题上不肯退让，造成了长时间的分歧，从歌词里也能看出beyond对于此事的态度。ZZ方面就先说到这，本曲的另一方面精华是富有爵士风的编曲，这种风格应该是beyond作品中很少有的，而且带有很浓的funk特色。乐器的编配上也加入了大量管弦乐器，也为本曲增姿添彩不少。
第三首曲目是“和平与爱”。关于和平、博爱方面的歌曲是beyond音乐中永恒的主题，同时也是歌迷们喜欢beyond音乐的一个原因。本曲中依然坚持了以往公益歌曲的特色，家驹的填词依然是本曲的亮点:无论是开篇的铺垫部分——“呼吸着春风吹送那芬芳,犹如从云雾里浮荡,清风令花草高唱美的歌,无穷和无尽爱期望..”所渲染出的平和、清芳的场景；还是高潮部分的——
“和平能维系爱存在，奔跑在天空海阔更清爽，完全能投入那怀内，唯有和平与爱。”所表现出和平的希望与曙光，都体现出了beyond音乐博大精深的魅力，再加上活跃、轻松的编曲使得本作品更加丰富与完美。

第四首歌是“命运是你家”，这是beyond音乐中难得的民谣摇滚作品，整体编曲全部采用木吉他主导，木吉他的扫弦与布鲁斯风格的加花引导整首曲子，给人一种非常干净、清新的效果，也算是本作品中的一个小亮点。除此以外，本曲还是一首励志歌曲，歌词中前半部分渲染的一种凄凉、悲情的色彩，但却带着坚毅——“几多辛酸依旧他都经过，不管身边始终不停有冷笑侵袭，你有你去干不会怕，即使瑟缩街边依然你说你的话”，后面的“从没埋怨苦与他同行，迎着狂雨伤痛的灵魂，不经不觉里独行”则体现了beyond那种无所畏惧，勇往直前的精神。
第五首歌是大家熟悉的不能再熟悉的“海阔天空”了，这首歌一问世，就席卷了当时乐坛的各种奖项，并一跃成为当年最受欢迎大原创歌曲。我也相信这首经典的歌在每个歌迷心中都有他们自己独特的“乐评”，正所谓“一千个读者里面就有一千个哈姆雷特”，所以在这一部分我就简单说一下，后文有我详细的评论与解析，希望大家能够喜欢我这点愚言、拙见，也欢迎大家共同讨论。
第六首歌也是大家十分喜欢的“情人”。本首作品是beyond为了表达对歌迷的爱和一丝愧疚所作。因为当时他们在日本发展，长时间不能和喜欢他们的歌迷相见，很多歌迷都很惦念他们在日本的情况，所以为了表达感谢，特将这首情歌重新赋予新的涵义来答谢歌迷，离别之既，一曲《情人》，至真至情，款款献上，希望歌迷理解他们，不要为他们担心。整首曲子以键盘乐为主旋律，带给我们一种离别时失望又无奈的特殊意境，再配上家驹略带沙哑的嗓音，十分贴切本曲的中心思想，通过这些也能体会到beyond发自肺腑感谢歌迷的真情的流露。

第十首歌是“狂人山庄”。这首歌也是本张专辑的一个亮点，作为一首艺术摇滚类的作品，仿佛把我们带回了早期beyond的音乐风格。整首歌的编曲与本专辑其他作品相比有很多相同性与传承性，其营造出的意境仿佛让我们将武侠与摇滚相结合，一种自由自在、无拘无束的武侠世界展现在我们面前。本曲的创作，可能也是为了表达他们的一种武侠情结吧。其目的也是抨击对现实的不满，需要通过另一个世界进行解脱。所以之前也有很多吧友认为本首歌，从字里行间都体现着港人对于社会环境的那种不满与无奈。
第十一首是“全是爱”。一首偏英伦风格的作品，带给我们十分轻松与舒服的感觉，当然这也是英伦风格中的一些共有特点。虽然本曲的词曲作者都是家驹，但家强对于这首歌也是情有独钟的，在多个演出时都演绎到了本曲，也为本曲的宣传增加了不少影响，不然此曲只能作为一首冷门歌曲消失在大家记忆中！编曲方面的亮点主要在于“三连音”为主体的节奏型的使用和音阶加花的编排，为本曲添色不少，
最后一首是“走不开的快乐”。本张专辑的最后一首歌是家强作词、家驹编曲的“走不开的快乐”，这首歌觉得属于beyond冷门作品，主要是beyond从来没有在正式演出中演绎过本曲，使得传唱度十分有限。但本曲确实一首十分不错的难得好歌，歌词的励志性以及编曲的通俗性，很容易让人喜欢上。歌词中的“开开心心不应苦恼自缚，只须胸襟懂得变做深海，开开心心不应追究什么，只知通通不必介意，快乐也走不开”、“世界纵使灰暗冷冰、又话末世不断压迫、人人逃避与忐忑”、“不须抱怨跌倒了、快乐在风暴内寻、做人也会开心”，都是很经典的励志段子。Beyond在歌词表现给我们的是另一种大气、大度、乐观、积极向上的精神状态，这种风格在beyond音乐中也是难得的一见。编曲方面，本曲由C调的几个基本和弦的失真扫弦组成，也十分简单。但这种编排的效果确实非常好，同时很琅琅上口，希望大家回去能好好地欣赏一下本曲的魅力！

接下来是三首作品的更细致分析，我挑选三首相对比较有代表性，而且有一定传唱度，大家也有一定了解的作品——我是愤怒、命运是你家、海阔天空，进行解析，也有利于大家更好地了解本张专辑中的一些精彩作品。
1.我是愤怒. Tempo120，强烈、快速
Intro部分：伴随着一声“woo... a可否争番一口气”展现在大家的一首极具爆发力，rock味十足的作品。前奏部分共8个小节：第2个小节是三弦加入滑音技巧的音阶，第3小节是三弦9品的推弦；后4小节中是由音阶为主的吉他solo。此部分是本曲的引子，虽然编排上比较简单，但通过前面的铺垫，为后面的进一步爆发，埋下伏笔。
Verse部分：本部分是金属强力和弦B5、G5、A5、B5的马蹄式快速节奏为主导，bass节奏也是快速节奏型，这种编排展现出非常有震撼力的感觉，将本曲直接带入爆裂的氛围。歌词中的“我是恶梦，天天都可骚扰你，与你遇着在路途，你莫退避”可以说是一种嘲讽，从而更加突出自己的意志顽强。整曲进一步展开，同时为高潮部分预留伏笔。
Bridge部分：本部分是G5、A5、升F5三个和弦为主导的失真节奏型，同时鼓点也配合为4分音的节奏，这种安排应该说是一种呈上启下的意义，将上部分合理过渡下，短暂的平和，也是为了更好突出高潮。
Chorse部分：本曲的亮点可以说是本部分，“woo...... a，可否争番一囗气，woo... a ，真本性怎可以改”既是和开篇的呼应，也是直接进入主题的很简便方式。同时在编曲方面安排此部分停止了吉他声和贝司声，完全为了突出演唱部分，这种编排应该说是更好地发泄心中的不满，宣泄了心中压抑已久的情绪，直接点燃本曲的亮点。
Insert部分：本曲间奏部分安排的solo也十分符合本曲的曲风，看似简单的音阶组成，以及很普通的一些推弦技巧，却有效得为曲子自然的过渡添加了色彩。
Outro部分：专辑原版的尾奏部分不如beyond在演唱会演绎的那么精彩，技巧使用的那么丰富，专辑原版的编排上基本上是重复了intro的组成，这也使得整曲能做到首位相互呼应，自然而成。

2.命运是你家.tempo 90，中速、轻松
Intro部分：本曲的前奏非常简单，但听上去却很有感觉——G、C和弦为主的扫弦，同时中间加入了布鲁斯风格的加花。通过这个旋律中的加花安排使我们可以感悟到beyond音乐的伟大性：很简单的音符，但却能谱出那么经典的曲子！前奏这种安排非常精彩，既符合了本曲的整体轻松、清新的曲风，同时也能在开始部分就直接吸引住听众，抓住歌迷的神经。Beyond在演唱会中演绎的时候，都是第一个音符一出，就引起了场下歌迷尖叫！
Verse部分：本部分编曲更为简单，就是G、C和弦为主的吉他扫弦，bass是八分节奏的根音，世荣的鼓应该是属于手鼓。本曲的这个编排应该属于beyond音乐中几乎是最简单的组合了，但是看似简单，实则效果很特别，愈发凸显家驹的演唱功力，听上去十分舒服，很吸引人。
Chores 部分：本部分的亮点在于歌词的编排和家驹的演唱。“从没埋怨苦与他同行，迎着狂雨伤痛的灵魂，不经不觉里独行”歌词中不仅展现出beyond那种永不畏惧、勇往直前的精神，同时也展现出beyond音乐中那种宽广、励志、的胸怀。家驹的演唱配合上这些歌词，实在是太完美的结合了。
Outro部分：作为beyond民谣摇滚风格的作品，本曲的尾奏再次重复前奏，从而更好地突出了本曲的这个精彩的主题。最后的几个琶音，使得本曲自然的结束。

3.海阔天空.tempo 75，抒情，渐进的
Intro 部分：本曲的前奏部分是以钢琴为主体的，由于钢琴音色的特殊性，渲染出了一种的氛围，仿佛展现在我们面前的是一幅宽阔的海洋，清新的海风铺面而来，大海的阔广顿时在心中深深地扎根。在这几个简单的钢琴音符作用下，直接点明了乐曲的主题，同时为后面的部分提前进行了铺垫，也为本曲渐进式发展埋下了伏笔。
Verse 部分：段落部分是有2个层次。段落A中是钢琴主导，吉他分解作为辅音，进行衬托。段落B开始加入了贝司与鼓，但也只是作为辅助出现，效果是为了突出层次感，也是为了高潮的铺垫。从本部分开始进唱，家驹的唱腔仿佛在给我们讲故事，借着前面的意象——大海，讲述那无尽的感慨！“今天我寒夜里看雪飘过，怀著冷却了的心窝飘远方，风雨里追赶，雾里分不清影踪，天空海阔你与我，可会变”、“多少次迎著冷眼与嘲笑、从没有放弃过心中的理想、一刹那恍惚、若有所失的感觉、不知不觉已变淡、心里爱。”这部分歌词讲述的是家驹的音乐经历，从当初因为音乐极端没人冷落，到后来在商业化中的大环境的彷徨，而现在他那颗冰冷的心，只能随风漂泊，无依无靠，为了理想不得不远走日本，去那里寻觅心中的梦想。
Chorse部分：本部分是本曲的精华同时也是高潮，在编排上为了突出这个主题，chorse部分一共重复出现了4次。伴随着吉他、贝司、鼓节奏的加快，高潮部分已经完全展现在大家面前。好像是家驹面对着辽阔的大海，既充满着那种无奈，同时还一直怀着心中的坚强与信念。正如大海的广阔，能包容世间的一切，同时象征出一种自由自在，潇洒飘逸，随意逍遥的精神意境。歌词中“原谅我这一生不羁放纵爱自由，也会怕有一天会跌倒，被弃了理想谁人都可以，那会怕有一天只你共我。”正是这种完美的体现：家驹的心中想要找到一片净土，能实现理想的空间。只要理想在，什么都可战胜；只要理想在，就能实现自己的音乐梦想；只要理想在，就会为了这个愿望，勇敢地走下去。
Insert部分： 本部分通过吉他solo的形式合理进行过渡，同时接着上面的内容，继续故事的讲述。歌词“仍然自由自我，永远高唱我歌，走遍千里。”在本部分最后出现，也起到了画龙点睛的作用：家驹的理想好比大海一样辽阔，在天水合一的画面中，大海的彼岸好比家驹的音乐梦想坐在地，那里是他的音乐归宿。在理想追逐的道路上，无论多么艰难困苦，只要勇往直前，梦想一定会最终达成！在间奏之后，是本曲的最高潮部分，也是之前chorse的再重复，beyond这么编排的目的也是很好地符合了乐曲渐进性的特点，在前面整体铺垫、过渡结束后，最后突出本曲的主题部分。
Outro部分：本部分是故事的结尾，在前面大篇幅的讲述之后，最后是感情上的升华，也很好的表现了从物象-意象-意境-境界，这个美学思想，将乐曲再次推向了高峰！吉他solo主导了整个尾奏部分，在其他多个乐器的共同衬托下，最终将乐曲要表达的坚持理想、不断超越的音乐境界展现在大家面前，为整曲的完整表达，画上了完美的句号！

在这里顺便谈下此专辑的一些局限性：
我认为此专辑的最大遗憾就是，作为beyond回归早期风格的一张专辑，尽管专辑里面有这么多精彩的作品，但大家除了”“海阔天空”与“情人”以外，其他很多经典偏冷门的作品都没有欣赏到。可能有beyond在专辑宣传方面的原因，当然也有歌迷对此专辑重视程度、思维误区的原因，所以希望大家有时间回去仔细品味一下本专辑的魅力，同时可辅助参考下93马来西亚演唱会！

已全部发完，欢迎大家讨论！本人水平有限，一些愚见、拙论望大家多多指教！不足之处，望大家多多包涵！
谢谢！

写的好 支持

具体官方消息我也不是很清楚，我自己推理，这种风格符合家驹在早期创作类型。
刚才百度一下，百度上写的是家驹作词、beyond作曲

楼上有什么问题吗？？？

没有问题，《乐与怒》是我最喜欢的专辑

好帖
最喜欢听《乐与怒》这张专辑。