关于stoa,哥特的天堂STOASTOA 官方网站l: http://www.stoa.derelated links: STOA interviewSTOA乐队成员：Olaf Parusel - 作曲，编曲，乐器 Conny Levrow - 前主唱 Antje Buchheiser - 主唱 Christiane Fischer - 大提琴手neo-classicalSTOA 简介: STOA：古希腊斯多葛哲学。一个严肃且深奥的名字。一支乐队。一块伟大的新古典乐风奠基石。我想如果没有STOA，那么hyperium所倡导的neo classic运动就无从开始。 91年的Olaf Parusel期望创作一些新的，更符合其心境的音乐作品，STOA就这样成立了。关于为何组建STOA，他有如下的解释：“在我的生活中,早期产生最大影响的事件是作为有着880年历史,世界上最古老合唱团ST ADTSINGECHOIR HALL成员的经历.”古典音乐熏陶对他今后的音乐有着无法估计的影响.“尽管我的音乐生涯始于古典领域,但兴趣很快转移到乐其它方面.当我14岁时,我想做个PUNK,于是他们把我赶出乐合唱团：）”,当这一切发生后其它事情也接踵而至.性格决定的命运使Olaf成为了一名研究哲学的学生。在OLAF接触到了古希腊斯多葛(STOIC)派哲学后,他的新乐队业以此哲学学派命名,并且他用了他们的术语“即时接触”。“几年前我真的很消沉，沮丧。我设法寻找各种方法摆脱它。我思考着各种不同的哲学，以及它们和我生活的联系。我自问很多问题：怎样生活，怎样快乐，怎样生存，然后我阅读了一些有关STOIC哲学的书籍，并且我很快意识到这就是出路。因为这帮助我看清什么重要；什么不。对我而言这是一次重要的经历。我读的那些书有1200年历史,然而它们作者的观点和我感觉的是如此相似！”朋友的引见使他结识了Conny Levrow：一位深受古典音乐熏陶的专业女歌唱家，曾就职多个交响乐团。其后仅仅几个月时间，两人合作的结晶便产生了。单曲STOA被收录到HYPERIUM发行的合辑中，反映良好。很快乐队的首张专辑URTHORA（93年）在HYPERIUM旗下发表，这张阴暗且充满古典气息的作品，在欧洲黑暗音乐界理所应当的受到了关注，但不可思意的是它竟然冲上了NEWAGE榜的榜首。其被公众喜爱的程度可见一斑。 94年的PORTA VIII是STOA至今为止创作上的最颠峰，也是DARK WAVE中新古典“教科书”中必备的经典。它构筑了当代和古典音乐间有意义且不同寻常的对话。作为URTHONA的延续，这张CD继续使用瓦格那式的嚣张手法，对其主题即BLUEBERAD的神话角色的献上了一次酒神气质的挽歌。编曲华丽，完美结合了古典，巴洛克和20世纪的POP/ROCK，如同在坚实石块上嵌入了一枚璀璨的钻石。 成功并没有令STOA维持与HYPERIUM的合作关系，他们离开了公司却没有积极寻找新东家。一些新作品的消息不断传播，但STOA的第三张专辑已经让我们久等了，7年的时光呃。在这期间人会发生多少变化呢？CONNY早经离开STOA，去继续她的古典音乐事业，新任主唱是ANTJE BUCHHEIS是一位11年资历的小提琴手，并在一个古典合唱团“HALLENSER MADRIGALISTE”任歌手。另一位于1996年加入的新成员是CHRISTIANE FISHER.她演奏大提琴并担任第二主唱。而OLAF在学习哲学和音乐理论学。接下来是去准备尝试做更多的不同类型的音乐。所有的这一切仿佛是人生的起点到终点又回到了起点。STOA 乐队录制的第一首歌，发行于1992年秋天的《From Hypnotic to Hypersonic》合辑当中。从此 STOA 的音乐旅程起航了。他们的首张CD专辑《Urthona》发行于1993年4月，获得了很好的评价——不单止在德国，该专辑在墨西哥音乐排行榜达第59位，在墨西哥“New-Age”排行榜达第一位。该专辑中的音乐在香港和希腊被用作广告背景音乐（ECO石油公司）。 1994年11月，第二张专辑《Porta VIII》发行，也获得了巨大成功。1996年 STOA 乐队（跟 CHANDEEN 乐队一起）出席了一些现场演出。1997年春乐队跟大型合唱团和交响乐团同台演出。碟评: Urthora 1993 Hyperium 

精神病专OLIVER SACHS所著的一本出色的作品"THE MAN WHO MISTOOK HIS WIFE FOR A HAT"中的一个章节.（SACHS是AWAKENINGS的作者和主角,这本小说被拍摄成同名电影.由 DENIRO和ROBIN WILLIAMS主演）在总统的演讲一章里,SACHS讲述了一群失语症患者的故事.这群神经缺陷的精神病患者观看电视里的总统演讲时爆发出阵阵狂笑和愤怒.作者解道:"受应性(RECEPTIVE"或"综合性(GLOBAL)""失语症患者无法理解人们所说的单个词或词组,但令人奇怪的是他们仍然能理解人们表达的大部分的意思.这基于自然的语言是姿势,语调等的综合,字和词只是其中一部.反例也存在:病人能理解字词,却无法理解语音语调及其变化.再者他们能在只有极少数"正常"人才能领会的纯文学作品中体会并发现乐趣.因此精神病患者能直接从总统演讲的字里行间懂得其基本意图.他们不接受那些言语中欺骗性的暗示,这些对他们而言纯粹是垃圾.SACHS总结道:总统的演讲对"正常"的观众而言是对正常人不折不扣的愚弄,如此的巧妙.只有脑部损伤者可以免疫.如此的状况可以通过OLAF在BLUEBEARD人物中察觉的力量作为我们现在生活的一种隐喻.OLAF认为BLUEBEARD处于一种类似正常的状态.他以为自己的目的是必须通过无法变通或者/和强制的方式控制所有事物.他蒙蔽于这种意向,因此和那些有良好感觉去培养自身特殊才能的人不同,他却一无所获."LUEBEARD事实上部属于他自己,以为他致力于的每件事都在他自己之外,而不是他的一部分.例如:他有很多士兵,因此他觉得自己很强大,但这并不是以为他自己很强壮,只是以为那些士兵.他可能还有一些画家和音乐家,但他没有属于自己的创意,这可能远比超越其他方面得重要.BLUEBEARD不具有这些能力,但他却自认为有.对我而言想象力是要点.以为我做的曲必须部分地和想象力合作.我必须设法使音乐来省我自身.我学会以那种方式被想象支配.但另一方面我支配我的生活增加想象力,并使它融入我的音乐.所有这些对于唯物主义哲学,例如斯多葛哲学的拥护者是否有点太神秘了呢?斯多葛被归类于唯物主义是因为他们相信上帝,但他们认为上帝存在于物质和我们周围的事物中.但斯多葛派的上帝不只是物质的,他是全部,真正包含全部,他是空间,石头,树,我就是上帝.所有。们甚至相信魔鬼也是上帝的一部分.这个超自然的时间也成为他们哲学思想的一部分,并且过于是否有来世,他们也发表了很多论著."PORTA VIII深层探究了死亡之谜和来世.特别在MORS这首单曲里（不言而喻地）以音乐形式表现了BLUEBEARD最终死亡的命运.MORS是整张专辑倒数第二首曲目,在它之后是CONCLUSIO,一首为死亡夫人（MADAME MA LORTE）所作的胜利进行曲/祈祷曲.她是BLUEBEARD神话中唯一真正的胜利者.事实上,这两首是PORTA VIII中最强有力的曲目.MORS里打击乐器无情的敲奏和持续的降调营造了只有最后一首曲目庄严的犹豫可以与之匹配的迫切和畏惧,尽管CONCLUSIO同时也营造了令人难以置信的快速激烈的氛围.OLAF解释道:"我不知道这是为什么,但自从我的童年时代起就对死亡着迷,我曾经阅读过许多有关的书籍."OLAF同样沉迷与一些垂死经历的书籍"我发现绝大部分甚至全部有垂死经历的人在此后都偏向斯多葛哲学.因为这经历使他们看清生活中什么是重要的,而什么不是.此后他们都真正意义的生活着.我们的主页上有KARL JASPERS的链接,因为他是一位真正影响过我的哲学家.JASPERS谈及了边缘状态.如果你处于边缘状态,这就象一次垂死的经历或者一次真正的大萧条,一切都被摧毁,你不得不重建.有一句来自EINSTURZENDE NEUBAUTEN的歌词‘你必须在摧毁后重建’.这非常正确:JEAN PAUL SARTRE写道:他从有未有过象呆在德国监狱里那样的自由时光了.我真的认为他是正确的.如果你周围一切如此舒适,你就不必做什么决定.但一旦你身处监狱,你将能自由的选择对你重要的东西.实际上,你想让自己自由时，你不得不做选择,因此对STATRE这是一个边缘状态.他必须借助基本准则思考他是谁." 

飘儿来也,大家晚上好啊!

顶!今天终于找到了我等了十年的STOA的唱片,当时是1996年的夏天,收听广东佛山第二电台,当时介绍Gonzales的新绘画精神和幻觉绘画作品，背景音乐就是93年的那张《Urthona》！我被音乐和歌声震撼了，DJ说这是德国的新古典主义音乐团体的作品，当时听没清是什么乐队。若干年后知道是属于“歌特”或“黑潮”一类的歌曲，无意中竟搜到，用“电驴”全下了，哈哈，三张专辑！一张不漏！大家有兴趣可到“九天音乐”网站试听《Urthona》http://www.9sky.com/music/album/26302#@不过后面部分不能试听，但觉得最好的都能听，音色和MP3无异！