想当年，周杰伦写情歌歌词也是写得那么好，果然文字这种东西都是需要环境和心境来影响和塑造的。
安静，简单爱，双截棍，组成了周杰伦专辑歌曲最初的传唱三巨头。尤其是其与简单爱两首歌，一悲一喜，一慢一快，一孤独一甜蜜，一忧愁一欢喜，旋律考究而不违和，上口而不腻歪，也使得周杰伦年纪轻轻便俘获不少路人粉之心。
作为一首表达重于形式的经典慢板情歌，安静在各方面指标上都有着非常不错的水准。旋律称不上太过惊艳，但耐听度极佳，耐唱度更是爆表，副歌旋律线记忆点足够深；歌词与作曲相得益彰，有多处让人印象深刻的金句，用词修辞虽不华丽但直击人心；编曲选择了最经典的钢琴铺陈+弦乐递进模式，全曲除低音贝斯外没有任何的电子乐器，但却营造出极为纯净肃穆的氛围；演唱方面，摒弃了随性模糊的咬字，不带任何加花转音，丰富的和声群也不见了踪影，就是主音轨一字一句地细细倾吐，给听众已心灵的震颤和灵魂的共鸣。
安静的和弦组合、旋律递进都非常出色，在一首并不强调高音爆发的大气款悲伤情歌中，安静的细节处理完美得让人惊叹。主歌的前四句是较为平稳的叙述，“我懂我的也知道，你没有舍不得~wo~”曲调的上扬和嗓音的加重预示着感情必将愈演愈烈。54秒开始，“你说你也会难过我不相信，牵着你背着我也只是曾经”，G调转Am，且加了一个非常出彩的Bm7小调，悲伤感和耐听度皆上了一个层次。1分21秒开始的副歌则更是不按常理出牌，“你要我说多难堪，我根本不想分开”，连续两句相同旋律的尾音走高，你本以为下一句会是类似黑色幽默那般持续的升调，不料却陡然降了下去，“为什么还要我用微笑来带过”，那种哀怨感瞬间浮现在眼前；“我没有这种天分，包容你也接受他”，旋律线又选择从高到低推进，整个副歌一直在“低-高-低-高-低”的过程中循环，或许音没有很高，但来回的曲折与徘徊，却赋予了听众们更多细细品味的空间。
全曲的歌曲结构变化没有很多，就是很常规的主歌-副歌-主歌-副歌-副歌升Key结束。但周杰伦还是选择通过编曲的修饰，使得安静这首歌的层次感趋于完美。全曲的前2分25秒除了钢琴之外没有其他任何一轨很抢耳的乐器，唯有轻轻的萦绕不绝的弦乐在拉动，很干净很宁静正如歌曲名称一般；2分26秒，随着一声镲片的过场，贝斯和底鼓一齐加入，弦乐的音量与气势也强了很多，整首歌曲的感情变得更加主动与明亮，3分19秒的那声高音拉长的“离开~wo~”让人虎躯一震；4分18秒，你本以为歌曲已经要结束，但随即几声很重的鼓点，副歌直升2key，来到最后的升华段落，周杰伦的嗓音也由一开始的彷徨而有所保留变成了无所顾忌的释放与宣泄。
其实就我个人而言，这么多年来对安静这首歌的感情一直是比较淡的。不是说其不优秀，但我总觉得，对比黑色幽默，对比轨迹，对比搁浅，对比枫，甚至珊瑚海，安静好像都没有任何的优势。终其根本，我认为还是CD版歌曲架构与演唱方面的变化太少了一些。
安静应该是一首无论是不是周杰伦的粉丝，都会很愿意在KTV点唱的歌曲。悲伤的主基调，扎心的歌词，抓耳的旋律，等等等等，都赋予了这首歌曲足够强大的路人好感度。这么多年，我听过三十多岁的中年大叔唱安静，听过十几岁的年轻姑娘唱安静，不同的音色不同的唱腔，疲惫忧伤的心情却是殊途同归。我想一个歌手一辈子能有这样几首真正唱进听众心里的歌，真的也算是功成名就了。