不知道这首歌会是多少同龄人的心结所在，前奏的几个钢琴音，灰蒙蒙的天空既视感，配合着弦乐的拉奏，复习给过的温柔。
久未放晴的天空，依旧留着你的笑容，哭过，却无法掩埋歉疚。我猜一定有人已经开始想要流眼泪了。
搁浅基本上代表了周杰伦正统周氏情歌最经典的风格，以及接近最高的整体水准。钢琴的前奏+打底铺垫、弦乐的烘托及支撑，没有什么和声群的加入，就只是单纯地突出主人声悲痛欲绝的演唱，最后处高音和变调的升华，为全曲圆满画上句点。难怪除了歌迷内部，路人群中这首歌曲的反响也是好到爆。许多人说借口和搁浅一直傻傻分不清，拜托，耳朵挖亮一点好吗，虽说借口完全不差，但这首搁浅，在我心中完完全全地更高了一个层级。
周杰伦以曲带情的顶级情歌创作能力，在搁浅中得到了完美的体现。在这首歌曲里，没有退路，没有让步，甚至也没有了坚持，没有了骄傲，只留下刻骨铭心的懊悔，以及痛到骨子里的悲伤。半年前在写我心中周杰伦的15首满分作曲之时，搁浅只差一点点就可以进入榜单，大概如果名额扩充到20个，这首歌肯定是没跑了。全曲有两次非常明显的转调，感情愈演愈烈，处处弥漫着伤感的色彩。“久未放晴的天空，依旧留着你的笑容..”,主歌的前八小节主C调，几个小调和弦加入已经开始渲染悲伤的气氛，“我~拉着线，复习你给的温柔”，Em+Am+Dm+G和弦的连续转换，抽离感极其强烈。47秒，“暴晒在一旁的寂寞，笑我给不起承诺”，C转Bm7，可以很明显地感觉到情绪在走向激烈，“怎么会怎么会，你竟原谅了我”音高不知不觉来到了g2的拉长音，悲痛感进一步得到强化。终于来到副歌，“我只能永远读着对白，读着我给你的伤害，我原谅不了我，就请你当作我已不在”，E和弦的过渡，Bm7转F，小调和弦的使用继续使得歌曲在整体大调的基础上有一种很大气的悲悯气质，“就请你当作我已不在”，挂4和弦用得非常出彩，这一句的旋律也十分好听，悲伤隐忍，起承转合。
更不用提3分10秒处的变调，神来之笔，“我~只~能~永远读着对白”，最高音达到#c3，这也是周杰伦第一首突破highC音高的歌曲，初听时惊艳感无敌，那种带着共鸣腔的拉扯感，标志着周杰伦的演唱技巧在七里香时期达到完全的成熟。而之后的一句“就请你当作我已不再~我睁开双眼看着空白”实则难度更高，连串的a2~b2高音，中间没有换气时间，对气息及音域的要求极高。许多朋友曾毫不避讳地说过，之所以如此喜欢搁浅，最后一段副歌的升华占了非常非常大的因素，对此，我举双手表示赞同。虽说高音不能代表一切，但在很多情形下，其确实是最直接最有效的感染听众的方式。
在这种词曲皆顶级、演唱完全突破以往的基础上，大概也只有钟兴民大师的编曲能够驾驭住如此凝重优柔的“大气”情歌了，前奏钢琴的阴天色彩，弦乐团一直在不远处飘摇着，一开始钢琴的柱式分解很好地应和作曲和演唱，自47秒起，贝斯、底鼓、电吉他的点缀一齐加入，就此开始了全曲悲痛欲绝的表达。间奏处的弦乐那样动人，好似泪水决堤一般；2分06秒，“哭过，却无法掩埋歉疚”，单独突出了钢琴的流水分解，很好听；鼓的音色同样抓耳极了，厚重，有质感，在最后一遍副歌时尤为明显。
搁浅也是一首除了Jay本人之外，我心中再也没有人能够还原出原有味道的一首歌曲。本身演唱就已经是难上加难，而周杰伦娴熟的嗓音控制、完美的情感表达，甚至与主题如此贴切的唱腔及咬字习惯，都赋予了整首歌曲无与伦比的华贵气质。2004无与伦比Live版的搁浅，如今来看也成为了经典中的经典，一句词都没有唱错，更重低音声部的现场伴奏进一步烘托情感，几句即兴的变调更加加大了难度也丰富了耐听度，周杰伦完美的高音演绎，为整首歌曲画上圆满的句号。在那场为无数人称道的无与伦比演唱会里，最后安可的轨迹，以及中间钢琴part的搁浅，成为了这些年里最最让我动情的两幅画面。
其实，很多人大概忘记了，多年后的某个阳光灿烂的五月，周杰伦还是演唱过搁浅几次的。那是在2013年5月的上海魔天伦演唱会上，可能我这一辈子都不会忘记有关那场演唱会的每一个细节。穿着红色马甲露着八块腹肌的Jay最后的年轻的样子，那件粉红衬衫黑色背带裤以及贴着亮钻的吉他，漫天飞舞的彩带，身边的姑娘的尖叫声。
每一轮演唱会都是会有钢琴弹唱的部分的，魔天伦当然也不例外。周先生先是唱了一首明明就，他甚至惊讶于大家新歌都会唱，而后又半自嘲半自信地说着，没关系，不用买新专辑，听就可以了。“接下来，这首歌曲，保证你们都听过”“什么歌呢！”杰伦只是笑笑，然后在钢琴上弹了几个音，那个前奏大概有十年时间未曾响起过。
全场都在尖叫，我发誓，夹杂着无数杰迷的眼泪。