撕逼神曲
镇楼

首先让我们缅怀永远回不来的邻家仙女--玛丽嘉尔，90年代最成功的女歌手，vocal大嗓打造出来的抒情励志/抚慰曲有：爱的微信，让它发生，英雄，任何时间你需要朋友，甜蜜一日；power ballad有：爱需要时间 没有你 我的全部；偏rnb的甜蜜小曲/快歌有：情感 梦中情人 范特西 永远的宝贝等等。
这是最经典最成功的乐坛领域的美国甜心，整体气质是阳光温暖，活泼开朗，积极向上。典型的白羊座小女生，就是个傻白甜的小可爱

音乐人格之撩汉的一面。据说白羊座女人⭐️欲很强，不知道是不是真的牛姐的rnb快歌最重点涉足的点，代表作有很多比如哈尼 芳心伤害者（注意和声底层的那句give me your love），就是那样 ，18摸等等。撩骚是很简单，但想用大嗓演绎就巧夺天工，很容易用力过猛唱得很尬，小嗓又唱不出足够韵味。这部分和美国甜心很不同，依然甜蜜但明显性感些了，也有趣多了很多

平心而论我觉得牛姐基本上没有多少纯成人抒情的歌，首专二专都有很浓的rnb，soul的味道，就连音乐盒我也没觉得“白”得很彻底，很多歌还是有rnb的元素，对比一下当时其他的白女抒情就能感觉出来

一句话总结：品味很好的，很需要爱的，脾气很大的12岁小女孩。

初期清纯甜妹

音乐人格之回忆杀。牛姐这方面的涉足不算多，但每有涉及都出精品。人生一辈子值得回忆的东西太多了，一些人一些事，每个人都会有。但很少人能精准描绘特定情景的感触。牛姐就可以，甚至还配上特有的bgm。代表作品有：星空下，屋顶，candy bling，8th grade 。
这些歌不用看歌词都能听出唱的什么情愫。此外，这些歌除了屋顶外基本都是很简单的制作，氛围烘托全靠人声vocal，特别是和声部分。这部分更凸现牛姐和其他vocal天后不同的地方。牛姐自己给自己做的和声，精雕细磨 严丝密缝。写歌和制作都是按照自己声音编排的。
简单说说几首代表：星空下，站在二十五六岁 已进入社会几年但还年轻的状态，回忆十年前青少年时期一段懵懂纯真的初恋，真正的teenage dream & pure love。屋顶，一场刺激又回味无穷的地下情，两个渴望自由的灵魂的相遇，暧昧又浪漫 愉悦中带着酸涩。candy bling和八年级就不多说了，中年人对往事的回忆总是伤感

后面还有一些关于牛姐人际关系方面对应音乐的探讨，边想边聊

牛妈是个本质的浪漫主义者

已经flop没人看了么我还在构思中

二专和一专的soul味拉满，特别在和声里面。音乐盒后专歌曲质量拉满从这开始专辑整体饱满的制作。蝴蝶和白日梦都是从生活灵感的专辑。闪闪想做新东西真的怪电影

释放开始黑起来，06带了很多黑人弟弟，回忆录方程式收的很多黑人demo，后期很多黑人歌手说起牛姐都是好相处有意思老大姐形象。真的缺点真的是宣传运营，10年代几乎都是灾难

看看看

音乐人格之人际关系。牛姐写了很多与他人关系的歌曲，总的有三个类型（对象） ：老山羊 MM小豆子 and other亲朋好友。
老山羊，大家都知道，就是事业伯乐 也是控制欲强到让牛姐渴望自由飞 （I'm free，butterfly），多年后还偶尔心有余悸（side effects）；MM小豆子，八卦和撕逼对手（
小丑
，沉迷）。至于其他亲朋好友的歌就更多了，比如写给姐姐的petals，写歌缅怀父亲的向日葵，写给逝者的甜蜜一日和bye bye等。
这些歌曲音乐形式不太统一，抒情芭乐到urban甚至电音都有。主要这些人与牛姐的关系亲疏远近不同，情感碰撞比较复杂，所以表达上也非常丰富。但写出来的歌基本都不错，甚至还有个人职业生涯的top热单。可见牛姐的歌，有情绪传染力，让听众感同身受还享受音乐听感。像沉迷这样的还能抖音翻红，带来模仿和话题。

音乐人格之自我醒悟与感恩上帝。这里先说后者。
牛姐的歌词里面有很多thank lord之类的。牛迷都知道，不幸的家庭和贫困的家庭，是牛姐早期拼事业的最强动力。事业成功后 按照惯例那就必须感谢上帝的厚爱。所以当你听到这些歌时候，基本都是大气磅礴 斗志昂扬 振奋人心的，比如爱的微信，让它发生，英雄，带不走（牛主题），穿越风雨等等，大多以power ballad的音乐形式出现，还必须唱出大嗓风范，技术齐活都上全。
作为对比的是内醒觉悟这种类型，非常低沉（不是消沉）和内敛，听感上是冰冷凄惨的。例如looking in说世人只看到她表面的光彩 不知真实的她；outside没有归属 无所适从感，portrait的半生苦寂极度无奈但还是掩藏悲苦。这样偶尔表露真心的牛姐，很让人心痛。但她不是在纯粹表达苦难，她不是怨妇，她是在正视苦难和并学会接纳。