中國新聞週刊：劉索拉講過，她有一次跟您比唱中國民歌，被您給唱倒了。那中國傳統的音樂在您的創作中起一個什麼樣的作用？
　 　羅：我舉個例子，像台語歌它那種哭調其實是非常中國的，它跟江南的民歌很相似。我不諱言我是一個統派的人，我對臺灣獨立怎麼看都覺得它有問題。我不是因 為我在北京才這麼講，我在臺北也這麼講。這樣一種調式的東西，站在民族的立場上它肯定有它的共同性。音樂它的本質是一樣的，我希望在這方面有所貢獻。大家 的血緣、命脈、文化的根基，有很多雷同的地方。音樂有助於去找到我們共同的祖先，音樂有助於我們去找到我們共同的周遭的情緒。
　　每首情歌都是某一段感情的影子
　　中國新聞週刊：您寫了這麼多情歌，這裏面有沒有自己感情經歷的影子？
　　羅：當然有，而且每一首情歌都是我在某一段感情裏面的一個影子。有時候不見得只是這段感情，它也加上前一段失戀的時候一些影子在裏面，把它拼湊起來。像《戀曲一九八Ο》就會特別清楚，有時候就會不一樣。這種東西就是一個剪貼。
　　中國新聞週刊：您給很多歌手寫過歌，這些歌過一段時間又會拿來自己唱，而您的演繹和他們的好像完全不同。
　 　羅：我是這樣看，假如我要唱自己的歌，唱法只有一種方式，編曲會只有一種方式。假如你把一首歌交給像齊豫、梅豔芳、陳淑樺那麼好的歌手的話，他們的演繹 方法會有很多種。同樣是《滾滾紅塵》，編曲用這樣的方式那樣的方式，他們都可以表現得很好，他們都是很好的詮釋樂曲的人。假如我做製作人，譬如說陳淑樺， 我會在那段時間裏面，幫她找一個最對的方式。但陳淑樺表現的方式絕對的不只是那個樣子的。反過來羅大佑要唱那首歌，他可能20年裏就只有那一種方式表達。 因為寫曲的人是我，我對那首歌先入為主的那種觀念已經很難打破了，會變成只有一種模式。
　　中國新聞週刊：李宗盛是您的好朋友，他的歌好像更口語化一點，您對李宗盛怎麼評價？
　 　羅：好朋友以外，他是非常好的作詞作曲者。他跟我不一樣的一點，我是一個比較孤獨的人，我會做我自己的製作公司來跟大的唱片公司合作。李宗盛個性喜歡跟 很多人一起工作，這樣比較有效率，他會找到一種方式。我選擇跟“滾石唱片”合作，他選擇在“滾石唱片”內部工作，這就顯示出人在個性上的差異，他的生日跟 我就差一天嘛。我們都有對市場的一種很好的敏感度。我們都把音樂當作可以做一輩子的事情。我們都面臨音樂市場的很大的衝擊，現在的音樂市場是很不好的，因 為電腦的關係、因為網路的關係、因為下載的關係、因為翻版的關係，我們一樣的一點就是我們還在努力，我們沒有放棄。我們覺得如果好好做的話，音樂可以和其 他的媒體很好的結合在一起。可能那段我們最燦爛的日子已經不在了，這沒有關係。每個時代可能都有它最燦爛的媒體存在。
（中國新聞社《中國新聞週刊》）