在音樂上很貪心
　　中國新聞週刊：好像很早的時候您就提倡“詞曲咬合”，就是說詞一定要跟曲非常搭配。
　 　羅：這跟中國的文字是有絕大的關係的。歌就是要讓人聽懂的。只有那種自命清高的那種藝術歌曲才會故意把歌詞反過來。所以有一些技術方面的問題。我們真要 跟做音樂的人去溝通的話，真的是要下功夫把所有的棱角都要磨掉，讓它變得更平滑，他聽上去受到的阻礙就會更少一點，他進到音樂裏面的意境就更快。
　　中國新聞週刊：很多人認為您的歌是文人歌，遣詞造句比較講究。有的時候會用一些比較晦澀，生僻的詞。您在寫這些歌時有沒有考慮過聽眾接受起來會有一定困難？
　 　羅：會，但假如說有的時候太口語化的東西多了以後我也會擔心，想著是不是太通俗了點，太綿綿細雨的成分在裏面，歌詞的層面是很多的，寫歌的方式也是有 800萬種。我想一首歌的創作方式絕對有800萬種。那你怎麼讓這個創作空間有一種，快的節奏能處理，慢的節奏也可以；管弦樂的東西你可以對付，搖滾樂的 東西你也可以來。比如彈吉他,一隻吉它有六根弦嘛，你能不能只用兩根弦，去創作這種東方式，臺灣式，月琴那種彈法的樂曲。在這方面我是很貪心的。貪心之下 其實也有一種念頭，就是希望這個格局不要拘泥在一種固定的模式裏面。我總是說我為什麼比較賺錢的原因就在這裏面。我們錄音是很貴的。有時候我們在錄音室裏 面試那個效果器，有的時候為4.2秒還是3.6秒去做嘗試，可能一試就是幾個鐘頭。一下幾萬塊台幣就不見了。就在那幾秒甚至幾毫秒間，你都是在做一些試 驗，你真的是希望做出來的東西是別人沒有用過的，別人聽起來有一種新意。所以我不想浪費它，我不是一個很浪費的人。這個新意一定要有，這才是我們所謂的創 作人。我們創作人不是說寫文章，告訴人民形勢正在起變化。我們不是絞盡腦汁在鬥倒某些人。我們是希望讓別人的生活更平靜，更多一點感情。所以追隨你的歌的 人，要追隨你的感情。不要追隨羅大佑，追隨羅大佑是一件很危險的事。你如果喜歡羅大佑的歌，去買他的CD，去聽他的歌，我拿到版稅，我就已經相當滿足了。 其實在交易成立的時候歌就已經屬於聽者了。當你聽到這首歌，你覺得很傷心，在一個淒美的晚上。你覺得這個晚上對你，你可能遭受心靈打擊，你可能被老闆罵了 一頓，如果這個歌對你有幫助的話，我們作為一個音樂人就覺得有意義了，我就覺得我的創作沒有白費。
　　在更加快速的世界裏用緩慢頻率存活下來
　　中國新聞週刊：像您這麼精益求精地做音樂，出專輯，現在歌壇的製作風氣好像已經不是這樣了，講究速度，講究效率。越來越快地推偶像，越來越快地推新歌。
　 　羅：但我不會因為他們那麼做，就違背我一貫的原則。所以我要多賺一點錢，去存活得時間更久一點。我就是要在更加快速的世界裏，用緩慢的創作頻率存活下 來，還有我的位置，我必須要證明這一點。那現在到目前為止還好，大家就不要希望羅大佑每個月出一張唱片。我沒有那麼快，以前沒有那麼快，現在沒有那麼快， 將來也沒有那麼快。
　　中國新聞週刊：好像近年來您的寫歌速度越來越慢，從《之乎者也》、《家》到《未來的主人翁》，後來到《愛人同志》，《皇后大道東》，好像節奏拉得越來越慢了。
　　羅：對,人成熟了以後,老了以後就是這個現象嘛。
　　中國新聞週刊:你覺得這跟創造力有沒有關係？
　　羅:有關係。因為你考慮到前邊的那些歌寫過以後，就已經被你排除掉了一種可能性,一種寫歌的方式了。從另一方面來講,莫札特也很幸運,他就死在35歲。如果他死在80歲，大家也會發現他越來越慢，越來越慢,本身就不創作，整天拿個答錄機聽他自己過去的作品。
　　中國新聞週刊：像Bob Dylan或者“滾石”這樣的歌手或是樂隊，他們的歌迷會從60年代一直追隨到現在。在大陸或者臺灣，您也有這樣追隨您的歌迷，從70年代一直聽到現在，那你有沒有這樣的考慮,如果你在新專輯中有很多的改變，他們能接受嗎？
　 　羅：這個沒有辦法，因為我最大的問題就是我經過了太多的階段，我的歌迷都在不斷地成長，不斷地在改變。喜歡我歌的人是一群人，慢慢一些人走開，一些人進 來，就是這樣不斷地在改變。我不可能改變這個事實。我不能說年輕人聽到我這種很慢的曲子，一個民樂的曲子,或者說我組合過的民歌加電子樂，就趕快變成羅大 佑的歌迷。我不可能去奢望這些東西。但有些人是陪我一起從歲月中成長過來的。我倒是希望，如果羅大佑沒有讓他們失望的話，這些音樂是可以陪伴他們一陣子， 這一陣子要長一點。這就是我一個小小的奢望。創作人就是這個樣子，希望自己的歌時間長一些，希望自己寫的曲子聽的人多一些。我沒有別的奢望。創作人也和一 般人一樣，吃喝拉撒，其實也沒有什麼了不起，過平凡人的日子。專業工作你一定要把它做得好一點。