電子時代的掙扎
　　中國新聞週刊：在您現在發表的這150多首歌中，情歌占了很大比重，但是臺灣媒體評價您是臺灣第一代搖滾歌手。從您骨子裏，您是喜歡搖滾樂多呢還是更喜歡抒情的東西？
　 　羅：其實我都經過。因為每一個時代都有每個時代的語言。早期當然就是一把木吉它這樣唱。到不夠的時候，像Bob Dylan第一次拿電吉它上臺時他是被噓下去的。你一個民歌手怎麼能做為人不齒的搖滾樂手、流行歌手做的事情。那時另一次革命已經在產生了，它其實也在從 一種雛形轉變為大家都能接受的一種講話的方式。到84、85年，從全世界第一台電子合成器開始，電子音樂也變成新時代的一種語言。新時代來臨的時候，革命 也就慢慢地來了。這種革命不是一種巨變，因為它要經過所有人的同意。我經過幾個時代下來，下一張專輯可能會有很多的電子音樂。我不是希望大家來跳熱舞，來 搖頭，但是這種語法是你本身必須要去接受的一種方式。如果說你現在每次買給小孩子玩的東西都是一張遊戲光碟的話，他們這一代人可能會轉變成我們完全不曉得 會變成什麼樣的過程，我們最好還是要學習他們的語言，才能和他們溝通。
　　中國新聞週刊：可是你曾唱到“我們不要被你的發明變成電腦兒童。”
　 　羅：對，我想不要，但這也是一種掙扎一種不得已。我在講不要的時候其實已經在預測這東西遲早要來的。我們怎樣使人不被那個東西牽著鼻子走，你用電腦也是 希望它能幫你工作而不是你變成它的奴隸。每個人都在用電腦，你不用，你就會變成被這個時代淘汰的人。這句話可能會變得越來越真實。可是假如說你也變成那麼 多用電腦的人中的一個奴隸的話，那我寧願做一個人的奴隸，我不要作機器的奴隸。人類和機械文明之間應該有一種平衡。我們希望它方便，又不希望它把我們的靈 魂給搶走。我們希望可以吃得更好，但不希望生活得更奢侈更糜爛。我們希望工作得更有效率，但不希望成為每天坐在辦公桌前的一個工作狂。
　 　一個有智慧的生命是值得活下去的。智慧不是來源於天才。我絕不是一個有天才的人。我要是有天才的話，不會只寫那麼一點點歌的。我就會像莫札特一樣寫了 41首交響曲。莫札特是個天才，他都沒有時間來改自己寫的曲子，因為他實在是太多產了。如果一個交響樂團不停地演奏莫札特的所有曲子，可以演奏一個月。最 戲劇化的就是，這樣一個天才，可是他死的時候下著大雨，連他
太太
都沒有去送殯。他死後葬在哪里都不知道。真正的天才來自于天上哪里都不知道。我們這種凡人 就要努力，好好地工作，多花一點時間，賺多一點錢。然後有錢了，再多花一點時間，多寫幾首歌，多賺一點錢。
　　莫札特的曲子開啟了我創作的心靈
　　中國新聞週刊：您覺得在您的創作裏對您影響最大的歌手是誰？
　 　羅：不能只有一個。Bob Dylan肯定有影響，Paul Simon也有。日本有一個歌手叫吉田拓郎，也對我影響蠻大的。譬如說莫札特有一首曲子對我影響蠻大的，《魔笛》中《吹笛人》的那個主題很有趣，16個小 節他只用了三個和絃，只有上和絃，下主和絃和主和絃三種。可是他把對稱和平衡的方式發揮得淋漓盡致。我現在還在反復地聽它，我在裏面找到一種平衡感，很類 似中國傳統裏的對稱，像對聯一樣的對稱。那首歌平衡的方式跟我後來的作曲方式有很大的關係。對作曲有興趣的朋友不妨聽聽看。莫札特那個《魔笛》裏面的《吹 笛人》那個主題。莫札特的曲子開啟了我創作的心靈。