langyelangye1的个人资料

我出生的地方沈旦，你好吗？ 50年没回去了，一定认不出了吧，肯定认不出了。。。真想乡亲们呀！

换个方式，大家有什么需求，发帖说，我应答。一段时间以来，我本想集中大家的困难，做些讲解。可是结合吧内情况，大家是一个人一个情况，因此，大家有自己的困难就直接说，我来一一回答好了。

征集意见贴，大家都来看看非常高兴老朋友新朋友都来这里做交流了，我有个想法，大家跟我这个帖，说说自己做想得到的知识面是什么？一句话也行，长篇建议更欢迎，我定期做个统计，我个人能帮助大家回答的一定不怠慢，我回答不了的，好找懂的人来回答。总之吧，在这里我先摸摸大家需要什么，然后，形成个讨论的的氛围，争取对没个人都有帮助，使得每个人都有收获，哪怕这个收获只是一点点也好。

〖招聘〗中老年手风琴吧，招聘1热心人士做小吧如题

发个声明，我走了哈这里太无语了我不会再来了，需要我帮助的朋友，点我名字，就会找到我自己的贴吧，，，，，我不是惧怕强势，是害怕小人，没必要和这些人纠缠，何必呢？

发现个极其严重的问题，求高人出手！最近发现，无论是主题帖，还是回复贴，甚至是具体回复贴的恢复贴都会被莫名其妙的被管理员删除，，，，这会造成很大的问题，不隐晦的说，在我们这个吧，尤其会造成不必要的误会和混乱，，，，，，，，，，，，，，，总之，谁有本事，向管理员或系统反应一下这个问题。拜托！

——————斗胆讲述手风琴（五）玩手风琴的必经之路今天，我再声明一次，我这轮多次的讲述，都是针对的是初学者、爱好者、苦于对手风琴演奏，尤其是伴奏无从下手的朋友们的一个普及性的讨论。我记得说过：我喜欢把复杂问题简单化，好听点说叫深入浅出，够大家用就行了，这符合大家的需要。 · 解释一下上讲关于K46左手运用的问题：我先强调一下，K46有两个条件，一是要在终止式中使用的。二是K46必须是主和弦的第二转位，也就是说，低音必须是5. 上讲我说到K46左手，用单音5，不要用和弦钮，这是普及给初学者的说法。因为，如果针对手风琴这个特殊乐器来说，解释起来太过复杂，我是怕大家懵了。 · 既然有人质疑这一问题，我就耐心给大家仔细解释一下：手风琴的特殊性有很多，其中左手贝司机的原因，就决定了，它无论是对位低音钮，还是基本低音钮，再抑或是大三小三属七（小七）乃至减七，其实只有12个基础低音（对位低音和基本低音这些音都来自这12个音），这12音也就是一组半音阶，从1——7（低八度）. 贝司机的原理，就是12个音通过连接杆来实现和弦。比如C大三，是把CEG三个基本低音，用连接杆连起来了，换句话说，C大三就相当于CEG三个基本低音钮同时按下去。 · 懂了这个道理后，我们来看K46吧，如果是C调，K46的低音是5（即G），那首先要保证你按的钮，最低音是G，对吧？有人说，G的同时可以按C大三，那我们看看其结果，G+C大三发出的音是什么？是CEG三个音，其最低音是什么了？是C吧？这就不是C调K46低音要求的G 了，因此，使用G+C大三是错误的。但是，手风琴的特点或是说麻烦还在下面，希望大家有耐心读下去。上面的例子是C调的，所以不能这样操作（G+C大三），但是，G调就不一样了，G调的K46，要求的低音是D，那D+G大三，是不是对呢？我们看音响效果， D+G大三，是GBD（音高排列其实是DGB）三个音同时响，那最低音是什么？是D（因为贝司机只有一组半音阶），所以G调的K46，就可以用G+C大三这样的用法。一组半音阶的12个调，哪些可以用单音钮、哪些可以用单音+和弦呢？那我告诉大家，C-F调，只能用基础低音一个钮，#F-B调，可以用基础低音+它的主音大三。（留个悬念，小调怎么分？自己去算算看吧） ~~~~~~~~以上说了这么多，别说大家烦了，我也觉得太过繁琐，对普及类讲解来说，上一讲如果这样解释，是不是都懵了？别忘了我这一讲最开始的话，这个话我声明N次了。所以，想实现K46，大家不用管什么调怎么处理了，只要用左手的基础低音5+右手的1351 ，就OK了，无论什么调,这是“万金油”般的实用做法。 ········································ ········································~~~~~~~~~~言归正传，今天我要和大家讨论的是——如何编配歌（乐）曲伴奏？一. 熟唱全曲对你要编配的曲子，首先，你要反复熟悉它，最好的办法是不断的“唱”它，而且是带着感觉的唱，从中你会感受的旋律给你提示的很多元素性灵感。 1.首先你会感受到的应该是曲子的结构。那什么是结构呢？也就是这首曲子分几个乐段，每个乐段分几个乐句，高潮在什么地方，有无转调离调，有无引子尾声，，，，就如同解剖一样，你别给人家都开膛了，却不知道五脏六腑在哪里？对曲子的熟悉，按以下步骤较好：先搞清曲子的段落，这里给大家普及一下歌曲的曲式结构方面的基本知识吧。歌曲大致分为：单段体，二段体，三段体等，也就是说，一个乐段的称为“单段体”，两个乐段的称为“二段体”（绝大部分歌曲都是二段体）。。。。。在这个基础上，前面可以加引子，后面可以加尾声，那就要看原歌曲的作者是如何创作的了，关键是我们要能区分，那些是段落，那些是引子和尾声。段落搞清后，就对每个段落（比如二段体的AB段落），做乐句的分析了，规范的二段体的A段（称作呈示部）为4个乐句，它的写作规律，有些像文辞中的起承转合。B段为4或更多些乐句，因为B称作展开部，不仅有变化乐句，同时，为了后面的高潮和结束，有铺垫性质的乐句。分析的目的，一是熟悉旋律，二是给后面配和声打打腹稿，找找感觉。接下来，就可以看看整个曲子的高潮在什么地方（通常在全曲的2/3--4/5处），也就是全曲的最高音在哪里，这个高潮的地方也是你配和声的高潮所在才叫合理。 2.明确调式这一步相对简单，看看最后一个长音是什么音，基本就可以决定是大调还是小调了，1结束的肯定是大调，6结束的肯定是小调。也有极个别的大调以5或3结束，小调以3或2结束，这种情况时，就需要大家全篇的分析曲子，大家只要熟悉了曲子，主音是1还是6（大调还是小调），便会掌握的。今天就说这么多吧，耽误了很多篇幅，，，，我也很无奈，做好事真的是不容易。下讲我们接着说这个话题吧。

求知音——对这个谱子的左手红线部分做个分析求知音——对这个谱子的左手所编配的红线部分做个分析，期望学术交流。

恭贺，金盾手风琴学会合唱团，彩排成功！！

吧友们————中秋快乐！祝愿吧友们，中秋快乐，举家团圆，幸福安康！

俄罗斯空军进行曲--转自http://tieba.baidu.com/p/2596963518 只是为你提升了音量

——————斗胆讲述手风琴（二）玩手风琴的必经之路先再次声明，我以后讲的内容，针对的是业余、初学、自娱自乐、又有一定的手风琴技术基础，同时又想迅速掌握手风琴左手用法以及即兴伴奏演奏的诸多技巧的朋友们，换句话说，实用但不严谨。我喜欢把复杂的问题简单化，因此我后面的文字，都尽可能“浓缩”，以方便大家阅读和记忆。首先我要说的是，困扰大家的N种问题，其根源，就在和声理论和手风琴本身特点的运用上。那就先从和声基础说起吧。和声，这个词本身，带有专业性，也正因为如此，把无数人，不仅是手风琴爱好者哦，吓的敬而远之，甚至专业的学生，一提和声课就头疼。其实大可不必，请大家相信我，只要你耐心的听我说，我保证你不会“晕”。说和声前，要先说调式，也就是我们平时说的大调还是小调，这个在专业里还有很多划分，这里，先只说西洋的自然大小调式。这个很重要，做任何曲子的处理，第一步，就是先搞清大小调，否则，一错全错。如何区分一个曲子的大小调式？最简单的方法，就是看这个曲子的长音，尤其是结束音，，，是1结束的，肯定是大调，是6结束的，肯定是小调。调式这么重要吗？大调和小调的音节是不同的，因此，他们的和声结构也是完全不同的。自然大调的音节是12345671.自然小调的的音节是67123456.请注意，这里说的自然大小调是我们使用的最多的调式，除此之外还有其他类似调式，比如和声小调等等，以后我会尽可能介绍给大家。强调一句：目前，大家务必先学会自然大小调这两种调式，它是今后的和声基础，大家不妨找些曲子区分一下，哪个是大调的？哪个又是小调的？ · · 以下为我在其他回复中的内容，供参考：我们常说的大小调，是指西方传统大小调和声体系。对我们来说，可以做以下通俗的理解： 1，大调的音节是 12345671 2，小调的音节是 67123456 3，大调音节决定的了大调的主音是1，小调音节决定了小调的主音是6 4，有了主音，就有了主和弦，大调主和弦是135，小调主和弦是613 5，如何识别一个乐曲的大小调属性呢？（本讲前面一阐明) 大调的例子：同一首歌大中国说句心里话游击队歌云河我的祖国等等。小调的例子：歌声与微笑在那遥远的地方青藏高原天路让我们荡起双桨等等。

——————斗胆讲述手风琴（一）玩手风琴的必经之路开这个贴的之前，我就观察到，很多来本吧的，多为业余琴手或专业的学生，可以说，大家有基本的演奏基础，尽管基础程度不同，但绝不是新手。因此，我以下的种种观点，都是基于这个现实而谈，希望各位别拔高也别扔砖。困扰大家的问题，据我不长时间的观察，主要是以下几点： 1.和声和弦与左手的关系。 2.对曲子的编配原则。 3.伴奏的编配和理论依据。 4.即兴伴奏的诸多问题。 5.手风琴与歌手或乐队的关系处理。 6.手风琴独奏的问题。 7.手风琴合奏的问题。容我下次从1------7也可能更多的方面，一一回答大家。事先表态，欢迎学术方面的交流和讨论，本人虽然时间也不充裕，但一定尽可能回答各位的问题。

本吧，即日开始签到啦，欢迎新老朋友来喝茶~喝酒~聊天！本吧可以签到了，欢迎大家签到。千万别想的那么功利，开个吧能赚钱？不能吧？我开吧，一是偶然，找某个吧没找到，跳出个申请吧的提示，我就建了这个吧。二是看很多中老年朋友，在其他吧不自在，所以开了。 · · ·就这么简单。欢迎大家来坐坐，喝茶，喝酒，聊天，，，，

【转载】老人学习手风琴的益处老人学习手风琴的益处 2011-12-13 14:15| 发布者: 棉花糖| 查看: 974| 评论: 0 摘要: 老年朋友们在退休之后，感觉生活突然失去了方向，没有目标，闷闷不乐。这时倒不如选择学习一种乐器，提升自身的音乐美感，填充自己内心的空白。手风琴就在这个特殊时期出现了，它为老年朋友的生活增添了一丝光彩，那 ... 　　老年朋友们在退休之后，感觉生活突然失去了方向，没有目标，闷闷不乐。这时倒不如选择学习一种乐器，提升自身的音乐美感，填充自己内心的空白。手风琴就在这个特殊时期出现了，它为老年朋友的生活增添了一丝光彩，那么老人学习手风琴的益处有那些呢? 　　也许老年朋友在年轻的时候与手风琴有过许许多多的生活和工作的情节，但那时的他们身负重任没有机会一展身手.现在重担释去当然要选择自己喜欢的事来做了。比如学习新的乐器，今天为大家介绍的是手风琴，它对老年朋友们的益处以下为您归纳了这几点。　　1：增强注意力：学习新乐器的过程也是音乐进步的过程，伴随着进补的过程注意力也相应提高。注意力提高了，记忆力也随之提高。　　2：增强协调能力：演奏手风琴需要有一定的协调能力，不仅是演奏者的双手，还包括演奏者在读谱时，左臂对风箱的引导。做起来和听起来一样难。　　3：增强创造力：手风琴式样难以置信，可做多种变通的乐器，不但可以演奏多数的音乐体裁，还可以进行极为精彩的即兴创作。　　中老年人学习手风琴已经成为一个热潮。希望通过我们的介绍可以激起您对音乐更强烈的热情。当然了手风琴的益处也不仅仅是上述为您介绍的这么多，具体得靠您自己慢慢去品味，慢慢去体验，相信您会有意想不到的惊喜，最后祝您身体健康。

专贴回复bh3331：关于属和弦到下属和弦等问题！ bh3331，你心里有什么鬼？你不是让我回复你吗？我回复了，你删了？我回复别人的帖子你也删，既然怕和我讨论，你就别在标题上放那样的“话”！有些人就是习惯把简单问题复杂化，罗列累堆一大堆不着边的名词，以充文化人。说实话，我看了两遍，都没听懂你在说什么。这么简单的事情用得着那么复杂的说法吗？这里不是研究所在给和声做定义！这个问题如果要我说，很简单：属和弦为什么不宜到下属和弦？什么情况下是允许的： 1. 在古典和声的规范中，一般情况下，和声序进都禁止“二度连续下行”，不仅仅是“属”-“下属”的进行（二度关系的上行相对柔和，是允许的）。原因有两个： 1）二度关系的三和弦没有任何“共同音”，这种进行非常不“平稳”、“圆润”，而且声学特质上非常“生硬”； 2）“功能”上，和声的“张力”（即“紧张度”）逻辑是由弛到张、由弱到强、有协和到不协和的。而“属和弦”是调式中紧张度的顶点，由它突然进行到“下属”，就会造成“窒息效应”（就像你要打一个大喷嚏，没打出来，又突然被咽回去了）。 2. 二度连续下行是指在乐句或乐段内部的进行。而半终止时，属和弦处在一个相对“完结”的位置上（已经“结束”了），而它后面的下属和弦是“另一个”（乐句或乐段的）开始，因此不属于“二度连续下行”。 3. 上面是“一般情况下”的规范。“二度连续下行”的情况，是出现在大的和声逻辑设计中。例如要用一系列连续经过性的和弦去到达某一个特别的“点”、或造成某种转调准备的时候，就会用到这种进行（当然其中也包含了“属”-“下属”的进行）。需要说明的是，这种进行往往出现在较大型曲式的“经过句”或“经过段”，在“和声模进”的形式下进行，是“临时”的、“铺垫性质的”，所有的和弦都属于“经过和弦”，而不是调式内的正常的“功能进行”。 · · 本来无视你，看你挑战，就再给你个慢慢挑毛病的机会吧。本文04年我发表在中国音协学刊上了，后被很多朋友内部转载过。只可惜像你这样的人，没权利读到而已。继续挑毛病吧，我继续无视你。

——————斗胆讲述手风琴（二）玩手风琴的必经之路先再次声明，我以后讲的内容，针对的是业余、初学、自娱自乐、又有一定的手风琴技术基础，同时又想迅速掌握手风琴左手用法以及即兴伴奏演奏的诸多技巧的朋友们，换句话说，实用但不严谨。我喜欢把复杂的问题简单化，因此我后面的文字，都尽可能“浓缩”，以方便大家阅读和记忆。首先我要说的是，困扰大家的N种问题，其根源，就在和声理论和手风琴本身特点的运用上。那就先从和声基础说起吧。和声，这个词本身，带有专业性，也正因为如此，把无数人，不仅是手风琴爱好者哦，吓的敬而远之，甚至专业的学生，一提和声课就头疼。其实大可不必，请大家相信我，只要你耐心的听我说，我保证你不会“晕”。说和声前，要先说调式，也就是我们平时说的大调还是小调，这个在专业里还有很多划分，这里，先只说西洋的自然大小调式。这个很重要，做任何曲子的处理，第一步，就是先搞清大小调，否则，一错全错。如何区分一个曲子的大小调式？最简单的方法，就是看这个曲子的长音，尤其是结束音，，，是1结束的，肯定是大调，是6结束的，肯定是小调。调式这么重要吗？大调和小调的音节是不同的，因此，他们的和声结构也是完全不同的。自然大调的音节是12345671.自然小调的的音节是67123456.请注意，这里说的自然大小调是我们使用的最多的调式，除此之外还有其他类似调式，比如和声小调等等，以后我会尽可能介绍给大家。强调一句：目前，大家务必先学会自然大小调这两种调式，它是今后的和声基础，大家不妨找些曲子区分一下，哪个是大调的？哪个又是小调的？ · · 以下为我在其他回复中的内容，供参考：我们常说的大小调，是指西方传统大小调和声体系。对我们来说，可以做以下通俗的理解： 1，大调的音节是 12345671 2，小调的音节是 67123456 3，大调音节决定的了大调的主音是1，小调音节决定了小调的主音是6 4，有了主音，就有了主和弦，大调主和弦是135，小调主和弦是613 5，如何识别一个乐曲的大小调属性呢？（本讲前面一阐明) 大调的例子：同一首歌大中国说句心里话游击队歌云河我的祖国等等。小调的例子：歌声与微笑在那遥远的地方青藏高原天路让我们荡起双桨等等。

——————斗胆讲述手风琴（六）玩手风琴的必经之路下午给乐团排练，来晚了，不好意思哦 · ·今天的内容，麻烦大家去这个链接看吧：http://tieba.baidu.com/p/2545731385

现代手风琴怎么玩---个人见解而已我建议拉过几年琴的朋友，别总是自己“干”练，比如找些伴奏带，录制一些自己喜欢的乐曲，不是很有乐趣吗？同时也很有成就感的吗？我今天想说的，也是我自己经历的：现在大概家家有电脑，大家可以使用几个软件，来实现自己做伴奏音乐，也可以做出有伴奏音乐的独奏曲。 1、录音软件，当然要配话筒喽。 2、MIDI制作软件，可以把伴奏的乐器写进去，一个一个乐器的写，最终就成了自己的伴奏音乐了。 3、后期处理软件，将手风琴和伴奏音乐的录音，做混响等处理。总之，玩有伴奏的独奏，才是现代手风琴的玩法，哪怕是自娱自乐，也趣味无穷。

关于指法的设计————给所有的朋友一个建议指法的设计，看似小事，其实其中的玄机非常之大，聪明的抚琴者，会根据以下几方面，来设计最适合自己的指法： 1.教材的指法是基础，也是通用的指法，适合绝大多数人的需要，也是学习过程中非常重要的范本。但是，大家发现了没有？总有一种技巧，是你很难适应的，或者说是你自己的短板。有短必定有长，每个人都应该了解自己的长是什么，短是什么，才能在别人设计好的指法的基础上，设计出适合自己的、能够充分发挥自己实力的指法来。 2.很多人物级或老师级经常说某某指法是最科学的，那是说的照通用标准。其实呢，什么才是最科学的指法？就像量体裁衣（当然，指法分类比量体裁衣简单多了），要根据每个人的特点来设计适合他的指法，比如，有些人，4和5指快速交替根本就不是问题，也重来没感觉是问题，但是，很多很多人就是问题了，甚至是很大的问题，这个问题似乎与人的大脑支配有关系，换句话说，就是人和人的天生条件是不同的，既然不同，那就应该有不同的指法实际方案才叫做真正的科学。那面对这样的4-5指交替，自己该怎么做呢？不用解释了吧？不怵的人就按教材拉就ok了，感觉有难度的人，也不必非要按那个指法去演奏，可以前后段落联系起来，设计适合自己的指法，千万别以为不按教材演奏就是不正规、不专业、不科学、不够棒。演奏乐曲，看的结果，听的是乐曲演奏的效果，而不是理论，更不是千篇一律的指法。 3.需要声明的是，在自己没有完全对指法理解，练琴时间还不过久的朋友，不要尝试这样的设计，因为教材的指法，除了方便演奏外，还有固定手型等作用。因此，初期一定要依照教材练，只有这样，才能找到我所讲的、你自己的长在哪里，短又在哪里。

——————斗胆讲述手风琴（二）玩手风琴的必经之路先再次声明，我以后讲的内容，针对的是业余、初学、自娱自乐、又有一定的手风琴技术基础，同时又想迅速掌握手风琴左手用法以及即兴伴奏演奏的诸多技巧的朋友们，换句话说，实用但不严谨。我喜欢把复杂的问题简单化，因此我后面的文字，都尽可能“浓缩”，以方便大家阅读和记忆。首先我要说的是，困扰大家的N种问题，其根源，就在和声理论和手风琴本身特点的运用上。那就先从和声基础说起吧。和声，这个词本身，带有专业性，也正因为如此，把无数人，不仅是手风琴爱好者哦，吓的敬而远之，甚至专业的学生，一提和声课就头疼。其实大可不必，请大家相信我，只要你耐心的听我说，我保证你不会“晕”。说和声前，要先说调式，也就是我们平时说的大调还是小调，这个在专业里还有很多划分，这里，先只说西洋的自然大小调式。这个很重要，做任何曲子的处理，第一步，就是先搞清大小调，否则，一错全错。如何区分一个曲子的大小调式？最简单的方法，就是看这个曲子的长音，尤其是结束音，，，是1结束的，肯定是大调，是6结束的，肯定是小调。调式这么重要吗？大调和小调的音节是不同的，因此，他们的和声结构也是完全不同的。自然大调的音节是12345671.自然小调的的音节是67123456.请注意，这里说的自然大小调是我们使用的最多的调式，除此之外还有其他类似调式，比如和声小调等等，以后我会尽可能介绍给大家。强调一句：目前，大家务必先学会自然大小调这两种调式，它是今后的和声基础，大家不妨找些曲子区分一下，哪个是大调的？哪个又是小调的？

——————斗胆讲述手风琴（一）玩手风琴的必经之路开这个贴的之前，我就观察到，很多来本吧的，多为业余琴手或专业的学生，可以说，大家有基本的演奏基础，尽管基础程度不同，但绝不是新手。因此，我以下的种种观点，都是基于这个现实而谈，希望各位别拔高也别扔砖。困扰大家的问题，据我不长时间的观察，主要是以下几点： 1.和声和弦与左手的关系。 2.对曲子的编配原则。 3.伴奏的编配和理论依据。 4.即兴伴奏的诸多问题。 5.手风琴与歌手或乐队的关系处理。 6.手风琴独奏的问题。 7.手风琴合奏的问题。容我下次从1------7也可能更多的方面，一一回答大家。事先表态，欢迎学术方面的交流和讨论，本人虽然时间也不充裕，但一定尽可能回答各位的问题。

——————斗胆讲述手风琴（二）玩手风琴的必经之路先再次声明，我以后讲的内容，针对的是业余、初学、自娱自乐、又有一定的手风琴技术基础，同时又想迅速掌握手风琴左手用法以及即兴伴奏演奏的诸多技巧的朋友们，换句话说，实用但不严谨。我喜欢把复杂的问题简单化，因此我后面的文字，都尽可能“浓缩”，以方便大家阅读和记忆。首先我要说的是，困扰大家的N种问题，其根源，就在和声理论和手风琴本身特点的运用上。那就先从和声基础说起吧。和声，这个词本身，带有专业性，也正因为如此，把无数人，不仅是手风琴爱好者哦，吓的敬而远之，甚至专业的学生，一提和声课就头疼。其实大可不必，请大家相信我，只要你耐心的听我说，我保证你不会“晕”。说和声前，要先说调式，也就是我们平时说的大调还是小调，这个在专业里还有很多划分，这里，先只说西洋的自然大小调式。这个很重要，做任何曲子的处理，第一步，就是先搞清大小调，否则，一错全错。如何区分一个曲子的大小调式？最简单的方法，就是看这个曲子的长音，尤其是结束音，，，是1结束的，肯定是大调，是6结束的，肯定是小调。调式这么重要吗？大调和小调的音节是不同的，因此，他们的和声结构也是完全不同的。自然大调的音节是12345671.自然小调的的音节是67123456.请注意，这里说的自然大小调是我们使用的最多的调式，除此之外还有其他类似调式，比如和声小调等等，以后我会尽可能介绍给大家。强调一句：目前，大家务必先学会自然大小调这两种调式，它是今后的和声基础，大家不妨找些曲子区分一下，哪个是大调的？哪个又是小调的？晚上见吧，我争取晚上说下一次的内容。

——————斗胆讲述手风琴（一）玩手风琴的必经之路开这个贴的之前，我就观察到，很多来本吧的，多为业余琴手或专业的学生，可以说，大家有基本的演奏基础，尽管基础程度不同，但绝不是新手。因此，我以下的种种观点，都是基于这个现实而谈，希望各位别拔高也别扔砖。困扰大家的问题，据我不长时间的观察，主要是以下几点： 1.和声和弦与左手的关系。 2.对曲子的编配原则。 3.伴奏的编配和理论依据。 4.即兴伴奏的诸多问题。 5.手风琴与歌手或乐队的关系处理。 6.手风琴独奏的问题。 7.手风琴合奏的问题。容我下次从1------7也可能更多的方面，一一回答大家。事先表态，欢迎学术方面的交流和讨论，本人虽然时间也不充裕，但一定尽可能回答各位的问题。

引用，与截图哦，怎么发的，求赐教

如何引用他人语录呀？先谢谢指教之人

关于指法的设计————给所有的朋友一个建议指法的设计，看似小事，其实其中的玄机非常之大，聪明的抚琴者，会根据以下几方面，来设计最适合自己的指法： 1.教材的指法是基础，也是通用的指法，适合绝大多数人的需要，也是学习过程中非常重要的范本。但是，大家发现了没有？总有一种技巧，是你很难适应的，或者说是你自己的短板。有短必定有长，每个人都应该了解自己的长是什么，短是什么，才能在别人设计好的指法的基础上，设计出适合自己的、能够充分发挥自己实力的指法来。 2.很多人物级或老师级经常说某某指法是最科学的，那是说的照通用标准。其实呢，什么才是最科学的指法？就像量体裁衣（当然，指法分类比量体裁衣简单多了），要根据每个人的特点来设计适合他的指法，比如，有些人，4和5指快速交替根本就不是问题，也重来没感觉是问题，但是，很多很多人就是问题了，甚至是很大的问题，这个问题似乎与人的大脑支配有关系，换句话说，就是人和人的天生条件是不同的，既然不同，那就应该有不同的指法实际方案才叫做真正的科学。那面对这样的4-5指交替，自己该怎么做呢？不用解释了吧？不怵的人就按教材拉就ok了，感觉有难度的人，也不必非要按那个指法去演奏，可以前后段落联系起来，设计适合自己的指法，千万别以为不按教材演奏就是不正规、不专业、不科学、不够棒。演奏乐曲，看的结果，听的是乐曲演奏的效果，而不是理论，更不是千篇一律的指法。 3.需要声明的是，在自己没有完全对指法理解，练琴时间还不过久的朋友，不要尝试这样的设计，因为教材的指法，除了方便演奏外，还有固定手型等作用。因此，初期一定要依照教材练，只有这样，才能找到我所讲的、你自己的长在哪里，短又在哪里。

现代手风琴怎么玩---个人见解而已我建议拉过几年琴的朋友，别总是自己“干”练，比如找些伴奏带，录制一些自己喜欢的乐曲，不是很有乐趣吗？同时也很有成就感的吗？我今天想说的，也是我自己经历的：现在大概家家有电脑，大家可以使用几个软件，来实现自己做伴奏音乐，也可以做出有伴奏音乐的独奏曲。 1、录音软件，当然要配话筒喽。 2、MIDI制作软件，可以把伴奏的乐器写进去，一个一个乐器的写，最终就成了自己的伴奏音乐了。 3、后期处理软件，将手风琴和伴奏音乐的录音，做混响等处理。总之，玩有伴奏的独奏，才是现代手风琴的玩法，哪怕是自娱自乐，也趣味无穷。

5年+琴龄的进练琴到一定程度，就不要“傻”练了，尝试编几个自己喜欢的曲子，改编成手风琴曲，开始可能很慢，也不一定太好听，没关系，继续做，，，，，编几首后，你就会发现你的进步，不只是编曲，琴也会拉的有味道多了。正所谓————功在琴外。要想进步快，要想成为师级琴师，就照做吧，你不会后悔的。

求鉴定，壶一把求高手详解，拜托了

不多说了，帮忙看看这壶，求详细评价。