贴吧用户_0E4J2P9的个人资料

央视惊曝：美国豪掷16亿雇水军抹黑中国！钱都流向了哪些汉奸？有些事儿，你听了都觉得离谱。最近央视的一则报道，就像往平静的湖里扔了颗炸弹，把美国一些政客桌子底下的算盘给炸了出来。简单说，美国国会众议院通过了一项法案，准备在几年内砸下16.25亿美元。换成人民币，那可是上百亿的真金白银。这笔巨款，他们不拿去修桥铺路，也不给老百姓发福利，而是要干一件特别“上头”的事：在全球范围内，花钱找人、找组织，专门来黑我们。钱给你嘴借我这事可不是空穴来风，白纸黑字的法案就摆在那儿。这项编号H.R.1157的法案，全名叫《对抗中华人民共和国恶意影响基金授权法案》。听听这名儿，就差把“我要搞你”四个字直接写脸上了。计划从2023年到2027年，每年拨款3.25亿美金，五年正好16.25亿。钱从哪儿来？美国国务院和国际开发署。钱给谁花？给全球那些打着“独立媒体”、“非政府组织”旗号的机构。嘴上说得好听，是为了揭露所谓的“腐败”，对抗我们的“恶意影响”。但谁都看得出来，这不就是赤裸裸地“花钱买骂声”吗？你我身边的舆论暗流回想一下，咱们网上那些乌烟瘴气的争论，是不是感觉越来越没来由？什么性别对立、地域歧视、医患矛盾，甚至连养猫还是养狗都能吵到掀桌子。还有那些鼓吹不婚不育的论调，你说背后没人在煽风点火，自己信吗？央视就举了个例子。前阵子，新疆生产建设兵团的职工们多自豪啊，用丰收的辣椒和玉米，在戈壁滩上铺出了一面巨型国旗。这事儿多正能量！可评论区里呢？总有那么一撮人阴阳怪气，东拉西扯，非要把这锅清水搅浑。这种反常的现象，很难不让人怀疑，是不是有些人的“工资”到账了。专业“黑粉”的诞生顺藤摸瓜，推动这个法案的“大功臣”到底是谁？一个叫安迪·巴尔的共和党众议员，国会里出了名的对华鹰派。想看懂这个法案有多阴，就得先看看这个人。巴尔是典型的美国精英，从小读名校，学的也是政府和哲学，混的就是那个保守派圈子。他的人生，就是一部标准的美国政客上位史。大学给议员当实习生，毕业后当律师，进州政府当顾问，一步一个脚印往上爬。进了国会，他那张反华的嘴脸就再也藏不住了。他天天渲染中国威胁论，好像中国的发展碍着他家wifi信号了似的。除了这个16亿美元的基金，他还搞了各种法案，什么制裁中国军工企业、限制科技合作，反正就是系统性地，想在所有领域给我们使绊子。一计不成又生一计好消息是，这个H.R.1157法案虽然在众议院过了，但送到参议院后，就一直卡着没动静。但这绝不意味着我们能高枕无忧。因为像巴尔这样的政客，是不会死心的。在当今美国这种政治氛围下，尤其是在特朗普政府的领导下，这种强硬的对华姿态几乎成了一种“政治正确”。这不，今年他又联合别人搞新法案，限制美国资本投资我们的科技企业。他们就像打地鼠，这个洞被堵上了，立马就去挖另一个。这注定是一场长期的、没有硝烟的战争。那个16亿的“水军基金”就算暂时没批下来，他们也总会换个马甲卷土重来。结语说到底，美国一些政客为什么这么痴迷于搞舆论战？花这么多纳税人的钱去干这些上不了台面的事，恰恰暴露了他们的心虚和不自信。眼看着在经济、科技这些硬碰硬的领域，想压制中国越来越力不从心，就开始寄希望于这些阴招、损招，以为靠谎言和抹黑就能挡住我们前进的脚步。然而，事实终究胜于雄辩。中国今天的成就，是我们14亿人一步一个脚印干出来的。靠谣言编织的谎言帝国，迟早会在事实面前轰然倒塌。有这上百亿美元，还不如拿去修修自家那破旧的铁路，管管国内泛滥的毒品问题。毕竟，一个国家的强大，靠的是实力，而不是一张只会造谣的嘴。

GDP一直上涨，为什么老百姓越活越累？

权恩妃的高清直拍真亮眼，舞台魅力十足动作流畅。

张韶涵发型被吹成了鸡毛掸子

辛芷蕾威尼斯封后，张颂文粉丝先破防，怒骂导演做局让其给女方抬轿！

丁太升：如果黄家驹没有出意外，他能走有多远？

周笔畅演唱会如何评价？

中国精英为何盼着中国输？复旦教授：一旦中国追上，绿卡就会贬值当下中国科技圈的新闻，近几年像排成队的星星，照耀得越来越亮。2025年第一季度，比亚迪新能源车交出一张耀眼的成绩单：单季销出百万级别，日均突破1.1万辆，绿牌新能源车的市场份额里，几乎每两台就有一台来自它。与此同时，我国的5G基站数量占全球六成，山村信号满格、都市高光时刻并存，通讯话语权不再抽象存在。然而，与这些“高光”并行的，是一群自以为站在光源前沿的“精英们”的焦虑。他们不放弃美国自研芯片的念头，宁愿让国内企业使用英伟达的H20低配版，也不肯真心拥抱国产芯片。明知这类芯片在海外并不抢手，但他们的选择背后，似乎藏着一个更深的赌注：如果中国科技真的拉近与美国的差距，他们手头的美国绿卡就会变成过时的护身符。长期以来，美元金融体系在部分中国富裕群体心中是“最安全的避风港”，私人财富在这里像被施了保护符。于是，国内赚钱再到海外寻“后路”的策略，成了一个隐性默契，仿佛只有两头抓才有底气。然而，最近的一件事却像扔进湖面的石子，直接激起水花：美国众议院通过的一项法案，将私人财产与地缘政治挂钩，允许在冲突时冻结相关个人在美资产。这已经不是天方夜谭，海外资产被冻结的案例正变成现实，曾在美上市的中国企业市值在某日蒸发数十亿甚至数百亿美元。离岸公司、开曼注册、海外上市，只是过去的“避风港”现在看起来像是在自我束缚的绳索。信仰的对象从“安全港”变成了对风险的强绑定，谁愿意再把一切交给一个看不见的护照？与此相对的，是对西方技术的某种“信仰税”——对美国技术的盲目崇拜让一些大厂在关键时刻做出不理性的选择，哪怕明摆着，别家国产方案在性能和性价比上并非劣势。就拿美国芯片巨头对中国市场“特供”产品来讲，性能被砍到令人咋舌的程度，价格却还高到让人皱眉，结果却仍有不少头部企业趋之若鹜。这不是单纯的市场偏好问题，像是一种对陌生体系的依赖与恐惧：若脱离美国的技术生态，似乎就会被边缘化。可现实是，新的技术格局已经在形成。中国在光刻机等高端领域虽然尚有差距，但在“非美工艺”方面的突破日益显现，产业安全意义远超单纯的技术指标。从14纳米量产、5G专利份额全球第一、复兴号的自主知识产权，到千公里级量子通信的突破，中国的独立自主技术体系正日益完整。AI服务器的出货量预计在2027年前翻倍，中国大陆的芯片产能比重也在持续提升。全球价值链正在重塑，昔日的“西方技术优越感”正在被渐渐稀释。把钱投向所谓的“信仰税”，无异于给自己交智商税。谈到绿卡神话，旧时代的留学打卡、身份认同，早已不再是唯一的成功标志。国际上对中国高端人才的持续吸引，反而印证了中国的竞争力。如今，留学移民的主力正在转向技术移民，境外机构也在竞相招揽中国人才。可当国内的高科技舞台越做越大，回流潮和出海潮的边界也在模糊。教育、待遇、未来预期，这些因素叠加在一起，形成了一种更为务实的选择：回国再出海，或在国内就地深耕。归根结底，那些一边享受着中国高速发展的红利，一边还在为“后路”打算的精英，其实是在用旧视角审视新时代的风口。若继续把“西方身份”当成保险箱，终将发现，这个保险箱早已锈迹斑斑，历史的车轮会把犹豫的人带向别处。与其在两端之间来回摇摆，不如把握当下，拥抱中华民族崛起带来的巨大机遇。时代在前进，错过这波潮流，可能就真的错过了最具发展潜力的未来。

为什么有些人害怕群众中出现的“毛泽东热”

亚洲各国为什么在西方围堵打压东大时，集体沉默？亚洲集体沉默！西方围堵中国，我们在帮敌人挖自己的坟？新加坡前外交官马凯硕的警告震耳欲聋：当西方全力围剿中国时，亚洲国家的沉默不是自保，而是亲手给未来掘墓！历史早已证明——亚洲兴衰一体，今日冷眼旁观，明日屠刀必落己身！亚洲的沉默，是短视的“安全牌”还是战略自杀？日本、韩国紧闭双唇，因为美军基地的“保护伞”让他们不敢吱声。越南一边赚着中国的供应链红利，一边为美军开放金兰湾港口；印尼高喊“东盟中立”，却默许美军后勤通道直插南海。这种“经济靠中国、安全靠美国”的精神分裂，真能换来长久安稳？看看现实：韩国三星因美国芯片禁令利润暴跌96%，日本对华制裁后，本土汽车市场被中国新能源车杀得节节败退。沉默换来的不是安全，而是产业凋零！看客心态背后，藏着亚洲的千年裂痕印度砸300亿美元搞“中国替代计划”，结果高铁螺丝钉还得进口；菲律宾在南海挑衅中国，却被水炮教做人——这些国家嘴上反华，身体却离不开中国市场。更可悲的是，某些国家还做着“西方收割中国后，自己接盘产业链”的迷梦！马凯硕冷笑点破：当年亚洲四小龙被美国用金融镰刀收割的教训，如今竟被忘得一干二净。历史轮回总相似：1985年日本签下《广场协议》，二十年经济停滞的代价，换不来今日半点清醒！沉默的经济代价，正在撕裂亚洲当美国切断中国芯片供应链时，越南的纺织厂、泰国的电子厂、马来西亚的组装线瞬间断粮——中国吸纳东盟60%的出口增量，是区域产业链的心脏。可当西方抡起制裁大棒，东盟国家却在联合国涉华投票中集体弃权！结果？日本半导体出口暴跌，韩国存储芯片巨头被迫减产裁员，而柬埔寨因坚持对华合作，反而经济稳中有升。这记耳光还不够响？西方正把“分而治之”玩到极致美国军舰在南海常态化巡航，英国航母开进亚太，美日菲拼凑“亚洲小北约”——这些动作表面针对中国，实则在测试亚洲底线。当亚洲国家忙着内斗时，西方已悄悄重塑规则：用《芯片与科学法案》逼韩国选边站，借“印太经济框架”离间东盟。可悲的是，印度还幻想借此跻身大国，结果连苹果代工厂都因产业链断裂纷纷撤出。羊圈里的羊，真以为自己是牧羊犬？回望历史：亚洲的团结曾改写命运 1967年，印尼和马来西亚刚结束武装冲突，却能坐在一起成立东盟，只因深知“不抱团就被大国碾碎”。 1997年亚洲金融危机，中国硬扛人民币不贬值，替泰国、韩国挡住灭顶之灾。而今，“一带一路”为中老铁路、雅万高铁注入上千亿美元，中国-东盟贸易十年翻三倍——这些成果本应成为团结的基石。可当中国被围堵时，某些国家却偷偷递刀子！鲁迅的《药》正在亚洲重演某些国家像极了蘸人血馒头的小栓：看中国被西方“放血”，以为沉默能自保，甚至想分杯羹。殊不知，美国《芯片法案》的真实目的是让制造业回流本土，而非扶持日韩；欧洲炒作“去风险”，实为抢占东南亚市场。当德国巴斯夫把27%产能迁往中国湛江，当特斯拉上海工厂年产量碾压美国本土——西方资本早已用脚投票。而亚洲的沉默，正把绞索套进自己脖颈！马凯硕的终极诘问： “若中国这样的经济体都难挡西方打压，越南、印度凭何觉得自己能独善其身？ ”

李荣浩直言不识乐谱，却能包揽词曲编？在《中国好声音》的舞台上，李荣浩一句 “我一个谱子都看不懂”，让无数观众陷入困惑：连乐谱都不识，怎么能写出《李白》《年少有为》这样的爆款歌曲，甚至包揽专辑的作曲、编曲、制作？无独有偶，黄家驹、陈粒、薛之谦等知名音乐人也坦言 “不懂五线谱”，却依然产出了大量经典作品。这背后并非 “天赋碾压专业”，而是流行音乐创作有着一套与古典音乐截然不同的 “非科班逻辑”—— 今天就从乐谱类型、创作工具、工业逻辑三个维度，拆解 “不识谱也能创作” 的专业原理。一、误区澄清：李荣浩 “不识谱”，指的不是 “所有谱”很多人把 “不识谱” 等同于 “不懂音乐符号”，但实际上，李荣浩口中的 “谱子” 特指古典音乐体系的五线谱，而非流行音乐创作中常用的 “实用型乐谱”。在华语流行音乐市场，乐谱的 “实用性” 远大于 “专业性”，不同乐谱的定位和功能差异巨大，这是理解 “无谱创作” 的关键前提。 1. 五线谱：古典音乐的 “通用语言”，却是流行音乐的 “小众工具” 五线谱是古典音乐的核心记谱方式，通过五条横线和不同位置的音符，精准记录音高、节奏、调式、表情记号（如倚音、颤音、渐强渐弱），甚至能呈现多声部的复杂织体。但对流行音乐而言，它存在两个致命问题：学习成本高：掌握五线谱需要系统学习谱号（高音谱号、低音谱号）、调号、拍号、复杂的表情记号，普通音乐人往往需要数年古典音乐训练才能熟练运用；适配性低：流行音乐的核心是 “旋律 + 和弦 + 歌词”，不需要像古典音乐那样精准记录每一个细节。比如李荣浩创作时，更关注 “这段旋律配什么和弦好听”“歌词怎么贴合节奏”，而非 “某个音符的具体时值是否精确到十六分音符”。正因如此，除了周杰伦（古典钢琴出身）、邓紫棋（古典钢琴训练）、王力宏（伯克利音乐学院科班）等少数有古典背景的音乐人，大部分华语流行歌手（包括李荣浩、薛之谦）都 “看不懂五线谱”，但这并不影响他们的创作 —— 因为他们用的是另一种更实用的记谱方式。 2. 流行音乐的 “实用乐谱”：简谱 + 和弦功能谱，足够支撑创作流行音乐创作中，真正主流的是 “简谱 + 和弦功能谱” 的组合，这套体系简单直观，甚至不需要专门学习就能上手：简谱：用 “1（do）、2（re）、3（mi）” 等数字记录音高，用横线（如 “1-” 表示二分音符，“1” 表示四分音符）记录节奏，搭配歌词就能快速还原旋律。比如李荣浩写《年少有为》的主歌旋律，只需要在歌词上方标注 “5 5 6 1 | 2 2 1 6”，就能清晰记录核心旋律，远比五线谱高效；和弦功能谱：在简谱下方标注和弦名称（如 C、G、Am、F），明确每段旋律对应的和声走向。流行音乐的和声逻辑大多基于 “六级和弦循环”（如 C-G-Am-F），只要掌握基础和弦，就能快速搭建歌曲的和声框架。李荣浩的编曲之所以常被调侃 “简单”，正是因为他擅长用极简的和弦走向（如《李白》的 C-Am-F-G）营造抓耳的旋律，而这套逻辑完全不需要五线谱支撑。此外，吉他手常用的 “六线谱”、键盘手常用的 “和弦指法图”，也都是流行音乐创作的 “实用工具”。这些乐谱的核心是 “解决问题” 而非 “追求专业”，比如六线谱直接标注吉他弦上的按法，键盘手看和弦指法图就能快速弹出对应的和声，完全不需要理解五线谱的复杂体系。二、创作拆解：李荣浩是如何 “无五线谱” 完成词曲编的？李荣浩的创作模式，是华语流行音乐 “非科班逻辑” 的典型代表 —— 他不依赖乐谱，而是以 “乐器实操 + 听觉记忆” 为核心，用最直接的方式完成从旋律到编曲的全流程。 1. 作曲：靠 “乐器试错 + 听觉灵感”，而非 “纸上写谱” 李荣浩的作曲，本质是 “用乐器捕捉灵感”：他常用吉他或键盘作为创作工具，先随意弹奏几组和弦（如 C-Am-F-G），在反复弹唱中寻找顺口的旋律，再把满意的片段用手机录音记录下来（而非写在谱纸上）。这个过程有两个关键：旋律优先：流行音乐的核心是 “好听、好记”，李荣浩的旋律往往符合 “五声音阶”（中国听众最熟悉的旋律逻辑），且音域集中在普通人能唱的范围内（如《年少有为》的旋律跨度仅 10 度），这种旋律不需要复杂的谱面记录，靠耳朵就能记住；歌词贴合：他会先确定歌词的节奏（如 “假如我年少有为不自卑” 这句，七个字对应四分音符 + 八分音符的组合），再根据歌词的语感调整旋律，让 “词和音” 自然贴合 —— 这个过程更依赖 “语感” 而非 “乐理知识”，甚至不需要刻意记录节奏，唱几遍就能形成肌肉记忆。这种 “先有音、后记谱” 的模式，与古典音乐 “先写谱、再演奏” 的逻辑完全相反，但恰恰符合流行音乐 “快速捕捉灵感” 的需求。很多时候，李荣浩直到歌曲录制阶段，才会让编曲助理把自己哼唱的旋律整理成简谱，方便乐手配合演奏。 2. 编曲：靠 “和声思维 + 乐器实操”，而非 “五线谱配器” 李荣浩被称为 “音乐圈个体户”，常包揽专辑的编曲工作，而他的编曲逻辑同样不依赖五线谱，核心是 “基于和弦的乐器搭配”：核心框架：和弦 + 节奏型：他的编曲往往以 “吉他扫弦” 或 “钢琴分解和弦” 为基础，确定歌曲的节奏型（如《李白》的吉他扫弦节奏是 “下下上上下上”），再叠加贝斯（负责根音）、鼓（负责节奏），形成简单的 “三大件” 编曲结构。这套逻辑不需要复杂的配器知识，只要知道 “C 和弦配 C 音的贝斯根音”“4/4 拍的鼓点用踩镲打八分音符”，就能完成基础编曲；音色选择：靠听觉偏好，而非专业分析：他的编曲以 “简洁” 著称，很少用复杂的乐器叠加，比如《模特》的编曲只用了吉他、贝斯、鼓、钢琴四件乐器，且每种乐器的音色都选择最基础的类型（如电吉他用失真音色，钢琴用明亮音色）。这种选择不需要五线谱分析，而是基于 “听着舒服、符合歌曲情绪” 的直觉判断；后期调整：靠耳朵打磨，而非谱面修改：在录音阶段，李荣浩会反复听乐器的搭配效果，比如 “吉他音量太大盖过 vocals” 就调小吉他轨道，“鼓点太闷” 就调整军鼓的音色 —— 这个过程完全依赖听觉反馈，与谱面无关。简言之，李荣浩的编曲不是 “先在纸上设计好配器”，而是 “边弹边试、边听边改”，用最直接的方式完成从 “想法” 到 “成品” 的转化。这种模式虽然不如科班出身的编曲师 “严谨”，却能保持歌曲的 “原始质感”，这也是他作品辨识度高的原因之一。三、深层解析：为什么 “不识谱” 能创作，却会影响上限？李荣浩、黄家驹等人的案例证明，“不识谱” 不影响成为优秀的流行音乐人，但这并不意味着 “识谱无用”—— 五线谱背后的古典音乐知识，恰恰决定了音乐创作的 “上限”。 1. 不识谱的优势：降低创作门槛，保持原始灵感对非科班音乐人而言，“不识谱” 反而能避免被古典音乐的 “规则” 束缚：黄家驹的《海阔天空》，旋律中包含大量 “非传统节奏”（如切分音、弱起小节），这些若用五线谱分析可能 “不符合乐理逻辑”，但正是这种 “自由感” 让歌曲充满生命力；陈粒的《奇妙能力歌》，和弦走向突破了传统的 “六级循环”（用到了 Em7、Bm7 等色彩和弦），她坦言 “不知道这些和弦的专业名称，只是觉得弹起来好听”—— 这种 “靠听觉选和弦” 的方式，反而让作品更具个性。流行音乐的核心是 “情感表达” 而非 “技术炫技”，对很多音乐人来说，“不识谱” 让他们更专注于 “怎么唱得舒服、怎么写得真诚”，而非纠结 “谱面是否专业”。 2. 识谱的价值：打开音乐视野，突破创作瓶颈为什么周杰伦、邓紫棋等 “识谱派” 音乐人能长期保持创作活力？因为五线谱背后的古典音乐知识，能为他们提供更多创作维度：旋律复杂度：周杰伦的《夜曲》用到了 “半音滑行”“装饰音” 等古典音乐元素，这些细节若仅靠 “耳朵试错” 很难想到，需要对五线谱中的 “倚音、波音” 有理解；和声丰富度：邓紫棋的《光年之外》用到了 “离调和弦”（如 C 大调中加入 G#dim 和弦），这种和弦选择需要对 “和声学” 有系统认知，而和声学的学习离不开五线谱；编曲层次感：王力宏的《花田错》融入了昆曲元素，编曲中用到了 “多声部合唱”“民族乐器与西洋乐器的搭配”，这些复杂的配器设计需要用五线谱记录不同乐器的声部，才能确保演奏时的协调性。对比来看，李荣浩的作品虽然抓耳，但长期依赖 “简单和弦 + 基础节奏”，难免会让听众感到 “同质化”；薛之谦的歌曲则深陷 “套路和弦”（如《演员》《绅士》都是类似的和弦走向），这正是 “缺乏古典音乐知识支撑” 导致的创作瓶颈。四、结论：流行音乐的 “两种逻辑”，没有优劣，只有适配李荣浩 “不识谱却能创作” 的现象，本质是流行音乐 “实用主义逻辑” 与古典音乐 “专业主义逻辑” 的差异：对 “以情感表达为核心” 的流行音乐人来说，“简谱 + 和弦 + 乐器实操” 的模式足够支撑创作，甚至能保持作品的 “原始质感”；对 “追求音乐复杂度和艺术性” 的音乐人来说，五线谱背后的古典音乐知识，是突破创作瓶颈、打开音乐视野的关键。没有 “不识谱就不专业” 的绝对结论，只有 “哪种方式更适配创作需求” 的选择。李荣浩用自己的成功证明，流行音乐的核心是 “好听、好懂、有共鸣”，而非 “谱面有多复杂”；但同时，他的创作瓶颈也提醒我们，若想在音乐道路上走得更远，了解五线谱、学习古典音乐知识，依然是提升创作上限的重要途径。毕竟，音乐的魅力在于 “多元”—— 既需要李荣浩这样 “用耳朵写歌” 的音乐人，也需要周杰伦这样 “用专业打破边界” 的创作者，二者共同构成了华语流行音乐的丰富生态。

美国为什么害怕中国收回台湾？台湾的地缘战略价值，是美国无法忽视的首要原因。它恰好位于所谓“第一岛链”的咽喉位置，这条链子从日本延伸到菲律宾，像是美国精心布置的一道海上栅栏。解放军若收复台湾，就相当于在这道栅栏上打开了一扇大门。美军可能不得不后撤至关岛，这意味着前线指挥部要从家门口搬到两千多公里之外。台湾的回归将彻底改变西太平洋的军事格局。中国海军和空军的活动范围可能会扩大数千公里。关岛安德森空军基地将进入东风-26中程弹道导弹的射程范围内。台东的天然深水港让解放军舰艇驻扎后能直接威胁冲绳和关岛的美军基地。美军内部推演显示，目前拦截解放军收台行动的成功率不到三成。这个数字随着中国航母和导弹技术的发展还在持续下降。日本自卫队的实力在解放军面前显得不够看，其海上自卫队总共只有4艘“金刚”级驱逐舰和2艘“爱宕”级驱逐舰。经济层面的冲击更为直接。全球每两部手机、每三台电脑的芯片，几乎都绕不开台湾企业。台积电在芯片代工市场占据了54%的份额，在7纳米以下先进制程领域的份额更是高达92%。苹果手机、英伟达显卡甚至美军F-35战机的芯片都依赖它代工。有机构测算，台积电停产一个月全球经济损失可能超过6000到10000亿美元。这相当于瑞士全年的GDP蒸发殆尽。美国现在拼命砸钱搞“芯片法案”，520亿美元的补贴听着不少，可真正落地的项目寥寥无几。台积电在亚利桑那州的工厂原计划2024年投产，现在推迟到了2025年。即使建成，月产能也只有4万片12纳米晶圆，还不到台积电总产能的5%。人才是另一个难题，芯片制造需要大量专业技术人员，美国短时间内难以培养出足够的人才。政治上的连锁反应才是美国最害怕的。台湾好比美国在亚洲的“广告牌”，用来证明自己还是老大。一旦这个牌子倒了，日本、韩国这些盟友难免有别的想法。他们会怀疑：美国连台湾都保不住，能保护我们吗？台湾海峡承载着全球四成海运贸易。南海底下还躺着够全球用十年的油气资源。中国掌握这些筹码后，在制定贸易规则和能源价格方面的话语权将大幅提升。半导体产业是现代经济的命脉。谁能控制芯片，谁就能控制未来。中国每年消费的芯片价值超过4000亿美元，占全球芯片市场的35%以上。如果再加上台积电的制造能力，就形成了完整的产业链。美国试图通过限制高端光刻机出口、禁售关键技术设备来遏制中国芯片发展。但这些限制反而推动了中国芯片自主创新与快速成长。 #图文作者引入激励计划#中国芯片产能已占全球24%，位居首位。前9个月中国芯片出口超2200亿颗，日均8.2亿颗。这些亮眼数据显示中国在芯片领域不仅实现自给，还具备全球竞争力。美国芯片产业同样依赖中国市场，其每年进口芯片价值也超过4000亿美元。美国对台湾问题的敏感，归根结底是怕中国在东亚崛起影响深远。台湾回归意味着中国将在东亚乃至太平洋西侧成为实际的领头羊。这将冲破第一岛链，甚至威胁到第二岛链。美国花了70年搭建的“海上围墙”，台湾是最关键的一块砖。这条防线被突破后，美国在东亚的霸主地位可能不复存在。美国智库报告经常鼓吹“中国威胁论”，说中国要挑战现有国际秩序。但现有的国际秩序本来就是美国主导建立的，为的是维护美国的利益。中国要挑战的不是国际秩序，而是美国的霸权地位。这种挑战是历史的必然，就像当年英国和美国崛起时一样。美军第七舰队去年在台海演习时，周边国家没一个公开站队。连日本都只派了观察员，这种微妙态度说明大家都明白台海问题本质是中美实力对比的镜子。德国总理朔尔茨访华时明确表示坚持一个中国政策。法国总统马克龙公开说欧洲不应该卷入“台海危机”。越来越多的国家承认台湾是中国不可分割的一部分。美国自己的问题也一大堆，国内政治极化严重，经济增长乏力。它哪有那么多精力和资源来干预中国的内政？台湾岛内的民调显示，支持“台独”的比例在下降。支持维持现状或统一的比例在上升，特别是年轻人对统一的态度更加开放。台湾对大陆的贸易依存度超过40%。每年有数百万台湾同胞到大陆工作、学习、生活。这种经济和人员的交流，是任何外部势力都阻挡不了的。

丁太升：黄绮珊与韩红名场面，不顾一切飙了起来，看谁飙的更扯淡！

为什么李宇春越来越有而女人味，而张靓颖却越来越有风尘味？

集体主义好还是个人主义好？打开社交平台，总有人为“集体主义好还是个人主义好”吵得脸红脖子粗。有人说“集体主义才对，抱团才能干大事”，有人骂“个人主义才自由，凭啥要为别人牺牲”，吵到最后都快骂起来了，连“你不懂团结”“你太自私”这种话都往外说。其实说实话，这群人吵了半天，大概率都没搞懂自己在吵啥。集体主义不是“把个性藏起来当工具人”，个人主义也不是“自私自利没人情”，非要把两者当“死对头”，就像非要争论“米饭好还是面条好”一样无聊——你饿的时候，能填肚子的就是好的；过日子的时候，能让人活得舒服、活得有尊严的，就是合适的。今天咱们就好好说说这俩“主义”，看看它们到底是啥，又为啥总被人吵来吵去。先说说集体主义。一提到这词，有人就想到“大锅饭”“一刀切”，觉得是“压抑个性”的代名词。但你别忘了，咱们国家能在几十年里从“一穷二白”搞出高铁、大桥、空间站，靠的就是集体主义的劲儿。去年河南下大雨，多少人自己组队去救灾，有人开着自家卡车送物资，有人在路边搭帐篷免费供饭；疫情的时候，多少医生护士主动去一线，多少社区工作者连轴转——这些不是“被逼的”，是大家知道“只有一起扛，才能扛过去”。但集体主义的毛病也很明显，一旦搞“一刀切”，就容易出问题。比如有些地方搞“集体赚钱”，不管村民想不想，硬逼大家种同一种庄稼，最后卖不出去，烂在地里；还有些公司喊着“集体利益最重要”，天天让员工免费加班，还说“这是为团队奉献”，其实就是想少给钱多干活。这种“变味的集体主义”，不是真的为了大家好，是借着“集体”的名头欺负人，难怪有人会反感。再看个人主义。支持的人说它“尊重个性”“让人自由”，这话没毛病。你看那些搞创新、搞艺术的，很多都是靠“个人主义”的劲儿——有人不想按部就班上班，自己开工作室搞设计；有人不喜欢传统行业，跑去做自媒体、拍短视频，最后也闯出了一片天。个人主义确实能让人放开手脚，不用总想着“别人怎么看”“团队怎么想”，专心做自己想做的事。可个人主义一旦太极端，就成了“自私自利”。比如有些人为了自己方便，把垃圾扔在楼道里，不管邻居会不会不舒服；有些司机开车加塞、闯红灯，只想着自己快一点，不管别人的安全；还有些人在公共场所大声嚷嚷、随地吐痰，觉得“我高兴就好，别人管不着”。这种“只顾自己，不管别人”的个人主义，跟“没教养”没区别，难怪会被人骂“自私”。其实很多人吵“集体好还是个人好”，根本不是在讨论“主义”本身，是在吐槽“变味的主义”。比如有人骂集体主义，其实是在骂“被逼着奉献”；有人喷个人主义，其实是在骂“自私自利没底线”。就像有人说“米饭不好吃”，其实是吃到了夹生饭；有人说“面条不好吃”，其实是吃到了没煮熟的面——不是米饭面条的问题，是做饭人的问题。再往深了说，集体主义和个人主义，根本不是“选一个就得扔一个”的关系，而是“互相帮衬”的关系。没有个人主义，集体主义就会变成“压抑个性的笼子”；没有集体主义，个人主义就会变成“自私自利的借口”。比如咱们国家搞“共同富裕”，不是要搞“大锅饭”，是想让大家一起富起来——这是集体主义的目标，但同时也鼓励“个人奋斗”，你有本事、肯努力，就能赚更多钱，过更好的生活，这就是个人主义的空间。还有那些发达国家，也不是只讲个人主义。比如北欧的国家，福利特别好，看病、上学不花钱，这背后靠的就是“集体”的力量——大家一起交税，一起建公共设施，一起帮有困难的人。但同时，他们也特别尊重个人选择，你想当全职妈妈、想当艺术家、想一辈子不结婚，都没人会说你“不正常”。这就是“集体”和“个人”平衡得好的例子。现在最让人烦的，是那些“非黑即白”的人。要么把集体主义吹上天，说“个人主义就是自私”；要么把个人主义捧成神，说“集体主义就是压抑”。这些人要么是没见过真正的集体主义和个人主义，要么是故意把水搅浑，好让自己的观点显得“特别对”。比如有些公司老板，天天喊“集体主义”，其实就是想让员工免费加班；有些键盘侠，天天喊“个人自由”，其实就是想为自己的没教养找借口。说到底，不管是集体主义还是个人主义，核心都应该是“让人活得更好”。如果一种“主义”让你觉得压抑、委屈，让你活得不像自己，那它再“正确”也没用；如果一种“主义”让你变得自私、冷漠，让你忘了怎么尊重别人，那它再“自由”也不是好东西。咱们普通人，不用天天纠结“哪个主义更好”，更不用跟着别人吵架。你在团队里的时候，多为别人着想一点，别总想着自己占便宜——这是集体主义的好；你追求个人目标的时候，别损害别人的利益，别给别人添麻烦——这是个人主义的度。把这两点做好了，比天天吵“哪个主义好”有用多了。最后问大家一个问题：你有没有遇到过“变味的集体主义”或者“极端的个人主义”？比如被逼着“奉献”，或者遇到过特别自私的人？欢迎在评论区说说你的经历，咱们一起聊聊怎么在“集体”和“个人”之间找平衡～

李宇春VS周笔畅，你觉得谁更有魅力？

很多国家之所以敢背刺中国，是因为背叛的代价非常低！低到甚至只需一句“坚持一个中国”就能应付过去。他们掂量过，觉得中国市场这块蛋糕舍不得丢，台湾问题也好，国际合作也罢，都能当筹码拿捏。温和，是中国给他们的印象，几乎没有铁拳砸下来，于是胆子大了，觉得翻脸也没什么大不了。立陶宛那事，2021年非要让台湾以官方名义设代表处，赤裸裸地踩红线。估计他们盘算着，嘴上道个歉，事就过去了。可中国没惯着，直接把外交关系降到代办级，牛肉、啤酒进口申报也按了暂停键。结果呢？对华出口从3亿美元跌到1亿美元，200多条中欧班列改道，铁路收入少了1亿欧元。亏得肉疼，他们还在争，强硬派宁可背着580亿美元外债，也不肯撤代表处。嘴上喊着原则，实际就是在赌：中国不会真撕破脸。欠债占GDP八成，还敢硬挺，这不是骨气，是算准了代价能扛。荷兰那边，玩得更滑。ASML光刻机在华销售额占全球四成，2024年赚得满手油水，转头却跟美国一起卡出口，连维修权限都捏得死死的。既想守住中国这个大买家，又想掐住技术脖子，两头通吃。他们心知肚明，中国离不开高端设备，至少现在离不开，所以有恃无恐。可他们没算到，中国早就放话：“芯片，自己造。”买设备，只是争取时间。国产替代的脚步，已经在路上了。这些国家，精着呢。立陶宛当初指望美国给甜头，结果只拿到一堆高息贷款，台湾许诺的贸易增长更是空头支票。现在，他们跑去澳大利亚、美国推销乳制品，折腾半天，贸易额也就涨个一两千万欧元，跟丢掉的中国市场比，简直是毛毛雨。亏成这样，还在咬牙说不低头，赌的就是中国不会下狠手。荷兰更会算账，知道中国急需光刻机，就玩卖设备不升级的把戏，一边数钱一边卡脖子。他们笃定，中国顾及合作，不会轻易翻桌子。可温和不等于没底线。中国市场，谁也丢不起。立陶宛的企业现在肠子都悔青了，ASML也明白，中国喊出15年国产替代，不是随便说说。现在不抓紧捞钱，以后怕是连残渣都剩不下。从中欧班列改道，到光刻机国产化布局，中国在用行动划线：合作有好处，背叛有代价。只是这代价，还得再清晰些。有些国家，习惯了拿中国当软柿子捏，以为底线能反复试探。立陶宛的例子摆在那，亏了血本还在嘴硬；荷兰的操作，赚着钱还在使绊子。他们都清楚，中国不想撕破脸，倾向用商业手段解决问题。可这宽容，成了他们投机的底气。国际合作，不是菜市场讨价还价，尤其在核心问题上，口头承诺已经不够。光说“坚持一个中国”，却在行动上打擦边球，这种小聪明，换不来长久利益。中国从不缺耐心，但耐心不是无限的。立陶宛的企业家，现在只能盯着空荡荡的货架叹气；ASML的高管，也得掂量掂量，15年后还能不能分到蛋糕。合作的基础，是彼此尊重，不是谁的算盘打得更响。那些总想钻空子的国家，得明白，踩红线的代价，不是几句漂亮话能抹平的。宽容，留给真心想走下去的伙伴。规矩和底线，必须摆在明面上，让人不敢再轻易试水。

韩国女团权恩妃热舞

出道前的宋雨琦真的绝了

如丧考妣！众星发文悼念阿玛尼先生：抗战胜利80周年没见这么积极！

结婚才两年，姐弟恋的残酷现实，在萧敬腾身上展现的淋漓尽致谁没被“何爸爸”逗笑过你说起林光宁，那真的是在咱们那年代挺有名气的一个老前辈了小时候我记得看《家有仙妻》的时候，他演的“何爸爸”那个形象他在里面扮演的那个角色，亲切得让人觉得像家里的长辈一样，笑声一响其实，他在荧幕上的光环还挺亮的我还记得后来知道他带着女儿林有慧、弟弟在娱乐圈摸爬滚打的故事，也挺让人佩服的毕竟，能在圈里坚持这么多年，靠的可不只是脸蛋和运气要知道，林光宁那时候在宝岛台湾，18岁就加入了一个叫雷鸟的合唱团，担任贝斯手，后来还转行当吉他手能说是从底层一步步走到台前的人他不光自己唱歌弹吉他，还开始当经纪人专门搞演唱会、经营艺人那会儿他和家里人挺不容易的，家里有个小孩后来随着家庭的变化，他开始追求更稳定的工作大概28岁那年，他进入了华视电视台，凭借着丰富的演出经验，很快就被老板赏识要知道，他还和张小燕一块主持的《综艺一百》那时候我家里人都喜欢看，感觉那档节目就像一代人的记忆一样再后来，他从90年代初开始演出影视剧，凭借在《家有仙妻》里扮演“何爸爸”的角色那时候我还记得我看那剧，很喜欢他那个朴实又搞笑的样子之后，他又出演了《转角遇到爱》《双响炮》之类的片子成功转型成了荧屏上的老戏骨生命的规律还是没有办法抗拒 == 那场病，真的是突然的打击，家里都慌了神 == 你知道，去年9月2号那天，林光宁突然说呼吸困难救护车一到，医生马上用插管抢救说可能是肺炎引起的急性症状那天我听说这个消息的时候，心里就咯噔一下真的是一瞬间觉得天都塌了林有慧和萧敬腾都在外面焦急得不行，眼看着他们紧握着对方的手照片里的她，穿着干练的短袖和长裤但脸上的憔悴真是看得心疼萧敬腾那天头发也有点乱乱的，平时舞台上光彩照人的样子全没了以前林光宁中风，走路不方便，手也萎缩了，这次再出事整个家庭都像按下了暂停键一样到了第二天，他的局面终于有点好转，萧敬腾还发了个微博：“谢谢医护 ”看得出来他那份压抑又感激的心情其实，很多人都注意到他删了三次那段话可能是自己心里也觉得挺难受的你想，面对父亲生死的关头那份无奈和心疼，真的是写在脸上的说到底，这个76岁的老艺术家，事业熠熠生辉了但你看女儿林有慧，竟然到了50多岁才走进婚姻的殿堂 == 那场婚礼，真是迟到的幸福，16年前的初遇还历历在目 == 你知道，林有慧的婚礼一结束大家都在讨论她为什么会选择这么晚才结婚其实，这个事要追溯到她16年前和萧敬腾的那段缘分那会儿，萧敬腾还只是个青涩的小伙子，刚出道不久林有慧已经是圈里有一定经验的老前辈了 2007年，萧敬腾参加了台湾那个超级火的选秀节目《超级星光大道》他一开口林有慧那时候在制作组工作，刚好被他的歌声吸引节目结束后，萧敬腾面对好多唱片公司和经纪人的追逐有天，他在商演现场被狗仔堵得团团转情急之下就打电话给林有慧请帮忙她赶到现场，把干扰都挡开，还帮他找房子后来，萧敬腾竟然选择签了林有慧刚成立不久的公司，从那一刻起他们之间的缘分就像开了挂一样一直延续慢慢的，两人工作接触多了虽然2009年就传出两人恋爱的消息，但那时他们都没有回应那一年，萧敬腾的第二张专辑《王妃》一火，主打歌在排行榜上蹿红，后来还在小巨蛋开了个人演唱会成为最年轻的那个在那场地开唱的明星之后，他的“社会巡回演唱会”也火得不要不要的，跑了好多国家讲真的，他的星途看似顺风顺水但每一步都离不开林有慧的支持她不仅是经纪人，更像个“避风港” 比如说，萧敬腾那会儿遇到负面新闻，情绪低落得不行，林有慧会深夜发消息安慰他：“别理他们”还有当他和唱片公司闹解约，威胁说要封杀他，林有慧带着律师团队硬刚，用数据证明他的价值要知道，泼粪事件、被黑得一塌糊涂的时候，她都冲到第一线去应对媒体她还帮他收集各种证据，维护他的权益除了音乐事业，林有慧还帮萧敬腾投资副业这个过程里，他们一直都没公开恋情，原因很简单，怕粉丝接受不了这个“姐弟恋”又怕影响他的代言和演唱会票房你说，像他们这样默默守着、低调努力的情侣直到2021年，为了庆祝萧敬腾34岁生日，她才偷偷发个爱心符号的礼物两年后，2023年，萧敬腾正式向林有慧求婚结束了长达16年的爱情长跑这场婚礼虽然没那么热闹，但对他们来说要知道，林有慧这个年纪，生孩子的风险其实挺大的，医生都说了 50多岁自然怀孕成功的可能性不高她自己也知道这一点，虽然财力允许，想用一些辅助生育的办法萧敬腾在采访里也说了，他很清楚女人怀孕的难度从年轻起就不打算让老婆承担太大压力说真的，他更在意她的健康和幸福对他来说，老婆的健康比什么都重要这段时间，他们都拼命工作熬夜赶通告、排练到深夜，忽略了生活的很多美好其实，这个圈子里，金钱和地位看起来很炫，但真正能让人感到温馨的就像林光宁突然生病，整个家庭都像按下了暂停键那时候我才明白，生命的宝贵不是用钱能买到的守着、关心、健康，这些才是最真实的幸福幸好，林光宁挺过来了，萧敬腾那句“谢谢医护”里藏着他对家人的责任和担当你说，我们是不是都应该学会珍惜身边的每一个人别光想着拼事业、赚钱，健康和守着才是最值钱的宝贝

盘点各大娱乐公司的当家明星乐华：一哥王一博，一姐吴宣仪天娱：一哥华晨宇，一姐李斯丹妮嘉行：一哥张云龙，一姐迪丽热巴华策：一哥田栩宁，一姐虞书欣光线：一哥丁禹兮，一姐章若楠耀客：一哥檀健次，一姐张萌哇唧：一哥毛不易，一姐无唐人：一哥胡歌，一姐高圆圆悦凯：一哥杨洋，一姐宋茜壹心：一哥李现，一姐宋佳欢娱：一哥许凯，一姐白鹿欢瑞：一哥成毅，一姐无星盘：一哥何与，一姐田曦薇你认识几位？欢迎补充！

怎么评价中国民营企业家宗庆后口碑的崩塌？【引言】据说，商界的传奇往往是站在“神坛”和“聚光灯”下面，同时接受鲜花和掌声的。娃哈哈创始人宗庆后，就曾是中国企业界的“布鞋首富”，他凭着自己的“勤俭朴素”和“家国情怀”，被无数人捧上了神位。但谁能想到，随着一连串负面消息的曝光，他的形象竟急转直下，连娃哈哈的招牌产品AD钙奶销量也受到了直接冲击。一个曾经被无数人信仰的商业伟人，为何一夜之间从“神”变成了“凡人”，甚至是“争议人物”？这个过程中，谁更值得唏嘘？企业家的“人性化”，究竟是公众的期待问题，还是他们自己的选择？不如，我们今天就来一探究竟。 ---【第一高潮】说宗庆后从高处跌落，可一点不夸张。有些人甚至翻出旧账，狠狠地指向当初宗庆后塑造的“布鞋首富”形象：办公室几十年没换过；年消费不足5万元；看似典型的“勤俭美德”，如今却在争议中显得有些讽刺。这边厢，他提倡爱国，站在中国制造的民族骄傲立场上反抗国际巨头；而另一边厢，他设在离岸的信托、非婚生孩子的传闻、美籍子女的身份，都直接撕开了一个巨大的道德裂缝。不过事情可没这么简单。这真的仅仅是一个企业“做了错事就背锅”的烂尾故事吗？还是我们对企业家的一种“神化期待”在作祟？支持宗庆后的一方不禁反问：从商业奇迹到个人生活，公众口味一变，这种“神化”是不是也太势利了一点？ ---【发展过程】剥开事件背后的层层外壳，我们发现，这远不只是一个人的故事，而是时代背景赋予了它惊人的戏剧性。宗庆后本是草莽出身，通过娃哈哈品牌拼搏成了中国饮料界的霸主。他的故事，正符合人们对“白手起家、勤劳致富、草根逆袭”的美好幻想。可幻想毕竟是幻想，越美化，越容易出现反差。先看看批评者的指控：网友吐槽宗庆后把自己塑造成“家国一体”的爱国标杆，但转眼就被发现他与高管杜建英疑似存在复杂的私人关系、子女多为美籍、巨额财富设立了离岸信托避税。有人愤怒地喊：“口口声声‘民族工业’，结果钱和家人都早早计划好了退路。” 然而反过来想想，他作为企业家的成就，在历史镜头前也是无法抹杀的。娃哈哈不仅解决了成千上万的就业问题，还通过“联销体”模式为中国快消行业提供了一种创新性模板。普通人讨论他家事的时候，其实更关心他是否值得我们寄托民族情绪。这种矛盾心态，反映的是大家对企业家私人生活和公共形象的双重期待。站上高台，有光辉也有风暴，这一点，从来就没有例外。 --- 【第一低潮】当非婚生子女风波发酵，公众的第一反应从“深感失望”到“彻底愤怒”就像潮水般迅速。有人说，宗庆后“翻车”是咎由自取，这说明公众终于对“作秀”免疫了。于是，在他的追悼会上泪流满面的影像，还没来得及成为“爱国情怀”的佳话，就被批评为另一次精心设计的营销，甚至有人联想到他的接班人计划，怀疑他是否真如表面上那么无私。但这次风波的戏剧性，也正因为它表面的平静下暗藏绵长暗流。宗庆后的商业帝国虽由他一手搭建，但财富的传承却并不顺利。他2003年设立的离岸信托，因程序瑕疵被质疑合法性；2020年的遗嘱效力也面临争议，更别提340亿遗产引发的家庭内部博弈。这一笔商界遗产，结果竟成了各方角力的焦点，仿佛要将看似完美的商业人生生生撕裂成无数碎片。人们开始重新审视他的一切：宗庆后也只是个普通人，一个在财富与家族情感之间左右为难的父亲。面对他“居然也犯错”的现实，公众更感到了一股难以名状的挫败感。 --- 【第二高潮】就在大家似乎要接受宗庆后“落幕就是落幕”的认知时，舆论却经历了一次惊人的反转。当人们开始翻看改革开放后第一代企业家的整个成长轨迹时，许多人意识到：宗庆后的问题，其实可能根植于他所出生的那个时代。改革开放初期，中国没有成熟的家企分离制度，大量企业的治理模式实际上依赖创业者的个人权威。这意味着，在宗庆后那个年代，他不可能跳脱这个框架。其实，类似的家族企业矛盾并不少见，只是宗庆后成了一个标志性事件。这个标志，不仅是崩塌，它还是中国商业史迈向成熟阶段的一次必然爆发。更吊诡的是，舆论反转的浪潮推得越高，矛盾也随之激化。一波网友说：“宗庆后可以犯错，但他对市场独立发展的贡献无可置疑，企业家不是圣徒。”另一波却坚持：“影响行业是一回事，影响消费者信任是另一回事。”追捧与批判的力量交织在一起，把这出戏码卷向更高潮的方向。 --- 【第二低潮】表面上，宗庆后事件似乎趋于平息。但事情真的结束了吗？如果细看，就会发现一场舆论风波后，企业家个人私事的曝光实际上掀开了整个行业大佬“神话滤镜”的一道裂口。从离岸信托谈到税务问题，再到“私德失范”与“商德分开”的边界，甚至还有人搬出钟睒睒和其他企业家的案例进行横向比较，讨论现代社会究竟该用什么样的标准衡量企业家。这些问题，始终没有一个统一的答案。在这种分裂的氛围中，各方的立场愈发对立：一部分人觉得，企业家理应接受更严格的审查；另一部分人则认为，过度苛责会影响经济活力。这根紧绷的弦再怎么拉，短时间内都难见松解。 --- 【写在最后】说到这儿，我忍不住要“反夸”一句：宗庆后的一生，真的很“传奇”，传奇到让人无法忽视他的成就，也无法绕过他的争议。从“布鞋首富”到“道德尴尬”，公众对他的质疑实际上反映了更深层的问题——当个人私德、家族传承与社会期待交织在一起，舆论总会寻找机会“找个突破口”。最该反思的，恐怕还是我们自己。究竟企业家该是完人，还是普通人？当我们期待从他人的光环中汲取力量，这种过高的期待，最终会反噬成一种失落感。道德与商业贡献的界限，我们真的清楚吗？ --- 【小编想问】那么问题来了，企业家的私人生活是否该拿来评判他们的商界成就？公众对他们的质疑，是一种真正的追求公平，还是一种道德绑架式的双标？你怎么看？

刘亦菲稳坐VOGUE二十周年主C位，杨幂、宋佳分列副C 《VOGUE》中国版二十周年特别企划刚刚释出群封预告，瞬间引爆全网热搜。刘亦菲、杨幂、宋佳领衔，携手倪妮、迪丽热巴、马思纯、张小斐、辛芷蕾、张子枫、文淇、李庚希等11位跨世代女演员同框出镜，这场被誉为“当代女演员群像高光”的封面盛宴，还未正式发布，已掀起一场关于“咖位”、“时尚话语权”与“内娱生态”的激烈讨论。最引人注目的，莫过于站位格局——刘亦菲稳居主C位，杨幂与宋佳分列左右副C，三人呈“金字塔”之势定格画面中心。这一排位，看似是杂志方的一次视觉构图，实则暗藏深意，堪称内娱权力结构的精准缩影。刘亦菲的主C，早已不是“流量”二字可以概括。从《梦华录》到《去有风的地方》，再到《玫瑰的故事》，她几乎以“三年三爆款”的节奏，重新定义了“国民女神”的含金量。更关键的是，她手握宝格丽全球代言，在国际时尚圈拥有极强话语权。2024年她独挑大梁拿下《VOGUE》金九封面，便是杂志与品牌双重认可的体现。此次群封，她不仅是“被邀请者”，更是“被需要者”——她的存在，直接拉升整本特刊的国际影响力与商业价值。而副C位的杨幂与宋佳，则代表了两种截然不同的“实力路径”。杨幂，长红二十年的顶流女王，时尚资源常年霸榜，11次登封《ELLE》的战绩无人能及。她的副C，是市场号召力的体现，是粉丝经济与商业价值的胜利。而宋佳，则是以《山花烂漫时》封神白玉兰视后，用扎实演技与极致敬业赢得尊重。她为角色减重15斤，甚至自掏腰包700万支持教育，这份“演员的自我修养”，让她在流量横行的时代，依然稳坐实力派头把交椅。这场群封，不仅是三位85花的“王座之争”，更是一场跨世代的对话。张子枫、文淇、李庚希等新生代的崛起，正以作品为矛，试图打破“资历即地位”的旧规则；而马思纯、张小斐、辛芷蕾等中坚力量，则用一次次突破性的表演，证明自己绝非“陪跑”。当然，争议从未缺席。有人质疑“刘亦菲主C是否过度拔高”，有人为赵丽颖缺席而鸣不平，更有人翻出杨幂与刘亦菲早年《神雕侠侣》片场的亲密旧照，感慨“娱乐圈没有永远的朋友”。但不可否认的是，这场封面，已然成为2025年内娱最具话题性的事件之一。《VOGUE》用一张群封，重新定义了“女性力量”——它不仅是美貌与流量，更是作品、资源、国际影响力与行业尊重的综合体现。刘亦菲的主C，是实至名归；杨幂与宋佳的副C，是各有千秋。这场“金九女王”的加冕礼，才刚刚开始。你，站谁？

黄霄云“太惨了”！新歌《山河》刚被唱火，转眼就被国家收走了！

周深蕾丝绑带引爆争议：是艺术突破还是“不男不女”？七夕晚会，周深一开嗓便惊艳全场，然而比歌声更“爆”的是他的造型——红黑花朵长裙、蕾丝绑带、长筒袜，极致女性化的装扮瞬间点燃网络。不少网友直呼：“美到窒息！”“大胆突破，致敬艺术！”然而也有家长强烈反感：“不男不女的妆造，怎么给孩子解释？”“明明是实力派歌手，为啥非要搞变性风？”从李宇春的中性风，到李玉刚的唯美反串，周深似乎一步步走向更前卫的表达。这次他选择模糊性别边界，与其说是“像谁”，不如说是开辟属于自己的艺术语言——不是取悦大众，而是忠于自我。争议背后，实则是传统审美与多元表达的碰撞。舞台可以是歌曲的延伸，服装也可以是表演的一部分，与其急着贴标签，不如冷静看待：艺术本应百态，尊重胜过批判。

王心凌、吴克群绯闻再起，机场同行引旧情复燃猜测

争议是热度证明，自信就是最佳穿搭。

成渝没进世界级名单，账算得清：拿补贴的别跟交钱的坐一桌。 GDP数字把广州超了，可广州每年往中央交几千亿，重庆和四川却从中央拿回上万亿。钱从哪来、到哪去，一张表看得明明白白。榜单不是选谁楼高，而是选谁能给国家赚钱。成渝靠转移支付堆基建、拉投资，出口份额、专利数、跨国总部数量都落在长三角、大湾区后面，连长江中游都比得吃力。国家不给钱，增速立刻掉，这就是“源动力”差距。什么时候重庆、四川的报表上“净上缴”一栏变正数，再谈世界级也不迟。钱不会撒谎，成渝真想上桌，先把补贴变税收，敢吗？

男友离开一会，女友差点跟人跑了，两人正准备加联系方式，女友看到男友后脸色大变

现在的社会真的快乱套了

希林娜依高老歌新唱，唱出不一样的生命力。

李宇春：内地唯一五大女刊大满贯的歌手，时尚界的标杆！ 41岁的李宇春，只要不塌房，她有没有唱功已经无所谓了。因为她最大的优势不是有钱，也不是人气，而是超绝的时尚资源。五大女刊封面大满贯，内地女明星里，能凑齐一套的也就10几个，而李宇春已经刷了6轮！还是唯一一个靠歌手身份达成的！香奈儿的老佛爷亲自给她掌镜，GUCCI的设计总监亲自给她量身设计服装，纪梵希的创意总监专门为她打造限量版个人球鞋！别人开演唱会，借一套高定都难，她是设计师抢着排队给她设计衣服，每场演唱会造型不重样，高定不光穿不过来，她还是头一个穿的！更绝的是，顶着Gucci、纪梵希全球代言人的头衔，她照样去香奈儿的大秀，和高层坐一桌；去巴黎世家发布会，和苏菲玛索和杨紫琼坐前排C位。这待遇和自由度，娱乐圈独一份吧！说白了，175cm超模身高、冷白皮、高级小方脸，辨识度拉满，加上超绝的时尚表现力，平价衣服都能被她穿出高定感，品牌能不爱吗？哪怕她不唱歌了，换个赛道走时尚圈，一样也能大红大紫！你们觉得呢？

现在都不装了，日本亮出导弹，菲律宾亮出导弹日本部署远程导弹，可以覆盖上海，菲律宾部署反舰导弹可以覆盖黄岩岛和仁爱礁！美国已经开始在日本部署“堤丰”中程导弹系统，这还是第一次在日本部署中程导弹系统，以及标准6导弹，战斧式巡航导弹。菲律宾也正式开始部署布拉莫斯超音速巡航导弹，以及美国“堤丰”中程导弹系统。美国正在第一岛链建立起一个导弹打击链。美军的战术正在发生改变，从亚太一旦有事情，美军航母出动，美国空军出动拦截。现在，变成，亚太第一旦有事情爆发，美军就从菲律宾，日本岛屿基地，发射中程导弹，巡航导弹进行攻击拦截！那么，亚太一旦有事情，就从怎么打美军航母，怎么防空，怎么争夺制空权打美军飞机。变成了，怎么在第一时间，打击美军驻日本导弹基地，怎么在第一时间，打击美军驻菲律宾导弹基地，以及日本和菲律宾导弹阵地。

权恩妃的头发太迷人了，每根发丝都闪着光，美得让人心动。

曝王心凌、吴克群分手18年复合，飞机上形影不离，上厕所都守着，双方火速回应

胡适，一个向强权下跪的“大师”，吹他什么？ 1915年5月，中国在压力下对日作出屈辱让步，被称为“国耻日”；1931年9月，东北沦陷，大片国土被铁蹄踏过；1946年12月，北京一名19岁女大学生在平安夜遭两名美军士兵强暴，引发全国怒火。这三组时间、三起事件，像三把钉子，钉在一个人的履历上。这个人叫胡适。有人视他为启蒙旗手，也有人把他当成强权面前的教科书式退步。问题来了：当强权压境，他到底是清醒现实，还是选择退后一步就算了？这篇文章不只翻旧账，也想问个直白的问题：风骨这件事，能不能只讲场合不看底线？一边是“文化大师”“自由灯塔”的人设，一边是“对强者礼让三分”的处事逻辑。两种面孔撞在一处，火花四溅。1915年，《二十一条》震动全国，抗议声像潮水。这个时候，胡适公开称赞“对外能软能硬、知己知彼，外交史上少见”，言下之意是当家的人并非全没有章法。另一头，1931年“九一八”后，社会情绪翻涌，他却反复提醒“不宜硬碰”，甚至抛出“打三天就垮台”式的判断。有人拍案痛骂软骨头，有人力挺理性与现实。到底谁对谁错？先别急，这还只是序章。更刺眼的，是1946年的那桩事，涉及一名北大女学生、两名美军士兵，以及当时的北大校长胡适本人。他说了什么，或者没有说什么，才是关键。先把时间线拉直。1915年5月，中国在巨大外压下被迫同意对日让步，消息传出，全国罢市游行，学校请愿，舆论震天。站在风口浪尖的胡适，没有加入情绪化的声讨，而是从“策略”角度打了个圆场，肯定了“软硬兼施”的做法。反对者说，这是给屈辱贴金；支持者说，那是国力不济时的权宜之计。到1931年9月，枪声从奉天传来，东北失陷，抵抗声此起彼伏。胡适这回把话挑明：硬拼只会更惨，三天撑不住的结果谁负责。他甚至去了一个倡导“对日低调”的圈子，主张避免刺激对方。普通人听了不舒服，街头巷尾的声音很直接：你让我们怎么咽下这口气。政府层面呢？一边得应付国际场合，一边要稳住国内情绪，难上加难。到1946年12月，北京那起强暴案爆开锅，清华、北大、各大高校学生走上街头，教授联名喊话。此时的胡适身为北大校长，却没站到话筒前。他说话少，或者说没说“重话”，留给社会的，是一片刺耳的沉默。看上去，风波停过几次。1915年的屈辱，被后来的五四怒潮掩住一部分；1931年的伤口，被“曲线救国”“准备再战”的话术暂时盖住；1946年的震怒，也被各种“依法处理”的口径反复稀释。假性平静背后，是一种共通的逻辑：先忍一下，再想办法。问题在于，这口“忍”，到底是务实，还是过线。反方声音很快冒出来。有人站在胡适那边，说他不是怕事，是知道国力差距，知道正面撕破脸只会换来更大的灾祸；还有人搬出历史教训：弱国无外交，先过冬再谈春天。可另一边，批评者把话挑明：你可以讨论办法，但不能剥掉尊严；你可以讲策略，但不该在国难当头时给退路涂口红。尤其是1946年北大女生受辱案，作为校长，不说一句硬话，哪怕是表明态度，也算是一种选择。风平浪静背后，暗潮更猛，人与人之间的信任开始裂开缝。转折点在于一个“反向真相”：每一次被包装成“理性”的退让，都在塑造一种长期印象——遇强则弱、逢硬就绕。1915年的“策略赞美”，让人觉得你更看重权力者的牌桌；1931年的“千万别硬碰”，又被理解为“先认命再谋生”；1946年的沉默，被读成“有靠山的就别惹”。这些线索合在一起，画出一条清晰轨迹：一遇强权，你就退一尺；再遇强权，你再退一尺。到这一步，矛盾彻底点燃。支持者急了：他是文化巨人，不是军政领袖；批评者更急：站在讲台上，话就不再只是书斋里的句子。之前埋下的伏笔一股脑冒头——你在1915年给了“策略”的掌声，1931年递了“低调”的纸条，1946年又把话筒往后一放，读者自然会问：你的底线在哪？表面看，事件一件件过去了。袁世凯已成历史，东北的炮火也被抗战胜利的礼炮盖住，1946年的案子也进入司法程序。可更大的难题才露头。第一，现实主义与民族尊严怎么兼容？说狠话容易，办到难；但不说话也会被理解为站队强者。第二，中美关系的现实压力摆在那，战争刚结束，军队还驻扎在华北，谁也不想让局势失控，可这并不等于大学可以无声。第三，阵营分裂越来越严重，内战阴云压顶，各方立场都硬了，再谈和解，像在钢丝上走路。胡适的选择，在这样的时代被无限放大：有人说他冷静，有人说他冷漠；有人说他务实，有人说他无骨。僵局不只在他身上，也在时代里。可时代的盘子再难端，话筒递到你手上，总得有个态度。直说了，支持胡适的人常用一句话：他懂权衡，讲理性，知道什么时候该退一步。听着像句夸奖，用在细处却扎心。退一步，换来了什么？1915年，退出来的是“国耻日”；1931年，退出来的是“别硬碰”的名声；1946年，退出来的是一地愤怒和一片沉默。说他现实，那就问个现实问题：尊严不是空气，丢了就没了，怎么找回来。再看另一头的逻辑：大师只负责思想，不负责对强权说重话。这话像是在给知识分子减负，细想却像在推卸。讲白了，书斋里的句子很美，碰到权力和枪口，才见真章。你说他“能软能硬”，可真正需要硬的时候，他软了；你说他“以退为进”，可退了三次，也没见进到哪去。表面夸他顾全大局，实际是拿“务实”给退缩找盖被。这样“实在”，夸不出口。到底要一个怎样的公认知识分子？是那种遇到强者就提醒“别冲动，先忍忍”，还是那种在关键时刻起码站出来说一句“不能这样”？有人说，国家弱就该低头，这是理性；也有人说，底线不能按国力折价，这是原则。问题丢给你：在1915年的外压下、在1931年的铁蹄下、在1946年的屈辱案前，如果沉默是金，那尊严算什么；如果现实最重要，那底线摆在哪？欢迎写下你的看法，理性也好，情绪也好，别绕圈子，给出你的答案。

客观的评价周深唱歌怎样？我觉得距离顶尖歌手还差一步！请客观的评价周深唱歌怎样？如果要评价周深的唱功，我可能感受和印象是：好厉害呀、怎么能这样？、太炫技了？、怎么做到的，特别是那一首《达拉崩吧》；但对于唱歌的技能，他一直在给我们惊喜，从美声转换，到高音炫技，再到多语言切换（英语、意大利语、现在还出现了俄语等）也许周深封神就差一个差异化的原创了，例如刀郎的《罗刹海市》这样的一次封神！因为如果一个人关注的是你的技能，你的人品和自律（这是周深体现的）但从作品的角度，周深还差一个东西，那就是灵魂，我觉得灵魂最好的表现就是独特的情感！周深目前是在演绎别人的故事，成为音乐！例如电影故事、例如改编二创歌曲，例如演唱会各个地方产生的一种地方特色的音乐。好像周深啥都行，啥都能。但正因为这种大而全，这种全面性，让我们无法用鲜明的标签去定义周深一个阶段或者风格！也许需要给观众传递一种情。例如张韶涵是高音，是正能量，听她的歌就像小小的宇宙迸发出无穷的力量！例如周杰伦，他的歌就是屌屌的酷，总能有一种年轻的代表！例如刘德华，是帅气老男人的一种深情，对于爱情、对于痴情、对于家国情总能通过他身上流露出来！例如凤凰传奇，是土嗨是土嗨中逐渐多了一种高级感，总能个人快乐，给人酣畅淋漓的释放感！例如薛之谦，一个极端是深情，是爱情进行式的共鸣，后来突破自我就是癫，是一种喜剧话的荒诞。让一些伤感的情歌表达出来的感情从一往情深到过去后很荒诞！例如毛不易，与中年老男人的共鸣。一个小孩唱出了老男人的沧桑，无论是感情经历、还是个人成长，还是城市拼打，总能听到不容易感。例如谭维维，高音加上陕西歌曲，谭维维的磁场能量在弘扬民族乐器，非遗文化中具象化了，每次听她的歌曲总有一种敬佩和敬意！那么周深可能需要一种印象，这印象不能是炫技，不能是啥都行。甚至演唱会现场可以点歌……而是特色。不然不容易和受众产生作品的共鸣，现在周深的功能更多是来自唱歌功力、来自自律自我的良好品质，对于粉丝的负责。对此大家是怎么看的，欢迎关注我“曲事”和我一起交流！

张婧仪，中国内地女演员，未来可期

张韶涵的造型师到底什么来头呢，这么牛，几乎没有瓶颈期？

李宇春全世界最帅的女人

权恩妃的故事真打动人，教会我们生活真谛。

大陆女生刚落香港，却遭地铁的工作人员区别对待，态度非常恶劣！

国内很多企业财富分配出现了两套标准高管的薪水是以把钱拿光，一直拿到不影响公司运转为标准。比如，公司有1个亿的利润，只要有1万就能维持运转，恨不得把其余9999万全发给管理层。而底层员工的薪水是以钱低到招不到人为标准。完全不考虑劳动者干了多少活，为公司创造多少利润，如果3千块能招到人，那就再降到2500块。2500能够招到人那就降到2000块，一直降到招不到人为止，而企业还喜欢厚着脸皮抱怨自己招不到人。这种管理层吃干抹净的分配模式，让底层劳动者的劳动价值和劳动报酬严重脱节，也是许多企业没有凝聚力走不远的原因。

张韶涵造型师姓名大揭密，在石家庄感谢环节听张韶涵一一道出吧

李宇春先锋篇：过往20年，用一种异乎寻常的耐心与毅力，让自己从选秀浪潮中诞生的全民偶像，成为真正穿梭并打破日常的先锋创作者。

和权恩妃一起过夏天，太幸福了，期待每一天！

这就是网上看到的美女，太吓人了

没滤镜真可怕！明星素颜大揭秘，谁的颜值“塌方”了？最近，一组明星的无滤镜生图在网上掀起了轩然大波，网友们纷纷感叹：“这还是我认识的那个明星吗？”章子怡、宁静、张曼玉这些曾经在荧幕上光芒万丈的女神，在没有滤镜的镜头下，形象似乎有些“翻车”。章子怡，一直以来都是以端庄大气的形象示人，演技更是备受认可，“国际章”的名号响当当。可在这次曝光的无滤镜照片里，她双眼无神，苹果肌过于突出，整个人看起来疲惫感十足，甚至被说像大妈。这和我们印象中那个明艳动人的章子怡简直判若两人。宁静呢，在娱乐圈也是出了名的大美女，性格直爽，气场强大。但无滤镜下的她，皮肤状态欠佳，妆容似乎也没能拯救她的颜值，有人甚至形容她宛如巫婆，夸张的双眼皮和暗紫色口红，实在让人难以和荧幕上的女神联系起来。还有张曼玉，曾经的港圈女神，她的美别具一格，是无数人心中的白月光。可如今的无滤镜照片里，她五官变得有些不协调，面容也显得有些沧桑，让人根本认不出这是当年那个风华绝代的张曼玉。一直以来，我们看到的明星都是在聚光灯下、在滤镜美化后的完美形象，这让我们不自觉地给他们加上了一层厚厚的“滤镜”，认为他们就该是完美无瑕的。但实际上，他们也是普通人，也会有衰老、疲惫的时候。我们总是过度追求完美的外貌，却忽略了一个人的内在和真实。这些明星在无滤镜下的样子，让我们看到了真实的人生，没有谁能永远活在美颜和滤镜里。这次的事件也让我们反思，我们对明星的要求是不是太苛刻了？对美的定义是不是太单一了？希望大家能多一些包容，少一些苛刻，毕竟真实的才是最动人的。你怎么看待明星无滤镜下的真实面貌呢？快来评论区说说吧！

你以为的北欧天堂，其实是华人社交坟场斯德哥尔摩的极光再美，也照不亮中国移民心里的黑洞。这里的高福利像镀金的牢笼——月薪3万克朗到手砍半，一棵白菜卖40元，邻居十年不知你姓啥。更致命的是，当你因牙痛蜷缩在急诊室地板上，护士只会递来一张87天后的预约单：“请回家吃止痛药。 ”瑞典用三百年修炼出一套“文明凌迟术”：阳光、物价、冷社交，刀刀精准剐掉中国人的烟火气。最新数据显示，2024年华人返乡率暴增17%，政府甚至推出35万克朗“离境补贴”劝退移民。所谓幸福神话，不过是东方热情遭遇北欧寒流的集体冻伤实录。在基律纳，连续60天不见阳光的极夜，让抗抑郁药销量超过感冒药。即使在南部的斯德哥尔摩，冬季日均日照仅6小时，人体褪黑素分泌彻底紊乱。更荒谬的是夏季极昼——凌晨两点的白亮天空，让生物钟变成一团废电路。 “防寒装备比机票还贵。 ”在吕勒奥留学的沈阳人李伟算过账：零下25℃的标配行头（羽绒服+雪靴+毛帽）至少8000克朗（约5600元），而公寓采暖费每月再吞掉3000克朗。暴雪封路时，他不得不步行四公里去超市，扛回涨价三倍的速冻披萨。瑞典人的社交距离有多远？公交空座率80%时，陌生人仍会默契隔两排就坐；帮邻居扫雪可能招来警察；同事下班后人间蒸发，连WhatsApp已读不回都是常态。这种“礼貌性冷漠”源于詹代法则（Jantelagen）——强调集体平等却扼杀个性，表面反精英，实则制造高压社交真空。华人家庭聚会常被投诉噪音超标，中餐馆老板王伟强被迫在厨房加装隔音棉：“本地人认为欢笑超过60分贝是野蛮行为。 ” 语言隔离更致命。市政厅填表、医院挂号、银行开户，所有关键场景强制使用瑞典语。即便英语流利的程序员，也会因听不懂同事的瑞典语笑话，被排除在晋升名单外。月薪3万克朗（约2.1万人民币）的“高收入”，经52%所得税+25%消费税剥皮后，实际购买力不如北京1.5万月薪。斯德哥尔摩40㎡公寓月租1.5万克朗起，占税后收入75%。超市里白菜40元/颗，中餐馆宫保鸡丁120元/盘，连麦当劳套餐都要105元。 “免费医疗”实为饥饿游戏。乌普萨拉华人张莉智齿发炎，急诊室苦等8小时后收到三个月后的手术预约单。当她疼到晕厥再闯医院，护士递上账单：“非急诊挂号费1200克朗（约840元），另购止痛药请去药店。 ”瑞典职场奉行“反内卷神教”。下午四点办公室清空，加班被视为效率低下。中国工程师陈轩在Northvolt电池厂提议提前工期，瑞典主管皱眉：“你破坏团队平衡。 ” 更残酷的是语言天花板。虽明令禁止歧视，但管理层会议全用瑞典语进行。 2025年数据显示，外籍人士失业率21.8%（本地人仅4.3%），其中华人多数挤在中餐馆后厨或旅行社柜台，时薪仅120克朗（84元）。瑞典被华人称为“饮食荒漠”。超市80%货架是冷食，中餐食材价格翻五倍：一包重庆火锅底料卖到85元，活鱼全年禁售，连豆腐都要预定。隆德大学学生刘雯煲汤触发烟雾报警器，消防车呼啸而至——账单8000克朗（约5600元）。精神饥饿更致命。孩子下午两点放学疯玩，让上海妈妈李楠焦虑失眠；公司拒绝表彰优秀员工，因“个人荣誉破坏平等”；政府关闭最后一家孔子学院时，街头海报写着：“东方人情味是文明社会的病毒。 ” 2024年移民局新规将永居申请年限从5年延至8年，且需通过瑞典语B1考试。更直白的是“离境补贴计划”——向自愿离开的移民发放35万克朗（24万人民币），被华人圈戏称“持证劝退费”。哥德堡中餐馆老板周明辉的遭遇更荒诞：因雇佣两名无证华人洗碗工，被判“协助非法滞留”罚没半年收入。 “警察查税次数比食客还多。 ”他苦笑着贴上停业通知，“瑞典用法律真空窒息你，还怪你不会呼吸。 ” 哥德堡港口最后一批集装箱正在装船，里面塞满华人移民的IKEA家具和半箱没吃完的老干妈。机场退税处，留学生王帆把居留卡掰成两半扔进垃圾桶：“北极圈不需要太阳，北欧人不需要邻居。 ” 当瑞典将疏离修炼成宗教，把冷漠包装成文明，中国人的热络终成了不合时宜的烫伤。

抖音评乐坛歌手排行榜，周深未能进入前十，华晨宇不至于这么低最近看到了一个帖子，发布了抖音那边评选的华语乐坛现役歌手排行榜。大家看个乐子就行，每个人的观点毕竟不同。下面，我们一起来看看。01 首先看前十，歌手们分别是：周杰伦、林俊杰、薛之谦、邓紫棋、张杰、五月天、蔡依林、凤凰传奇、张惠妹和李荣浩我个人觉得，不管大家观点有何不同，前二应该是没有太大问题的。目前的华语乐坛，确实就是周杰伦第一，林俊杰第二的状态。无论是演唱会成绩还是音源成绩，几乎都是周一林二。至于其他歌手，排名先后顺序我就不讨论了，邓紫棋排这么高挺合理的，目前年轻一代里面表现最亮眼的创作女歌手，几乎是断层领先。天后地位妥妥的，中生代也没有女歌手能和她对打。至于张惠妹的位置，有点过于靠前了，目前的张惠妹，影响力真没那么高。然后评论区有网友“嘴”了几句李荣浩，坦白讲，李荣浩没那么好，但也没那么差，标准体育场歌手，个人也有着不少出圈代表作，当前十守门员挺合适的。02 接下来我们看十一到二十名，这里的争议估计会相当大了。他们分别是：孙燕姿、周深、刀郎、王力宏、陶喆、许嵩、汪苏泷、莫文蔚、张靓颖和张韶涵。其中的孙燕姿、王力宏和陶喆没能进前十争议挺大。我是觉得，这三位现如今的地位相较于巅峰时期，确实下降太多了。王力宏和陶喆并没有完全翻红，孙燕姿的演唱能力和个人影响力，也并没有头部歌手那么夸张。说到底，还是粉丝和路粉太少了，影响力越来越低了。周深这一次同样也没进入前十，只是第十二名的位置算是给得比较高了。这个位置我觉得是能接受的，毕竟是目前内地乐坛年轻一代唯一一位在体育场市场证明了自己的VOCAL歌手，同路线无人能敌的存在。而且，从对未来的预期来看，周深的成长性也非常高，线下和线上都证明自己拥有高影响力了。至于汪苏泷，我感觉是给低了，他现在影响力真挺夸张的。 03 最后看看第二十一名到三十名，他们分别是：谭维维、张碧晨、陈奕迅、华晨宇、梁静茹、李宇春、谢霆锋、周传雄、王心凌、单依纯。重点聊几位年轻歌手吧，先说华晨宇，给得太低了，怎么说也是体育场歌手，而且还是华语乐坛领军人，至少还是应该给到10-20之间的名次。另外就是单依纯，单依纯30名还是比较合适的，她目前确实没有拥有非常多的出圈HIT单曲，而且演唱会方面也并没有迈向体育场。 PS：陈奕迅排这儿就是纯纯搞笑了，大家当个乐子看看就行。大家也可以说说自己的看法！

权恩妃的舞姿太燃了，动作流畅又带感，舞台魅力满分。

张韶涵石家庄演唱会上砸烂苹果，满脸凶狠表情，堪称强势回击台媒

王心凌、张韶涵同台飙歌，你更喜欢谁？

湖南韶山，被誉为红太阳升起的地方，是亿万人民心中的圣地！

丁太升：韩红一个人乱飙高音就算了，还带着其他人一起瞎飙

白天陪玩晚上陪睡成娱乐圈常态，王晶曝潜规则实情不止岳云鹏事件这事真就这么过去了？我看完那段爆料，心里真是五味杂陈。有人说娱乐圈就这套路，没办法。有人觉得，这就是潜规则的常态。说白了，也不是第一天听到这种事，早就习惯了，可问题是习惯了并不代表就会心安理得。王晶那段爆料一出，不用说谁都知道，圈子里早就暗潮涌动。说他当年选角的那些事，听着就像个老生常谈的“套路剧”，那些女演员主动找上门，晚上到酒店敲门，天啊，谁还能装得若无其事？现场那个尴尬气氛，令人想起许多大导演藏在衣柜里的秘密。大多数人都闭嘴，没人敢说，谁都知道，是个大家都心知肚明的“潜规则”。你说这和岳云鹏那事，又有什么不同？只不过一个是导演一个是喜剧人，最终结果都一样。岳云鹏帮忙挡酒，结果被“惩罚”。这些事，不新鲜，但每次爆出来，都是让人心凉半截。你会觉得，笑谈到娱乐圈的潜台词还是那个老生常谈：只要能踏进去，就得学会怎么在暗箱运作里生存。戚薇刚进圈那会儿也是这样，现场有人明示，机会就是这么“硬核”。你想拒绝？没门。关键是，即使你压着火，心里也清楚，自己就是那被用潜规则逼出来的“打工仔”。应采儿那段，说的也不是嘴炮。被塞房卡、递现金，拒绝了之后灯火阑珊，然后就成了“职业悲剧”的一部分。大家都知道门道，但没人愿意戳破那层窗纸。一个新人，能遇到这种老套路，真就算拼了命也得忍着。男艺人也不例外，黄子韬直播里吐槽也是这个调调：不陪酒、不喝酒，戏就少好几个。圈里的规矩都潜在的知道，但谁真的敢明说？谁还敢在众人面前站出来？不过也得承认，圈里那些乱象，反映的不是天方夜谭，是“正常操作”。你说，这样的“正常操作”，还能叫正常吗？但事实就是如此。更搞笑的是，明星们最后都变得能抗，或者说选择忍下来。杨幂最有代表性，早年那次拒绝那份“潜规则”，然后靠作品和努力拼出一片天。现在别人夸她光鲜，背后那点艰辛没人看见。再看一些新晋艺人，明明知道潜规则多难堪，却被逼得道德绑架。越到后面，早就分不清惊喜还是痛苦。有人就说，圈内流传的“规则”，其实都写在心里。没人敢公开指责，再怎么揭露，也不过是少数人“自我救赎”。大部分人只能在暗里拼命挣扎。有人说，现在网络发达，好事吧，让真相曝光多了点。但事实是，爆料的背后，也是各种潜规则的现场演练。有人半推半就变得麻木，有人选择沉默不语。你看那些被“教导”的艺人，要么妥协，要么退出。还有人表面光鲜，暗地里拼死拼活，用各种“潜”办法试图登顶。行业压力大到令人窒息，我都开始怀疑，未来的娱乐圈到底还能不能保持点人性，是不是早已被套路掏空了。不过谁都知道，圈子就是这样的。猫抓老鼠，老鼠也会想办法反击，但反败为胜的少之又少。很多人都在问：“这条路还能走多远？”我倒觉得，谁都在赌一把，赌行业的“底线”还存在不？还是早就已经被这些潜规则，染成了看似习以为常的“习俗”。这股压力一层层压过来，一个个表面光鲜的明星，其实背后都藏着类似的那些“不可说”。你苦于被套路，别人也在暗自算计。下次还看谁买账？真是个问题。这般操作，粉丝还能甩锅说“娱乐圈就是这样”? 你说呢？这事真就这么过去了？我真是不信。

权恩妃跳得真潇洒，舞台魅力太赞了，看得我跟着开心。