云松石泉的个人资料

《角儿来了》 20210411 吴琼 CCTV-11戏曲频道角儿来了《角儿来了》 20210411 吴琼来源：央视网2021年04月11日 23:55 http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=https%3A%2F%2Ftv.cctv.com%2F2021%2F04%2F11%2FVIDEjpAAf7M93nURm5h5o2oA210411.shtml%3Fspm%3DC89386.PpQG2QXT5Eox.EHmDCv3YMwzI.1&urlrefer=09d6344f69e8fa97b202d10628b558eb

安徽黄梅戏培训让戏迷登台梦想成真文旅中国发布时间: 04-0912:00 中国文化传媒集团有限公司官方帐号 4月8日, 安徽省黄梅戏剧院戏迷培训班举办了一场精彩汇报演出,让众多戏迷登台表演黄梅戏的美梦成真。据了解，2020年，在疫情期间线下演出较少的情况下，为了进一步培养戏曲人才，以专业带动戏曲爱好者，使戏曲事业更加繁荣发展，满足人民群众对于精神生活的需求，更好地普及宣传戏曲文化艺术，安徽省黄梅戏剧院特意开办了戏曲（戏迷）培训班和戏曲体验馆，让广大的戏迷朋友们能亲身领略黄梅戏的艺术魅力，感受戏曲的舞台魅力，传承中华的戏曲文化，走进黄梅戏的艺术世界。培训班将通过多项基本功的教授，训练培养学员多方面的艺术才能，接受艺术熏陶、塑造健康、高雅气质。戏迷培训+登台展示+戏曲写真，一次性全部为大家安排上，让戏迷们成为戏中人的梦想成真。培训班主要以培训黄梅戏的唱腔和基本功为主要教学形式，科学规范让你掌握唱腔和戏曲表演技能，分别有基本功、身段、唱念、表演（包括唱、作、念、打、手、眼、身、法、步）等培训内容。正确指导学员演唱的字正腔圆、身段的规范性，逐字逐句教授黄梅戏的经典唱段，一招一式的教授身段的技巧。根据每一出折子戏不同形式的需要，除戏曲身段基本功的练习外，配套戏曲身段综合训练。最后以折子戏和经典唱段的形式进行结业汇报演出。为保证培训效果，培训班根据培训对象分为了生、旦两组，并配以专业的师资力量，由余顺，周珊，王娟，杨奇勇，张鸿雁，何凤娇等优秀老师和演员教授指导。还有众多的黄梅戏表演艺术家和大家交流指导，力争使所有学员的黄梅戏唱腔和戏曲基本表演技能方面有所提高，在学习中，学员不仅可以享受一流的优质教学资源，学习专业体统的理论知识，还有机会和梅花奖演员面对面交流。且培训结束后，会根据培训效果为学员量身打造戏曲演出片段进行结业汇报演出，检验大家的学习成果，并将颁发结业证书。本期培训班既有很多怀揣着热爱与期待而来的新学员，也有不少想要提升自己更上一层楼的老学员，在开班仪式上大家都作了热情洋溢的发言。 “感谢戏曲培训班为我们这些黄梅戏艺术爱好者创造了这么优越的条件和环境，提供这么好的平台，让我们能跟安徽省黄梅戏剧院的名师大家们学习，我们非常珍惜这次机会。希望剧院能把戏曲培训班一直办下去，把黄梅戏艺术传承发扬下去。”戏曲培训班学员代表曹恒莉说。 “希望通过这个培训班能为广大戏曲爱好者提供实实在在的帮助，和一个展示的平台，同时，促进戏曲文化的繁荣和发展。”国家一级演员、安徽省黄梅戏剧院培训部主任周珊说。（图片来源于安徽省黄梅戏剧院）责编：杨晓君

黄梅戏艺术讲座走上湖南大学“岳麓书院讲坛” 湖南24小时发布时间: 04-0214:56 湖南热点新闻官方帐号 2021年3月31日，中国戏剧“梅花奖”获得者孙娟，与安庆市黄梅戏（地方戏曲）研究院院长陈兆舜，作为受邀嘉宾，走上湖南大学“岳麓书院讲坛”，为广大师生们做了一场艺术讲座——“带你走进黄梅戏的艺术世界”。孙娟和陈兆舜两位老师，精彩阐述了黄梅戏从艺经历、黄梅戏名家名剧、黄梅戏艺术的表演特色、起源与发展、非遗保护等方面内容，带领广大师生一起走进黄梅戏的艺术世界。最后，陈兆舜还向湖南大学赠送了《国家级非物质文化遗产——黄梅戏传统剧目连环画（六册）》。湖南大学表示，会将此连环画送到学校图书馆，让师生们借阅，感受黄梅戏非遗文化的魅力。此次黄梅戏艺术讲座，吸引了湖南大学不同学科的师生们，他们纷纷表示：尽管专业不同，但听了讲座受益匪浅，更进一步感受到了传统文化的深厚底蕴和戏剧文化的魅力，丰富了大学精神生活。湖南大学位于长沙，是教育部直属全国重点大学、国家“211工程”“985工程”重点建设高校、国家“世界一流大学”建设高校。“岳麓书院”是中国古代四大书院之一，“岳麓书院讲坛”自开办以来，每周三晚上都按时开讲，邀请的主讲嘉宾皆为著名艺术家或专家学者。本场黄梅戏艺术讲座是“岳麓书院讲坛”第778期。黄梅戏艺术讲座进高校，对于黄梅戏艺术文化的传播与推广、黄梅戏艺术的传承与发展、黄梅戏非遗项目保护等方面，都起到积极的作用。

杨俊：又是一年春风暖

黄梅戏《青春作伴》入选全国舞台艺术优秀剧目网络演播活动黄梅戏《青春作伴》入选全国舞台艺术优秀剧目网络演播活动由文化和旅游部举办的全国舞台艺术优秀剧目网络演播活动，将于2021年3月2日至4月15日举办。此次网络演播共演播剧目36部，其中，安徽省黄梅戏剧院创排的黄梅戏《青春作伴》入选演播活动。黄梅戏《青春作伴》讲述了1945年秋皖南新四军主动转移江北，关闭大江银行，组建小分队回收兑换大江币的故事。该剧已入选文化和旅游部“庆祝中国共产党成立100周年舞台艺术精品创作工程”。 [文化艺术处（电影处）提供] 【来源：安徽文明网】

湖北省黄梅戏剧院唱大戏闹元霄湖北身边的事发布时间：02-2713:05 武汉晨报官方帐号，优质创作者2021年2月25日，在遗爱湖畔的东坡广场，2021年黄冈城区“正月十五闹元宵”系列文化惠民演出。伴随着明快悠扬的音乐声，黄梅戏经典戏曲专场演出拉开帷幕，将“正月十五闹元宵”的喜庆氛围渲染得更加浓厚，给观众带来了不一样的节日体验。部部是好戏，戏戏有看头！省黄梅戏剧院优秀青年演员们演绎，在元宵节以崭新的面貌与观众见面，分别上演了经典传统剧目《梁祝》和《女驸马》，黄梅戏表演艺术家张辉在元宵节综艺晚会上献上精彩的表演。尽管气温骤，演员们还是认真的完成了演出，台下的观众身穿雨衣，打着雨伞也坚持要把戏看完。演员们用精湛的演技和字正腔圆的唱功配合优雅清新的黄梅戏特色曲调，在场观众连连叫好，直呼过瘾。本次演出同步推出抖音、新黄冈网等多个网络平台线上直播，吸引了20多万观众观看。【来源：湖北省黄梅戏剧院】

黄梅戏《美人》云首播话剧影视的流行元素碰撞传统地方戏发布时间：2021年02月23日07:59 来源：楚天都市报楚天都市报极目新闻讯（记者夏雨）新春4天12场直播——日前，通过b站首次云演出的黄梅戏《美人》让戏迷们耳目一新，它将小剧场、大女主这些原本在话剧、影视领域流行的文化元素，融进了传统地方戏曲中。这出让网友感叹走在传统戏曲小剧场探索前列的剧目，由湖北省黄梅戏剧院院长张辉与湖北省黄梅戏剧院国家一级演员谢思琴领衔主演，分饰董卓和貂蝉。黄梅戏《美人》讲述了三国背景下，“大女主”貂蝉与三个男人董卓、吕布和王允之间发生的阴谋情仇。其舞美是深受年轻人熟悉的小剧场写意风：舞台由宣纸铺就，五只矩形框架相连，四面半透明纱幔垂落，而不再是传统意义上写实的道具，演员穿梭在多变如幻的灯光中。同时，戏中人物在服饰装扮上也进行了大胆革新，例如以古典水袖合并替换裹裙的西式衬裙，能让演员的动作得到更大施展，体现情绪爆发。 “‘倾月貌、孝子心、忠义肠、爱无敌’是编者对貂蝉的定位，《美人》一改传统剧目只讲貂蝉舍身取义、除贼安国的经度解读，给了我们一个对貂蝉更加人性化的纬度阐释，我认为这是该剧审美最耐人寻味的特质。”貂蝉饰演者谢思琴说。因为四人分饰八面，瞬间切换是《美人》这出戏最大的难题。对此谢思琴说：“四个演员（貂蝉、吕布、董卓、王允）要撑起一台戏，每个人一人两面，王允与绿脸、董卓与白脸、吕布与红脸，而我不仅扮演貂蝉，还要饰演貂蝉恶的一面‘巫’，几乎没有幕间喘息的时间，近两个小时的演出一气呵成，对我来说是一次很大的挑战。” “巫”是貂蝉的心理外化，谢思琴通过改变声腔、借助服装道具，让这个一开口即让观众“不寒而栗”的巫粉墨登场，“难就难在她瞬间的转变，无论是声音造型，还是形体的夸张，以及神神叨叨的状态，要求和貂蝉本身拉得越开越好。因为要对音色特别处理，我的嗓音毁损厉害，但要爱护嗓子‘巫’的感觉又出不来。那段时间我为此焦虑流泪，两赴上海昆剧院向老师请教，还长时间和住在安庆的导演生活在一起，请她‘抠’戏，一点一滴、不屈不挠地死‘抠’。” 有网友评论表示，因为有话剧及影视的流行文化元素的加持，这出《美人》让人看到了文学人物更多面的女性生命力。

周康梁教授应邀请参加黄梅戏表演艺术家杨俊从艺40周年系列活动日前，昆明理工大学艺术与传媒学院周康梁教授应湖北省文联、湖北广播电视台和湖北省演艺集团邀请，赴武汉参加著名黄梅戏表演艺术家杨俊从艺四十周年系列活动。杨俊现任湖北省戏曲艺术剧院院长，国家一级演员，荣获中国文化艺术政府奖“文华表演奖”和中国戏剧“梅花奖”，舞台代表作品有《未了情》《双下山》《妹娃要过河》；黄梅戏影视代表作品《孟姜女》《血泪恩仇录》《妹娃要过河》《传灯》《貂蝉》等。杨俊是当今仍然活跃在舞台上的为数不多的黄梅戏表演艺术家，从艺四十年来，创作了一大批优秀剧目，为黄梅戏的发展、创新和传播做出重要贡献。为了展现这些成果，总结艺术实践和经验，2021年1月14至16日，湖北省文联、湖北广播电视台和湖北省演艺集团在武汉京韵大舞台专门组织了三天系列展演活动，杨俊分别上演新编大戏《妹娃要过河》、经典折子戏专场和经典唱段演唱会，她希望通过演出弘扬戏曲艺术，展现湖北省戏曲薪火相传的艺术光彩和艺术精神。周康梁教授与马也、黎继德、张曼君、谷曙光、熊召政、刘醒龙、白燕升等二十多位全国知名专家学者参加了展演之后的研讨会，总结杨俊从艺四十年的成绩与经验，探讨鄂派黄梅戏艺术成就和特色、探寻黄梅戏传承传播发展规律，推动戏曲创造性转化和创新性发展。周康梁教授结合自己在高校和各地进行戏曲推广的体会和经验，对杨俊精湛的舞台表演和演唱给与了高度评价，周教授认为杰出的艺术家除了自身的艺术实践能流传后世之外，还应该对这门艺术的发展起到推动作用。他特别提到杨俊在湖北省戏曲艺术剧院硬件建设和后备人才培养方面所作的工作，对湖北戏曲具有的深远意义，随着她任内培养的一百八十多名学员走上舞台，这种作用在未来会更加明显。作为艺术日臻成熟的艺术家，期待她把个人发展与剧种传承结合，创作更多能支撑鄂派黄梅戏的剧目，吸引年轻观众走进剧场。由周康梁教授创办的“云南戏曲暨京剧关（肃霜）派艺术研究中心”近年来积极开展戏曲研究和推广工作，多次在昆明、深圳、上海、武汉、哈尔滨等地举行纪念关肃霜活动、与上海戏剧学院和陕西传媒学院等院校合作，联合举办学术研讨活动。周老师开设的京剧赏析公共选修课以坚守传统，生动有趣，并且贴近年轻人为特色，受到同学们的欢迎，他指导的以抗战时期京剧向西南地区流布为主题的硕士研究生毕业论文也以详实的内容和独特的历史文化价值获得优秀论文奖，得到业界和学界的肯定。

池州市黄梅戏剧院演出的黄梅戏舞亮相央视池州市黄梅戏剧院演出的黄梅戏舞亮相央视 2021年2月19日晚上19:30分，中央电视台11频道播出了池州市黄梅戏剧院演出的大型黄梅戏舞《情洒杏花村·吟九华》（选段），节目内容充分展示了池州独特的地域文化和旅游资源，受到广大观众的欢迎。早在2020年10月，接到央视《一鸣惊人》栏目邀请，池州市黄梅戏剧院两个节目：黄梅戏舞《正月十五闹花灯》、《情洒杏花村·吟九华》参加节目录制。接到邀请后，在市文化和旅游局的支持下，市黄梅戏剧院对这两个节目进行了打磨、加工、复排。本次复排，对这两个节目的服装、头饰、道具进行了更新，重新录制了伴奏音乐，确保以最佳的状态参加央视的录制。根据栏目节目需要，剧院借助专业微电影团队进行了七天外景拍摄，以两个节目为载体，充分展示了我市旅游资源和地域特色文化。2020年11月16-18日，两个节目14名演职人员赴北京完成了节目录制。 2021年2月19日晚上19:30分，中央电视台11频道播出了池州市黄梅戏剧院演出的节目黄梅戏舞《情洒杏花村·吟九华》，另一个节目黄梅戏舞《正月十五闹花灯》将会在后续播出。央视《一鸣惊人》栏目旨在打造成为一档全民戏曲创意竞演节目。节目以零门槛背后、无差别方式全力聚焦最广大戏曲爱好者，深度挖掘各剧种优秀节目及竞演者的精彩故事，集中展现戏曲艺术的“美” “奇” “绝” “趣”，打造一个专属于戏曲爱好者的梦想舞台。

央视频奉献《有戏安徽“云上把家还”黄梅戏经典荟萃》专场演出央视频特别奉献《有戏安徽“云上把家还”黄梅戏经典荟萃》专场演出央广网发布时间：02-1213:47 央广网官方帐号央广网合肥2月12日消息（记者徐秋韵）云上相聚共团圆，黄梅悠扬庆新年。为积极响应“就地过年”的号召丰富广大群众在春节期间的精神文化生活，安徽演艺集团、安徽省黄梅戏剧院联合中央广播电视总台“央视频”在2021年2月12日（牛年大年初一）下午3点推出时长约180分钟的《有戏安徽“云上把家还”黄梅戏经典荟萃》专场演出，弘扬春节优良文化传统，将新春温暖和祝福送到千家万户。新浪、今日头条、中安新闻客户端、戏缘App、安徽文化云、安徽公共文化云、“有戏安徽”全平台也将同步呈现。 “夫妻双双把家还”是黄梅戏中家喻户晓的旋律，极易唤起人们回家团聚的美好期盼，“有戏安徽”以此作为主题，举办“云上把家还”黄梅戏经典荟萃专场演出，在牛年春节这个特殊的日子里，营造出中华处处是家乡的浓厚氛围。【有戏安徽“云上把家还”｜黄梅戏经典荟萃专场演出“央视频”直播地址】：http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=https%3A%2F%2Fw.yangshipin.cn%2Fvideo%3Ftype%3D2%26vid%3D2007658001%26pid%3D600068534&urlrefer=f87fa25ed776c532a54946c988a6aa59 此次专场演出，由安徽省黄梅戏剧院近40名80后青年演员联袂呈现，其中包括何云、王霞、程小君、张小威、赵章伟等，四位主持人均由安徽省黄梅戏剧院青年演员担当，专场内容分为“传统”、“现代”与“经典”三个板块，既有耳熟能详的传统小戏《打猪草》、《夫妻观灯》、《打豆腐》，还有新创剧目《小乔初嫁》、《知心村官》、《龙女》、《逆火》中的经典唱段。在“现代”板块中，何云和袁媛、赵章伟为大家带来讴歌白衣天使、致敬逆行英雄创作的艺术作品。经典唱段《天仙配》、《女驸马》、《牛郎织女》作为压轴演出。此外，春节假期期间，除了“云上把家还”黄梅戏经典荟萃专场演出，从大年初二到正月十五，“有戏安徽”还将持续推出“云上观剧就地过年新春特辑” 文化套餐，每天将分别有黄梅戏、徽剧、京剧、庐剧、泗州戏、话剧、舞剧、杂技、交响乐、民乐、主题音乐会、儿童剧等多个剧种的精彩节目与观众见面，确保春节期间，天天有戏看，精彩各不同，欢乐过大年。有戏安徽“云上把家还”黄梅戏经典荟萃专场演出节目单

湖北省黄梅戏剧院谢思琴：舞台就是无价发布时间：2021年02月09日07:57 来源：楚天都市报▲谢思琴谢思琴在黄梅戏《美人》中扮演貂蝉谢思琴带的戏娃娃们 □楚天都市报极目新闻记者夏雨戏迷曾开玩笑称，“最早的凡尔赛文学”来自于黄梅戏代表作《女驸马》，“为救李郎离家园，谁料皇榜中状元。”这段，谢思琴也唱过。“看似低调实则优秀”，而这何尝不是她与黄梅戏人生的写照。如果用金钱衡量，她并不富有，但舞台这个无价之宝，她握在手中从未错过。谢思琴，1981年生于安徽，现为湖北省黄梅戏剧院当家花旦、国家一级演员。曾获全国“黄梅之星”奖、湖北省首届地方戏表演一等奖等。2月7日，楚天都市报极目新闻记者连线专访谢思琴。“我累，也乐在其中。”这是聊天时，她常挂在嘴边的话。谢思琴在工作之余教娃娃们学唱黄梅戏，每次指导孩子们，就像扭动了时光之门的钥匙：谢思琴，28年前的戏娃娃，如何把热爱升腾成信仰，并为之奋进的一幕幕情景浮现。父亲的信和母亲的米糖他们知道奋进对一个人多么重要楚天都市报极目新闻（以下简称“楚”）：您毕业于安徽黄梅戏学校，还记得当年考试的情景吗？谢思琴（以下简称“谢”）：1993年，枞阳县黄梅戏剧团的老师下来招生，住在我们周潭镇上的旅馆，旅馆老板认识我爸，知道我是学校的文艺小红人，就对我爸说“让你女儿去试试。” 我家兄妹四人，我排行老三，对于我们这样家境拮据的农村小孩来说，一年也穿不上新衣裳，但那天，我妈领着我去买了新裙子，还买了一盒痱子粉给我当粉饼，我的脸因为常年帮家里割稻子晒得黑黑的。我顺利从一千多人中脱颖而出，并定向去安徽黄梅戏学校学习。我记得考试的时候抽签做即兴表演，有的人抽到“刷牙”，可能只是刷牙、倒水两步骤就完事了，但我会加上伸懒腰、拧牙膏盖，让层次更丰富一些。这得益于我爸的指导。复赛时他带着我模拟考试，问我要如何表演做卫生。我弯腰假装拿着扫把挥动，他告诉我，我应该边扫边搬起凳子、捡起挡住扫把的鞋子……我的父亲虽然是农民，但是他提点了我：艺术来源于劳动、来源于生活。楚：在戏校的五年，苦吗？父母去看过你吗？谢：他们坐车来安庆得七八个小时，所以来得不多。但父亲常给我写信。初入学时我12岁，是我们班最小的，我父亲在信中提醒我：虽然你小，但不要怕吃亏，寝室的卫生多做点。他会在下一封来信中称赞我的字有进步，开导我文化课跟不上的时候不要有畏难情绪。我父亲在我的成长路上给了我很多可以与他共鸣的东西、在我面对困难时撑下来的无穷力量。我很感恩父母，在消息闭塞的农村，他们的思想还能如此进步，他们知道把握机会多么重要，也知道奋进对一个人来说多么重要。当然，他们不止是为我加油，也会心疼我。1997年，我请老师帮我排戏，作为枞阳县黄梅戏剧团庆祝香港回归的晚会节目。14米长的彩绸存在不确定性，不可以开电扇，为了保证它甩起来的角度，我在没有空调不开电扇的练功房练习，头发和全身衣裤可以挤出水来。我妈在窗外看我，我出来时她抱着我流泪，说：再别练了！我的戏校同学都爱吃我妈做的米糖，因为她舍得放芝麻、花生，生怕我吃不够，料给得最多。从安庆到黄冈他需要搭档，我需要舞台楚：从黄梅新星到戏剧名家，一路走来，印象最深的奖是哪一个？谢：1998年安徽省首届严凤英杯黄梅戏大奖赛新苗奖，它是我第一次参赛所得，是对我舞台起步的肯定。后来的比赛，是输是赢我都去。我在这个圈子里没有熟人，我是赛出来的。 2007年，我以《大乔小乔哭战袍》和《血冤选段》获得全国“黄梅之星”奖，我为这个比赛作品默默地练了10年。1998年开始参加比赛的时候我就想唱，但当时我的声线、技巧、表达各方面都没到最合适的位置。在十年后的这场比赛中，我的表演给评委、湖北省黄梅戏剧院院长张辉留下深刻印象。那年，湖北省黄梅戏剧院公开对外引进人才。楚：所以2008年，您接受了张辉院长的邀请，来到了湖北。谢：张院长带着我来黄冈看剧院，当时的剧院条件真的很差，在超市背后的小巷里，舞台的墙面是裸露的红砖，竹椅能晃动得吱吱响……当时我在安庆再芬黄梅艺术剧院已经有了一份稳定的工作，小孩4岁，如果过来，一切将归零。可张院长的真诚打动了我，他说“你需要一个舞台，我需要一个搭档”，所以我过来了，拖家带口，搬着一个席梦思、一台冰箱、一台洗衣机，没有提任何待遇要求，一个月仅1500元工资，但我觉得自己的富有不是用金钱能够衡量的，能跟张辉老师搭戏，就是一种富有，舞台就是无价之宝。演员和戏娃娃的坚守这是黄梅戏生命的延续楚：前天看您发的小朋友在家练功的朋友圈，介绍下您的戏娃娃们吧！谢：湖北省黄梅戏剧院所在地黄冈是黄梅之乡。我刚到黄冈时，有一次去理发店洗头，发现年轻的理发师竟然不知道黄梅戏！我暗下决心，起码得让这块土地上的人认识黄梅戏。我把戏曲文化带进校园，给学生们排黄梅戏节目。去年，我指导的黄冈市东坡小学《天仙配》选段，被评为2020年度“湖北少儿戏曲小梅花荟萃”最佳集体节目。我发现孩子和家长们并不是不喜欢戏曲，而是没有平台和窗口让他们真正地了解戏曲。我和我丈夫、黄梅戏演员王晓华租了一间房子当教室，给孩子们上黄梅戏兴趣课，一节课象征性收十几块钱，约束他们来上课。照片里的戏娃娃，有的从小学二年级一直跟着我学到了现在上初二。平时如果孩子的爸妈工作忙没人接送，我丈夫就开车接送他们，我们的诚心打动了家长，让他们在钢琴、芭蕾外有了多一种选择。看着他们，那种感觉就像看到了我身上的黄梅戏的血液流到了他们身上，我们都在身体力行地坚守，这份黄梅戏生命的延续。

湖北省黄梅戏剧院开启惠民演出线上直播活动湖北省黄梅戏剧院开启惠民演出线上直播活动潇湘晨报发布时间：02-0515:51 潇湘晨报官方百家号黄冈日报讯（记者范小翠通讯员高焕香）2021年2月3日，湖北省黄梅戏剧院剧场内，乐声悠扬、锣鼓阵阵，剧院艺术家们正带领青年演员们加紧练功、排戏。 2021年春节将至，为更好地丰富广大群众春节期间精神文化生活，营造积极向上、欢乐祥和的节日氛围，省黄梅戏剧院将在春节期间，开展为期10天的黄梅戏惠民演出线上直播活动。今年以来，按照剧院“1231”人才培养工程的要求，该院连续排练了《美人》《慈母泪》《哑女告状》《珍珠塔》《双下山》《罗帕记》《梁祝》7部大戏，一批优秀青年演员脱颖而出，人才培养工作初见成效。其中，《双下山》《罗帕记》《梁祝》三部戏已进行了线上直播和摄像录制。这些大戏将在剧院官方网站（http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fhbshmx.cn%2F&urlrefer=2c62d8f638f5c342fe448ad08cd4364b）、辉歌抖音平台陆续播出。【来源：黄冈日报】

湖北省戏曲艺术剧院邀您2月5日晚上云看黄梅戏《党的女儿》 2021-01-28 10:26 来源：澎湃新闻·澎湃号·政务直播预告：1月29日、2月5日晚上19:30分云看现代黄梅戏《党的女儿》直播间：斗鱼、快手、虎牙、哔哩哔哩、抖音、西瓜视频黄梅戏《党的女儿》剧情简介八十多年前，第二次国内革命战争时期，红军离开根据地开始长征，游击队撤入深山，困苦坚守。敌人猖獗反扑，一时间黑云密布。由于叛徒马家辉出卖，杜鹃坡党支部成员集体被捕牺牲，田玉梅在老支书的掩护下侥幸得以生还。叛徒马家辉设毒计，准备一举歼灭游击队。关键时刻，马家辉的妻子桂英，说出马家辉的叛变真相。马家辉带着敌人来抓捕田玉梅，桂英为保护玉梅与马家辉同归于尽。为保护游击队的安全和救命盐粮，田玉梅慨然牺牲，留下了一曲“党的女儿”的悲壮长歌，久久传唱…… 《党的女儿》高清剧照《党的女儿》演员表田玉梅——杨俊饰演桂英—— 程丞饰演马家辉——吴进良饰演七叔公——林杨饰演孙团长——刘学武饰演小陈——冯志刚饰演娟妹子——徐绵饰演

杨俊迎来从艺40周年系列展演呈现艺术传承与戏曲魅力 2021-01-17 19:00 来源：澎湃新闻·澎湃号·政务湖北日报2021-01-16 13:45湖北日报讯（记者农新瑜、通讯员丁艳红、实习生彭洁茹）她，是黄梅戏国家级非遗项目代表性传承人，梅花奖得主、文华表演奖得主，；她，在事业蒸蒸日上之时来到湖北，扎根荆楚大地30余年，为振兴湖北黄梅戏作出了突出贡献，成为“鄂派黄梅”的领军人物。她，就是著名黄梅戏表演艺术家、省戏曲艺术剧院院长杨俊。2021年1月14日晚，由湖北省文联、省广播电视台、省演艺集团联合主办的“黄梅戏名家杨俊从艺40周年系列活动”在武汉京韵大舞台启动。当晚的首场演出中，由杨俊主演的黄梅戏原创精品《妹娃要过河》精彩上演。《妹娃要过河》融合了黄梅戏的委婉清新和土家文化的粗犷豪放，是杨俊七年磨一剑的作品，也是鄂派黄梅戏里程碑式的代表作，曾入选国家舞台艺术精品工程，荣获文化部文华奖“优秀剧目奖”。演出中，杨俊精湛自如、倾情投入的表演，尽显戏曲名家风范。 2021年1月15日晚，系列活动第二场演出“黄梅戏经典折子戏专场”中，杨俊与省戏曲艺术剧院青年优秀演员、省艺术职业学院黄梅戏定向班学员一起，为观众带来了《天仙配》《夫妻观灯》《女驸马》等经典折子戏。2021年1月16日晚，还将举行“杨俊从艺四十周年黄梅戏演唱会”，我国著名戏曲表演艺术家尚长荣、朱世慧、于魁智、李胜素等国家级戏曲名家也将登台献艺，湖北日报抖音号、湖北广电长江云、白燕升抖音号和快手号等平台将进行现场直播。花开四十载，扬帆再出发。“杨俊从艺40周年系列活动”为期4天，将持续至2021年1月17日，包括大戏、折子戏展演、主题演唱会和艺术研讨会等精彩内容。杨俊表示，希望通过本次活动，弘扬戏曲艺术，展现湖北省戏曲薪火相传的艺术光彩和艺术精神。知名主持人、电视制作人白燕升全程主持系列活动，他表示，舞台上没有人能随随便便成功，没有长年累月的坚守和付出，没有真正全身心的思考和投入，就不可能成为舞台中央的那个角儿，更不要提在舞台上绽放四十年，仍然初心不改、激情犹在，“感谢杨俊老师对舞台的坚守，对黄梅戏的坚守。”（白燕升团队供图）

捐赠黄梅戏电影《传灯》电子数据北京赤壁风情文化传媒有限公司向黄梅县文旅局捐赠黄梅戏电影《传灯》电子数据发布时间：01-1508:00 武汉晨报官方帐号近日，黄梅戏电影《传灯》剧组向黄梅县文旅局捐赠《传灯》电子数据、光盘及使用版权，无偿、永久授权黄梅县文旅局在黄梅县境内放映黄梅戏电影《传灯》。北京赤壁风情文化传媒有限公司董事长段宗德、县文化和旅游局局长张贵球参加了捐赠活动。由北京赤壁风情文化传媒有限公司投资拍摄的黄梅戏电影《传灯》是结合“黄梅戏”和“佛教祖师传说”两项黄梅县的国家级非物质文化遗产拍摄的电影。为传承文化，宣传黄梅，回报家乡。出生于鄂东黄梅县的北京赤壁风情文化传媒有限公司董事长段宗德先生担任出品人，投资1800万，用黄梅戏形式拍成佛教黄梅戏电影大片《传灯》。电影《传灯》，将再现黄梅禅宗四祖传五祖，五祖传六祖的传奇故事。【来源：黄梅县文旅局】

湖北省黄梅戏剧院举行专业技术人员业务考核湖北身边的事发布时间：01-1500:28 武汉晨报官方帐号2021年1月13日、14日，湖北省黄梅戏剧院利用两天时间，开展了专业技术人员技能考核。38名中青年专技人员参加了表演、演奏、舞台技术三个门类的现场业务技能展示，剧院组织专家评委现场评分。专业技能考核中，演员主要考核折子戏和基本功综合展示，折子戏时长要求在5—10分钟，基本功表演六门腿、台步、圆场、下腰、旋腰、鹞子翻身、扫蹚、旋子、飞脚等。演奏员主要考核黄梅戏视奏和视唱，舞台技术人员考核演出现场操作。演员一个个纷纷亮出了绝活，令台下的评委和观众们拍手称赞，但任主任评委的张辉院长说，没想这些演员平时不动声色，却有这番优秀的表现，尤其是几位年轻演员的出色表现令人耳目一新。本次业务技能考核是湖北省黄梅戏剧院贯彻落实《事业单位人事管理条例》、《关于进一步深化事业单位人事制度改革的实施意见》而组织的，考核结果将作为岗位调整、工资调整、奖惩、职称申报以及续订、解除聘用合同的主要依据。通过技能考核，更加科学地评价剧院专业技术人员的德才表现、业务水平和工作实绩，加大褒扬激励机制，建设高素质的人才队伍，促进黄梅戏事业发展。【来源：湖北省黄梅戏剧院】

“黄梅戏消费及生产双向激励模式研究”近日结项文化和旅游智库项目“黄梅戏消费及生产双向激励模式研究”近日结项潇湘晨报发布时间：01-0814:57 潇湘晨报官方百家号文化和旅游智库项目是文化和旅游部为贯彻落实中央《关于加强中国特色新型智库建设的意见》，推动文化和旅游系统相关单位更好地发挥智库作用，整合社会各方研究力量关注文化艺术建设实践而设立的。 2020年12月，由安徽省艺术研究院承担的2017年度文化和旅智库项目“黄梅戏消费及生产双向激励模式研究”（首席专家：李春荣，批准号：17ZK07)历时三年完成相关研究任务，顺利通过结项验收。 “黄梅戏消费及生产双向激励模式研究”以安徽省艺术研究院多年的学术积淀为基础，发挥多年来在黄梅戏艺术研究领域的领先优势，以黄梅戏消费群和消费市场为切入点，从当下黄梅戏生产与消费两方面入手，强调田野调查和数据分析，分析黄梅戏消费群的人员构成状况及消费需求的差同、总结现阶段黄梅戏生产与消费总体特征，探究黄梅戏市场消费的瓶颈及可能的突破途径，为当前及今后黄梅戏生产与消费提供意见建议。【来源：安徽省艺术研究院】

杨俊：《黄梅一梦四十年》专辑面世杨俊：这个专辑（《黄梅一梦四十年》专辑）是中宣部文化名家“暨“四个一批"人才资助项目。也是湖北首届“文化名人"资助项目。按规定几年前就该完成的…… 在各方催促下，终于，在这次展演中、专辑也要和大家见面了。

杨俊从艺40周年系列活动2021年1月14日至17日武汉浓情巨献杨俊：我也不知说什么好惟有感恩不辜负艺术的教养做一点想做的事爱黄梅戏的热忱没有变化过但爱黄梅戏的状态一直在变化着 ………四十年更多时刻都不知如何是好我想只有表达才会让一件事情成型 1月14--17日我等着您们的到来

湖北省黄梅戏剧院开展戏曲化妆培训信息来源：湖北省黄梅戏剧院　时间：2020-12-25 16:032020年12月25日上午，湖北省黄梅戏剧院四楼的大会议室内，桂桂老师为剧院演员们上了一堂生动的戏曲化妆课，让演员们受益匪浅。上午的课程分为“戏曲人物造型”和“戏曲化妆”两个内容。化妆师桂桂在上海戏剧学院深造学习两年，从事戏剧化妆师工作10余年，具有丰富的舞台化妆经验。桂桂老师讲戏曲化妆主要是为了体现人物性格，也是出于舞台整体效果的需要，“今天，我以戏曲表演中小生、花旦的常用妆容为例，讲解戏曲专业知识中的基本功，实用性很强”。不少演员对此项内容颇感兴趣，纷纷拿出手机录像。桂桂说，戏曲化妆的首要是打底色，“如果不打底色直接化妆，在舞台上会显得脸是黑乎乎的一团，完全体现不出化妆的效果。而打底色的要点是匀称，嘴角、眼窝处也不能遗漏”。授课现场中，桂桂用生动、幽默的语言介绍了戏曲化妆的手法和技巧，现场的观众们听得津津有味，不时发出欢快的笑声。她拿出准备好的化妆笔和油彩，一边为肖佳成化妆，一边详细解说戏曲化妆过程中需要注意的细节问题，以及男女演员的戏曲化妆区别等。大家看得认真，学得仔细，还不时发问。对此，桂桂老师都耐心地逐一解答，经过两个多小时的现场示范和讲解，化妆前后的左右脸对比，让众人惊叹不已，并下决心以后的演出之前认真学习化妆，达到学以致用的效果。剧院近年来，重视演职人员的业务培训，开设了黄梅戏讲堂，多次聘请专家授课，通过业务培训和专家授课，极大地提高了演职人员的业务素质和能力，使大家主动作为、积极担当，共同努力为黄梅戏艺术事业的传承与发展贡献智慧和力量。

趣谈往事论当今，黄梅再续同窗情——黄梅花开又一春央视综艺发布时间：12-2012:39 中央电视台在黄梅戏的发展史上曾有过这样一个特殊的群体，安徽艺术学校70年代恢复招生后的首个黄梅戏表演班，他们中的很多人至今都活跃在黄梅戏的舞台上，肩负着继承、传播、发展黄梅戏的责任与使命。《角儿来了》邀请到安徽艺术学校80届黄梅班的同学，一起共忆往昔，再续同窗情。12月20日20：34、12月27日20：34 CCTV-11戏曲频道重回校园回首青葱岁月 01 老友重聚，不变的是情谊从1980年毕业离校，弹指一挥间，时光已过四十载。当老同学再次相见，斑驳的旧照片里透露着时光与欢笑，久别重逢的问候拉近了彼此的距离，吴亚玲、蒋建国、吴琼、杨俊、袁玫、姜青、徐海岩、纪艳、袁卫东、刘华和杨润宁就这样开启了一段回忆之旅。02 情景再现，重温往日时光一段熟悉的音乐，把我们拉回到那段青葱的岁月。1975年秋，四十个怀揣着梦想的少年走进学校，从此黄梅戏便成为他们人生中难以分割的一部分。从入学的才艺展示，到互帮互助共同成长，直至毕业，80届黄梅班的同学俨然成为了一家人。昔日同学重聚舞台，又会有怎样有趣的事情发生？四十年光阴流逝，他们在最美的青春年华相遇，用汗水书写着自己的故事，并为了黄梅戏的发展和传承共同努力着。回顾旧时光，天真年少的同学如今多了几分岁月的沉稳，不变的还是那份珍贵的情谊。 12月20日20：34、12月27日20：34 锁定央视戏曲频道《角儿来了》重回校园，回首青葱岁月。

湖北省黄梅戏剧院：送戏下乡到基层文化惠民暖人心湖北省黄梅戏剧院：送戏下乡到基层文化惠民暖人心信息来源：湖北省黄梅戏剧院　时间：2020-12-23 11:032020年12月22日清晨，湖北省黄梅戏剧院50余名演职人员带着戏曲服装、道具布景，历经三个多小时来到蕲春县张塝横路村开展扶贫演出活动，这也是省黄梅戏剧院连续6年到这里演出了。虽然已经冬至，寒气逼人，但张塝村的乡村大舞台前暖意融融，聚满了前来观看演出的村民们，他们一个个都笑逐颜开，围坐在舞台周围，兴致勃勃的等待着演出开始。下午两点，经典古装黄梅戏《哑女告状》开锣了。剧目故事情节曲折感人，表演形式通俗易懂，传播社会正能量，让热爱黄梅戏的村民们乐开了花，过足了瘾，一个个都被舞台上的表演带入了故事情节当中，为剧中人时而悲，时而乐，流泪的时候流泪，欢笑的时候欢笑，完全被带入剧情当中。表演结束后，有村民说：“又看到这么好看的戏，真是太感谢你们了！”一位外村来的戏迷说，明天还要把家里的亲戚都叫来看。23日将演出《珍珠塔》和《慈母泪》。此次送戏下乡是湖北省黄梅戏剧院践行“我们的中国梦”文化进万家送戏下乡的文化扶贫行动之一，也是剧院实施“1231”艺术人才培养工程的一次成果展示，既满足了基层人民的精神生活需求，也增强人民的精神力量，为建设文化强市添砖加瓦。

何为美？美于心、于人、于己——评黄梅戏《香如故》美，都是从灵魂深处发出的。人生茫茫，千人一面，一面千人。如何能在众多纷繁的声音中保持明净的自己？如何在交织的情感中明确自己的真心？自己认为，黄梅戏《香如故》中的常小凡用自己的经历给我们一个很好的答案。作为2020年中国小剧场戏曲展演的作品之一， 12月13日晚，由安徽省安庆市黄梅戏艺术剧院排演的黄梅戏《香如故》在上海长江剧场成功上演。此剧的编剧为青年剧作家、曹禺剧本奖获得者屈曌洁，导演为国家话剧院一级演员、国家戏剧梅花奖获得者侯岩松，主演为扮演常小凡的国家戏剧梅花奖获得者王琴，扮演男主角非凡“黄梅之星”。序幕拉开，呈现在面前的是与以往黄梅戏舞台完全不同的风格，极具当下气质。当表演开始的第一缕光映射到舞台上的时候，女主角常小凡缓缓抚摸着一袭婚纱，面了憧憬和幸福。与常小凡一起伴随上台的，还有六个面具人。在看到被誉为“最美女司机”的常小凡不假思索就下路边晕倒人并送往医院的时候，在看到常小凡将捡到的空矿泉水瓶交给拾荒者的时候，他们表达出质疑“莫要伸手管闲事，看到这是当没事；莫要惹上烦心事，不要没事自找事”。第一幕为小凡通过记者的话知道蕾蕾去世，对记者所说“蕾蕾可能是被撞”导致去世的内心不安，自我怀疑，从而正式展开全局。这时候未婚夫上场，两个人之间浪漫的对话和爱人之间的相互关怀。当常小凡因为未婚夫的安慰心中快要释然的时候，面具的一句“幸福有的时候是建立在别人的痛苦之上”使得张小凡陷入自责、自疑以及内心的巨大矛盾中。她一把推开未婚夫，跑开而进入到第二幕。为了寻找蕾蕾的死因，内心不安的小凡一路来到医院，内心矛盾。一方面是“若是倒车那一撞击，一旦认定怎收场”的害怕，另一方面是“情衷不能讲，只为内心能安康”的心中善念。殊不知，未婚夫悄悄跟在其身后。得知因自己倒车撞向蕾蕾使得其脾脏破裂去世时，常小凡内心崩溃。未婚夫知道事情始末之后，极力阻止常小凡自首。内心无法躲避自己的常小凡，感受到未婚夫因为不想失去自己和感受到他对自己的爱有些许动摇。但是躲在门后的面具人再次出现，“心里有污点的人，是自欺欺人的幸福”的声音响在自己耳边，使得常小凡感到身为罪犯，不配得到幸福。对常小凡犯罪证据不足而不予立案的消息出现，令常小凡心中更加痛苦。婚期将近，在婚礼彩排的现场，蕾蕾妈妈和寄予蕾蕾祝福百合花的出现，使常小凡无法再欺骗自己。她向辛记者请求帮忙寻找现场的目击证人，辛记者慷慨陈词没有道德心的犯罪者。但是当她知晓是常小凡撞击蕾蕾时，推脱了常小凡的请求。因为辛记者自己无法看到一个真心帮助蕾蕾，善良的人因为意外而断送自己。此时，面具人的声音再次出现，劝导张小凡带上面面具。心中懊悔、惭愧、自责、痛苦的常小凡，在一个雨夜，也正是结婚的前一夜，一人独自在外，倾吐心中想法，喊出自己的心声。对她而言，明净天空是她一直追求的。她终于找到了目击者为自己作证。她希望，雨能够洗刷掉自己的罪责和愧疚。正如她的唱词中唱到：“只待夜雨洗刷后，明净天空更晴朗”。其后常小凡将自己导致蕾蕾去世的前因后果告诉蕾蕾母亲。未婚夫非凡、辛记者的劝阻，仍未阻止常小凡自首的决心。最终审判结果中，由于蕾蕾母亲撤诉，常小凡最终无罪。面对众多人认为自己是最美女司机，常小凡否认，自己不配得到幸福。拾荒者出现，说出了我认为全剧最重要的一句话“美，是从灵魂深处发出的”。古希腊柏拉图曾言：“心灵的优美与身体的优美协和一致是最美的境界”。而在此剧中，追求心灵纯粹，直面自己的诚实和勇敢，使得常小凡这个角色在舞台上散发着不一样的光彩，成为我心中最美的人。这部剧其实更像是一部具有黄梅戏音乐元素，集话剧的舞台方式呈现的“歌剧”。这部剧里面运用了许多暗示的元素。有几类重要的人物，除了婚纱隐喻的幸福和纯洁之外，最重要的是其中出现的“面具人物”，他们面带看似透明的面具，却在灯光下看不清他们真实的脸。这里有两个暗示，一个暗示是每个人心灵深处都可能会用面具装扮自己，一个暗示就是隐藏于内心深处连自己都不自觉的、与善良相对的邪恶和逃避的心。“面具人物”出现的时候，经常低低呼唤常小凡带上自己的面具。因为，带上之后，一切就可以平静，可以照常结婚，可以和未婚夫永远在一起。面对人生重大转折，内心交织和矛盾，即将结婚的未婚夫愈加阻拦，记者为己隐瞒，但是常小凡还是愿意直面自己的真心，直面自己的“杀人罪行”，找寻目击证人，将自己推上被告席。我认为，这部剧最重要的是，寻找自己的过程。从这个层面上看，音乐已经变成了辅助作用。尽管身为传统戏剧，却用了大量的现代音乐元素、大量的管弦乐、唱段的旋律线条有些简单，甚至男主角的唱腔有一些京剧的“味道”。但是，扮演常小凡的王琴，用自己的演唱和表演力，塑造了一个极具感染力的“常小凡”。我认为，这部剧最珍贵也是最让我感动的地方是向观众，或者说想要告诉观众们，人生的真实，人生的美究竟在哪里。幸福是什么？美是什么？一个心中澄净、对人对事充满关怀、温暖及人的人，会因为路旁新开的花感到生命力，会感受到别人的感受，会因为力所能及帮助需要帮助的人感到快乐。“香如故”，“故”应为长留和如旧；“香”正是于人于己的爱。即便经历风雨波折，心中那一份温暖和坚定不会变；纵使岁月长流，芳香依然留心间。作者：王莹莹

黄梅戏《我的离骚》连演八场发布时间：2020-12-15 10:15 来源：合肥日报据合肥日报报道近日，新创大型现代黄梅戏《我的离骚》在安徽省黄梅戏剧院连演八场。饱满的剧情、丰满的人物形象、特定时代的历史记忆，带领观众一起回望沧桑岁月。《我的离骚》演出现场据介绍，《我的离骚》系国家艺术基金2019年度大型舞台剧资助项目，讲述了知识青年孟浩平插队落户来到一个叫做姜家湾的偏远、贫困的小山村，和乡亲们共同奋斗的故事。在此过程中，他深深感受到中国农民的包容、忍让、善良以及改变“一穷二白”面貌的强烈愿望。在这里，他也经历了一生中最为刻骨铭心的爱情。当他离开的时候，已经从一个对世事茫然的青年学生成长为有着坚定人生理想、肩有担当的男人。该剧由盛和煜执笔，张曼君执导，徐志远作曲，主演包括赵章伟、张小威，何云，刘华、姚恩田，龚卫玲、袁伟以及王莹、邬云、徐镭洋等，创作演出阵容强大。

黄梅戏电影《东坡》在黄州首映 2020-11-30 09:48 云上黄冈 2020年11月29日下午，入围第33届中国电影金鸡奖“最佳戏曲片”提名的黄梅戏数字电影----《东坡》在黄州奥康影城1号厅首次公开放映。电影《东坡》是在精品剧目黄梅戏《东坡》基础上进一步打造，于2019年改编成数字电影。近日，该影片入围第33届中国电影金鸡奖“最佳戏曲片”提名，于11月27日在福建厦门举办了颁奖盛典。这是继黄梅戏电视连续剧《貂蝉》获得第十一届全国电视剧“飞天奖”之后又一重大成果。该剧描写苏东坡在黄州任职期间政治、文化、生活故事，展现了一代文豪忧国忧民的良知和桀骜不驯、敢于担当的精神。影片情节感人，内容丰满，以东坡赤壁、遗爱湖为主背景，以实景为主，突出黄冈元素，让更多的人知晓黄冈，让黄冈的文化魅力吸引更多的人。（黄冈广播电视台全媒体记者汪继辉刘新球）

中国戏曲像音像工程黄梅戏《双下山》录制完成 2020-11-27 11:30 来源：澎湃新闻·澎湃号·政务 2020年11月26日，中国戏曲像音像工程武汉基地完成了经典黄梅戏《双下山》的拍摄工作。该剧目由湖北省戏曲艺术剧院院长杨俊携手黄梅戏《双下山》创作单位湖北省黄梅戏剧院原班人马张辉、王祖泉、张安岚共同完成。中国戏曲像音像工程是中宣部、文旅部于2019年正式启动的一项保护传统戏曲的工程。旨在挖掘保护地方戏曲文化，入选剧目要求能代表本剧种的经典剧目以及本剧种独有的濒临失传的传统骨子剧目，有传承价值，思想内容积极向上，能体现中华优秀传统美德、凝聚剧种表演艺术精粹、展现戏曲艺术独特魅力。2020年初经过专家评审，湖北原创黄梅戏《双下山》成功入选中国戏曲像音像工程。此前，该工程曾在北京、天津、上海等三个城市设立拍摄基地，武汉基地为全国第四个，由湖北电影制片厂承担拍摄制作任务，以中南和西南地区院团戏曲拍摄为主，辐射全国。此次像音像工程黄梅戏《双下山》拍摄工作由湖北电影制片厂担纲拍摄，由著名戏曲电影导演朱赵伟执导，著名黄梅戏表演艺术家、戏曲梅花奖得主杨俊、张辉主演。《双下山》是根据传统折子戏《思凡》、《下山》等重新创作改编的大型黄梅戏轻喜剧。它通过对小和尚、小尼姑从出家到还俗的行动过程，表现了他们从邂逅、相识、相知、相慕、直到双双冲破封建樊笼，双下山的心理过程。该剧幽默风趣，妙趣横生。中国戏曲“像音像”工程是“经典中的精品”，因此，对拍摄的要求更高。为留下完美的艺术记录，湖北省戏曲艺术剧院携手黄梅戏《双下山》剧组全体演职人员经过数天排练，反复琢磨，才较为圆满的完成了拍摄工作。（图片来源：饶纤纤）来源：湖北省戏曲艺术剧院

黄冈师范学院《霜天红烛》迎来首演潇湘晨报发布时间：11-2421:09潇湘晨报官方百家号楚天都市报11月24日讯（记者董淑健通讯员刘细松王东）“一山复一山，一岭高一岭。学堂遍黄冈，处处读书声。百年老师范，代代铸师魂。初心似红烛，不畏霜天永放光明。”2020年11月27日，黄冈师范学院大型原创黄梅戏《霜天红烛》将迎来首场演出。据黄冈师范学院项目负责人段友芳介绍，《霜天红烛》由侯露担任编剧，张辉导演，该校丁永钢老师作曲，潘柠静老师饰演女一号黄师兰，王刚饰演男一号罗培刚，全校80余名师生参演。偏远闭塞的大别山区，极其简陋的办学条件，一所普通的师范学校演绎着“甘于坚守”、“教育救国”的故事。《霜天红烛》以该校的红色校史为背景，以百年老校“不忘初心、甘于坚守”为主题，以黄梅戏音乐剧的形式，讲述了以黄师兰为代表的教师群体在革命战争年代不怕牺牲、坚持办学、“一根教鞭伴终身”、“薪火相传、玉汝于成”的感人故事。全剧共分六幕，以红色为底色，是《大别山红色薪传》剧目的姊妹篇。段友芳说，老师演老师原汁原味，成为该剧最大的特色。从27日起，该剧将在黄冈市连演两场。潘柠静饰演的女一号黄师兰【来源：楚天都市报-看楚天】

黄梅戏《美人》，大成钱江晚报发布时间：11-2213:04钱江晚报官方帐号钱江晚报·小时新闻记者陈宇浩通讯员郭楠 2020年11月21日，国家一级编剧余青峰，跟西溪天堂艺术中心签下五年合约，拿下合作运营权。签约仪式当晚，他在西溪天堂艺术中心小剧场，献上了第一份“礼物”。小剧场黄梅戏——《美人》首次在全国观众面前亮相。这是由湖北省黄梅戏剧院与杭州允中也文化传媒有限公司联合制作，带来满满的心意与“新意”。此次《美人》将貂蝉作为大女主，敷演成一出女人在男人们政治角逐中命运沉浮的哀歌，可谓角度精妙。编剧屈曌洁，极为擅长解构传统经典，此前戏曲《夫的人》便是将麦克人夫人的故事搬进中国语境，《薛郎归》更是将王宝钏苦守寒窑待郎归的故事改头换面…… 她一直着眼于各**性的命运，以新笔蘸取旧墨，挥洒的笔势间字字句句皆为女性之肺腑。那些历史夹缝中被一笔带过的女人，被颂贤良淑德的女人，被骂祸国殃民的女人……皆焕然新生，在舞台上做了一次有血有肉的“人”。女人写女人，天然比男性多一分怜惜，少却了几分讥诮与标签化的评断。编剧屈曌洁对两性的审视十分深刻，但她的深刻不是针锋相对的唇枪舌剑，而是目睹爱被撕碎时的一声叹息。与屈曌洁组成白金CP的余青峰，此次担任总监制。熟悉他编剧作品的人，同样也会在《美人》里感受到他一以贯之的鲜明风格烙印。这出《美人》里，貂蝉是红颜祸水，还是天真少女？是逢场作戏，还是错付真心？是大义救国，还是身不由己？是非曲直，皆待各位看官来断。《美人》在舞台样式之新上也做足了文章。你见过宣纸铺就的戏曲舞台么？你见过中西合璧的戏曲服装么？你见过流行与经典融合的戏曲唱腔么？你见过如同电影剪辑般的戏曲灯光么？台前的光鲜得益于幕后的大师们各显神通：导演汪静，以中国戏曲美学特质为营养，对演员调教有方，对情节渲染有度；舞美设计刘科栋、灯光设计陈晓东、人物造型设计申淼组成视觉天团，以现代视角重构戏曲舞台，写意灵动，美轮美奂；年过七旬的黄梅戏作曲家陈华庆的音乐唱腔，妙手神来，如泣如诉……这群人合作无间，可谓珠联璧合，联手为观众打造一场视听盛宴。《美人》还有一大杀器。看戏嘛，自然要看角儿！且看，董卓饰演者——张辉。此前都是饰演吕布这等俊朗小生，这回竟出演了双面董卓。身段唱腔皆美的他，既做了突破性尝试，又烘托了一把青年演员，可谓德艺双馨。再看貂蝉的饰演者——谢思琴。在《天仙配》《女驸马》等经典戏曲中皆是当之无愧的女主角。外形靓丽，活脱脱一个“美人”。饰演王允的张敏——黄梅戏界的翘楚。饰演吕布的黄欢——初出茅庐的青年才俊。这四个人一台戏，想不出活儿都难！《美人》一出，吸引了白燕升、张纪中、周正平等各行各业的明星巨腕儿来捧场，台上台下皆群星闪耀。白燕升更是连发三条朋友圈，“美，何以杀人，唯有爱人，黄梅戏《美人》，大成！”缘何《美人》有如此魅力？可能是因为它努力坚持着“老祖宗的东西不能丢”，也努力坚持着“不能守着老祖宗的东西吃到空”。戏曲求变，由内及外，却不伤筋动骨，能做到这般手艺，怎一个难字了得。但唯有把这块硬骨头啃下来，戏曲这门艺术才能真正活出市场，走近现今乃至未来的群众。《美人》可期，小剧场戏曲可期。

安徽省黄梅戏精品佳作再度“组团”上央视安徽省黄梅戏精品佳作再度“组团”上央视发布时间：2020-11-20 12:21 安徽网大皖客户端讯记者2020年11月20日从安徽省演艺集团获悉，中央电视广播总台日前专程来皖与安徽省黄梅戏剧院合作，在好人剧场录制由安徽省黄梅戏剧院精心创作的《不越雷池》《孔雀西北飞》《遍地月光》《五月的鲜花》《红楼梦》五台大戏和《夫妻观灯》《逼帕》《访友》《喜荣归》四部小戏折子戏。据悉，录制完成后，这几部戏将由央视戏曲频道“九州大戏台”栏目播出。记者了解到，央视此前也曾与安徽省黄梅戏剧院合作，先后录制了《天仙配》《女驸马》《牛郎织女》《龙女》等大戏以及《春香闹学》《戏牡丹》《村姑戏乾隆》《六尺巷》等小戏折子戏，并分别在央视戏曲频道“九州大戏台”“空中剧院”等栏目中播出。本次安徽省黄梅戏剧院与央视合作，采用了数字模式对这些剧目进行了资料拍摄保存。新安晚报安徽网大皖客户端记者蒋楠楠

董波到湖北省黄梅戏剧院开展国有文艺院团改革发展专题调研信息来源：湖北省黄梅戏剧院　时间：2020-11-12 09:422020年11月10日下午，湖北省黄冈市委常委、副市长董波就国有文艺院团改革发展情况到湖北省黄梅戏剧院进行专题调研，召开座谈会。湖北省黄梅戏剧院党委书记彭学文就省黄梅戏剧院改革发展情况进行了汇报。多年来，省院积极推进文化戏曲项目运营制改革，推进地方戏曲振兴工程有实质性进展。主要从五个方面进行改革创新：发挥资源优势，推进项目运营制改革；加强人才建设，实施“1231”人才培养工程；打造“周末黄梅戏剧场”，提升惠民演出工作实效；发挥自身优势，建立文艺创作生产长效机制；实行全员聘用制，探索收入分配机制改革。提出了剧院存在艺术人才结构不优、剧院经济压力较大等问题。董波对剧院国有文艺院团改革发展工作给予了充分肯定，要求剧院要充满信心、保持定力，多创精品、多出人才，搞活机制、激发活力，探索阵地、多向发力；要求深刻把握中央文件精神和核心要义，文艺工作要始终坚持党的领导，用改革的办法促进发展，在政策引导、市场支持、社会力量融合上寻找突破口，弘扬社会主义核心价值观，始终把社会效益放在第一位，以演出为中心做好新时期剧院改革发展工作。

用戏曲晚会形式彰显时代特色致敬传统经典湖北蕲春黄梅戏剧团：用戏曲晚会形式彰显时代特色致敬传统经典蕲阳新歌发布时间：11-1212:42 （通讯员李小宝郑芙蓉余禾报道）11月9日晚，湖北省蕲春县黄梅戏剧团在剧团二楼小剧场精心举办了一台戏曲晚会。晚上8时许，晚会在《游鹊桥》欢快优美的曲调中拉开序幕。整台戏曲晚会，各部门精心筹备，演员扮相俊美、表演功底扎实、唱腔优美圆润，艺术水准高，《果然喜从天上降》、《路遇》、黄梅戏歌《中国梦》、戏曲舞蹈《十八相送》、《戏牡丹》、黄梅戏对唱《蕲州美》、戏曲联唱《黄梅飘香爱在蕲春》轮番精彩上演，赢得现场观演的领导和观众朋友热烈掌声。蕲春县黄梅戏剧团有着悠久历史、文化底蕴丰厚、艺术追求卓越，是个凝心聚力团结奋进的集体，是个守正创新积极进取的集体，是个朝气蓬勃充满希望的集体，是个干事创业有作为的集体。近年来，该团在坚持服务中心，服务大局上下功夫，在人才培养上下功夫，在精品创作上有突破，用戏曲晚会形式彰显时代特色致敬传统经典。8月10日大型原创抗疫题材黄梅戏《江北伢与江南妹》成功在县会展中心首演。王顺平和曹艳兰共同深情演绎的《蕲州美》，赢得雷鸣般的掌声，把现场热烈的气氛推向高潮。演出随着戏曲联唱《黄梅飘香爱在蕲春》精彩的演绎，整台晚会缓缓落下帷幕。参加观看演出的领导、观众，无不交口称赞这是一台高规格的戏曲晚会，这是一场很有艺术渲染的戏曲视听盛宴！整台节目非常精彩！此次戏曲晚会，给观众带来了欢乐，展现蕲春文化大县的文化底蕴，是传承传统戏曲、弘扬民族经典的一个契机，是展现黄梅戏艺术、连接观众自我展示的一个平台。观众脸上赞许的微笑，则是这场尽心尽力地演出的最好回报与评价。

黄梅戏电影《东坡》入围第33届中国电影金鸡奖近日，第33届中国电影金鸡奖提名者入围名单公布，由中国著名戏曲电影导演朱赵伟执导，著名黄梅戏表演艺术家张辉领衔主演黄梅戏电影《东坡》入围提名。中国电影金鸡奖创建于1981年，是经中宣部批准设立、由中国文学艺术界联合会和中国电影家协会主办的全国性评奖活动，被称为中国电影的“专家奖”。第33届中国电影金鸡奖颁奖盛典系列活动将于11月25日至28日在福建厦门举办。黄梅戏电影《东坡》由湖北省黄梅戏剧院与湖北电影制片有限公司责任公司、湖北垄上农村数字电影院线管理有限公司联合摄制联合摄制，《东坡》是一部久演不衰、深受广大观众喜爱的黄梅戏舞台剧，2019年改编成数字电影，在浙江横店、湖北黄冈、黄石等实地拍摄，2019年5月30日杀青，2020年5月在全国公映。该片描写苏轼因“乌台诗案”被贬黄州的生活。该剧通过苏轼在黄州的吟诗、作赋、赏花、泛舟、种地等史有记载的生活，反映苏轼由人生的政治高峰跌入政治低谷时的精神苦闷，并由苦闷、挣扎走向旷达超然的心路轨迹，以及融儒、佛、道于一炉的思想形成过程。该剧着重表现苏轼身陷困境时坚韧乐观的性格、与黄州百姓的血肉关系、以及境遇与才情的契合促使他的创作达到人生的艺术巅峰。文学创历史上，苏东坡在黄州四年，成就了他人生巅峰。可以说，黄州成就了苏轼，苏轼也成就了黄州。本片采用实景拍摄的手法，更贴近民间、更贴近老百姓，同时运用黄梅戏的艺术形式将动人的故事表现出来，尤其是片中人物扮相俊美、唱腔华丽，更加具有感染力，充分调动了各种艺术手段为人物塑造服务，使影片内容更加丰富多彩。上世纪九十年代初期，张辉与湖北电影制片厂首次合作拍摄黄梅戏《血泪恩仇录》，该片首开黄梅戏在湖北拍摄电影的先河。《东坡》是张辉继拍摄《血泪恩仇录》《孟姜女》等片之后的又一电影作品，也是“张辉黄梅，传承创新”，形成“鄂派”艺术表演风格，是其具有代表性的原创精品力作之一。把《东坡》这部戏搬上银幕，对于宣传黄州本土文化具有很大促进作用，同时能让更多年轻人从一个新的视角观看、欣赏黄梅戏。编辑 /小一来源：湖北省黄梅戏剧院公众信息平台

中国戏曲艺术家列传：黄新德传黄新德：感谢中国戏曲学院为我作传，除了年龄没有其它资本，十分惭愧！

角儿来了：纪念严凤英、王少舫两位宗师

黄梅戏《党的女儿》亮相中国长江文化艺术节潇湘晨报发布时间：11-0621:26潇湘晨报官方百家号湖北日报讯（记者农新瑜、通讯员丁艳红）2020年11月6日获悉，由著名黄梅戏表演艺术家杨俊领衔主演的黄梅戏《党的女儿》，日前亮相第九届中国（张家港）长江文化艺术节。黄梅戏演绎红色题材，引得张家港市民连连赞叹：“没想到，这个剧用黄梅戏腔调来唱，这么好看，这么感人。”《党的女儿》演出照（湖北省戏曲艺术剧院供图）黄梅戏《党的女儿》是省戏曲艺术剧院2018年根据省委宣传部要求，邀请湖北、安徽两省强大主创阵容，根据歌剧《党的女儿》精心改编打造的黄梅戏红色现实题材剧目。该剧立上舞台后，先后参加了第二届全国南方片汇演、第四届湖北省地方戏曲艺术节、第九届中国(安庆)黄梅戏艺术节等大型演出活动，受到专家和观众一致好评，是湖北省继黄梅戏《妹娃要过河》之后的又一鄂派黄梅戏精典力作。据介绍，作为中国（张家港）长江文化艺术节的一项重要活动，长江流域戏剧艺术节自2004年至今已成功举办八届。本届活动从11月1日开始至15日结束，由中国戏剧家协会、江苏省文学艺术界联合会、张家港市人民政府联合主办，中国文联戏剧艺术中心、江苏省戏剧家协会、中共张家港市委宣传部、张家港市文体广电和旅游局共同承办，中国剧协和沿江各省（区、市）剧协等共同协办。本届戏剧节除了黄梅戏《党的女儿》、锡剧《追花》、滑稽戏《王老虎抢亲》等8场涵盖了长江流域不同剧种的精彩大戏外，还有形式活泼、贴近生活的8场小剧场剧目轮番上演。

黄梅戏《党的女儿》亮相第九届中国（张家港）长江文化艺术节 2020-11-03 10:59 来源：澎湃新闻·澎湃号·政务 2020年11月2日晚，由杨俊领衔主演的黄梅戏《党的女儿》亮相第九届中国（张家港）长江文化艺术节，红色题材的剧目通过黄梅戏来演绎，让港城市民大为惊叹。不少市民感慨：“没想到，这个剧用黄梅戏腔调来唱，这么好看，这么感人”。黄梅戏《党的女儿》是湖北省戏曲艺术剧院2018年根据湖北省委宣传部要求，围绕“建国70周年”、“改革开放40周年”、“建党100周年”等重要时间节点，聚焦革命历史题材，邀请湖北、安徽两省强大主创阵容，根据歌剧《党的女儿》精心改编打造的黄梅戏红色现实题材剧目，该剧目立上舞台后先后参加了第二届全国南方片汇演、第四届湖北省地方戏曲艺术节、第九届中国(安庆)黄梅戏艺术节等大型演出活动，受到专家和观众一致好评，是湖北省继黄梅戏《妹娃要过河》之后打造的又一鄂派黄梅戏精典力作。为打造“交流、交融、共建、共享”良好平台，湖北特挑选此剧参加这次文化对外交流活动。作为中国（张家港）长江文化艺术节的一项重要活动，长江流域戏剧艺术节自2004年至今已成功举办八届，该活动由中国戏剧家协会、江苏省文学艺术界联合会、张家港市人民政府联合主办，由中国文联戏剧艺术中心、江苏省戏剧家协会、中共张家港市委宣传部、张家港市文体广电和旅游局共同承办，由中国剧协和沿江各省（区、市）剧协等共同协办，从11月1日开始至15日结束，本届戏剧节除了黄梅戏《党的女儿》、锡剧《追花》、滑稽戏《王老虎抢亲》等8场涵盖了长江流域不同剧种的精彩大戏外，还有形式活泼、艺术简朴、贴近生活、小巧别致的8场小剧场剧目，大戏联合小剧场，16场高质量戏剧轮番上演。同时，为满足广大群众需求，此次戏剧节演出活动将继续实行30~280元的惠民票价，让港城市民在家门口就能领略长江流域不同文化风貌，欣赏戏剧舞台的独特魅力。戏剧节的推出，实现了长江流域戏剧文化的整合和共享。来源：湖北省戏曲艺术剧院

中国华文教育基金会实景课堂《黄梅戏》开课中国侨网发布时间：10-2315:44徐记柱老师讲解黄梅戏的演唱技巧。（图片来源：中国华文教育基金会）中国侨网10月23日电据中国华文教育基金会微信公众号消息，2020年10月21日，中国华文教育基金会实景课堂——非遗篇《黄梅戏》开课，来自14个国家19532个登录点的师生跟随镜头前往湖北省黄冈市，共同欣赏黄梅戏的淳朴腔调和质朴表演。内景老师毋典介绍了中国戏剧和黄梅戏原名“采茶戏”的名字由来，并与学生们分享了黄梅戏的特点及其演奏所用乐器。学生们还与内景老师一起学习了黄梅戏的唱法。外景老师焦晓带领大家来到黄冈市欣赏中国传统戏曲——黄梅戏。焦晓老师介绍了黄梅戏的起源与发展、作品特点和剧目类别，并带领大家欣赏了黄梅戏《女驸马》片段，讲解了黄梅戏的服装和配饰，并邀请黄梅戏演员郑玉琼和向浩现场教学兰花指和圆场步。本期课程特别邀请了湖北省黄梅县黄梅戏剧院的国家一级演员、湖北省非物质文化遗产黄梅戏项目代表性传承人徐记柱老师为学生们讲解了黄梅戏的演唱技巧，并共同学习了黄梅戏《天仙配》片段。

安徽省黄梅戏剧院携《五月的鲜花》在“上海之根”演出潇湘晨报发布时间：10-1920:38 一次兑现承诺的生死之旅，两个热血硬汉的英雄情怀。七朵铁军鲜花的生命绽放，一曲爱与牺牲的信仰长歌。10月19日下午，松江剧场“百姓戏台”演出专场迎来了安徽省黄梅戏剧院，他们携新编大型现代黄梅戏《五月的鲜花》为当地百姓带来了一场视听盛宴。黄梅戏《五月的鲜花》是国家艺术基金资助项目，由陈明、周德平执笔，王向明执导，陈精耕作曲；蒋建国、袁媛，孙娟，王成、王霞、姚恩田、张立等主演。全剧通过对新四军组建小分队回收兑换大江币故事的场景再现，追忆中国共产党的峥嵘岁月，感悟共产党人信仰如磐、使命如山、诚信如天的生命壮歌。黄梅戏《五月的鲜花》讲述了1945年秋皖南新四军主动让出根据地转移江北，关闭大江银行，组建小分队回收兑换大江币的故事。全剧通过“约法三章”“银圆风波”“生死欠条”“黎明托孤”“江边话别”“书院涅架”等真实感人的戏剧场面，践行“绝不让人民蒙受一分一毫的损失”的庄严承诺，塑造了一组生动鲜活的新四军群像，让人们感受到共产党人身上的情感硬度和信仰纯度，昭示着中国共产党夺取全国胜利、走向辉煌的历史必然。戏曲具有悠久的历史、丰富的文化内涵和深厚的群众基础。今年是安徽省黄梅戏剧院在上海松江地区演出的第十五个年头。以松江区“万千百”文化配送项目“百姓戏台”为载体，这十多年间，黄梅戏艺术家们为茸城带来了《天仙配》、《女驸马》、《霸王别姬》、《逆火》、《遍地月光》、《墙头马上》、《小乔初嫁》、《风雨丽人行》、《红梅赞》等一出又一出精妙绝伦且耐人寻味的黄梅戏剧。不仅促进了戏曲的繁荣发展，传承中华优秀传统文化，也充分发挥了群众文化的纽带作用，并助推“人文松江”建设三年行动计划，促进江南地方文化的传承与创新。《五月的鲜花》演出安排第一场演出日间：10月19日13:00 演出地点：松江剧场演出单位：安徽省黄梅戏剧院第二场演出日间：10月20日13:00 演出地点：石湖荡文化活动中心演出单位：安徽省黄梅戏剧院第三场演出日间：10月21日13:00 演出地点：叶榭文化活动中心演出单位：安徽省黄梅戏剧院第四场演出日间：10月22日13:00 演出地点：叶榭文化活动中心演出单位：安徽省黄梅戏剧院【来源：人文松江】

袁媛，圆梦梅园刘绝粮发布时间：10-1419:46 2018年10月25日晚，在由文化和旅游部艺术司、重庆市文化委员会共同主办的首届“名家传戏——当代地方戏曲名家收徒传艺工程”成果汇报演出的舞台上，作为中国戏剧“梅花奖”中国文化艺术政府奖“文华表演奖”获得者、国家级非物质文化遗产代表性项目传承人、黄梅戏表演艺术家吴亚玲老师的弟子，袁媛为山城的观众献上了曾荣获文化部第二届“优秀保留剧目大奖”的黄梅戏经典剧目《天仙配》选场《路遇》。袁媛当晚，黄梅戏和甬剧、云南花灯、莆仙戏、锡剧、龙江剧一同登台亮相。身为黄梅戏艺术的新一代传承人，能够拥有今天的这份成绩，尚不足30岁的袁媛无疑已被不少人认为是享有了很多难得机会的幸运儿。然不为人知的是，在这份看似“幸运”的背后，实则却包含着太多天道酬勤之必然。缘，妙不可言究竟是如何与黄梅戏结下了这份不解之缘，就连袁媛自己或许也不大能够说得清楚，毕竟当时的她还只是一个刚刚踏入小学校门的懵懂少年。二年级时，妈妈原本是想让她学习声乐，于是就带她去了省艺校（现为安徽艺术职业学院）进行相关咨询，老师觉得她年龄太小学习声乐还不太适合，便给她推荐了黄梅戏的业余培训班。因为这里教授的课程不仅包括唱腔，还有身段、表演等很多内容，所以希望袁媛从小就能够全面发展的妈妈便毫不犹豫地答应了下来。这么一个看似不经意间的偶然决定，实则却是袁媛“黄梅人生”的重要开启。由于有着这样一段颇具传奇色彩的前史，袁媛总是说自己是误打误撞开始学习黄梅戏的。或许正是因了这看似随意的误打误撞，也或许正是因了这妙不可言的无心插柳，所以也才有了此后一系列剧情的不断推进和今天已然与黄梅戏紧紧牵系在一起的袁媛。正所谓“情不知所起，一往而深”。在与黄梅戏不断接触的过程中，黄梅戏竟然在袁媛幼小的心灵中悄悄地扎下了根，儿时的小袁媛就这样一发不可收拾地深深迷上了黄梅戏。由于学校课业紧张，再加上校外的各种兴趣班，妈妈曾一度担心小袁媛的身体会吃不消，所以就劝说她不要再学下去了。但是，令妈妈不曾想到的是执拗的小袁媛竟然对她做出了这样的回复：“其他的兴趣班都可以不上，唯独黄梅戏不能停。”如此幼小而柔弱的身躯中实则包裹着一颗强大而倔强的心。就这样，小袁媛不仅坚持了自己的选择，而且还用压岁钱交了黄梅戏培训班的学费。袁媛与吴亚玲 2002年，年仅13岁的袁媛即以专业第一的好成绩考入了安徽省艺术学校（现为安徽艺术职业学院）的首届黄梅戏大专班。那时，袁媛的父母并不希望她以此为职业，但是袁媛却是一如既往地坚定和坚持。为此，妈妈曾给她下了最后的“通牒”，说“如果能考到前三名就给你上，否则就放弃。”结果，不肯服输的小袁媛最终以初试和复试均为排名第一的好成绩再次向父母表白了她对黄梅戏的挚爱和决不放弃的执著。自古以来，学戏都是一件苦差事，不仅科班如此，艺校也是一样，毕竟冬练三九、夏练三伏是必不可少的基本功。刚进艺校时，对于袁媛来说，基本功基本为零，所以一切都要从头开始——下腰、掰腿、翻跟头、倒立……一样都少不了。作为每天的必修课，练得小袁媛竟痛得眼泪直流，身上青一块紫一块更是家常便饭。虽自己受罪，父母也看着心疼，但袁媛却说，“这是我自己选择的道路，我一定会坚持下去。”凭借着这股子韧劲，2006年，小袁媛圆满完成了在艺校的学业，并被顺利选入安徽省黄梅戏剧院小梅花剧团。情，一往而深对于任何一个钟情于黄梅戏的人来说，无疑，能够进入“省黄”，才真的算是圆了心中的一个梦。但对于当下的很多人，尤其是年轻人来讲，他们却是很难理解像袁媛这样的选择和坚守的。毕竟，外面的世界很精彩，很多人都想出去看一看，更何况袁媛这样天资聪颖、外形姣好，又如此青春洋溢的80后。但是对此，袁媛却说：“因为学的是这个专业，所以从事这一行本是天经地义；因为对黄梅戏、对省黄有感情，充满热爱，所以才选择留在了这里。同时，也想为传承中华优秀传统文化做一些具体的努力，并尽自己的一些绵薄之力。” 袁媛的这番话虽简单质朴，但也着实令人为之心动。刚进“省黄”的那几年，袁媛也和其他所有人一样跑了一段时间的龙套，虽然只是跑龙套，但是袁媛却不放过任何一次学习的机会。跟在名家名角们的后面排戏，即便是自己连一句台词也没有，袁媛也总是觉得要学的东西太多太多了，常常是眼不够用、心不够装，每每走出排练场，她都会找一个相对完整的时间将一天的排练过程在自己的脑子里认真地回放与重温一遍。就这样，袁媛度过了她舞台艺术实践过程中又一个学习与积累的重要阶段。袁媛在这个过程中，袁媛相继参与了《长恨歌》、《徽商胡雪岩》、《何处桃花红》、《天仙配》、《风摇二月天》等大型剧目的排演。但是很快，袁媛即脱颖而出，不仅在青春版《红楼梦》中饰演了薛宝钗一角，更在根据《江姐》改编的大型黄梅戏交响清唱剧《红梅赞》中担纲主演，饰演了江雪琴一角。虽说“机遇总是垂青于那些有准备的人”，但在此，却也不得不提及省黄一直以来在人才培养方面所做出的积极探索与不懈努力以及蒋建国院长的知人善任、慧眼识珠。多年来，安徽省黄梅戏剧院始终重视对青年艺术人才的关心与培养，识才、惜才、爱才、用才，大力实施“人才战略”，不仅专门为年轻人打造了每年一届的《“明日之星”演唱会》、《“明日之星”音乐会》和《“明日之星”小戏折子戏专场》，更在多部大型剧目中勇于让年轻人担重任、挑大梁。乍一接到排演《红梅赞》的任务时，袁媛无疑是又惊又喜的。喜的是，这是她进院以来首次饰演如此重要的角色；惊的是，如此重要的角色，心里没底，难免忐忑不安。在经过了情绪上的调整和思想上的准备之后，袁媛认为，这次难得的机会是一次对自我的挑战，更是一次对自我能力与水平的集中检验。于是，袁媛开始静下心来从阅读原著《红岩》开始，到观摩电影《烈火中永生》、歌剧《江姐》等，试图去一步步地接近剧中人物、揣摩人物情感，找寻人物所处的具体时代背景和特定戏剧情境，并努力通过唱腔、外形、动作等各方面技术因素完成对江姐这一英雄人物的塑造。实则，在上世纪60年代，黄梅戏也曾移植过歌剧《江姐》，由一代宗师严凤英、潘璟琍分别饰演江姐，著名黄梅戏音乐家时白林先生作曲。可惜的是，由于当时的历史环境和技术条件所限，两位大师的表演均没有视频留下，由此可供后辈学习借鉴的便只有仅存的音频资料。并且，即便是音频，也是非常难得。为了能把江姐这一人物形象塑造好，在亚玲老师的提议和启发之下，袁媛特地跑到了时白林老先生的家里，向时老及其爱人——黄梅戏教育家丁俊美老师虚心求教。袁媛从二位老师那里，袁媛了解到很多当时黄梅戏《江姐》移植、创作及排演的相关情况，并且还在时老、丁老的陪同下听了严凤英、潘璟俐两位大师曾经留下的音频资料。因为当时黄梅戏移植歌剧《江姐》即是由时任黄梅戏剧团团长的时白林老先生提议和倡导的，所以这次听说袁媛要排演清唱剧《红梅赞》，时老甭提有多激动、多高兴了！为了培养并帮扶新一代黄梅戏接班人快速成长，当时已经八十多岁高龄的时老还会经常给袁媛说戏、抠唱腔，从方方面面去帮助和鼓励袁媛。首场演出时，时老亲临现场观看并在演出结束后对袁媛的整体表现给予了充分肯定。通过这次《红梅赞》的排演，袁媛也收获了很多，她说：“演出《红梅赞》对于我而言，实在是精神上的一次洗礼。通过这次演出，我更加深刻地体会到了正义、崇高、英雄主义精神，更加懂得并领悟到了什么叫做信仰的力量！” 随后，袁媛又在青春版《天仙配》中担纲主演，饰演七仙女一角。作为黄梅戏发展历史上具有里程碑意义的经典剧目，《天仙配》不仅是安徽省黄梅戏剧院的一部保留剧目，更可视作黄梅戏这一剧种的保留剧目。对此，曾有社会学者给予这样的评价：要了解安徽文化不了解黄梅戏不行，要了解黄梅戏不看《天仙配》不行。在“省黄”整理改编的版本被推出的近70年间，不仅使得黄梅戏这一剧种完成了从不为人知的民间小戏到全国五大知名地方剧种的历史蜕变，更使得一批又一批的优秀青年演员得到了锻炼与成长，而袁媛即是“省黄”第七代《天仙配》中“七女”的饰演者。作为新一代黄梅戏艺术的优秀传承人，经过吴亚玲老师手把手的亲自传授和悉心指导，袁媛不仅圆满地完成了对这一经典保留剧目的学习与继承，更与之一起走出国门，走向了世界。对此，袁媛曾心怀感恩地说道：“为了能够帮助我、培养我，亚玲老师下了不少功夫，也付出了很多的心血。我绝不会辜负师傅对我寄予的厚望。”由袁媛主演的《天仙配》，2013年赴法国参加由法国巴黎中国文化中心主办的第六届“巴黎中国传统戏曲节”的演出，2016年赴印度首府新德里参加2016印度“中国旅游年”开幕式的演出，2017年赴希腊参加“Aisxylia文化节”的演出，2018年赴俄罗斯参加由中国文联和克拉斯诺达尔国立文化艺术学院共同主办的“今日中国”文化周的演出。袁媛同时，作为黄梅戏艺术的传播者，这些年来，袁媛也随剧院相继出访了加勒比、南非、美国、加拿大、葡萄牙、西班牙、意大利、菲律宾、希腊、匈牙利、安哥拉等多个国家。袁媛说：“每次出去演出，剧场都座无虚席，不仅有华人华侨，也有很多外国的观众。他们虽然听不大懂念白和唱词，但却对中国文化，尤其是中国优秀的传统文化艺术充满了浓厚的兴趣和强烈的好奇心。”袁媛还说：“我的愿望就是，希望通过我们的努力让更多的人喜欢并爱上黄梅戏，不仅要让她享誉全国，更要让她唱响世界！” 在接下来的一段时间里，袁媛又参加了新创现代戏《遍地月光》的排演，在剧中饰演多多一角，与吴亚玲老师扮演一对母女，该剧曾入选“国家艺术基金”2016年度资助项目。2017年底，袁媛再次担纲主演，在新创现代戏《孔雀西北飞》中饰演刘金芝一角，该剧曾入选“国家艺术基金”2018年度资助项目。一部戏一部戏地演下来，不单是自己对黄梅戏的这份情更深、更浓了，同时袁媛也进一步认识到：“更多的年轻观众可能从来没有接触过戏曲，没有接触过黄梅戏，可能根本不知道戏曲、黄梅戏究竟是怎样的一个概念，只因为没有接触过，所以可能一张口就会说‘不喜欢’。如果他（她）有机会真正走进剧场切身感受过之后，我相信，90%以上的年轻人都会喜欢上戏曲，喜欢上黄梅戏的。” 从袁媛的这番话里，我们不难感受到她心中对黄梅戏久已蕴藏的那份痴情、钟情、感情与恩情…… 梅，香自苦寒如今，尚且不满而立之年的袁媛已然是国家一级演员，安徽省“六个一批”青年拔尖人才，同时，荣获有第七届中国戏剧“小梅花”大赛“金奖”、中央电视台和安徽电视台联合举办的“寻找七仙女”全国黄梅戏青年演员电视挑战赛“金奖”、首届全国黄梅戏广播大赛“一等奖”、中央电视台第二季“寻找七仙女”全国黄梅戏电视大赛“金奖”等诸多专业奖项。掌声和鲜花固然令人欣羡，但其背后的酸楚与不易却常常鲜为人知，正所谓“不是一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香。”应该说，这是每一位戏曲演员的必经之路，不止是“台上一分钟，台下十年功”的汗水与辛劳，更包括生活所给予他们的各种磨砺。 2009年，袁媛随团赴云南演出，恰在这时她接到了外公去世的消息。袁媛从小是由外公带大地，猛然接到这样的消息，感情上自然难以承受。当时的她心里无比难过，可即便这样，在台上演出时也要根据剧情的需要强忍住心中的悲痛和眼里的泪水。不可否认的是，袁媛做到了这一点。 2017年，剧院排演新创现代戏《孔雀西北飞》，袁媛在剧中担任女一号刘金芝的扮演者。一天早上，剧组有人悄悄告知，说看到了袁媛发的朋友圈状态，袁媛的舅舅不幸去世了。得知这一消息后，导演、编剧以及全剧组人员都为当天以及此后的排练捏了把汗，不知道戏份如此重的袁媛是否还能够坚持下来，是否还能够如往常一般进入到新戏排练的正常轨道上来。让大家出乎预料并深深感动的是，当天袁媛不仅没有迟到一分钟，而且很快就进入到了排练的状态中来，在剧中人物刘金芝的世界里该说则说，该笑则笑，该唱则唱，该跳则跳……但是有心的人却发现，袁媛的脸色显然是憔悴且略带苍白的。她的内心到底经历了什么，我们并不知晓，但是我们知道失去亲人是怎样的一种痛苦，这种痛苦又是怎样的难以抑制。作为一名职业演员，袁媛无疑是令人钦佩的。梨园行有句老话，叫做“艺多不压身”。为了不断地提升和完善自己，袁媛不仅在自己的专业上狠下功夫，以求精进，也从其他各方面去武装自己，转益多师。这些年来，袁媛充分利用业余时间学习了外语、书法等课程，不仅在出访演出期间可以和外国友人流畅地对话沟通，还写就了一手漂亮的毛笔字，俨然是一副多才多艺、中西合璧的大气、端庄与乖巧模样。袁媛《遍地月光》剧照作为吴亚玲老师的弟子，袁媛学到的不仅是亚玲老师在艺术上的一招一式，更是其在生活中的处世为人与点点滴滴。亚玲老师曾说：“戏曲是全方位的，生活中做人，舞台上演戏。本本分分、踏踏实实，才会有收获。作为一名戏曲演员，你一定要懂得，不是你会唱会演或是拿了奖就可以了。不要忘记，拼搏、求索，是一生的修行。”袁媛将老师的忠告牢牢地记在了心里，并认真地将其付诸于实践：在工作中，袁媛严格要求自己，以细致严谨的态度对待每一次排练和演出；在生活中，袁媛更是谦和低调，始终保持着一种与人为善、乐观向上的良好心态。圆梦梅园的袁媛，至此，或许也仅仅只是其“黄梅人生”的一个“开篇”。未来的路，道阻且长，伴随着拼搏与求索，我们祝愿袁媛能够奏响更加精彩动人的人生乐章！

湖北黄梅戏第三朵“梅花”程丞一半鲜亮一半忧伤发布时间：2020年10月12日09:12 来源：楚天都市报楚天都市报记者夏雨摄影：楚天都市报记者萧颢七仙女要回天庭的时候，不知即将分别的董永欢喜地去摘芦苇，摘芦苇做什么？做扫帚。他说：“想我离家已有百日，那寒窑之中一定肮脏不堪，今日回去一定要打扫得干干净净，才好让娘子你住呀……” 提起黄梅戏《天仙配》最后一折《分别》，程丞指向自己的胸口，终于放任强忍在眼眶里的泪水倾泻而下。她说：“黄梅戏，入心。” 程丞，青年黄梅戏名家、湖北省戏曲艺术剧院国家一级演员，3年前，曾在第28届中国戏剧最高奖梅花奖的竞演中胜出，成为继杨俊、张辉之后湖北黄梅戏的第三朵“梅花”。 9月26日，程丞在洪山南李路的一家茶馆接受了楚天都市报记者专访，初秋午后的阳光透过落地窗洒在她的右脸上，眼前的程丞，36年来和黄梅戏如宿命般交叠的人生，一半鲜亮，一半忧伤。程丞感情细腻，不用刻意回忆，就能将每一个精准到时刻的重要日子脱口而出。从家走进戏校，练功时从高处摔落，脸肿得跟鼻子一样高却若无其事；从安徽来到武汉，3年的“透明人”生活如冷水浇头，却给自己支起一张坚硬的壳不与人倾诉，直到一片柔软的“羽毛”掠过。对黄梅戏，她爱之敬之，她说，脚底上的一点泥都不愿带到舞台上，“因为它在我心里是一方净土，我希望能干干净净地上去，从内而外的干净，干净到没有自己，只有角色。” 10遍还唱不好，那练100遍成吗楚天都市报（楚）：艺术门类多种，为什么偏是黄梅戏，是父母的安排吗？程丞（程）：是本能。我的老家在安徽安庆潜山，一个小到骑自行车绕城一周都要不了多长时间的地方，却孕育出京剧鼻祖程长庚、鸳鸯蝴蝶派代表作家张恨水、杂技皇后夏菊花……唱黄梅戏对我们来说好比说话一样自然。在我小的时候，妈妈的收音机里从早到晚放着黄梅戏，县城里所有的音像店放的也都是黄梅戏，这条巷子，“为救李郎离家园，谁料皇榜中状元……”（《女驸马》）的声音还没结束，转角“树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜”（《天仙配》）已飘进耳朵。我家老房是过去的矮排房，邻里乡亲挨得近，停了电，邻居们都会从自家屋里出来，围坐在一起，喊我唱戏听。他们把五六岁、将床单毛巾披在身当戏服的我看做小小明星。楚：在你11岁那年，安徽黄梅戏学校来你母校招生，文静的你错失面试机会，但招生老师走后，你马上赶往下一个考点，并顺利入选，为什么会如此坚定、执着呢？程：当时的自己太小并不懂什么是坚定，只是从心，自然而然地发生了。戏校的生活快乐而枯燥。快乐是因为单纯地做喜欢的事情，枯燥是因为简单得日复一日。无论冬夏，每天早上5:30起床训练，衣着永远是宽薄的练功服和厚重的军大衣，再无其它。我现在依然坚持着最简单而原始的练习。在家练唱，被隔壁的邻居友情吐槽，说：“你把一段唱完，我也觉得没什么，但你老在那一句上过不去，像卡带了一样，这个我听得太枯燥了！” 在我看来，技术层面上想把一句词唱得更自然，必须反复练习，10遍还唱不好，那练100遍成吗？唱得好和唱得不好，只有一个缘由，就是练得够不够，没有嗓子今天不舒服或者这一段不适合的借口。楚：你怀念戏校的日子吗？训练时一定有过刻骨铭心的疼吧？程：很怀念，因为年少的时光不可复制。我受过最大的一次伤，是在一米多高的桌上下腰倒立时，双手扑了空，狠狠摔下来，脸砸地。随后的一整个礼拜，我的面颊肿得跟鼻子一样高，整张脸像是肉球，当时的我没有擦药，没去医院，继续训练，因为打心里不觉那是个事。他在台下大喊了一声我的名字，那一刻柔软破壳而出楚：2001年戏校毕业后你去了安庆市黄梅戏二团，一举获得安庆市黄梅戏青年演员“新苗”金奖和黄梅戏演唱大赛一等奖，成为备受瞩目的新星。同年，湖北省戏曲艺术剧院筑巢引凤，筹备成立湖北省黄梅戏剧团，17岁的你作为人才来到武汉，一路都光鲜而顺利的样子。程：并不是大家想象般如意。一个演员的全部生命与价值，是在舞台上。但2001年12月24号我和搭档曹祝来成为黄梅戏剧团仅有的成员后，直到2004年12月18号黄梅戏剧团挂牌之前，我们几乎无戏可演。生活上的苦并非不可逾越，真正痛苦的是不被需要、被闲置的状态。楚：有想过放弃，结束这种境况吗？程：每次想要告别时，又会被突如其来的人和事拽回来，像是注定的宿命。2002年，剧院有场折子戏专场内部展示，当时的我很不甘心，毕竟来武汉后一个戏都没展示过，于是报名参加，计划把这出戏唱完就离开。团里的人请来中国戏曲四大导演之一余笑予老师观看。我一辈子都忘不了，在我谢幕的时候，他在底下大喊了一声“程丞”，我吓坏了，此前我们毫无交集，他离我那么远，那么有名，而我已经习惯了透明。对于别的戏，他什么意见都没提，只说了一番话，说我的眼睛很有力量，是个好苗子。他问当时的领导，“你们到底成不成立这个团？不成立就别浪费孩子的光阴。”问完，转脸朝向我说，“是我们对不起你，没有舞台，不知道你们过的是什么日子……”那一年18岁的我，在众人的目光中径直走到他面前深深鞠了一躬，“谢谢”已讲不出声来，只是止不住地流泪。眼泪很复杂，有感动，也有积蓄的委屈。当没有人理解你的时候，你永远是被一个壳包着，不愿意打开，不愿意倾诉，不愿意让人触摸，但当一个人理解你，用哪怕一片羽毛掠过的时候，柔软一下就出来了。那天晚上我给父母打了电话，以往生活中我遇到任何挫折，钱包被偷、没钱生活的时候从没有诉过苦，但这一次我拨通了家里的电话，电话里我一个字没有说，一直哭。艺术应该加减法并存，这句话像一把冷刀子插进来楚：《天仙配》《罗帕记》《女驸马》《英子》《梁山伯与祝英台》《小乔·赤壁》……你主演过这么多经典剧目，觉得自己和哪个角色最像？程：《罗帕记》里的陈赛金。因为一条罗帕，陈赛金含冤从尚书千金、科举夫人变成失去所有的孤苦之人，一切从零开始，18年后冤情才终被洗去，得以全家团圆。但痛苦的过程也是她建立自我的过程。“妻好比那绿叶，陪衬夫郎……”你听最开始的唱词，能感受到她把自己当作男人的附属品，但到最后，“自立自在活人间，经苦难方知宽容暖，解心结容人容己天地宽。”这是一种女性的觉醒，在拥有自我的前提下去宽容一切。我和她都经历过触底反弹的过程，在坚守中创造希望，我学会接受生活给我的一切好与坏，然后从中发现自己，实现觉醒。楚：随着时间的推移，对黄梅戏的感情还是最初那般吗？程：不，它一定是递进的，从单纯的喜欢到明白自我心意，而30岁是分水岭。30岁之前，掌声、奖项，我沉醉在聚光灯下的鲜亮与繁华；30岁之后，光鲜之外，艺术是追求纯粹，与自己的对话。有人曾问雕塑家米开朗基罗如何造出伟大的《大卫》，他说：“一块石头，去掉它多余的部分，大卫就诞生了。”对啊，30岁之前我们在做加法，追逐成绩名利，却突然有这么一句话像一把冷刀子插进来：我们为什么不可以去做一些认知上的减法？技术层面上的加法，是我们一辈子都要练习与积累的，而技术以外的去做减法，去掉不应该阻挡艺术感受力的东西，甚至是人生态度上复杂的部分。每个人的身体里都住着一块原始的、本能的艺术家的灵性。在成长的过程中，也许我们把多余的“碎石”去掉，比如说自我设限、懒惰、虚荣、杂念等等，艺术的“你”便自然显现出来。

安庆市黄梅戏（地方戏曲）研究院揭牌安庆市黄梅戏（地方戏曲）研究院揭牌 2020-09-30 09:44:10 来源：安庆新闻网 2020年9月29日上午，安庆市黄梅戏(地方戏曲)研究院举行揭牌仪式，随后举办《中国黄梅戏优秀唱腔全集》《黄梅戏的摇篮》《黄梅戏声腔研究》首发仪式，并与市黄梅再芬艺术剧院、黄梅戏艺术剧院就复排黄梅戏传统剧目进行签约。据了解，市黄梅戏研究所和市戏剧创作研究室并入市黄梅戏剧院后，安庆市黄梅戏剧院更名为安庆市黄梅戏(地方戏曲)研究院。安庆市黄梅戏(地方戏曲)研究院有四个国字号的品牌，分别为国家级黄梅戏非物质文化遗产保护单位、中国地方戏曲传承发展基地、中国黄梅戏数字资源库建设运营维护单位、国际国内双刊号的《黄梅戏艺术》杂志编辑出版单位。多年来安庆市黄梅戏(地方戏曲)研究院承担着黄梅戏和安庆地方戏曲传承保护以及戏剧创作研究等职责。《中国黄梅戏优秀唱腔全集》、《黄梅戏的摇篮》、《黄梅戏声腔研究》三本著作首发仪式上，记者了解到，《中国黄梅戏优秀唱腔全集》全书共收录1111首唱腔，囊括了黄梅戏生、旦、净、丑各个行当的唱腔精华。《黄梅戏的摇篮》反映了安庆黄梅戏“摇篮”——民众、胜利、市团半个世纪的发展史，形象地向人们提供了几代人的非常珍贵的图文史料。《黄梅戏声腔研究》重点剖析了黄梅戏声腔艺术、黄梅戏声乐训练要领、黄梅戏唱腔的艺术处理、黄梅戏唱段的艺术处理等声腔理论。黄梅戏传统剧目签约仪式上，安庆市黄梅戏(地方戏曲)研究院分别与安庆再芬黄梅艺术剧院、安庆市黄梅戏艺术剧院签订了传统剧目《碧玉簪》《西楼会》的复排协议书。作为国家级非物质文化遗产保护单位，安庆市黄梅戏(地方戏曲)研究院多年来一直致力于黄梅戏及地方戏曲的传承、挖掘、整理与保护工作。传统剧目的复排，以及三本黄梅戏著作的出版发行，对于传承与发展黄梅戏文化艺术、对于黄梅戏理论研究等，都将起到重要的推动作用。 (全媒体见习记者高艺伟)

原创小剧场黄梅戏《香如故》演绎现代故事原创小剧场黄梅戏《香如故》演绎现代故事杭州网发布时间：09-2907:21杭州市新闻门户杭州日报讯戏剧界的“白金CP”——余青峰和屈曌洁又有了新作品。2020年9月26日，夫妻合作的原创小剧场黄梅戏《香如故》在西溪天堂艺术中心试演。这一回，余青峰担任出品人和总策划，屈曌洁是编剧，他们用这部戏来拭擦熠熠生辉的人性，追寻一种纯粹的幸福。剧本的灵感，源自屈曌洁当时偶然在网上看到的一则新闻，名为《傻姑娘把自己告上法庭》。新闻中的女出租车司机在屈曌洁的脑海中挥之不去。“我不但敬佩女司机的爱心，更敬佩她出事后用高尚的良知和坦诚的心灵来面对自己所做的一切。”屈曌洁说。经过反复的写作和修改，观众在《香如故》里看到了这样一个故事：女出租车司机常小凡出于同情，经常义务接送一名家境贫寒的卖花小姑娘。一天，她送小姑娘回家时，不小心倒车将其撞倒，小姑娘起来说没事儿，就蹦蹦跳跳回家了。几天后，小姑娘却因脾脏破裂不幸离世。常小凡怀疑是自己倒车所致，经过一系列查找证据、寻找目击证人，最终自己将自己告上法庭。虽然情节不算复杂，却足够令人震撼，用明快质朴的黄梅戏演绎出来，在小小的剧场内，共鸣感更是四两拨千斤。在剧本中，屈曌洁虚构了一个马上要结婚的律师未婚夫和一个交通台的记者。从得知小女孩蕾蕾去世到婚礼之日，仅仅五天时间，而所有的这一切，都发生在这五天内。现场演出时，这五天的“倒计时”，也成了情节最紧凑、能量密度最大的桥段。双线并行，让观众跟着常小凡既憧憬未来的幸福生活，又时不时饱受着良心的拷问。有观众在散场后感慨：“看那几场戏的时候，我都纠结死了！” 值得一提的是，除了余青峰和屈曌洁，《香如故》的主创团队，同样是实力满满：艺术总监是黄梅戏表演艺术家黄新德。作为黄梅戏第二代演员代表人物，黄新德塑造过一百多位栩栩如生的舞台形象，是当之无愧的黄梅戏舞台的常青树。导演是中国国家话剧院一级演员侯岩松。很多人在《大明风华》《天盛长歌》《我的前半生》等热播剧中认识了他，却不知侯岩松还曾获得过包括梅花奖在内的多项戏剧类大奖，是个不折不扣的才子。主演王琴，安庆市黄梅戏艺术剧院副院长，第二十六届戏剧“梅花奖”获得者。音乐总监及作曲陈华庆，是著名黄梅戏作曲家。安徽省音乐家协会、作曲家协会会员。舞美设计倪放、灯光设计陈晓东、造型（面具）设计申淼、主演虞文兵、夏圆圆等，也都是戏剧舞台领域的青年骨干。

黄梅戏《春江月》倾情上演黄梅戏《春江月》倾情上演发布时间：2020-09-01 08:26信息来源：芜湖新闻网安徽点亮剧场”——全省十六市剧场复苏演出季活动，自2020年8月22日启动以来，在全省各地火热演出中。2020年8月31日，系列演出第九场，芜湖市艺术剧院演出的大型古装黄梅戏《春江月》在百花剧场倾情上演。唯美的舞台设计，富有感染力的唱腔，触动人心的演绎，《春江月》给观众呈现出一场极富冲击力的文化盛宴，赢得观众雷鸣般的掌声。该剧讲述了古代富春江畔，民间绣花姑娘柳明月，为救忠良之子柳宝，冒杀身之祸挺身而出，认柳宝为自己的儿子，并含辛茹苦将其养育十八年，最终柳宝高中及第、找到亲身父母的感人故事。“1984年芜湖市黄梅剧团成立时，建团的开场戏就是这部戏。”该剧导演吴强告诉记者，这次剧场复苏演出季剧目从排练到演出仅用了一个多星期。与30多年前相比，重新搬上荧幕的这部黄梅戏从灯光、服饰到道具都进行了改良，并将现代化的元素融入到传统戏剧中，以更好地保护和传承黄梅戏。本场演出，主办方邀请了曾奋战在抗击疫情和防汛救灾一线的医疗卫生工作者、基层工作者代表现场观看。演出前，还邀请青少年走进剧院后台，了解舞台演出的台前幕后，并与演员交流，了解黄梅戏的传承及传统文化知识。

咸宁市“戏曲进校园”黄梅戏培训班落幕咸宁市“戏曲进校园”黄梅戏培训班落幕咸宁新闻网发布时间：08-3110:36咸宁日报网络传媒中心咸宁网讯（香城都市报记者杜培清通讯员汪姝琴） 2020年8月27日上午，咸宁 2020年“戏曲进校园”黄梅戏培训班结业典礼在市文化中心举行，现场为参训学员们颁发结业证书。此次“戏曲进校园”黄梅戏培训班于8月24日开班，培训班为期4天，程丞驻咸戏曲艺术工作室以《夫妻双双把家还》《夫妻观灯》《女驸马》等传统曲目为教学实例，向来自全市各地的70余名中小学校音乐教师、文艺辅导干部传授黄梅戏的唱腔、身段等戏剧知识和现场教学方法，让大家受益匪浅。崇阳县实验小学教师廖欢说，自己以前看电视经常关注戏曲频道，现在学了之后，对黄梅戏有了更深了解，真正懂得了传统戏曲的韵味和传统文化的博大精深。“回去以后，我希望把自己所学、把传统文化传承给我的学生，让他们知道传统文化的精粹。同时我也希望能有更多这样的学习机会，对黄梅戏了解更深，学得更扎实。” “戏曲进校园进课堂，音乐教师是最关键的那根链条。戏曲培训就是在培训教师的戏曲基本功,才能提高戏曲教学质量。这次培训让学员们专业上有收获，能力上有提高，理念上有成长，成效是显著的，希望学员们能把戏曲的种子播撒到校园的每个角落。”来自市群艺馆文艺辅导干部梁艳表示。

黄梅戏《红楼梦》精彩上演揭幕复苏演出季潇湘晨报发布时间：08-2223:15潇湘晨报官方百家号黄梅戏《红楼梦》精彩上演黄梅戏《红楼梦》精彩上演中安在线、安徽文明网、中安新闻客户端讯 2020年8月22日晚，黄梅戏《红楼梦》在安徽大剧院精彩上演，该剧为“有戏安徽点亮剧场”——全省十六市剧场复苏演出季活动首场演出。活动由安徽省委宣传部、省文化和旅游厅、团省委联合举办，医疗卫生工作者代表、参与抗疫和抗洪的基层社区工作者及青少年观演团等300余位观众现场观看了演出。黄梅戏《红楼梦》由安徽省黄梅戏剧院出品，延请上海文化艺术界的知名人士余秋雨、陈西汀、马科分别担任该剧的艺术顾问、编剧和导演，以黄梅戏的表演手法再现了贾宝玉和林黛玉之间的旷世之情，以高度凝练的艺术手法，优美精致的画面构成，带领观众感受宝黛的绵绵恋情。该作品曾荣获中宣部第一届“五个一工程”奖。 “能受到邀请，来现场观看演出，我感到非常荣幸。这也是今年以来第一次走进剧场观看演出，演员们的演绎非常动人，要感谢社会各界对抗疫工作者的关心和厚爱，在以后的工作中，更应全心全意为患者服务，为人民服务。”来自中国科技大学附属第一医院(安徽省立医院)血液科主治医师郑昌成表示。据了解，此次复苏演出季活动将持续至9月下旬，徽剧《徽班》、黄梅戏《红楼梦》、舞剧《立夏》、庐剧《梁祝·楼台会》、贵池傩戏《千年傩》、坠子戏《小包公》、推剧《张老西嫁女》、豫剧《程婴救孤》、泗州戏《杨八姐闯幽州》、少儿杂技魔术专场《魔幻之旅》等22部代表安徽文化特色的精品剧目将陆续登陆全省各大剧场，届时，主办方将邀请抗击疫情和防汛救灾期间涌现出的先进医疗卫生工作者、部队官兵、基层工作者等代表现场观看，并组织开展公益性质的青少年观演体验活动，通过传统戏曲普及讲座、演出幕后探班、剧场和线上观看演出等形式，加深青少年对安徽地方文化的了解。(记者陈欣然) 【来源：中安在线】

黄梅戏新星张小威：年轻需要热血奋斗刘绝粮发布时间：08-0723:46 提到黄梅戏，大多会想到严凤英、王少舫、马兰、黄新德、韩再芬等著名演员。近些年来，黄梅戏杰出的新剧很少，新的出色演员也很少，故而极受诟病。其实在全国诸多的黄梅戏剧团中仍旧有很多优秀的演员，戏曲界的“传帮带”的传统很重，故而年龄较大的演员也不会很快退出演出，而是在台上影响着年轻人，传道受业解惑。如下面这位黄梅戏演员，应该知道的人并不多，但绝对是明星级别的黄梅戏演员。张小威张小威与黄梅戏界那些大名鼎鼎的演员一样，都是国家一级演员，同时也是中国戏剧家协会的会员。每一个演员都需要比赛的镀金，张小威所获的奖项也着实不少，如第二届安徽省戏曲“红梅杯”大赛“表演奖的银奖；再如中央电视台“寻找七仙女”大赛中获得“最佳男配角”称号；再如2015年安徽省小戏折子戏大赛“个人表演二等奖”。当然，张小威的荣誉与马兰、黄新德等人相比仍相差不少，但是张小威仍旧年轻，未来获得中国戏剧“梅花奖”也不是不可能，年轻就是最大的优势。张小威有着极好的条件，他在戏中的扮相极为俊美，表演朴实大气，诚恳潇洒。他曾参演了很多黄梅戏剧目，如《女驸马》中饰演冯益民，《遍地月光》中饰演龙翔，《天仙配》中饰演董永、《龙女》中饰演姜文玉、黑蛟等。在黄梅戏发展遇到困难的时候，希望像张小威这样优秀的黄梅戏青年演员越来越多，也希望老一辈杰出的黄梅戏表演艺术家能够耐心培养，为黄梅戏的美好明天而添砖加瓦。

潘文格为黄冈师范学院黄梅戏演员培训班授课 2020年7月15日至7月27日，安徽黄梅戏艺术职业学院潘文格、江丽娜、刘红，黄冈师范学院潘柠静应邀在英山县黄梅戏剧团，为黄冈师范学院承办的“黄梅戏演员培训班”授课。2020年7月15日至7月21日，授课内容为黄梅戏唱腔。男女唱腔分别由潘文格老师、江丽娜老师授课，含经典黄梅戏选段和新编黄梅戏选段。其中，男腔有《击鼓骂曹》和《电闪雷鸣》《遥指杏花村》《红丝错》《巴山秀才》《春江月》选段，女腔有《牛郎织女》《送香茶》《大乔与小乔》《春江月》选段，对唱有《孟姜女》《家》《啼笑因缘》《潘张玉良》选段。2020年7月22日至7月27日，授课内容为黄梅戏剧目。剧目课由每个老师传授两轨剧目。潘文格老师、刘红老师共同传授的剧目是《天仙配——路遇》，潘文格老师还传授剧目《击鼓骂曹》和《遥指杏花村》《杨门女将》《巴山秀才》片段，刘红老师传授的剧目是《女驸马——状元府》，江丽娜老师传授的剧目是《渔网会母》《大乔与小乔——哭战袍》，潘柠静老师传授的剧目是《送香茶》《小辞店》。潘文格老师另为当地戏迷排练了《黄梅戏经典对唱组合》。近半个月来，四位黄梅戏专任教师倾囊相授，30余名学员和戏迷刻苦学习，大家表示收获颇多。同时，英山县黄梅戏剧团朴实良好的团风，对黄梅戏艺术执着追求的精神，给四位老师留下了深刻的美好印象。文/图｜音乐与戏剧学院、黄梅戏学院

杨俊：小小的火车站承载了我太多的回忆，小小的我～11岁的少年带着全家人的梦想，就从这个车站离开了家乡～安徽当涂县，多年过去了，家乡有了高铁，这个老站弃用了。

湖北省黄梅戏剧院首次抖音直播大获成功晨娱码头发布时间：07-2013:17 潇湘晨报旗下娱乐新闻帐号7月18日晚8时，著名黄梅戏表演艺术家、湖北省黄梅戏剧院院长张辉应邀来到湖北辉歌黄梅戏演出有限公司抖音直播间，与全国黄梅戏戏迷一道，进行了一场酣畅淋漓的黄梅戏经典唱段演唱。当晚直播间戏友粉丝围观高达万余人次，创戏曲名家首场直播人气爆棚之沸点，评论区一片叫好，直呼过瘾。尽管抖音已经成为网民们最热衷的一个社交平台，湖北省黄梅戏剧院及张辉院长走进抖音直播演唱尚属首次。张辉和他的几位学生给戏粉们现场演唱了他的原创首唱《东坡》、《李四光》等剧目中的经典流传唱段，并对其学生们的演唱分别进行点评指导。就如何做到“字正腔圆、以情带声”等演唱要领逐句示范并与直播间的戏迷朋友互动交流，使得直播间气氛热烈亲切。至晚九时，当神秘嘉宾央视著名主持人赵保乐的出现，并与张辉连线互动，把本场直播引向高潮。何言戏曲不抖音，辉歌黄梅正当时。张辉坦言，自己虽然是央视大舞台的常客，每次面对镜头都能轻松驾驭。可是像这样以素面“裸唱”的形式近距离面对网络戏迷，确实心存忐忑。二个小时的直播开始适应了这种新的演唱方式，网络虚拟确也是一个真实的世界。今晚直播间数千名戏粉观看并即时发出各种评论感受，这无疑对我和每一个戏曲演员都是一种全新的体验和提升的机会。同时，也使黄梅戏艺术产品通过互联网快速传播途径，增强影响力、扩大受众群体，特别是年轻人的关注了解起到不可估量的作用。如果说传统的演出方式，这要多大一个剧场才能容得下这么多观众？院团要花多少演出成本才能实现？在互联网时代，我做为一个黄梅戏演员走进抖音直播间演唱已经晚来一步。未来黄梅戏拥抱互联网，是趋势也是必然。据悉，湖北省黄梅戏剧院已和湖北辉歌黄梅戏演出有限公司联合，将利用抖音平台，定期开展直播，邀请知名黄梅戏演员上线与观众互动，传播黄梅戏知识，宣传推介湖北黄梅戏，丰富广大观众文化生活。【来源：湖北省黄梅戏剧院】

“黄梅戏演员培训班”在英山开班黄冈师范学院承办的“黄梅戏演员培训班”在英山开班中国发展网发布时间：07-1522:27 2020年7月14日，由黄冈师范学院承办的“黄梅戏演员培训班” 在英山县实验小学举行开班仪式。该培训班是根据文化和旅游部、教育部、人力资源和社会保障部2020年中国非物质文化遗产传承人群研修研习培训计划确定的研修研习培训项目，旨在为非遗保护工作提供高校的学术和教学资源支持，通过对具有一定表演基础的黄梅戏演员进行集中理论学习和表演实践训练，开拓黄梅戏演员的艺术视野，提升其戏曲理论水平和表演技能，培养一批既具有一定理论知识、又具备较高艺术表现水平和创新意识的黄梅戏人才，促进黄梅戏艺术的传承和振兴，为繁荣发展新时代社会主义文艺事业贡献力量。同时密切高校与地方的联系，促进黄梅戏学科专业建设，增强黄冈师院的文化传承和文化创新能力。培训班定点培训英山县黄梅戏剧团演员30名，及部分社会黄梅戏爱好者到班接受培训。本届培训班主要授课专家有黄冈市文化和旅游局局长王建学，武汉大学艺术学院教授、博导郑传寅，黄梅戏演员张辉，杨俊，程丞，黄冈师范学院副教授丁永钢，黄梅戏演员潘文格，刘红。培训班课程设计坚持做到线上教学与线下教学相结合，专业理论课程与表演实践课程相结合，剧目排练课程与汇报演出相结合。以黄梅戏为主题进行基础课程、实践课程、拓展课程三大模块的研培内容。通过专业理论学习、实践技能训练、案例研讨，帮助农村基层黄梅戏院团演员提升表演理论水平，提高表演实践能力，拓展综合素质。教学内容（共224课时）分专业理论课程、专业实践课程、专业基础课程和实践活动：结业汇报演出。培训班保证培训期间脱产30天集中学习。（廖亮方险峰童曙明）

杨俊：昨晚走上《戏码头》大舞台，和全国各地的艺术名流们，完成了一场精彩纷呈的义演。当音乐响起我走上舞台时，心情澎湃且万千感慨，浴火重生（疫后重生）。

沪苏浙皖五剧种同台共演《雷峰塔》 2020-06-26 20:20 来源：澎湃新闻·澎湃号·政务黄梅戏起头先“游湖”，锡剧唱“端阳”，京剧舞“盗草”，昆曲打“水斗”，婺剧压阵在“断桥”……6月25日晚，由沪苏浙皖三省一市联动，昆曲、京剧、黄梅戏、婺剧、锡剧五大剧种同演的《雷峰塔》在杭州剧院上演。安庆市黄梅戏艺术剧院“打头阵”精彩亮相。《雷锋塔》是中国戏曲的代表作之一，历经千年传颂，讲述的是许仙与白蛇的故事。这一传说的高潮和转折发生在端午。30多年前，老一辈黄梅戏艺术家就移植演出过白蛇传的故事。30年后，安庆市黄梅戏艺术剧院带着复排后的折子戏《游湖》参演《雷峰塔》，于黄梅戏而言，意义重大。“在以前，京剧、昆曲、婺剧常有联合演出《白蛇传》的先例，但黄梅戏参与联合演出，还是首次。” 安庆市黄梅戏艺术剧院院长余登云说。当晚的演出中，作为《雷峰塔》的开场戏，由王琴主演、黄梅戏作曲家陈华庆担任现场伴奏指挥的《游湖》一折，淋漓尽致地展现了黄梅戏独特的艺术魅力，让现场观众喝彩阵阵。随后，锡剧、京剧、昆曲、婺剧等剧种接连上演。五剧种同台，黄梅戏的淳朴流畅，锡剧的优雅抒情，京剧的磅礴大气，昆曲的华丽婉转，婺剧的自由豪放，演绎出独一无二的缤纷好戏《雷峰塔》，为观众带来耳目一新的艺术体验。据余登云介绍，此次参演《雷峰塔》，不仅是剧院复工复演后走出安庆、走出安徽的第一场演出，也是一次黄梅戏向其它剧种学习的大课堂。“这次演出要求各院团以传统戏的表演手法和状态去演绎，而且必须用现场乐队伴奏来呈现。”余登云说，不仅仅是演员，对于剧院各技术部门、乐队、舞美、服装等各个方面来说，都得到了全方位的交流、互动和学习。据了解，此次活动由浙江省文化和旅游厅主办，浙江京昆艺术中心、杭州市下城区文化和广电旅游体育局承办，筹备时间长达一年之久。三省一市共演一台戏，也是为积极响应长三角一体化发展战略，推动长三角地区文艺资源的挖掘和运用，推动江南文化传承创新而创意策划。正如演出前，浙江省文化和旅游厅副厅长杨建武在致辞中评价说：“沪苏浙皖三省一市地缘相亲，文化同源，文脉相通,举办这台演出，不仅是后疫情时代的三省一市文化合作展示的首场盛宴，也是长三角文化一体化创造性实践。” 安报全媒体记者江月通讯员王勇

黄新德：从艺60年，德艺双馨，为传承黄梅戏艺术作出独特贡献 2020-06-19 21:16 解说人文他从艺近60年，德艺双馨，为传承和发展黄梅戏艺术作出独特贡献，年过七旬，依然活跃在舞台上，为人民而演出。记者见到黄新德时，他正在和安庆市黄梅戏艺术剧院的年轻演员排演一部新创小剧场黄梅戏《薛郎归》。虽然已年过七旬，但作为这部戏的艺术总监，黄新德仍然在剧中承担了串场角色，并以自身丰富的经验指导年轻演员。师傅就是一个字，一个字的念白、唱腔，怎么去运用这个字来体会人物的性格，他会通过他的这么多年的经验融入到我们的身上。 1960年，13岁的黄新德进入安徽省艺术学校学习黄梅戏。在他毕业以后，安徽省京剧团创办，黄新德被调去演了10年京剧样板戏。1979年，他又调到安徽省黄梅戏剧院，重回黄梅戏的天地，并师从老一辈黄梅戏表演艺术家王少舫。在与恩师王少舫同台献艺、耳濡目染中，黄新德获益匪浅。我有幸跟王少舫先生后面，学习了7年，他对艺术的认真，对观众的尊重，对自己要求非常严格，给我留下了非常深刻的印象，我在前辈身上学到了认认真真演戏，老老实实做人这种精神。五年学戏经历，十年的京剧演唱生涯，王少舫先生的言传身教，让黄新德找对了自己崭新的表演方式和节奏，厚积薄发，作品高产。他嗓音圆润，表演极富感染力，被誉为在严凤英、王少舫之后，黄梅戏“第二代”的领军人物。进入80年代，黄新德开始走上荧屏，拍摄了《龙女》《柯老二入党》《遥指杏花村》等一系列影视剧，让戏曲演员的表演魅力被更广泛的观众群认知。多元的表演实践，也为黄新德带来了表演研修上的融会贯通。把镜头前的要求，那种细腻和舞台上远距离比较夸张的表演揉合在一起，既有传统的形式，又有生活的真诚，我觉得对我帮助非常大。从艺近60年，黄新德塑造大大小小的角色超过100个，获得过中国戏剧梅花奖、白玉兰奖、金鸡奖、金鹰奖等。在获奖无数，荣誉等身的背后，是他对艺术的执着追求。无论在剧中的分量如何，黄新德对于每一个角色都认真对待，仔细揣摩，同时不断地根据自身条件和角色需求，对表演和唱腔进行创新。讲不了10句话，有8句话就谈戏，我们长期为了一段唱腔，我们可以连续地坐下来几个小时讨论，他总把自己的很大一部分精力，总倾注在对角色，对唱腔，对音乐，对人物的理解上面，如果说他在艺术上有什么成就的话，这就是他的根基。他在三四十岁的时候，唱的是一种风格，他嗓音条件慢慢老化了，他唱的又是另外一种风格，你看他现在70岁了，他照样在台上可以唱，怎么把他的自身条件，发挥到最好，不停去追求，不停地探索，这是真的值得我们年轻演员学习。退休以后，黄新德把更多的精力用在了扶持青年演员和传播黄梅戏艺术上。他不仅花大量时间向青年演员传授技艺，还在一系列剧中甘当绿叶，为青年演员配戏，推动了一个又一个“梅花奖”的产生。

桂林栖，推动新中国黄梅戏发展第一人！黄海仙都发布时间：06-1916:34 桂林栖不仅是个战功赫赫的将军，更是建国后黄梅戏艺术创新的奠基人之一。于1971年8月28日病逝，葬于中国黄山龙裔公墓名人园内。桂林栖（1913－1971）湖北黄梅县杉木乡桂畈村人。1913年7月8日，桂林栖在桂畈一贫困之家降生，3岁丧父，跟母亲和姐姐相依为命，艰难度日。1927年，14岁的桂林栖参加革命，加入社会主义青年团。1930年入党，1938年任中共黄梅县委书记、鄂皖边地委组织部长、副书记。1939年调皖中开辟抗日根据地，先后担任过望江地委组织部部长、皖中地委副书记、皖西工委书记、皖西区委第一副书记。新中国成立后，1949年5月任第一任安庆地委书记、军分区政委；后历任安徽省委宣传部长，安徽省委常委、副省长，省委书记处书记、常务书记，1958年11月兼任安徽省政协副主席等职。 01 黄梅戏能有今天的成绩，离不开一个最重要的人！桂林栖生长在黄梅戏故乡，对黄梅戏艺术和黄梅戏艺人有很深厚的感情。在战争年代，桂林栖曾运用黄梅戏艺术形式，宣传群众，教育群众，发动群众。解放初期，他作为军管会主任、安庆地委书记，亦十分重视文化教育工作。 1949年4月23日，人民解放军开进安庆。在进城的第二天，桂林栖便派人把流落在安庆周边的黄梅戏艺人请到安庆，结束了他们浪迹江湖、苦海卖艺的生涯。当晚，黄梅戏艺人们在民众剧场演出，庆祝安庆解放，一时轰动了全城。 1950年4月，毛泽东主席提出了“百花齐放，推陈出新”的文艺方针。同年召开了全国戏曲工作会议。桂林栖遵照政务院“爱护和尊重”、“团结和教育”、“争取和改造”的指示精神，上任伊始，就开始着手贯彻“百花齐放、推陈出新”的方针，积极推行“改人、改戏、改制”的戏曲改革运动。在人民政府的关怀下，1949年12月18日，安庆市戏剧协会成立。流散到各地的黄梅戏艺人陆续返回安庆，根据自愿结合的原则，成立了两个集体性质的剧团。一个是以严凤英为首的胜利剧团，一个是潘璟琍所在的民众剧团，著名的演员有：丁永泉、王少舫、潘泽海等。梅兰芳、夏衍、周信芳、盖叫天等戏剧界著名人士都观看了演出，给予很高的评价。贺绿汀、张拓、卫明、程芷等著名音乐家、导演艺术家、戏曲理论家纷纷发表文章，充分肯定了黄梅戏艺术在剧种的生命力、传统剧目的整理、演出现代戏的尝试、演员的表演艺术等方面的成就。 03、桂林栖力排众议，黄梅戏剧种定名！ 1953年，桂林栖亲自主持组建了安徽省黄梅戏剧团（1988年扩建为安徽省黄梅戏剧院）。当时面临剧种如何定名问题，因为传统剧目、伴奏形式、唱腔念白、表演习俗等在鄂赣皖三省基本一致。桂林栖尊重黄梅戏的艺术特点和发展规律，以创新发展的胸怀，力排众议，一锤定音：就叫黄梅戏！黄梅人为黄梅戏剧种定名，一时传为佳话，为黄梅戏唱响大江南北，注入了全新的发展活力。

杨俊：在别人的镜头里

楚剧汉剧黄梅戏齐上屏幕湖北戏曲“云端”演出忙楚剧汉剧黄梅戏齐上屏幕湖北戏曲“云端”演出忙发布时间：2020年05月14日 10:35 来源：湖北日报湖北日报讯 (记者别鸣、通讯员丁艳红)5月10日晚，青年汉剧演员朱敏在抖音直播间现场连线，将戏曲“唱念做打”整套基本功进行直播，展示传统戏曲文化。疫情发生以来，如何传承弘扬传统戏曲，寻求戏曲剧院生存与发展，湖北省戏曲艺术剧院嫁接互联网，探索在“云端”搭台唱戏，楚剧、汉剧、黄梅戏齐上屏幕，着力孵化演出新业态。省戏曲艺术剧院通过网络平台，寻求弘扬传统文化发展新路径，明确了通过腾讯、爱奇艺、微信、抖音、快手等网络平台，打造“云”剧场，在弘扬传统文化的同时，积极培养锻炼新人的思路。该院楚剧团、汉剧团、黄梅戏团已有90%的人开通了抖音、快手等网络平台，每晚准时在直播间与戏迷朋友聊戏曲，以更加便捷、互动的方式传播传统文化。黄梅戏团优秀青年演员沈海燕4月20日开通直播以来，效果喜人，仅两小时就收到1000多名戏迷的送花、打赏。沈海燕说：“‘云’直播对戏曲演员提出了更高的要求，不仅是一次挑战，更是一次锻炼，必须适应新时期传承和发展戏曲文化的需要”。从5月11日开始，该院楚剧团、汉剧团、黄梅戏团先后开录大戏，本月将陆续在网络平台推出。截至目前，省戏曲艺术剧院楚剧团、汉剧团、黄梅戏团30多名优秀演员，已创作出抗疫唱段、戏歌等作品20余首。其中楚剧唱段《待春回》在“学习强国”平台播放14344次，受到大量网友点赞。楚剧唱段《江城心语》、汉剧戏歌《团结携手一条心》、黄梅戏歌《春花灿烂》、抗疫古筝演奏《出水莲》等作品连通“戏曲宝”平台，黄梅戏《女驸马》在“深圳戏院”线上与观众见面。在培养锻炼年轻演员的同时，省戏曲艺术剧院还试水“云”剧场，抓紧时间筹建录音棚，为“云”剧场加快基础设施建设，积极寻求与民众乐园、戏曲宝、牛至网等合作，谋划线上发展模式，建立“云创作、云练功、云排练、云课堂”等链接，将传统戏曲从创作到立上舞台的全过程搬上“云剧场”，利用互联网的优势，全方位、多层次架起与观众沟通桥梁，弘扬传承传统文化。

杨俊：新老朋友相聚在录音棚杨俊：疫情期间，面对手上的事确实徘徊在放弃与执着中………今天，新老朋友相聚在录音棚，共同完成了我们的作品。开心！一大早带着一丝凉意出城，此刻带着满满的欢喜回城，“五一"小长假在忙碌中结束了。

杨俊：期盼着早点在自己的剧场演出杨俊：疫情耽误了工期，现在基建已经复工，内装璜即将开始。今天来工地看看，真真切切期盼着，早点在自己的剧场演出。

黄冈市委组织部慰问黄梅戏表演艺术家张辉信息来源：湖北省黄梅戏剧院　时间：2020-05-01 15:51 2020年5月1日上午，湖北省黄冈市市委组织部胡志勇一行，代表市委到湖北省黄梅戏剧院看望和慰问黄梅戏表演艺术家张辉。胡志勇在参观张辉黄梅戏工作室后，对张辉30年来为湖北黄梅戏事业付出的艰辛和作出的贡献表示感谢。他说，湖北省黄梅戏剧院在张辉的带领下，不断创作艺术精品，开展惠民演出活动，开拓演出市场，扩大黄梅戏影响，为黄冈经济社会发展作出了应有的贡献。他希望张辉继续发扬优良传统，永葆艺术青春，为广大人民群众奉献更多的优秀黄梅戏作品。张辉感谢市委、市委组织部的专程慰问，他表示，将以更加饱满的工作热情，全心身投入到湖北黄梅戏艺术事业中去，用优秀的作品去回报市委、市政府的关怀，回馈广大人民群众的支持。他还就黄梅戏后备人才培养提出了建议，希望相关部门能够提供绿色通道和更为便利条件。