词手冯晨 词手冯晨
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原创音乐森林——西域音乐掠影 http://radio.youth.cn/ycyyl/zxdb/t20051031_38595.htm他们的声音或许有些瑕疵但是他们有思想就能歌唱他们的作品未必能赚钱但是爱和真诚是无法出卖的他们是歌手、乐手、音乐人，但更是作家、诗人和思想者他们才华横溢的原创作品，生长成一片流行音乐奇花异草的森林让我们在音乐中寻访原创歌者的足迹，一起漫游在——《原创音乐森林》……下载收听 朋友们大家好，欢迎进入今天的原创音乐森林节目。眼下，十月马上就过完了，而在在本月月初，新疆维吾尔自治区进行了建区50周年的庆典活动。而我们今天的节目，也恰好是跟新疆有关。可以说，我们今天的原创音乐森林，是一片神奇的胡杨林，还有那些在风沙中生长出来的音乐植物。 现在我们听到的这首歌是新生代维吾尔歌手艾尔肯改编和演唱的民歌《骆驼刺》。诡异神秘的前奏，古老苍凉的笛声，既有伊斯兰的文化韵味，又带有民族的独特风情。 说起新疆音乐，通常的理解有两个层次，一个层次是来自民间的原生态民歌，另一个层次是由现代的流行音乐人创作的具有民歌元素的流行音乐作品。因为我们的节目取材范围主要限定在流行音乐的范畴，所以，我们就把新疆千百年来流传的那种原生态民歌留给民族文化专家，只把目光聚集在与新疆有关的现代流行音乐。 （王洛宾） 说起新疆的现代本土流行音乐，恐怕第一个要提的就是王洛宾。坎坷一生，传奇一生的王洛宾，成为了新疆音乐的最伟大的传播者，他通过不懈地耕耘，一生搜集了700多首新疆各民族的民歌进行加工整理，流传到内地。虽然王洛宾不曾到前台作为歌手演唱，但是他作为原创音乐作家，可以说将原创精神发挥到了极致。尽管那些民歌的本体并非王洛宾先生发明创造，可从歌曲的二度创作而言，尤其是歌词的创作，造就了王洛宾作为原创音乐人的不朽地位。当然，王洛宾也不能和一个歌曲翻译家划等号。不信，请听。 （韩红《一江水》） 呵呵，想不到吧，这首动人心弦的《一江水》，就是王洛宾为数不多的完全原创作品。时至今日，依然是如此精彩。经过了多年，终于被制作人峦树发现，被许巍在演唱会上翻唱过，最后，还是倒手到了韩红手上，成为了她的专辑《红》的主打歌曲。 好了，王洛宾与新疆民歌的故事三天三夜也说不完。他的传奇，他的沧桑，他和三毛柏拉图式的旷世之恋。都将成为人们记忆中的灿烂财富。让我们再听一首王洛宾先生改编的民歌，谨以纪念。 （达坂城的“音乐雕塑”） 王洛宾是20世纪30年代进入新疆的。但是，新疆音乐在内地的真正走红，却是在六七十年代。在当时“广阔天地大有作为”的号召下，边疆成了当时年轻人寄托浪漫理想主义的归宿，无数青年听了这首袁鹰作词，田歌作曲的《边疆处处赛江南》，就毅然变成了新中国的第一代背包客，不过，他们的胸前，佩戴的都是毛主席像章。 （巴哈尔古丽《边疆处处赛江南》） 知青奔赴的边疆，当然是包括新疆这块神奇的土地的。我还记得父亲曾经告诉我，当时要不是进工厂当了工人，肯定也成为奔赴新疆的一分子了。这次我去新疆旅行，带回来几件新疆乐器，让父亲感喟不已，似乎他年轻时的宿愿，已经由下一代而完成。他抚摸着精美的热瓦普，情不自禁地唱起了那首《花儿为什么这样红》 （唐朝《花儿为什么这样红》） 现在我们听到的这个版本，是唐朝乐队翻唱的《花儿为什么这样红》。说起这首歌，不能不提到上个世纪让新疆音乐在内地持续风靡的一部电影，以及这部电影的原创作曲家，那就是，《冰山上的来客》和雷振邦。 虽然这部电影情节不是那么曲折动人，在新中国电影历史上也是地位平平，可是却因为雷振邦所创作的电影歌曲而被人们记住。可以说，雷振邦的创作才华，在这部电影中得到淋漓尽致地体现。 （刘欢《六十年代生人》中的《怀念战友》）
紧急通知：上海国际电影节是6：30开始播出，不是7：30 据艾尔肯消息，上海国际电影节是6月12号6：30开始播出，不是7：30
经过搜索才发现，余老师是老前辈 资料显示：1991 做梦 窦唯、陈劲、吴柯、陈小虎、余伟民、白方林、赵牧阳 早在我们还不知道吉他为何物的时候，余老师已经参加了著名的做梦乐队了。佩糊佩糊啊
新专辑定名《城市之夜》 城市之夜深夜交通终于不再拥堵心灵还是走投无路灯火拉长行人的脚步身影来自何方去何处城市之夜开幕走在冷清的路思绪渐渐清楚半空浮起迷雾为谁夜不归宿高空林立建筑把我心情锁住哪里才是归途城市让人糊涂谁在夜不归宿塑料花儿开满天空散场之后摘几朵城市之夜已落幕生活就是演出这是歌词
新专辑6月中旬将隆重推出 新专辑目前正在进行着紧张的包装设计，负责发行的唱片公司也在布置前期的宣传活动。请歌迷耐心等候，艾尔肯不会让大家失望
关于《阿尔罕布拉宫的回忆》 历史的长河缓慢而坚定地流逝着，古老的地中海默默见证了太多人类文明的兴衰。公元七世纪初，伊斯兰教势力迅速崛起于阿拉伯半岛，并以狂风扫叶般的气势横卷欧亚非，建立了庞大的伊斯兰帝国。在地域上它继承了古波斯王国的绝大部分版图，其疆土之辽阔足可傲视马其顿亚历山大帝国和不可一世的古罗马帝国。而此时的欧洲大陆，在经历了辉煌的古希腊和古罗马文明后，却忽然陷入了黑暗的中世纪，沉闷残酷的宗教统治阻挡了西方文明前进的脚步。伊斯兰帝国，成了事实上当时西方文化的集大成者，其成就只有同期处在东亚文明之巅峰的大唐帝国可以匹敌。公元八世纪，信奉伊斯兰教的北非摩尔人从直布罗陀海峡攻入西班牙，占领伊比利亚半岛（即比利牛斯半岛），从此开始了对西班牙长达七百多年的统治。这段统治，在西班牙历史上留下的烙印是深刻的，这一点在塞万提斯的巨著《唐吉柯德》里有直接体现。当时欧洲最文明的都市正是摩尔人统治下的哥多华。骁勇彪悍的阿拉伯军队一直冲到法国，由于不适应那里的气候和地形其凶猛攻势才被挡住，否则，今天的欧洲可能就是完全另一个样子。可是好景不长，伴随着伊斯兰帝国的逐渐解体，摩尔王朝也在西班牙迅速失势。基督教文明的兴盛，同时标志着伊斯兰文明的衰落。到了公元十三世纪，摩尔人在西班牙已只能偏安一隅。也就是在这个时候，摩尔人在都城格林那达的阿尔罕布拉山上修建了一座举世瞩目的宫殿--阿尔罕布拉宫。 阿尔罕布拉宫，在阿拉伯语里是"红色宫堡"的意思。它是古伊斯兰建筑的登峰造极之作，其构造之细腻，设计之精巧，无不体现了阿拉伯文明的神秘，辉煌，还有奢靡。阿尔罕布拉宫同时还起着军事要塞的作用，这是摩尔人抵抗北部基督教国家的最后据点。阿尔罕布拉宫共占地三十五英亩，四周用三千五百米长的红石墙围起来，外表看上去仿佛一个敦实方正的城堡。实际上，它的内部错综复杂，宛如迷宫。穿过公正门，可以看到两个互相垂直的长方形院子，南北向的院子叫柘榴院，用以朝观，气氛较肃穆，东西向的院子叫做狮子院，是后妃们出入的地方，环境比较奢华，也是游人最流连的景点之一。 狮子院喷泉，由十二头狮子支撑，过去这些狮子被用作计时，每过一钟头就有一个狮子喷水。 宫院中心就是狮子泉，是一个雕有十二头象征力量的白大理石狮子簇拥着雪花石膏的盘子形水池，狮子造型雄劲，气势夺人，狮子院就是因此得名。附近还有姐妹厅，有数达五千个小而凹陷，形态各异的蜂窝状的屋顶，这是摩尔人钟浮石穹顶的代表作。院北侧是后妃们的卧室，室外有一个小花园。从山上引来的泉水被分成多路，淙淙流经各个卧室，用以炎夏消暑，最后汇入院中长池。狮子院的周围环绕着一百二十四根大理石圆柱，组成纤丽精巧的游廊。金璧辉煌的游廊让人感受到一种强烈而不安定的光彩变化。轻灵的圆形屋顶饰有金银丝镶嵌造工精美图案。宫院的地面用彩砖铺砌，四周的墙壁镶以蓝黄两色相间的彩砖，上下还有靛蓝和金黄两色瓷釉的饰边。 阳光下金璧辉煌的游廊 阿宫内最大的一个特点，就是它那色彩鲜艳，精细而又变化多端的线条装饰。在那些壁上图案中，随处可见阿拉伯美学里特有的藤蔓及几何学花纹。有人说阿宫是摩尔艺术的巅峰之作，一个洋溢着神话色彩的殿堂。它那出奇的精致与匀称之美，是摩尔人超凡的想象力与艺术的缩影，也是一个精致文化具体而微的表现成果。曾有游人被这种基本结构极其简单但整体却纷繁复杂的装饰所震撼，说道："古摩尔人一定崇拜一种类似混沌的哲学，这使他们能不胜其烦地用最基本的元素制作这些最复杂的装饰。"当阳光投射在这些镂空和雕琢的装饰上，总是能给人一种舒适和敬仰的感觉。阿拉伯帝国时代的伊斯兰文明远远先进于当时的欧洲文明，他们不仅在数学，天文学上有巨大贡献，在物理，化学，冶炼术，药物学和医学上也都有卓越成就。他们喜欢制造香水，发明化妆品。这些都直接或间接地体现在阿宫的建筑文化中。
最新好消息的最新消息 ：刀郎下天山的演出推迟了 刀郎下天山的演出推迟了，因为刀郎老艺术家们要去法国演出，为了保证演出质量，尽量不让档期发生冲突，主办方决定将演出推迟到4月份，具体时间另行通知。
丝绸之路文化茶座之：新疆古代建筑 新疆的古代建筑　 新疆的古代建筑，其历史悠久，形式多样，具有地方特点和民族特色。最早的古建筑可追溯到青铜时代。由于新疆具有气候干燥的自然特点，至今地面上仍保存着丰富的各种类型的生土建筑。如位于古代交通要道沿线的汉唐时期的烽火台、戌城堡建筑，以及享有盛誉的高昌故城、交河故城、北庭故城等[丝路]名城；在这些千年古城中，显赫的官宅，塔庙相映的寺院、布局合理的街巷，井然有序的民宅等建筑，至今还历历在目，生动地展现了我国传统建筑艺术的风貌。印度佛教文化的东传，给新疆古代建筑艺术输入了新的血液，在喀什、和阗、库车、拜城、吐鲁番等地，现在还保存着大量依山傍水开凿的石窟，以及地面营建的塔庙建筑。如著名的克孜尔、库木吐拉、柏孜克里克石窟，莫尔、热瓦克、尼雅、米兰、苏巴什等塔庙。这些石窟和塔庙建筑，因地制宜，既充分利用了我国传统的建筑技法，又吸收和融汇了印度、伊朗等外来文化因素，从而产生了新的建筑艺术风格，曾给我国内地的建筑艺术以深远的影响。伊斯兰教在新疆的传播，又产生出具有伊斯兰教特点的许多建筑。如霍城县的秃黑鲁贴木尔汗陵，是新疆早期伊斯兰建筑的代表。陵墓为砖结构，琉璃砖贴面，上覆高约14米的穹窿形墓顶；正面大门两侧镶有蓝、紫、白三色琉璃砖组成的几何形装饰图案和长联式的阿拉伯文书法艺术。吐鲁番的苏公塔（额敏塔）清真寺，建于1778年。它以形体高大雄伟而美观的砖塔著称于世。塔内一螺旋台阶可通达顶部。寺院为土坯建筑，外面饰有许多壁龛和楞带等装饰。此外还有库车大寺、喀什的艾提朵尔大寺、阿帕霍加墓、哈密回王坟等也都是新疆民族建筑艺术中的瑰宝。清代的砖木建筑中，以昭苏的喇嘛庙、伊宁回族寺及惠远城钟楼为代表。三层二檐歇山顶的钟楼，斗拱飞檐、雕梁画栋，屋檐顶端排列的瑞兽，檐角倒悬著钱马金钟，与绿色的琉璃瓦当交相辉映，显示出我国传统建筑艺术的民族风格。那高居乌鲁木齐红山顶端的宝塔，为八角九级楼阁式砖塔，古朴凝重，是清代边城乌鲁木齐城市的胜景之一。
弗拉门哥文化茶座之：弗拉门哥文化起源 弗拉门哥文化起源--------------------------------------------------------------------------------titian：弗拉门哥文化起源 　　为什么这种对安达路西亚人来说与生俱来的生活方式和艺术形式被称为“弗拉门哥”（Flamenco）？有许多理论来解释这个词的来源。 　　我认为从我的真实艺术感受来说有种说法最为吻合，即Flamenco来自与两个阿拉伯词汇“felag”和“mengu”， “felag”意思是“农夫”，“mengu”意思是“流浪的”，Flamenco的起源包括了安达路西亚的许多不同的文化形式，主要的影响是从9世纪到15世纪的阿拉伯、印度、犹太的和拜占庭的文化影响，安达路西亚的吉普赛人同样在Flamenco的发展过程中起到了主要的作用。15世纪，吉普赛人开始迁居到安达路西亚，他们的血统不是非常分明，但可以相信，他们可能来自印度或是古代以色列王国“失去的部落”的部分成员。 　　因为犹太人、阿拉伯人、吉普赛人在16世纪都是当时统治的基督教西班牙人的共同敌人，他们聚集在一起，Flamenco作为艺术和生活的哲学而形成。这个没有家园的集体与“felag-mengu”的概念非常吻合。随着流浪的农夫与基督教西班牙人的通婚，产生了安达路西亚人，“felag-mengu”这个词被纯正地西班牙语话，而变成了“flamenco”。从这个词本身可以看出，基督教的西班牙人也影响这种艺术，并成为完整的弗拉门哥文化的构成部分。 　弗拉门哥由4个部分组成：歌唱、舞蹈、弹吉他和喝彩（加强节奏的击掌和即兴的吆喝），有3种类型：重弗拉门哥、中等弗拉门哥、轻弗拉门哥，根据个人的观点，现在又存在了第4种类型：通俗弗拉门哥——同样产生于不同种族和传统的混合体。自从电吉他、爵士乐、摇滚乐传到安达路西亚，并在年轻人中广泛流行，很自然第产生了这种通俗的或迪斯科式的新类型。不幸的是毒品在年轻的弗拉门哥演奏者中造成影响，严重摧残了新弗拉门哥。弗拉门哥是一种即兴表演的艺术，传统的东西在代代相传时丢失殆尽。由于新思潮的影响（如毒品和麻醉时代的异类音乐），我们所喜爱的弗拉门哥越来越难找到了。 　弗拉门哥是安达路西亚人的灵魂转化成的音乐，也是穷人和受迫害民族的哭泣，劳动者为维持家庭温饱，不得不承受超负荷的劳动强度，他们的身体因缺少食物和休息而虚弱，只能靠歌唱和吉他的扫弦来强打精神。弗拉门哥是幻想中的安达路西亚、是诗人、画家、音乐
丝绸之路文化茶座之：西域的音乐舞蹈 魏晋南北朝时期，中国各个民族广泛接触，充分融合，中国与西域的文化交流进入一个新的时期。天竺（今印度）音乐在4世纪时已经传入中国。後来，受印度音乐影响很大的龟兹音乐在吕光西征以後也大规模影响中国乐坛。西域音乐传入中国，主要有乐曲、乐器和音乐家等多种方式。各种琵琶如曲项琵琶、五弦琵琶和钹等乐器在4世纪传入中国。龟兹的音乐家苏祗婆、白明达等在6世纪到达中国，为中国音乐实践和理论都作出了突出的贡献。另外就是音乐系统，譬如在唐初（武德时期）的九部乐中，龟兹乐、疏勒乐、康国乐、安国乐都是来自西域，而西凉乐也有很大的西域音乐成分。唐代天宝十三年（公元754年），唐玄宗在吸收印度乐曲的基础上创造出著名的《霓裳羽衣曲》。一时间，「城头山鸡呜角角，洛阳家家学胡乐。」至此，中国传统音乐与外来音乐融合在一起，构成了中国的民族音乐。　　舞蹈与音乐是密切联系的，最早的西域舞蹈进入中国，当然也是在张骞出使之後。据说，东汉灵帝对西域的音乐舞蹈就有浓厚的兴趣。而西域舞蹈大量引进中国，还是在魏晋南北朝时期，北魏的。　　舞蹈与音乐是密切联系的，最早的西域舞蹈进入中国，当然也是在张骞出使之後。据说，东汉灵帝对西域的音乐舞蹈就有浓厚的兴趣。而西域舞蹈大量引进中国，还是在魏晋南北朝时期，北魏的太武帝通西域，就带回了疏勒、安国伎乐，而宣武帝特别喜欢胡乐舞。隋唐时期的七部乐、九部乐之中，也包含著相应的舞蹈。其中，来自西域的胡旋舞和胡腾舞在唐朝就十分有名。在隋唐造出著名的《霓裳羽衣曲》。一时间，「城头山鸡呜角角，洛阳家家学胡乐。」至此，中国传统音乐与外来音乐融合在一起，构成了中国的民族音乐。　　舞蹈与音乐是密切联系的，最早的西域舞蹈进入中国，当然也是在张骞出使之後。据说，东汉灵帝对西域的音乐舞蹈就有浓厚的兴趣。而西域舞蹈大量引进中国，还是在魏晋南北朝时期，北魏的太武帝通西域，就带回了疏勒、安国伎乐，而宣武帝特别喜欢胡乐舞。隋唐时期的七部乐、九部乐之中，也包含著相应的舞蹈。其中，来自西域的胡旋舞和胡腾舞在唐朝就十分有名。在隋唐时期的佛教石窟壁画中，还可以看到当时的音乐舞蹈形象。
丝绸之路文化茶座之：最早的丝绸之路 最早的丝绸之路 　 　　中国是丝绸的故乡。在很长一段时期，中国一直是世界上唯一生产丝织品的国家。因此，中国官员在出国访问时常用丝绸作为贵重的礼物，以表示尊敬。　　据古书记载，最早将丝绸作为国礼出访各国的是公元前十世纪西周的周穆王。他从陕西西安出发，向西长途跋涉，到达了今中亚的吉尔吉斯斯坦。周穆王西游，将很多包括丝织品在内的礼品馈赠给了沿途国家的主人。　　据《穆天子传》记载，周穆王带去的丝绸品种很多，而且都很珍贵，有：帛、贝带、朱、锦、组、珠丹、朱丹等。其中：帛为白色的绸，象征吉祥，取“化干戈为玉帛”之意；贝带及朱带等为有贝饰的红色丝带，作装饰之用；朱、朱丹、珠丹可能为同一类织物，属绛色绸；组，即丝绦，为彩织宽丝带；锦则为有多重经线的彩丝织品，在当时十分贵重，需有一定身份的人方可服用。当时的计量单位有束、纯、裹等，穆王一行所携带的丝织品数量还是十分庞大的。　　穆王所经沿途各地，双方均礼遇有加。按照穆王当时走过的路线绘成的线路图，差不多就是相隔800年后张骞出使西域所遵循的古道。不少学者认为，《穆天子传》内容绝非虚构，实为当时中原与西方交往的旅行日记。以周穆王为先导，之后的商人接踵而至。　　1976~1978年，新疆考古工作者在吐鲁番盆地西缘、天山阿拉沟东口的一座古墓中发现了一件保存良好的凤鸟纹绿色丝线刺绣绢，经鉴定为中原地区的产物，墓葬时间为公元前642±165年。此外，在同一地区的其他墓葬（巴音郭楞蒙古自治州和静县的先秦墓葬）中，也发现出土物中留有中原丝绸的遗迹，这就为我国早期丝绸之路的开创提供了实物证据。　　《史记·货殖列传》记载：秦时“乌氏倮畜牧及众，斥卖，求奇缯物，间献遗戎王，戎王什倍其偿，与之畜，畜至用谷（山谷）量马牛，秦始皇帝令倮比封君，以时与列臣朝请”。秦朝的乌氏县就是今甘肃的平凉县，乌氏倮可以说是当时与西方民族进行丝绸贸易的有名的商人，当时丝绸经由甘肃、新疆向西方输出。
致刀郎吧的狂热偏执分子 艾尔肯自有自己的歌迷群体，根本不屑你们肯定与否。你们就算把他的唱片践踏于脚下，也照样有人买他的唱片。艾尔肯是走出沙漠的刀郎，更是走出刀郎漩涡的艾尔肯。今后艾尔肯将立足于新疆音乐，不断朝自己理想的音乐方向前进，做自己喜欢的音乐，做纯粹的音乐，做脱离了低级趣味的音乐。那个时候，艾尔肯的音乐如果被一群见识狭窄目光短浅的人喜欢了，是艾尔肯的不幸。
大家好，我是冯晨 大家好，感谢关注艾尔肯
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