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【豪麦冲天】上麦迪第七场就不用打了！马努什么传球啊，麦子打小型阵地穿针引线果断可以让马刺度过最后几十秒

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各位有没有看过C型包围，看的过程中一身冷汗。。大家来讨论下这本书中多少预测可能成真。这本书写的还是有些道理的，但感觉不是全部。

私房摄影揭秘实例解析性感美女拍摄心得私房摄影第一步：信任在拍摄前的沟通是很重要的，把心里所想要表达的画面以及拍摄的方式先告知Model，也可以在一开始就先询问Model拍摄时能接受最大的尺度可以到哪，让彼此都能先有个底。如果能再找些相关的图片来讨论，那就会更明确拍摄风格的方向。总之有任何问题能在拍摄前沟通好是最好的，这样可避免拍摄中一些不必要的困扰。此外，前期沟通时有个重点，那就是诚意，当这一切都能传递表达清楚让Model知道的话，我想第一步的信任已经建立起来了。私房摄影第二步：心态当进入拍摄阶段时，心态更是重要，私房照是个很敏感的主题，每隔一段时间就会在新闻或网络上看到某摄影人因为私房照出名了。老实说，我也很怕这样，所以心态正确与否，Model可以很明显的从外在感受的到。而“性感”与“情色”只是那么一线之隔，怎么去拿捏，应该是刚接触旅拍的摄影人不知如何着手的第一步。心态若是正确，不管拍出来是好是坏，至少不会让人感受到有情色的成份在了。私房摄影第三步：克服狭小的空间以我拍旅拍的例子来说，旅馆的样貌跟格局都是到现场看了才知道的，而且一般的旅馆空间都不会太大，装潢也很简单，如何去善用现场的空间摆设及光源就考验各位的思考力了。建议在一个景内去做出不一样的搭配变化，有时就简单的一个景可以让我拍好久。接下来以“一夜小旅馆”跟“与光影共处的宁静”这两篇拍摄过程来跟大家做分享。一夜小旅馆篇先简略说明一下那天的情况。这一系列的作品是即兴创作，因为由朋友介绍这间旅馆，所以是到了现场以住宿的方式在此拍摄，环境跟摆设也是进到房间内才知道。刚开始我还真的不知从何开始拍起，因为棉被样式跟环境不搭，房间内也只有一小扇窗，而且还被隔壁的大楼挡住，所以光源非常的微弱。现场的光源真的非常微弱，如果将室内灯打开的话，就营造不出我想要的光影氛围，所以一开始就先使用闪灯来补光。正因为光源微弱，画质上的拿捏就很重要了，这篇的快门大都使用1/60秒，然后再用ISO去做搭配。在空间不大的环境里，除了要去善用每个可以搭配的道具跟角落外，也可以试着同一个画面用不同的角度去取景，一样是可以有视觉上的变化。除了表现Model的肢体动作外，带点特写神韵的画面可让整篇故事有画龙点睛的效果。因为这篇不像街拍可以随性欢乐，所以在内心戏的部分显著格外重要，在现场尽量以轻调的语气方式引导Model，避免破坏了已培养好的情绪。这瓶小酒是临时到隔壁的便利商店买的，由酒的画面来表达Model内心想放松的情绪，而后面厕所的灯光是用闪灯打出来的。除了酒以外，烟也是个很好表达放松的道具。试着想看看，当你一个人的时候，会想如何放松自己。这让我思考了好一会，对于这样的环境要怎么去表达呈现才是最好的方式，后来决定先用房间内可以发光的物品来补光，光源真的不够才会使用闪灯，而拍摄的主题内容，是叙述一位忙碌的上班族出差下了班在小旅馆内很放松的景象。由于环境是固定的，所以尽可能去发觉不一样的视角，镜子是一个很好发挥的题材。镜子是一个很好发挥的题材在拍摄过程中，有时脑子会突然闪过一些画面，试着将它拍出来看看，说不定拍出来的会比预想的还好。这一景是我脑中想拍摄脱掉上衣的画面，但角度与光源还有肢体动作跟上衣的位置，只能透过拍摄才知道是不是自己想要的感觉。

高级用光技法 4步控光打造屋顶人像大片对于外拍打灯而言，除了自己手上的那支闪灯之外，不能忽视的就是环境中的其他光源，尤其是自然光源。不论这光源是具有方向性的太阳光，或是一般阴天下的扩散性光线，这些都是可以应用的光源。使用器材 Canon EOS-1Ds Mark II Elinchrom 100cm 八角无影罩 EF 24-105mm F4 L IS USM 金贝DC-600 外拍灯永诺RF602 无线闪光灯触发器拍摄效果图如果你会应用这光源，加上手上的那支闪灯，就可以变成两支灯的状况来加以发挥。所以每到一个拍摄场地，我一定会先观察光线环境，看看这场地的自然光是不是我能够加以应用的；如果是可用的，那我就会再想想这光线是否可以用来作为主灯，或是当作一支副灯来使用。将环境中的自然光当成主灯、闪灯作为副灯的布光方式。在这一篇中，我就是把太阳光当成一支副灯，它的功能是把环境打亮和制造模特儿边缘的线条。我们就来看看只有一支闪灯的状况下，该如何运用它来打灯；至于将太阳光当成主灯的状况，我们会在后面的章节来讨论。图解拍摄步骤拍摄现场测光图。24mm, F8, 1/200, ISO 100。拍摄当天，天气状况十分良好，阳光也十分漂亮。其实在夕阳下拍摄时，不论是采取顺光或是逆光，都是相当不错的自然光表现方式；可惜顺光的状况下，我没办法将夕阳拍出光点效果，而采用逆光的方式拍摄，又会失去蓝天的层次感，这些都是很可惜的事。所以我想看看是否可用打灯的方式，既保有逆光的感觉，又可以得到蓝天的层次呢？ STEP 1：针对拍摄现场测光24mm, F11, 1/116, ISO 100现场光位图首先，我对要拍摄的背景进行测光，并试拍了一张照片。在ISO 100 的情况下，我们得到的光圈值是F/8，快门值是1/200秒。因为现场触发器的最高快门速度是1/200秒，所以我没有用到Canon EOS-1Ds Mark II 可用的1/250 秒，不过也无所谓，因为在这场景中，我要的是一个比较深的景深，所以没有大光圈对我而言，就没那么重要了。为了避免闪灯所补的光线硬过背景光线，在外拍闪灯前方又加了一个100cm的八角罩，将光线柔化。 STEP 2：决定布光位置24mm, F11, 1/128, ISO 100 由上图中可以看出，我们要打灯的位置（也就是Model的位置），是在拍摄现场的暗部所在。这对于户外打灯来说是相当重要的一件事：预备要打灯的位置，要尽量保持在现场光线较弱或没有光线的暗部位置，再用你手上的闪灯去把拍摄主题打亮，如此就能得到一张光线分布均匀的照片。为模特儿补上较柔和的光线后，硬光的线条表现，就交给背后的太阳光了。 STEP 3：控制光线对比度，掌握氛围在测光之后，我决定将闪灯的出力控制在光圈F/8左右，因为我希望闪灯打出来的亮度和背景是相似的，以免失去背景的光线层次。在拍摄前，我在外拍灯前方又加了一个100公分的深八角罩，其功能主要是为了让我补的光线不要硬过后面的阳光。虽然我也可用一支单灯不加罩的方式来补光，只是这样硬的光线并不是我要的。24mm, F/8, 1/200, ISO 100 以这一次的拍摄主题来说，太强烈的补光会让模特儿身上的衣服感觉太有个性，失去我想要的柔和感，所以我宁愿选择一个比较柔的八角罩；至于硬光的线条表现，就交给模特儿背后的太阳光了。为了表现逆光的感觉，我请模特儿往旁边移了一点，逆光的感觉就出来了。 STEP 4：最后的调整我想要有一点逆光的感觉，但是模特儿在原来的位置时，没办法吃到逆光，所以我要求模特儿往旁边移动了一下，调整相机的角度，看看有没有办法把逆光吃入镜头中。逆光拍摄效果我们可从图中看出，逆光的感觉在模特儿移动位置之后就表现出来了；此时再让模特儿做些不一样的动作表现，就可以拍到我想要的照片了。最后，在照片上加了一些滤镜等特效，就可以得到我心中想要的影像感觉了！别让压光抵消了其他用光可能性有很多朋友跟我一开始外拍时一样，由于手上没有太多灯具和闪灯，有时甚至只有一支，因此时常担心是否会因为可用灯具太少，让打光的变化性不足。其实，如果能把拍摄环境中的自然光线也当成一支灯的话，你的手上就有两支灯可以发挥了，打灯时也就多了很多可能性。所以朋友们，下次在打灯时，不要忘了善用你身旁的自然光，可别用压光把你身旁的光线都压掉了，而忘了它的可能性喔！

甜美VS妩媚性感名师室内人像拍摄大揭秘与外拍相比室内人像拍摄时面临着很多的问题，比如室内光线较弱、色温难以统一、空间的限制以及室内环境及陈设的干扰。由于不同的场景会带给人像作品不同的氛围，甚至左右着影像的基调。来到拍摄场地该如何取景，如何拍摄也就成了个大问题。顶着这么多的拍摄“压力”，室内人像让部分影友望而却步。本次我们跟拍了人像版版主gliff的一次室内人像拍摄过程，希望影友们在下文中获得更多灵感与技巧。拍摄准备拍摄地点：翠湖别墅（室内游泳馆）海淀上庄水库北岸翠湖路8号天气：阴小雪拍摄场地器材准备：使用机身：佳能EOS-1D Mark II 使用镜头：佳能EF 50mm f/1.4 USM佳能EF 70-200mm f/2.8L IS II USM佳能EF 135mm f/2L USM 辅助器具：反光板、影室灯两盏、色片（蓝色红色）、发烟机拍摄案例一：窗口人像窗口光线既柔和，又具有明确的方向性，是多数人会选择的拍摄场景。利用得当既拥有柔和的光线特性，同时又能烘托出人物面部的细节特征。拍摄现场使用窗口光线拍摄一定避开阳光直射的窗口，直射光光比过大的同时更失去了柔和的光线特性。经过室外多次反射的间接光线，才是我们真正需要寻找的窗口光线。柔和匀称的光线让影调更恰当，配合反光板的运用，更可以起到前期修容的效果。一般情况下窗口光线相对稳定，所以在拍摄时我们可以多花些时间调整被拍摄对象的姿态，调整人与光线的相对位置、角度。拍摄最终效果拍摄建议：本次拍摄的窗户面积较大，要注意模特与窗口的距离，太靠近窗口的位置就会让侧光转为顶光，出现“浣熊眼”（既眼下阴影）。拍摄案例二：窗口特写人像拍摄现场特写是人像摄影中最简单直接的表现手法，可以用最直白的方式表现人物美丽的面孔，最简便易行的方式是使用中长焦镜头拍摄特写，让人物充满画面，占据画面更大比例，从而起到突出人物主体的作用。拍摄最终效果拍摄建议：让拍摄对象眼睛直视镜头，这样拍摄出的画面会令观者的视线停留下来，在眼神的交流中，观者可以体会到人物的内心感受，这也体现了画中人眼神的重要性。

深度揭秘 11个模特的常用美姿（上）在人像摄影中，经常会碰到如何摆布模特姿势的问题。即使是专业的模特在镜头前，也会对自己身体姿态没有把握，毕竟是摄影师在镜头后去实际观察图片效果。此时，就需要摄影师根据实际效果，对模特的姿态进行引导和调整，从而达到预期的完美效果。当然摆姿，并不是刻意地生硬摆布，而是通过观察光线与环境、模特的性格特点，通过友好地交流，达到让人物外在姿态轻松、随意，而内在的情感得到完美流露的状态。摄影师：市井布衣在此介绍的一些经典的模特姿态，只要摄影人心中有一些范本印象，再根据现场的环境以及道具，进行现场发挥，这样在拍摄时，自然信心满满，模特也可以感受到摄影师的自信，双方配合必然和谐到位了。 1、正面自然站姿拍摄人物的正面全身像，通常不是最佳的选择。未经训练的人，正面面对镜头时，难免会有手足无措的紧张感，因此拍摄出来的照片会缺乏自然感。拍摄正面像同时还有一个特点，就是会令人物身材显胖——身材苗条适中的人，正面照会比日常感受显得胖些；反而是很瘦的人物拍出来感觉身材很好——这是因为平面照片与立体景物间的视觉差异。因此，拍摄正面照时，尽量选择偏瘦些的人物。 2、正面含蓄站姿摄影师：市井布衣为改变正面人像的局促感，最简单的方法是让人物的眼神避开镜头，而望向其他地方。避开镜头，人物可以沉浸入自己的思维环境，随心所欲地想些什么，思想和心情放松了，身体姿态自然也就逐步放松下来了。此时，摄影师可以对模特的姿态稍作引导，比如说：“好的，状态很好，不用抬头，稍稍并拢双腿，用右手轻抚肩膀”。 3、45°角正面站姿摄影师：市井布衣正面像的最佳拍摄角度，是模特的身体以45°角的半侧身姿面对镜头，这样的侧身身姿最能体现人物的身材曲线，而最大程度地让人物显得更“瘦”，因此适用于拍摄所有人物。拍摄时，我们可以让人物稍侧身并双脚一前一后，而后让人物的上身转向镜头方向，或仅仅将面部转向镜头并将下颌贴向肩膀的部分。这样的45°角正面站姿最为自然美观。 4、正面S 形身姿摄影师：市井布衣在正面站姿中，一定要把握好人物头部、肩膀、胯部和脚的倾斜方向，调整好身体的这几部分倾向，形成S 形的曲线造型，就可以形成最为美观的正面造型。通常，头和胯部向同侧倾斜，而肩膀斜向另一侧，而两条小臂可以自然轻抚头部和胯部，形成自然的身体线条。而双腿最好是交叉搭在一起，不要岔开影响全身造型。 5、正面倾斜身姿摄影师：市井布衣

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之前发的TC的视频挺坑爹，补一发TC的！！

各种军队的宣传片！TC的片子大亮！！ F-22镇楼

看到一组沙加的COS片~~~

新年快乐~~大家来晒晒今年的红包吧~~~ 我呢真的没多少，大家将就着看一下就好了~~~

TVD【邪恶】呆萌萌早就对小妮子图谋不轨了，太邪恶了！！！不能… 呆萌萌早就对小妮子图谋不轨了，太邪恶了！！！不能原谅！！！！

老机器了，考虑着换个U换个板，大家给点意见机子配了近5年了吧好像，虽然一直跑的挺好的，但是终究感觉弱了不少，现在用笔记本的配置都比台式的好，过几个月可能会搬家，搬家前考虑着换几个大件，搬家后再决定换掉全部的电源当时配的是TT的500W的某电源，具体啥型号忘了，CPU散热风扇也是另外配的200多的考虑着先换CPU和主板因为平时不玩大型单机，可能更多也就跑跑网游什么的，会多开本人平时玩玩摄影，所以不玩游戏的时候更多会用来P图后期什么的，P图有时候会开不少软件同时使用首先考虑到换的U是E3 ，因为本人现在也不玩超频什么的主板的话大家给点建议其次，考虑到会后期大量图片什么的，显卡不知道有没有必要更换，以前虽然用惯了A卡，如果要换的话也蛮想尝试下N卡，如果大家觉得没必要的话，还是可以先不换的，亦或者还是换A卡用其他的暂时不去换，最多换两根内存的大家来给点意见，小弟在此谢过了

寻找最伟大摄影师 The Open摄影奖揭晓近日，2012年“The Open”摄影奖公布了获奖结果，摄影师Lorenz Holder赢得年度最佳摄影师奖。年度最受欢迎摄影师奖由Scott Bauer获得。“The Open"摄影奖以寻找最伟大摄影师为宗旨，对全球摄影师开放。比赛共分两部分：Solo和现场创作比赛。2013年的现场创作比赛将在加拿大温哥华举行，届时现场将邀请6位著名摄影师利用7分钟时间创作一张照片，现场评选冠军，并发放25,000美元奖金。Solo部分则是网上投稿评选，由评审团和网络投票共同选举产生。冠军同样也获得25,000美元。 2012年”The Open"摄影奖获奖作品年度摄影师LORENZ HOLDER年度最受欢迎摄影师SCOTT BAUER 街拍类：冠军：JAVIER ARCENILLAS亚军：JIANWEI YANG季军：MIHAIL KOPYCHKO 自然类：冠军：JODY MACDONALD亚军：XIAO-SHENG HO季军：PETER LIK

《拿破仑加冕》1000片装框完毕 C家的同学在意大利带给我的

《拿破仑加冕》1000片装框完毕

摄影名词大辞典如何造就清新“空气感” 空气感到底和摄影到底有什么关系呢？ Q：您知道什么是空气感么？ A：好像蒙上一层雾的感觉，有种淡淡的，柔柔的感觉，色调似乎偏冷，大概就是这样吧。 Q：您知道什么是空气感么？ A：浅景深也有人叫空气感？有前后景也叫空气感？现在连日系写真拍法也叫空气感？ Q：您知道什么是空气感么？ A：看起来有点糊糊的，可能是用人像风格档后再把锐度降低吧？ Q：您知道什么是空气感么？ A：有空气感的照片很好拍的！就随便拍，事后贴图再注明“空气感”三个字即可！ Q：@#￥%……&*……%@#@#！不知道什么时候开始，“空气感”这个词，侵入了影友们的视线。不管是在论坛，还是摄影教程中都重复地出现这个词。看过上面关于“空气感”的对话，我想大家可能更糊涂了，想了解什么是空气感，就继续往下读吧！何为空气感？作者：嶋本麻利沙图片来源网络其实空气感与空间感，立体感三者间并无明确的分界，空气感是光线通过不同的空气界质所造成的细微变化反应出的现像.立体感主要在于我们“看”主体时，它在知觉上产生突出非平面的感受，不只是与背景间的关系(是主要因素之一)，还包括了主体本身上的突出感.构成立体感的基本要素包含了色彩阶调的差异变化，及成相虚实的细微差异，虚实间如阶调般也是有许多不同层次的，而且不只要有层次，各层次之间还要能互相协调才能产生优良的立体感。图片来源网络空间感，指涉的范围比上两者大，甚至包含上两者，可分为几合空间感及光学上造成的空间感，就几合空间感来说，包含了透视线，质地疏密，遮挡关系……就光学空间感来说，其实就与空气感指涉的部分差不多，但在摄影上，因有合焦与否的控制变因，这造成的细微变化若能交待良好，也能形成优良的空间感。空间感指的是总合各种因素让人能产生实体空间的感受。就实际来说，还应包含双眼及运动线索，不过一般摄影通常只牵涉到单眼线索，运动线索部分可再区分为主体与客体在空间运动所造成的知觉差异，但若非快门速度慢到某种程度或运动速度快到某种程度，这部分也可先不管。摄影中的空气感从上面文字可以看出，“空气感”其实就是“空间感”，就是让画面接近人眼所看到的实际画面，体现出空间的虚实远近的概念。图片来源网络图片来源网络这种摄影方法起源于日本，被摄物体大多来自生活中的细节，色彩的素雅，些微的过曝以及刻意的虚焦效果构成其独有的风格。日系摄影中的画面仿佛一个淡淡的世界，每一下快门仿佛都是漠不关心的指尖触碰，但照片中却藏着一种神经质般的敏感，好像青春期的小情绪，透着温馨淡然的气息。作者：岩田俊介空气感摄影代表人物岩田俊介岩田俊介，摄影师，1981年8月26日出生，现居日本神奈川县。经常用的相机是禄莱福来6008、宾得67和康泰时159mm。2003-2006年办过三次个人摄影展。空气感的使用图片来源网络那么在摄影中，空气感是如何体现的呢？看到上面，可能有人觉得大光圈就可以表现空气感，但实际上并不尽然。作者：岩田俊介决定一张照片是否有空气感，主要有下面几方面：作者：岩田俊介

突破器材局限 PS加AE实现汽车运动模糊效果《突破器材局限 PS加AE实现汽车运动模糊效果》终于与大家见面啦！许多网友都跟笔者说想要拍广告里那种运动模糊的汽车大片，但因为前期不允许，没有机会尝试，非常的遗憾。所以，笔者特意研究了一下，研究出了一种用后期也算能代替部分前期拍摄效果的后期处理方法，来使一张“静止”的车的图片变为“带有运动模糊”的动感图片。喜欢的朋友不要错过啊！《突破器材局限 PS加AE实现汽车运动模糊效果》平面型：原图处理后的效果带有空间透视型：原图处理后效果

虚实得当大光圈小景深打造唯美大片对比是摄影中非常惯用的手法，虚和实就是两种对立效果。虚和实的关系应该是互为提携、相映衬托，理解好这层关系才能拍摄出画面简洁、主题突出、能够给人留下想象空间的上乘之作。想要拍出对比强烈，虚实结合的照片，最直接的方法便是背景虚化。背景虚化是一种摄影的常用手段，这种拍摄方式因为能迅速突出主体，而正在被广大摄影爱好者所熟知和使用。背景虚化实际上还是景深的控制问题，背景虚化或者前景虚化都属于“浅景深”的处理方式。虚化的意义对摄影来说，虚化效果可以突出拍摄主体，并让画面变得更富层次感。而在背景杂乱的场景中，也可以用虚化的方式将背景转化为柔美的光斑。要想虚化背景，有如下三种方法：（1）将变焦倍率设置成最大；（2）背景尽可能设置较远；（3）加大镜头光圈；　　如果同时使用这三个方法，能够得到更显著的背景虚化效果。器材与虚化的关系事实上，是否产生虚化效果与相机机身并无直接关系，影响虚化效果最直接的两个因素就是镜头的实际焦距和光圈大小。那么，什么样的镜头能产生虚化效果呢？长焦镜头大光圈镜头对于一只镜头来说，光圈值越大，也就是F值越小，焦距值越大，景深越浅，得到的虚化效果就越强烈。最佳虚化利器非长焦镜头莫属，想营造比较强烈的虚化效果就选择它吧。广角镜头虽然可以加强画面冲击力，有效展现自然风光氛围，在虚化方面的能力却不那么理想了。

巧妙运用黑色背景拍摄鱼缸中优雅的金鱼仔细观察在鱼缸里游动的美丽金鱼，会有什么新发现呢？摄影师 Hiroshi Iwasaki 在完全黑色背景之中，拍摄金鱼的鱼鳍线条与细节，加上打光技巧，让这组系列作品，有如艺术绘画一样动人。想知道这些照片是如何拍出来的吗？不妨拿出你的相机与摄影器材，试着拍下家里鱼缸的美丽金鱼吧！日本摄影师Hiroshi Iwasaki（岩崎ひろし）尝试用镜头捕捉，美丽金鱼在水中游动的优雅线条与纹理细节。摄影师巧妙运用黑色背景来强调视觉效果，凸显金鱼透明的鱼鳍、鳞片与线条，并以夸张的满版画面来进行构图，使得这些照片看起来就像是一幅幅艺术画作。透过这些影像，摄影师Hiroshi Iwasaki不仅展现高超的摄影技术，也切实呈现出金鱼的优雅与美丽。如果我们也想在家中拍摄类似的影像创作，该如何拍摄，又要准备那些摄影器材呢？虽然摄影师并未在作品网页中提及拍摄的方法与技巧，但笔者还是尽可能稍微推测一下，摄影师可能使用到的技巧以及装备。 • 基本配备：黑色背景纸、方形玻璃鱼缸、水 • Model：金鱼 • 摄影器材：DSLR、微距镜头、脚架、LED持续光源照明灯（聚光效果佳）、外接闪光灯、闪灯离机线、白色反光板、白色保丽龙板鱼缸与黑色背景纸摆放位置，是这组照片成功与否的重要关键，为了要避免黑色背景纸受光线照射而穿帮，所以黑色背景纸与鱼缸应该要保持适当距离。接着，选择方形玻璃鱼缸的理由，是因为方形玻璃鱼缸透光率优于圆型玻璃鱼缸，且较不会产生影像折射变形与光线反射，再者，方形玻璃鱼缸是完全平面，方便微距镜头贴近拍摄。摄影器材准备方面，可以先用脚架将LED持续光源照明灯固定，并寻找合适角度补光，笔者建议可尝试由鱼缸正上方，由上往下垂直补光，再来固定相机的曝光值，最后开启连续对焦（AF-C）来拍摄。如果鱼缸表面光线反射杂乱，建议将房间内的光源全部关闭，尽量避免不必要的光线干扰。若要尝试闪光灯补光，千万不可直接对着鱼缸打光，一方面会造成光线反射，二来可能伤害到金鱼的眼睛，这时我们可以利用市面上常见的闪灯离机线，然后把外接闪光灯以向上「跳灯」方式补光。如果想进一步加强跳灯补光效果，可以考虑在鱼缸上方平行放置一张白色保丽龙板或白色反光板，来加强跳灯补光效果。为了避免相机吃到现场背景光，可以将快门速度提高至1/250，并将光圈缩小至F5.6-8，ISO感亮度不要超过400，最后再来调整LED光源强弱或外接闪光灯出力值，如此一来应该可以防止现场背景光干扰影像。

老机器了，考虑着在搬家前先升级个部分部件，大家给点意见机子配了近5年了吧好像，虽然一直跑的挺好的，但是终究感觉弱了不少，现在用笔记本的配置都比台式的好，过几个月可能会搬家，搬家前考虑着换几个大件，搬家后再决定换掉全部的电源当时配的是TT的500W的某电源，具体啥型号忘了，CPU散热风扇也是另外配的200多的考虑着先换CPU和主板因为平时不玩大型单机，可能更多也就跑跑网游什么的，会多开本人平时玩玩摄影，所以不玩游戏的时候更多会用来P图后期什么的，P图有时候会开不少软件同时使用首先考虑到换的U是E3 ，因为本人现在也不玩超频什么的主板的话大家给点建议其次，考虑到会后期大量图片什么的，显卡不知道有没有必要更换，以前虽然用惯了A卡，如果要换的话也蛮想尝试下N卡，如果大家觉得没必要的话，还是可以先不换的，亦或者还是换A卡用其他的暂时不去换，最多换两根内存的大家来给点意见，小弟在此谢过了

有态度的环境人像选对场景拍时尚大片环境人像摄影是指环境与人的画面组合。环境人像摄影在拍摄地点和时间上有很多的灵活性，不同时间，不同环境都可以进行拍摄。环境人像顾名思义，环境因素会对照片具有较大影响，所以环境的选择，环境与主体的搭配就显得格外重要，想拍出相得益彰的环境人像作品就在选景方面多下点功夫吧！想了解如何选景先要对环境人像有所了解，这样才能了解选景的目的和意义。环境人像涉及的要素：主体：在环境人像中，人是摄影的主体，是画面的核心，以主体人物来展示情调，直接从人物的面部表情，动作和服饰等方面着手拍摄。道具：具有呼应主体的作用，它使人直接感受到画面的环境气氛，可渲染厚重的情感色彩，也可以丰富画面表现，能产生很多联想。环境：在环境人像中，环境是摄影的陪体，分前景和后景，前景有时可以使用道具，但环境的设计不能脱离主体的表现。自然环境篇树木+自然光=唯美纯真以常见的树林为例，在光线的运用上，我们要注意在树木较多时光线的灵活运用，一般情况下要带上辅助光源便携式闪光灯还有反光板，因为植被的覆盖比较茂密，自然光线就会比较阴暗，这时就需要我们临时的补光或者反光。在视野宽阔的环境中，我们要选择合适的时间段，一般要避开中午顶光的时候，在光比的控制上要注意拍摄的主题，如果是唯美纯真风格的人像，那么光线的对比就不要太强烈，可以以自然光的效果为主。拍摄建议：在镜头上我们一般采用广角与中焦镜头为主，既可虚化背景，突出人物，又可以把大范围的环境带入画面中，使环境与人物相呼应。水的浪漫情怀水环境包括湖泊海面河流溪水等，在这样的环境衬托下可以有效得让画面产生柔美的浪漫气氛。，在光线的运用上我们可以运用阴天光线柔和下拍摄，这样可以平衡人物与水面的反差。

捕捉光影效果用倒影打造如诗影像世界有了光，就有了摄影的可能性。用胶片或磁介质把光在不同物体上的反射波长记录下来，就是摄影的功能性表现。影像有虚有实，虚的是影，实的是像。有光就有影。影子是光的另一面，也可以说是光的另一种表现形式。没有了影子，光变得孤独而单薄，原本的质感和韵味也消散了。如果想把光感表现的淋漓尽致，别忽略了影子的存在。用影子诠释光的诗意影有两种，投影和倒影。倒影和投影给我们的光影游戏带来许多乐趣。无论是波光潋滟还是水面如镜亦或是虚幻幽深。人们在影子里发现有诗意的摄影人，比起那些真实的图像，倒影或许更轻松一些，这次我们先说说倒影。创意的手段——记录倒影对于摄影者来说，倒影是有无限魅力的，利用镜子、积水、玻璃、金属等创造出来的摄影效果，更是创意摄影中的重要一环。不妨做个有诗意的摄影人，让倒影不再是点缀或是配角，让倒影成为影像的主角，不仅可以更充分的表现光效，也是创意摄影的一种手段。发现倒影的美感宁静之美在风光摄影中，不少作品突出地表现了倒影的宁静之美。而有些作品拍摄倒影，实景并未在画面上出现，使人们从静静的倒影中联想到一片宁静的世界。

拿破仑加冕式，完成！！分享给各位~~！第一次玩拼图这款拼图999片，同学从意大利带给我的，花了挺久时间弄完过两天装框~话说需要上胶水么？什么牌子的胶水比较好用？另外问下各位老鸟，国内如果要买拼图玩的话，什么牌子、什么材质的拼图比较好？

【豪麦冲天】中国球迷是世界上最好的看了下，表示感动，可能大家都看过，再分享下给各位

哪里雪景最美盘点中国10大最美雪山中国十大最美雪山：梅里雪山、冈仁波齐、阿尼玛卿、尕朵觉悟、乔戈里、珠穆朗玛、南迦巴瓦、贡噶雪山、念青唐古拉峰、托木尔峰。 1、梅里雪山——心中的日月梅里雪山梅里雪山梅里雪山梅里雪山梅里雪山位于德钦县东北部10公里处，是滇藏界山，传说是藏传佛教尼玛派的分支枷居巴的保护神。梅里雪山又称雪山太子，当地藏民视为“神山”。它位于德钦县东北约10公里的横断山脉中段怒江与澜沧江之间，北连西藏阿冬格尼山，南与碧罗雪山相接，平均海拔在6000米以上的有13座山峰，称为“太子十三峰”。它是康巴藏族人民心中的圣山，主峰卡格博峰海拔高达6740米，是云南的第一高峰。太子雪山以其巍峨壮丽、神秘莫测而闻名于世，早在30年代美国学者就称赞卡格博峰是“世界最美之山”。中日登山队连续三次攀登，均未能达峰顶。卡格博峰下，冰斗、冰川连绵，犹如玉龙伸延，冰雪耀眼夺目，是世界稀有的海洋性现代冰川。 2、冈仁波齐——众神的居所冈仁波齐冈仁波齐冈仁波齐冈仁波齐冈仁波齐位于中国西藏阿里地区普兰县境内，是冈底斯山的主峰。冈仁波齐峰形似金字塔(藏民称象“石磨的把手”)，四壁非常对称。由南面望去可见到它著名的标志：由峰顶垂直而下的巨大冰槽与一横向岩层构成的佛教万字格(佛教中精神力量的标志，意为佛法永存，代表着吉祥与护佑)。冈仁波齐在西藏话中的意思是:神灵之山。梵语的意思:湿婆的天堂。冈仁波齐是世界公认的神山，同时被印度教、藏传佛教、西藏原生宗教苯教以及古耆那教认定为世界的中心。岗仁波齐并非这一地区最高的山峰，但是只有它终年积雪的峰顶能够在阳光照耀下闪耀着奇异的光芒，夺人眼目。加上特殊的山形，与周围的山峰迥然不同，让人不得不充满宗教般的虔诚与惊叹。

照片剖析课程选择正确的参数拍风光从全自动模式到手动模式，尝试了很多不同的曝光模式，但对于其中的各个具体参数和选项，并没有真正了解。该如何使用它们，以及在哪些时候应该使用它们，仍然是个问题。在拍摄风光时，开始尝试不同光圈和快门速度组合的效果。但会发现始终很难掌握快门速度、光圈以及感光度，这三者之间的关系。对这个问题很多人感觉很沮丧，因为很清楚自己想要的效果是什么，可得到的照片总是达不到自己所预期的想法。比如拍摄自己最喜爱的海景时，大家都很清楚需要将曝光时间设置得长一些，才能让波涛起伏的海水呈现出朦胧的薄纱状虚化，但是在慢速快门下，很快就会发现很难获得正确的曝光。快门:25 光圈:F/16.0 感光度:50 遇到的最大障碍便是在手动模式下进行长时间曝光。因为需要设置的项目太复杂了，以致于不知道该怎么去平衡光圈、感光度和快门速度，以及所想要的虚化效果。快门:6 光圈:F/16.0 感光度:50 要彻底搞明白曝光是很困难的事情，你要搞懂快门、光圈和感光度是如何彼此影响、相辅相成发挥作用的。如果想要充分地掌握画面表现的主动权，就必须了解这一切。曝光的重要性快门:8 光圈:F/16.0 感光度:200 对曝光的控制是整个摄影过程中最基础也是最重要的一个部分。你必须学会在按下快门前就能确保最终成像和你想象中的是一样的。当然，这是一个渐进的学习过程，对于一个初学者来说是很不错的照片放在一个高级摄影师眼里，也许是属于被舍弃的范围。快门:1/10 光圈:F/16.0 感光度:50 别气馁，你对最终成像的控制能力会随着你的努力而逐渐增加的。我们最终的目的不是成为一个被曝光规则所左右的奴隶，而是能够在充分理解曝光理论和技术的基础上，成长为一个真正的摄影师。正确的曝光快门:1/320 光圈:F/3.5 感光度:100 简单来讲，“正确的曝光”是指底片曝光结果和你想要的一致。 “曝光过度”指曝光的表现比你希望的要亮， “曝光不足”指曝光结果比你希望的暗。快门:30 光圈:F/5.6 感光度:100 请注意！在这三种情形中，都没有提及相机中的测光表。曝光正确与否和相机自动曝光系统中测光表的读数没有任何关系。测光表建议的曝光值只是在一个特定的曝光级别上的读数，它也许是正确的曝光设置，也许不是。正确曝光没有一个统一的标准！有人喜欢画面的影调稍暗，以烘托整体的艺术效果；有人则认为好的曝光控制应该是主体和周围环境的整体展现。总之，只要拍摄者可以通过控制画面的明暗来得到自己希望的立意和氛围，都应该判定为正确曝光。快门:6 光圈:F/11.0 感光度:100快门:1/800 光圈:F/2.8 感光度:100 但其中也有某些固定的评判标准，如检验画面的高光部分和暗部细节的表现有无损失。好的曝光应该可以全面地展现景物的细节和质感，如白雪的细节、草的色彩、黑猫身上的黑毛。

记录“银装素裹” 雪景拍摄技巧全攻略大雪过后的冬天别有一番景致，银装素裹的世界是许多摄影师的最爱。素洁、晶莹、松软的白雪令人凭生出许多对冬的爱意。那怎样捕捉雪中风景，如何表现雪特有的色泽、质感、诗意与浪漫呢？在此略抒己见。摄影器材准备方面，我的标配是佳能5D Mark III+EF 17-40/4 L USM+EF 24-70/2.8L II USM。广角端在拍摄风光时别有风韵。一、曝光设置 1 、如用目测曝光量，应以画面中没有被白雪覆盖的景物为准，测完后再减小一至二级曝光量。 2 、对大面积积雪的静景，相机的自动曝光系统会造成最终效果偏暗，设置时可将 5D Mark III 适当加 1 档左右曝光补偿或增加半级到一级光圈，以免曝光不足。 3 、拍摄雪景人像时，由于人的脸部与周围雪景的亮度相差较大，需要兼顾二者。解决的方法是按照人脸和雪的平均亮度确定曝光量，也可以利用反光板或闪光灯等辅助照明手段，缩小人脸部与雪的光比，降低画面的反差（拍摄剪影效果的照片除外）。 4 、雪景人像拍摄中大光圈虚化背景的同时应注意防止整体的曝光过度，有时配备一块灰镜是必要的。二、快门速度根据摄影师表现意图的不同，雪景拍摄时可选择不同的快门速度。

【we want T-mac】麦蒂传了这么多好球，这帮傻子都浪投不进！防守也这么差，内线被爆出翔了！！！

3个步骤让你像专业摄影师一样拍摄人像实现机内多重曝光回到胶片时代，如果要拍摄多重曝光照片（一张照片中有两重或更多重图像），我们要先拍一张，然后小心倒胶卷，然后再拍一张，而这样有时候还真行得通！（当然，在胶片时代，我也不能在车里打电话，因为手机还没发明出来呢。）无论如何，尽管你可以在Photoshop 中轻易把两幅图像合成在一起，但你也可以在机内轻松实现这一效果（JoeMcNally 给喜剧演员Steve Martin 拍摄的多重曝光肖像就是一个很棒的范例）。对于尼康数码单反，你可以在“拍摄”菜单中选择“多重曝光”。按下多重选择器（位于相机背面）的右键，选择拍摄张数，然后再按右键。现在，选择你需要的曝光次数（第一次尝试的时候最好选择2 次），按下确定按钮（同样位于相机背面）。接下来，你要确保“自动增益补偿”处于开启状态，然后按确定按钮（如果背景是黑色的，那就把“自动增益补偿”关掉）。现在，拍摄一张照片，然后让拍摄对象移动一下位置（或者把相机对准其他东西），再拍摄第二张，这样，两幅图像就会出现在同一张照片中。大部分佳能相机都没有内置这一功能，因此你需要在Photoshop（或者Photoshop Elements）中把两张照片合在一起。那么，请先在Photoshop中打开这两张照片吧。第一步：按住Shi¬ 键，用“移动工具”（V）把一幅图像拖拽到另一幅之上。第二步：点击“图层”面板上的“添加图层蒙板”按钮。选择“渐变工具”（G），按键盘的X键把前景色和背景色彩设为黑/ 白，然后在上方图层上拖拉渐变工具，这样两幅图像就会混合到一起（做起来比听起来容易，试试吧）。先对人物的眼睛锁定对焦，然后构图如果你想在拍摄人像的时候锁定对焦，那人物眼睛的对焦应该是绝对清晰的。如果没有对焦到眼睛上，画面中的其他元素都会失色不少，所以你要把好钢用在刀刃上。顺便说一句，当我提到“眼睛”的时候，我指的是最接近相机的那只眼睛（当然，如果拍摄对象的头部和肩膀都正对相机，那么两只眼睛和镜头的距离就是相等的。如果不相等，那就不是相机能解决的问题了）。总之，下面是我使用的技巧：（1）把液晶显示屏上的对焦点（通常是一个红点或红框）直接对准最靠近相机的那只眼睛。（2）半按快门，把对焦锁定在眼睛上。（3）保持半按快门，按你的需要重新构图。现在，当你完全按下快门后，焦点就会落到刀刃上了。创造高光溢出的效果我会在关于影室摄影的一章里谈论这种创作手法，但如果你没有影室布光设备，你很可能不会阅读那一章，所以我在这里针对人像谈一下它。“溢出”效果（产生原因可能是主体后面有非常明亮的光线，让照片看起来像被漂白了一样，也可能是照片中有强烈的阳光）现在真的很流行（这有点惊人，因为我们多年来一直避免照片溢出，而我现在却要写创造这种效果的提示）。这有三个技巧，都很简单：（1）去掉镜头遮光罩（我知道这是显然的，但并非每个人都知道遮光罩的主要作用是消除眩光，但如今眩光是一种很酷的效果，如果照片有眩光，那它赢了。想想看吧）。

天蝎完美品收到，感谢各位吧友的再次保佑上次靠各位吧友的保佑光环拿到完美狮子这次同样，完美天蝎~~~ 上几张图摆的POSE不美型，所以就半身照- -两个好基友~~~

13个细节揭秘婚纱摄影技巧本文为您介绍国外婚纱摄影新娘摆姿的技巧，对学习婚纱摄影的朋友具有一定借鉴意义。肖像范围　　根据人物在画面中呈现的身体部位的不同，可以分为三种基本摆姿。头带肩肖像，或称为头部肖像，用以展现新娘的头部与肩膀。当然如果双手抬高接近脸颊，也应算在上述一类中。半身像中则包括人物的头部、肩部和部分躯干。在女性肖像中，此类照片一般是从胸部以下或者腰部裁切的(半身像有时也可以认为是头部肖像的一种)。四分之三肖像展现新娘头部到大腿中部或者小腿中部的部分。在特殊情况下，仅露出一只脚也是有可能的。全身肖像展现新娘从头到脚(至少是脚踝)的部分。同样在一些特殊情况下，也可能只露出一只脚。　　当画框中不包括新娘的全身时，建议避免从关节处裁剪照片(如膝盖或肘部)，不然会使新娘看起来像是截了肢，应尽量从关节之间的部位裁剪照片。面部角度　　最适宜的面部角度依赖于新娘风姿、布光和摄像师想要营造的氛围。在正面像中，新娘的鼻子指向照相机。从这个角度看新娘脸部最宽，因此圆脸的新娘一般不适合这个角度。　　在四分之三侧面像中(有时也可以说是三分之二)，新娘的面部朝向一侧，从相机中看不到远侧的耳朵。这个角度适用于大多数新娘。在这个摆姿中，注意离相机远的眼睛看上去会显得小一些。另外，请确保头不要转得过于夸张，不然会使鼻尖边缘和面颊的轮廓线重合，要么就会使新娘的鼻子遮挡住远处的眼睛。在侧面像中，新娘的面部与相机呈90°。在拍摄时，适度调节新娘头部角度，确保新娘远侧的眼睛、眉毛、睫毛呈现出若隐若现的效果。肩部　　新娘的肩部一般要与相机呈一定的角度。正对相机镜头会让双肩看上去比正常的宽，而且拍出的照片会缺少动感。当然如果新娘的身材苗条，可以让她的双肩正对相机，则能营造出自信的感觉。头部　　倾斜头部稍微歪一下头能让摆姿看上去更有动感。在拍摄新娘时，头一般是向离镜头近的或高一些的肩膀一侧倾斜，当然也有不少作品不遵循这一规则。最好是让新娘选择她喜欢的倾斜角度。下巴高度下巴抬起的高度要适中，如果下巴抬得太高，新娘会看上去显得很傲慢，脖子看起来过长;反之下巴压得太低，新娘会显得过于羞怯，显出双下巴或脖子显得较短。　　眼睛在大部分肖像中，眼睛的表现是最重要的部分。一般来说，眼皮与眼球边缘相接时，眼睛看上去最好看。让新娘的脸和镜头呈一定角度，眼睛看向镜头，露出更多的眼白，能让她的眼睛看上去更大。手臂　　新娘的手臂要和腰部有一定的间隙。这样能够显得新娘上身纤细。同时随之产生的三角形构图，能让观众的注意力回到她的脸部。另外，弯曲的手臂也能为构图营造吸引人的斜线——善加利用这些线条，也能引导观者将视线放在新娘的脸上。双手　　让双手和镜头呈一定的角度能够避免双手看上去失真或变形。拍摄手的侧面轮廓比单拍手背或手掌更有吸引力，因为正面拍摄会让手看上去比正常的大(原理同面部拍摄)。此外，双手在画面中最好有一定距离，这样能让摆姿看上去更生动。

轻松9步教你用PS打造出唯美的婚纱照片此教程是一篇简单的调色，加上制作边框装饰的一篇小教程，调色方面先替换通道，然后用色彩平衡加一个纯色层就完成了，教程后半部份是制作边框装饰的过程，希望对不会的人有所帮助！原图 1、打开原图，复制一层，到通道面板，把绿通道复制到蓝通道。回到图层，Ctrl+D取消选区，效果如上图。 2、建色彩平衡调整层，调整如下：中间调参数阴影参数、高光参数上图为效果图。 3、建纯色层，颜色设置如下：将纯色层模式设为：柔光，得到效果如上图。 4、按Ctrl+Alt+Shift+E盖印图层，锐化图片(滤镜—锐化—USM锐化)。整个图片调整就完成了，下面是加文字及做边框的小方法！

升级6.1.A.2.45推送失败，是什么原因？？？？昨晚收到推送提示是6.1.A.2.45 早上去索尼官网在线升级，在下载画面我就离开了，回来的时候看到手机已经重启过了，但上面显示更新安装失败，这是什么原因？？我的LT26I ROOT过，是不是就不能这么升级了？怎么办？各位能给我支个招么

营造强烈视觉冲击水滴拍摄技巧全攻略人们所到之处不外乎山山水水，大到江河湖海，小至山涧涓涓细流，所谓山重水复又一景，因而风光摄影中水景的拍摄占有很重要的部分。我们都知道水经常处在运动变化之中，常常用水比作女人，原因很简单，水有着自己的姿态。不是恒久不变的一种，而是多种多样的。水可以是柔软的，像丝像绸；水可以是刚毅的，锋利无比；水可以是安静的，在不经意之间流逝，就是这么奇妙的存在，今天来介绍水的一种姿态——水滴的呈现方式，不妨让它在你的拍摄画面中更完美的绽放吧。水的姿态——水滴的拍摄看到晶莹剔透而又色彩斑斓的水滴照片，很多人会认为一定需要多种特殊工具才能拍摄出这一效果，而事实上非常简单。一般来说，只要相机的快门速度能够在1/500秒以上，并带有强制闪光灯，无论是高端的单反相机，还是最普通的定焦小相机，在合理应用环境光线的并正确对焦的情况下，都能够拍摄出非常不错的水滴照片来。环境背景其实拍摄出晶莹剔透的水滴，并不需要什么专业的摄影室和特殊的灯光效果，在大多数时候，许多喜欢拍摄水滴的摄影爱好者都是在自己的家里进行拍摄的，而灯光则只要不是太暗，一般的白炽灯和日光灯就完全够用了。但有一点需要注意的是，水滴与背景之间存在亮度上的差异。如果背景很暗，你就要减少曝光，以保持背景的暗调并防止水滴的轮廓模糊。如果没有颜色的对比，可以用聚焦于水滴本身，使用尽可能小的景深；使背景虚化。水滴的色彩呈现水滴是美丽的自然物，水滴并不永远呈球状，你用一个微距镜头或其他近摄设备，即可设法捕捉到水滴在各种形式下的影象。水滴往往起棱镜的作用，使阳光的光束分解成为按次序连续分布的彩色光谱。如果你看不到草上的水滴闪出彩色光谱，就要把镜头向下倾斜，使与阳光大体上成直角，然后再去观察。这样可以把镜头的光圈调到最大。并聚焦于一个固定距离。你常会发现焦点外的水滴显出的彩色光谱效应最为清晰明显。利用这种效应可以把色彩完全抽象化，也可以聚焦于一片草叶的尖端，而把彩色光谱图案作为一个戏剧性的背景。舞动的水滴跳跃的水滴的改变形状和下落方式的速度非常的快，一个直径为0.2mm的水滴，其在与水面接触后再次弹跳的时间不会超过1/1000秒，想要拍摄下其下落或者弹跳的瞬间以及水滴中映射出的世界，就需要我们把快门速度设置的非常高。将快门速度调到1/10000秒，虽然非常适合捕捉这种稍纵既逝的镜头，但如果是初学者觉得很难掌握，可以人为的制造水滴景致来拍摄。捕捉动态水滴新手练习建议：水龙头就是个不错的选择，配合一个家用的杯子就可以了。最好不要选择透明的玻璃杯，会给你带来不必要的麻烦，可以选择与水的感觉很配合的蓝色杯子，还可以在杯子两层放置白色硬纸壳作补光之用。将流水速度降到最低，捕捉水滴与水杯内水面的碰撞。雨水也是一种舞动水滴的表现方式。降落中的雨滴很难捕捉到。如果你把镜头对准倾盆大雨，那么，不管你选用什么快门速度，你大概只能拍下灰蒙蒙的一片。如果您想拍摄到优秀的从天而降的水滴画面，作为摄影者来说需把相机预备好，并作好立即行动的准备。

找到点福利，分享给各位~~~ 话不多说上图~~

EX天蝎下单了，再次求各位吧友的保佑拿到完美品~~~ 上次各位吧友的保佑光环作用下顺利拿到完美品，这次同样也希望得到各位吧友的保佑光环！~ 争取到手完美品~~~ 射手双子白羊处女价格太高，还是等出再版吧，穷人表示EX路途遥远

晨雾里的妖娆红枫婺源秋季摄影攻略秋冬的婺源，到处都是红色的枫树，似红霞缭绕，黛瓦白墙的民居与枫林之红交相辉映，每年都会吸引大批摄影爱好者及游客前来拾秋取景。如果游人走进深山里面的古村落，会觉得自己宛如落入了梦幻天然画卷。婺源石城、长溪的秋色曾一度被国内众多媒体评选“中国最具人气的赏枫地”，位居榜首。婺源秋色婺源秋色婺源赏秋秋色必看景点秋色梦幻仙境：婺源石城石城村在婺源县西北的古坦乡境内，村头有石壁，岩如古城，危耸的城“墙”内外有许多古树名木，其中最让人惊叹的就是这里的百来棵枫树，每棵树高都在35米以上，远远超过村里的高矮屋顶，和巨大而且笔直向上的树冠相比，黑瓦白墙简直就是玩具屋子。每年11月中下旬的深秋，婺源的石城村是最佳的观赏地之一。层林尽染的红枫林与白墙黛瓦的徽派古村落结合成一幅美丽的山水画。摄影爱好者们爱死了这些枫树，11月上旬开始，枫树开始变红，就会有人从凌晨拍到黄昏。清晨雾气或炊烟中的火红枫树简直就美得不像人间植物了。婺源秋色婺源秋色梦幻水彩画：婺源长溪村长溪，每到深秋，村庄前后有二百多株连片生长几百年的香枫树就会一片火红，高大的红枫与白墙黑瓦马头墙掩映为一体，形成别具特色的红枫林景观。村内还有许多条意境深远的古巷，村里很安静。大块的青石板铺成的路，引着我们穿梭在徽派建筑的文脉里，随处可见的古建筑的雕刻也会令你叹为观止。要想一点一点看到她的美，一步一步触摸她的韵味，只有踏上那条千年不变马蹄犹响枫叶尽染的古驿道。这个深藏在大山里的千年古村，一直不为人所知，尘封千年的长溪仍不肯轻易撩开神秘的面纱，养在深闺人未识。最佳摄影时间和线路秋赏红枫时间：11月10至12月15号（根据往年经验及综合今年入秋时的天气、现有天气推测）许多驴友、摄友都期盼着一睹最美乡村最美秋色，按往年经验，秋色在霜降时就显色了(十月下旬)这时候,枫叶逐渐变黄变红，如果天气正常的话,11月10日—12月15号前都有不错的秋色。 2012年最佳摄影、观赏期：11月15至11月30日日常最佳时间段：石城（晨景风光一定不能错过 06：00—08：00 ）、长溪（黄昏落日风景 16：30—17：00）婺源秋色婺源秋色摄影、观赏主推线路喜爱摄影的，时间按排在11月10号—11月30号之间，这个时间色彩稳定，光影也出效果，如果天公作美，你便守候在这里，等待日出晨雾绕村行、夕阳炊烟隐若现、红叶飘落那一刻稍纵即逝的绝美画面，或是变幻莫测的火烧云，红霞满天，更是让您如醉如痴。婺源秋色婺源秋色红叶采风地点：东线：秋口、汪口、江岭、阆山、汪槎、篁岭、晓鳙（其中汪口、江岭已经进入很好秋色观赏期）北线：石城（秋色红枫必去景点）、长溪（秋色红枫必去景点）、菊径、察观、岭脚、查平坦、沱川西线：鸳鸯湖婺源秋色日常观光、摄影最佳时间段：东线：月亮湾（6：30—8：00—与16：30日落）、晓起（14：00）、江岭（晨雾云海06：00至7：30 与黄昏落日15：30至16：30）、龙尾村（6：30-08：00与16：00-17：00）、秋口上河（15：30）、石门（15：45-17：00）、黄源村河滩祥云寺的公路边（6：30—8：00与16：00-17：00）、古坑（16：15-17：00）、湖山村（16：30-17：00）篁岭与晓容村（6：30—10：00）、阆山（6：30—10：00越野车可以上去，否则只能徙步，山上村子有简单食宿接待）。婺源秋色北西环线：石城（晨景风光一定不能错过 06：00—08：00 ）、长溪（黄昏落日风景 16：00—17：00）、鸳鸯湖（6：00—10：30与16：00-17：00，这个景点因要租船、以及喂食等才好拍摄），、黄家水口林（15：30-17：00）、菊径（6：00-7：00与16：00-17：00）、察关村（06：45—9：30与15：30—16：45）、严田（16：10—16：40）水口处的石桥日落与红枫、篁村水口（6：30—9：00与16：30-17：00）。

最近大家好像都对歼星舰感兴趣，我转个作品。帝王级I型歼星舰。那个共和国的猎兵级歼星舰跟他比起来都不好意识说自己是歼星舰。如果大家对他的大小没概念的话。你就想象那个下面吊着的小飞船是白色木马，或者大天使号就可以了。别问我大天使号是啥，好吧，你可以拿奥特曼来比较。话说大天使号和奥特曼比。哪个大啊？

冬季冰雪摄影技巧分享和拍摄地点推荐冰清玉洁的是冬天的最主要特征。冰雪摄影也是摄影爱好者的一个好题材。寒冬腊月，当大雪纷飞，冰雪覆盖大地时，正是冰雪摄影的大好时机。网际飞侠作品不少朋友和我说，冰雪照片拍了不少，可真正满意的不多。看到冰雪满心欢喜，拍摄起来更是心情激动，但在回去在电脑上一看，往往与拍摄时的设想和构思相差甚远。网际飞侠作品针对这些情况，摄影师网际飞侠结合自己的一些拍摄冰雪的经验教训，总结了一些摄影技巧和大家分享交流。一、光线网际飞侠作品 ·测逆光拍摄于冰雪效果最好从摄影的大方面来说，什么光线条件下都可以出片，可是针对冰雪摄影，什么光线好呢? 我认为还是侧逆光拍出的效果最好。在逆光照射下，冰雪才显得晶莹剔透，放射出光彩。逆光给冰雪镶上了一圈闪亮的轮廓线，透明发亮，很有神气，冰雪质感异常突出，在选用逆光拍摄冰雪时，最好选择暗色的背景，这二个条件结合起来，效果才会更加突显出来。网际飞侠作品如果拍摄雪景在正面光照射下，场面显得十分平淡，不能体现出冰雪的质感和层次。但是，如果表现的主题不是雪，而是以雪为背景的人物，雪景成了陪体，仅起着交代环境和烘托主题的作用，在这种情况下，采用顺光拍摄当然也是可以的。 ·散射光正面光(顺光)就拍不好冰雪照片了吗？当然也不是。在很多情况下，雪天大多为没有太阳光直射的阴天或散射光照明，这种光照与正面光没有多大区别，也是景物很少有阴影，白茫茫一片，显得十分平淡。网际飞侠作品网际飞侠作品由于条件限制，有时真还等不到太阳出来。在这种光线下，如何改变这一片白的平淡局面呢？要改变这种情况，只有在选景时，把一些色彩浓重与白色的冰雪有较强色彩反差的景物拍入画面，在色彩对比中让冰雪在视觉中显得更加洁净。二、曝光网际飞侠作品正确测光和正确曝光是拍摄雪景照片成败的关键。在大面积雪景中，用照相机内测光系统测光，一般都曝光不足，这是因为照相机的内测光表都是以一定的程序进行测光的，它所显示的数据是综合场景中高光部分、中间色调、阴影部分的平均光值。这在大多数情况下是可行的，但在雪景中，强烈的反射光往往使测光结果相差1-2级曝光量。在这种情况下，可使用曝光补偿，酌情增加1-2级曝光量，三、点缀色彩网际飞侠作品网际飞侠作品网际飞侠作品在冰雪照片中点缀一些色彩，不仅可以使彩色的景物从白色中跳出来，成为视觉趣味点，形成万白丛中一点色的突出效果。

来来来，发个模型

室内性感私房照新手零起点美资大揭秘这个秋末冬初的季节正是室内私房人像的升温季节。还在担心女友的姿势呆板吗？四大经典私房照摆姿，绝对给你一个不一样的女朋友。今天给大家介绍一下室内私房照美资要领！零起点美姿躺姿三步骤+三个L形按照“美姿口诀”要领，只需三步骤，菜鸟女友就可以摆出的私房的零起点姿势！你可以一边聊天，一边抓拍她的神态！美姿调整关键点： 1. 左臂L形位于胸部下方手臂的位置不必多说，需要注意的是左上臂要用力夹紧身体是关键。 2. 右臂L形要放松自然是关键，尤其是手指的形状，可松弛地插入发间。 3. 双腿L形合并是关键双腿左右合并可以藏住大腿上赘肉，让双腿变得修长。美姿口诀1、躺下把头发聚拢到头上方; 第一步虽然很简单，你只需要让女友让头发自然舒展开即可。 2、抬头一只手放在眉梢; 同步动作！但抬头不等于仰脸，注意在镜头中找好脸的角度。 3、扭腰上下身不要一起转; 下半身向一侧转动，可展示玲珑曲线，上半身转一半角度即可。俯拍私房照需要的眼神首先你要告诉女友或模特：“不要总是看着镜头微笑！”这样的表情并不是私房照要的性感。她需要做的只是给你一个平时望着你的眼神和微张的嘴唇！眼神需要朝向镜头，望上镜头背后的你，嘴唇保持松弛，露出上排牙齿刚刚好！最后，脖子稍稍给些力会变得更加修长。进阶美姿跪姿拉长双腿+藏起小肚子女友或模特起身回眸的瞬间，最自然的不经意回眸往往是最好的神态捕捉，这时你应该告诉她的是如何拉长双腿，以及如何藏起她的小肚子。美姿调整关键点1：右臂要保持L形与躺姿相同的是手臂一定要保持L形，保持上肢的舒展，但不需要过度向后打开，否则会显得不自然。只需要保持大臂与小臂组成的直角。美姿调整关键点2：双腿支撑呈A形双腿自然打开呈A形，右腿为支撑腿。左腿膝盖略向后撤，两脚尖也要稍稍用力，会让腿部线条更长。美姿调整关键点3 ：左臂靠近身体左臂可以松弛地放在耳边，注意在镜头中左臂不要合并一条线，应该上臂和小臂成一定角度。上臂靠近身体，则可以挡住“ByeBye肉”。美姿调整关键点4：头部不要过于后仰头部后仰过度十分影响照片重心，同时严重影响效果，一定要避免跪立身姿身体重心保持在一条线上拍摄女友直立姿势时，拍摄目的是为了显现出女友瘦长苗条的身形。所有的身体部位都只有一个目的—自然地拉长整个身形。自然地拉长身形就是让女友在符合身体比例与重力要求的条件下尽量将身体直立起来。切记在显现出身体玲珑曲线时要避免身体过于后仰；为了让身体直立，双腿的重心也需要注意保持，既要保持直立的身姿，又需要保持拍摄时身体的重心不发生偏移。重心太过靠前或靠后都会让整个人在画面中显得十分不协调。头发不要过于凌乱，需要经过简单的梳理同时保持自然状态。

超简单的几招用PS修出梦幻蓝色调作品拍摄准备：1.关于前期的拍摄，我想不通过后期就可以原片支出那种梦幻的朦胧感（毕竟再过逼真的后期也会有不真实的成分在里面） 2.选择青色玻璃纸的原因是因为可以直出青色底片，再有就是因为玻璃纸能让照片变得朦胧而且略有折痕的玻璃纸可以起到让画面漏光的效果。3.拍摄我选用35MM的定焦，去掉遮光罩，左手控制玻璃纸蒙在镜头前（注意，不要让玻璃纸完全平整的盖住镜头，可以用左手控制玻璃纸与镜头的间距，留下不规则空隙，达到不规则的漏光效果） 4.选择下午的时候逆光拍摄，尽量使用大光圈。后期步骤：1、CMYK的色彩模式对颜色的辨识度低于SRGB，有利于进行单色画面的颜色控制（当然，后期的习惯因人而异，这只是我的个人习惯，抛砖引玉，仅供参考）。2、逐步调整色阶里的青、黄、洋红，压低人物脸上的青色及背景的绿色。3、调整青、黄、黑、三色曲线，去掉画面中过重的青蓝色。

有人能推荐下好用的蓝牙耳机嘛？给小六配一个价格的话200内吧带着舒适，持续时间久点以后开车打电话要被扣分了，还是带个蓝牙耳机稍微安逸点

一直以为隐形战机是美国人的专利，原来我大天朝也有中国第二款隐形战机歼-31今日首飞成功壮哉我大天朝

我不知不觉8级了！！赛亚人啊！！！我不知不觉8级了！！赛亚人啊！！！

简单几招用光影为作品带来画龙点睛之效在摄影术中，最重要的就是光线的来源，而光与影的组合，就像明与暗的对比，只要拿捏至恰到好处，都能创造令人惊艳的图像，所以说光影是拍好照片不可或缺的重要元素，只要善用得宜，就能为影像带来画龙点睛之效，真得有这么神奇吗？以下废话不多说，有图有真相！栏杆倒影栏杆倒影是我相当喜爱的拍摄题材，只要构图角度拿捏得宜，就是张令人激赏的影像作品。这两张照片皆拍摄于回家途中，由于现场环境较为复杂，所以我当下便以局部构图作为这次拍摄重点。拍摄于店家门口时，为使照片更具可看性，我在构图时刻意带入阶梯凹角，让画面在光影外，又能多出几分的层次感；在一般火车月台，由于现场色彩元素较多、较杂，所以我直觉就以黑白色调来加以处理，让影像单一纯化外也能达到更强的聚焦力量。Canon PowerShot G1 X, 光圈F5.0, 快门1/400秒, AV光圈先决拍摄模式, 自动白平衡, ISO 100, JPEG。Canon PowerShot G1X, 光圈F5.6, 快门1/100秒, 单色效果, 自动白平衡, ISO 100, JPEG。逆光也是好作品Canon PowerShot G1X, 光圈F5.6, 快门1/500秒, LOMO效果, 自动白平衡, ISO 100, JPEG。在很多人印象中，逆光就只有剪影可以拍摄，但我个人觉得只要拍摄角度拿捏得好，还是能拍出一些不错的影像作品。以该张照片为例，拍摄于东京街头，拍摄当下只觉得日落余晖拉长路人身影十分地漂亮，若能再搭配LOMO色调拍摄想必会是个有趣的组合，就是这样一个简单发想，我开始寻找适当场景进行取景，最后我选择天桥下进行拍摄（主要能避开光线直射使行人轮廓可更为明显），试拍了几张，终于拍到这张和心目中相符合的影像作品。意向创作Canon PowerShot G1X, 光圈F8.0, 快门1/500秒, 单色效果, 自动白平衡, ISO 100, JPEG, -0.3eV。Canon PowerShot G1X, 光圈F3.5, 快门1/400秒, 单色效果, 自动白平衡, ISO 100, JPEG。光影除了可以具体形象呈现外，也能以意向型态来加以创作。以这两张作品为例，虽然也是以光影作为拍摄主轴，但比较不同的是，其出发点为小品抒发创作，所以在基调与背景选择上，会以「单一」、「纯净」为画面核心诉求，所以在拍摄过程中，我仅使用单色效果进行构思，接着再透过软件简单拉曳其对比度与锐利度，如此便成就了这两张理想作品。

外拍实用手册户外清新人像的惯用法则摄影，不该只是摄影，该是表达出摄影者对生活的态度。人像，除了捕捉光影，更要表达光影以外更丰富的情绪，让照片中的人们，发挥出他们当下的情绪在表情上，瞬间捕捉照片后，也会从照片里获得一些启发。今天给大家分享一下户外清新人像不会被抛弃的惯用法则。 1、采用欢乐游玩的风格保持着随玩随拍的感觉，不硬性控制模特的表现与服装。充分发挥模特原本的个性与想法，不用不自然的肢体与表情。多多和他们沟通，因为你不只是在拍照，你还有生活的一些想法。 2、场地的构图性与特殊性只要做到主体鲜明、陪体到位、渲染适当就可。一幅好的摄影作品可以使你的眼睛毫不犹豫地在第一时间里注意到所拍摄的主体，这样你的主体摆放位置就成功了。当我们在室外拍摄时，肯定会遇到很多不同的场景，这时只要你的眼睛把这些元素组合起来把模特放在合适位置，当然也可以让模特自由移动，然后捕捉瞬间的动作。 3、模特动作自然而不娇作在拍摄时候不要过分去要求模特怎么去做动作，怎么去摆姿，表情应该怎么去控制，因为模特自己会把自己最完美的一面展现给你，在这之前你要和模特多做一些沟通，至少在这一刻你要和模特成为朋友。 4、注重环境的体现环境人像摄影不一定要着重在人像，选取一些小细节也是不错的拍摄角度哦！无论季节怎么变化，但大自然总会留给我们一些美的细节。 5、跟着光影走，沿途风光不放过拍照片有些是强调人物和场景的感觉，有些会是局部部位的美感，有些则是属于强调脸部的表情。让观看者可以不自觉得往下观赏，被照片所吸引。传达属于自己的意念，让想像不再只是想像。哪怕是听见了一首歌，看到了一段文章，那都是灵感的来源！ 6、让模特自然放松，捕捉瞬间瞬间的魅力是什么？是不可控，是惊，以及对顷刻的赞叹。利用场地的特殊性与构图性和光影，搭配MD 占位和动作肢体呈现照片的感觉。但是却不能每张都是一样的手法，细腻的观察局部的线条，沿路的风光景色都是摄影师应该要去捕捉的，通常在一组图里面，让每张照片都有属于不一样的元素，否则看了就缺乏新鲜感。

国色生香巧用中国元素让人像作品风韵十足时下我们会发现，经常可以看到杂志或电视报道，讲述某某国外摄影师拍摄以中国风为主题的一系列作品，并获得好评及盛誉。包括国内的新锐摄影师，许多都是经由拍摄中国风元素的大片从国内走向国际。中国风在艺术界的热度可见一斑。经过这么多年文化的传承与沉淀，中国元素已经不单单能由一件红旗袍或一个中国结代表的了。方方面面都可以体现出中国独特的艺术气息，生活在这样环境中的我们为什么不利用中国独特的元素特征，让拍摄的人像作品韵味十足呢？巧用中国元素——色彩篇在大多数国人及外国人的眼里，红色无遗是表现中国风最恰当的。红色代表着激情、热烈，是孕育着中化文化的色彩。然而象征中国风的颜色也可以是丰富多彩的，譬如琉璃黄、青花蓝等，独具中国代表意义的颜色，经过合理搭配、巧妙组合，也能焕发出独具中国风的时尚风采。虽然红色是最能体现中国风元素的颜色，但是如果单一的运用也会略显呆板，中国红、琉璃黄、青花蓝，正好是三原色，理论上三原色可以配出我们知道的绝大部分色彩，根据这个特性，我们就可以合理的运用，搭配出更独特的中国风色彩。中国红热情洋溢的中国红琉璃黄端庄贵气的琉璃黄国槐绿生机勃勃的国槐绿青花蓝温润而典雅的青花蓝玉脂白协调统一的玉脂白水墨黑沉稳低调的水墨黑

人像增色利器广角人像摄影技巧大公开大多数摄影玩家都喜欢用定焦标头来拍摄人像，而用广角镜来拍其实也能一样起到增色的作用。但有些摄友未必能很好地利用好手上的广角镜，要是把模特妹妹拍得脸大手粗就难以交代了~为此小编在这就广角镜头的人像摄影，和大家分享一些实用和应该注意的技巧，希望让你也能用广角拍出优质的人像！广角能容纳更多元素广角镜头最明显的优点，就是可以在近距离内拍下更多的元素。因为焦距的不同，所能拍摄的视觉角度也不同。50mm的标镜视角有46度，而35mm视角62度，28mm视角76度，18mm的更是有超过100度的视角范围。若果以上数字不能很好直观地表现出视角差异的话，那么参考一下例图即会感受到不同焦距段的画面感。当然，焦距段还会因相机的画幅大小而不同，如APS格式或4/3系统等相机，即需要进行等效换算，才能得出它真正的焦距段。它宽广视角的特点，使得利用广角进行拍摄时，能更好地记录当下的环境，为人像增添场面感，形成“以景带人”的效果。即使身高不够、比例也不均称，无谓唉声叹气，只需要用广角镜从下往上拍，就能马上拥有高挑的身材啦！正是因为广角镜的透视作用，才能做出如此拉长身形的效果。

乐创这下有点郁闷了，刚准备提前一步出EX冥双子，万代就出了 RT

神雅典娜是属于哪个版本的呢？老版？EX？神雅典娜是属于哪个版本的呢？老版？EX？还是？皇级！！！

昨天买的，请教下这是什么植物，该怎么养殖~

如何活用构图与道具让模特的表情更自然拍出好的人像作品，牵扯相当多的层面，除了要熟悉相机基本操作，还要依照不同的环境调整拍摄参数，包含光线掌控、背景选择、人物引导、角度取决等。建议刚开始接触人像摄影的新手，最好使用标准或中望远焦段拍摄，超广角虽然能够用来营造气势，却也容易出现夸张的透视变形，使用不当反而容易弄巧成拙。望远镜头一直以来都是人像摄影爱好者最常使用镜头种类，不外乎像是Canon的70-200mm 系列、135mm F2L、85mm F1.2L，相信这些优秀的L镜都是许多Canon玩家梦寐以求的镜头。由于技术进步与革新，大部份望远镜头的光学素质几乎都相当优良，不仅能轻易拍摄到浅景深人像照，其镜片发色、对焦速度也十分令人赞赏，所以只要是经常拍摄人像的玩家，外出时必定随身携带一只长焦段望远镜头。在拍摄人像时，若只单靠摄影者的动作引导与Model自然的情绪捕捉，有时会显得过于单调且没有独特的美感。其实还有些事是拍摄人像所需要另外准备的，那就是道具的选用。玩家可选择日常生活中可轻松买到的道具或拍摄场景中可随手取用的道具来利用，以轻巧好拿或独具特色的小物为主。不论是随身遮阳的草帽、餐厅中可爱的玩偶及Model随身的饰品，都可交由Model把玩，让Model的表情与构图拥有更多变化，甚至是老旧的机械相机、外文杂志与书报，其实都是可加速捕捉Model神情的好方法，就连个性化的胶框眼镜也都算是不错的选择，只需Model一个甜甜的笑容，即可拍出可爱的画面。不过玩家需注意的是场景、衣服与配件间的色彩搭配，应适当的挑选色彩风格，拍出有fu且不失特色的影像。除了利用构图来平衡画面，想要增加画面的特殊性与惊喜度，我们还可以透过LiveView不同视角来达成，其中俯角与仰角的拍摄，以往受限于光学观景窗、屏幕可视角度，但LiveView对比式对焦速度较慢，通常需要运用盲拍方式，对新手来说成功率有限，大家可多加注意。 Canon EOS 650D+EF 70-200mm F4L IS USM 的200mm 端。光圈F5, 快门1/60 秒, ISO 400, AV光圈先决, 自动白平衡, RAW 转JPEG, +0.7eV 拍摄半身人像时可妥善利用长焦镜头来制造散景的效果。虽然长焦能轻松营造浅景深效果，但建议玩家要妥善运用散景所表现出的色系，好让Model能在影像中更显三维效果。狭窄的室内空间，透过广角镜能同时描绘主题与空间的互动。广角镜拍摄可将人物放置两侧，让景色将人物特色带出来。也可善用3 分构图法则，并将Model置于画面的左右两侧。

PS利用计算及通道完美消除人物脸部的斑点本教程介绍一种比较综合的人物磨皮祛斑方法。主要是用计算、通道、曲线、模糊滤镜等来去斑。大致思路：先选择合适的通道并复制，然后用计算及滤镜把斑点处理明显，得到斑点的选区后再用曲线调亮就可以消除斑点。后期再用模糊滤镜，修复画笔等微调即可。原图 1、打开素材，进入通道面板，复制蓝通道, 得蓝副本, 激活蓝副本。 2、在菜单点：滤镜 > 其它 > 高反差保留。 3、用#9F9F9F涂抹眼睛和嘴巴。 4、在菜单点：图像 > 计算，其参数如下, 会得到ALPHA 1。 5、重复三次, 第三次参数如下, 然后会得Alpha 3。 6、按住 CTRL键，鼠标点ALPHA 3, (通道是选区) 以ALPHA 3 作选区, Ctrl + Shift + I 反选选区。由通道转入图层, 并创建曲线调整图层, 在曲线中点垂直向上拉半格。 7、Ctrl + Shift + Alt + E 合并可见图层得新图层 1，复制背景图层 2 次，得背景副本和背景副本 2, 并移动到最上面。