盖梁支座 盖梁支座
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【耳边一分钟】雪漫天鹿鸣耳机 早年间,有这么个说法叫“丝不如竹、竹不如肉”,大概意思是弦乐不如管乐,管乐不如人声。多年来我颇不以为意,按照发烧友的常规思路,当然是器乐内容更加复杂也更为丰富,再鄙视链上古典音乐也是高高在上地俯视人声流行类。 近些年来,随着听的东西多了,我的看法也逐渐变化,也更多地能够在人声中寻求到跟多不一样的内容和层次,也越发感受到要想把人声的丰富成都展现出来,也需要器材的水平和发挥。通常来讲,发烧友对于人声的要求,更多希望展现出强烈的特点,男声要醇厚、女声要甜美,这当然是一种表达方式,毕竟这样的手法更加直观,但是真正好的人声,其实也应该是真实、自然的。 雪漫天的这款鹿鸣,就是一款典型的以人声、流行为调音走向的耳机。这款耳机的音色稍微偏暖一点,具有比较明确氛围感的整体声音状态。声音线条宽度和厚度都具有比较明确的展现,让人声的质感更加立体、丰满,自然,应该说鹿鸣的中频时比较丰盈的,声音线条圆润,质感也尚可。鹿鸣的低频量不少,但收敛得很凝聚,下潜过程完整,下潜后马上在回弹过程中马上回收,没有向外发散。所以不会产生过分闷糊得情况,同时还保证了足够的氛围感和节奏感。当然,鹿鸣在高频顶端上有一定的削减,在一定程度上可能会影响一点声音的整体亮度。 从声音风格上来讲,我觉得鹿鸣耳机对于大多数新烧友来讲,是一个比较合适启蒙的耳机,它端正、严谨、素质水平也算不错,一方面可以让新烧友直观地感受到HIFI耳机与消费级蓝牙耳机在音质方面的提升;同时,也能给新烧友树立一个比较端正的听音习惯,特别是对于人声为主的流行音乐的正常审美。另一点就是,鹿鸣耳机对于前端和驱动力的要求不高,市面上绝大多数小尾巴都可以很好地驱动、搭配这条耳机。 当然,鹿鸣这条耳机的局限性在于它对于纯音乐方面方面的不足,不仅仅是高频方面的影响,同时在调音风格、声场动态等方面,也不是很适合于纯音乐、古典音乐的表达。 当然,这条雪漫天的鹿鸣并不是一个特别高端的、素质爆棚的耳机,它只是一个稳稳当当,真实表达出人声基本状态,以及流行音乐诸多要素的入门级耳机,但它贵在真实,贵在让我们体会到音乐真正的原汁原味。
【砖心听】 拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲 《c小调第二钢琴协奏曲》是俄罗斯的作曲家、指挥家及钢琴演奏家拉赫玛尼诺夫最成功的代表作之一。作品完成于1901年。这部作品明朗、真挚、完整而深刻,音乐中洋溢的热情和力量,显示了拉赫玛尼诺夫音乐创作中的浪漫主义风格,确立了他当时的影响和地位。 第二钢琴协奏曲的创作开始于1899年,这一年刚好是拉赫玛尼诺夫从英国回国之后,在英国期间,他被邀请演奏了自己的作品并亲自指挥演奏了他的管弦乐幻想曲《悬崖》,在此之后的一段时间里,拉氏开始构思并创作《第二钢琴协奏曲》,并在1899年到1901年这三年时间里完成了这部鸿篇巨著的写作。 我们可以在此对本部作品的音乐性格、音乐思维等诸多方面先做一个综述,的确,作为音乐历史上不可忽视和不可遗忘的作曲家和作品,各种人从各种方面对这部协奏曲进行过多方面的评价,比如"拉赫玛尼诺夫综合了李斯特的强烈的钢琴风格传统以及格林卡以来的俄罗斯传统音乐中具有广泛咏唱性和质朴的情绪表现力…… ",这段文字从音乐风格角度概括了这部协奏曲的总体风格特征,并且从一定意义上反映了拉氏在音乐上的"继承性"特征,又如"……此时正值俄国革命前夕,整个俄国正处于统治阶级的残酷统治之下,好似一座监狱,许多知识分子对现实深感不满和苦闷。拉赫玛尼诺夫的早期作品就反映了当时俄国资产阶级知识分子困惑、绝望、看不到出路的忧郁心情,同时也反映了他们对现实的不满和寻求个人精神上的寄托。在他的代表作《第二钢琴协奏曲》中,拉赫玛尼诺夫一方面以深沉的音调抒发他内心的忧郁与悲伤,另一方面也通过气势磅礴的高潮来表达他满腔的激愤 ",这段文字从当时的社会背景以及拉氏在这一创作阶段作品的主要风格和创作特征上总结了"协奏曲"所暗含的精神气质;另有一些文论中将全曲的风格定位于"浪漫俄罗斯经典忧伤风格 "。在笔者看来,上述对于此曲的风格特征的概括均有其可取之处,但笔者认为:除了上述对于此曲概括之外,还可以认为这是作曲家一种心理上的苦闷、悲哀的宣泄,因为音乐毕竟有暗淡、有起伏、有高潮,同时,这些有关音乐表现力上的形容词或者说用于音乐分析上的某些词汇在这里变为了一种对于音乐风格特征、音乐情绪特征的概括;同时,作曲是一个非常主观意义上行为动作,在今天我们分析这部作品当然应当站在一个历史、宏观综合的角度来进行分析,并试图从分析中获取作曲家的创作思维与意图
【耳边一分钟】飞傲翡声 GIGAS1 耳放 前短时间在录制【HIFI播客】的时候,阿岳问过我在办公室用什么桌面设备来推大耳机?我一直居然不知道怎么回答,一直录完节目后,我自己回想了一下,发现自己多年以来办公室里一直没有合适的桌面设备,早年间无非是个MP3加平头塞,后来添置了大耳机,在实在无法驱动的情况下,要么直接插在电脑上,要么是弄个小尾巴啥的,反正我是不敢无视领导的眼光,直接把大家伙摆在单位办公桌上的。直到前两年,我才终于找到了摸鱼神器——飞傲KB3键盘,我听一听键盘,领导同事是不会注意到的。 但是,键盘的驱动力终究是有限的,对于办公室里最常用的大耳机和高阻抗平头塞的驱动形态都是差强人意,还达不到一个相对理想的声音状态。我记得当时我就开玩笑地说,应该给KB3再配置一个内置耳放的小键盘,来提高这个电脑外设系统的驱动能力。 当然,飞傲翡声 GIGAS1 是一个纯粹意义上的耳机放大器,从其完全单独供电的特点上,我们也可以把它定义为台式耳放。在音频设备高度集中化的今天,新品纯耳放少之又少,更何况是一个定义为“桌面”的小型纯耳放。于是抱着好奇的想法,我在新品上市的时候就直接买了一台,反正299的价格确实也没啥压力,况且,我也不缺线性输出。 听到飞傲翡声 GIGAS1 之前,我确实没有抱太大期望,无论是体积还是价格,它都很难与HIFI两个字沾边。而真正听到这台耳放以后,才发现确实大有不同。 声音方面,飞傲翡声 GIGAS1 音色上中性偏暖,具有相当明显的声线宽度和纵身厚度,声音听起来立体、真实,且自然明白。不同于很多低价位的耳放那种毛躁粗糙的声音,GIGAS1的声音是相当细腻、圆润的,看介绍说GIGAS1采用了与K17相同的平衡耳放电路,我觉得至少从声音的整体框架和味道上,GIGAS1确实拥有类似于K17的音色和布局,都是那种稍微带了一点暖味的均衡风格。 GIGAS1的驱动力上,也基本可以达到进阶级台式一体机的综合水平,能够把很多难推的大耳机驱动出一个非常良好、饱满的状态。比如K701,这个以难推而著称的大耳机在GIGAS1的驱动下,显现出了音色鲜活、声场开阔,力道强劲的特点,这些特征,我们在很多千元甚至以上级别的台机身上都很难见到。而在搭配HD800S的时候,良好地展现出了HD800s的声音质感和凝聚力。 所以,GIGAS1在声音方面着实给了我很大的惊喜,从此后我可以在办公室里以最便捷的方式感受到大耳机的声音和体验,虽然可能GIGAS1的声音在鲜活度和层次感上还有所不足,但在这个价位来讲,这些绝对不必苛求。
#耳边一分钟# 雪漫天 ECHO NANO播放器 早些年时候,我的朋友M君跟我说“将来,几年后吧”,屏幕里对话框静止了一下,我仿佛看见并听见对面的人,在顿了一下语气后,缓缓地说“不会再有那种你喜欢的小型播放器了。” 他似乎是下定决心后,才给出了这样的判决。“将来的MP3,留下的都会是单纯追求音质的那种大砖头,一般常用的情况下,都会被手机的耳机口代替,那种你喜欢的老式的小MP3,以后不会有了”。 我当然折服于他的预言,因为后续事情的发展大体上印证了他的说法,虽然他也没有预料到说这话没有两三年光景后,狭义上的手机上自带耳机口先于小MP3离开了我们,但如果从广义上来讲,手机作为播放终端代替了小MP3这一点是没错的。这些年来我们适应了蓝牙、适应了小尾巴、适应了在手机滴滴答答的闹铃,叽叽喳喳的短剧以及叮叮当当的游戏声音的缝隙里,寻找一点聆听音乐的残余空间。当这样的时候,我们就免不得怀念起当初把MP3挂在脖子上,一首一首地听歌的时代。 雪漫天 ECHO NANO在电位器保护端梁上设置了挂绳孔,同时也给了我们附带了挂绳,这段时间我把它挂在脖子上听歌,到切切实实地回忆了一段往日时光。当然雪漫天 ECHO NANO的“复古计划”原不仅一个挂绳孔所能够代表,从长条形的外观设计、到3D滚轮操作,甚至操作界面的图标都与当年的老机器颇有几分相似。如果以今天的标准,这样的操作方式和互动系统,远不如现在的全触屏播放器来得方便,但如果以单纯听音乐的角度,这样简洁的使用体验,倒是更容易把我们的注意力放在音乐本身上面。 我们从没有奢望这款小型播放器的音质水平可以媲美那些大砖头,但实际听感上还是不错的。 首先如果相比早年间索尼的B系列、飞利浦的mix系列这些经典的“条形MP3”,雪漫天 ECHO NANO的声音水准是全方位提升的,至少在声音的干净程度上以及线条的层次感上已经达到了“现代化”的标准,声音不会如那些上古设备一般呆板且浑浊。甚至如果相比索尼的S754以及三星Q2这样的中型播放器来讲,同样显得真实、自然,而相对于苹果IPOD而言,雪漫天 ECHO NANO又显得温和圆润得多,更加舒适、耐听。 相较于飞傲多年前发布的M5小型播放器而言,雪漫天 ECHO NANO在调音上多了很多特色和味道,对比之下,M5就显得稍微有点严肃且暗淡,而雪漫天 ECHO NANO在音色上则明快得多,且多了一点染色,让声音更加动听。 我觉得雪漫天 ECHO NANO作为一款轻巧便携的播放器,再搭配合适的情况下,可以给我们带来不错的声音水平,当然也不要奢望它具备超高素质、巨大推力,曲让我们听大编制古典乐,或者搭配全尺寸大耳机,它更适合的方式是搭配一个声音稳重一些的耳塞,特别是平头塞,随时随地给我们提供稳定的音乐内容,就已经很好了。 当我把雪漫天 ECHO NANO挂在胸前,把耳机随意地搭在耳朵上,恍惚间又想起二十年前,某一个炎热的午后,想起自己还没有发烧、也没有那么多设备时的样子……
雪漫天OAK NANO耳塞的“R-2R”味道 一、难难难 对于如今的人们,选购三个东西最难抉择——二十万的轿车、一万块的手机以及三千块钱的耳塞。 二十万的轿车处在各类品牌的混杂之地,无论是豪华老牌的入门款,中坚力量的经典款以及新势力的高端配置都云集于此,B先生说自己操控好、L君说自己低调耐用、小V说自己安全可靠,M老师说自己是检验车主“行不行”的唯一标准…… 而万元手机则是多点开花,各个品牌的双折叠的队列还没站好,大阔折从另一个方向上另辟蹊径;粗粮的徕卡套装、经典全能的M系新款;再加上传统的水果机,林林总总更是让人难以抉择。 相比前面两项,三千块的HIFI耳塞则更加难选,与前者的杂糅交会不同,三千块的HIFI耳机的竞争不在于同价位,而在于与千元级别的耳机相比,究竟能够拿出哪些优势,让发烧友能够接受这样一个更高的价位。 前几年我们经常说,一两千元这个档位的耳机充斥了太多素质怪兽,这两年我们又惊奇地发现千元级别的耳塞在延续了较高素质的基础上,调音也越来越成熟、越来越好听。所以我们在考量这款三千元级别耳塞的时候,就难免要提出更高要求,看看它如何在这卷天卷地的中端耳塞里展现出自己的价值和特色。 特别是对于单动圈耳机而言,要把声音的水准在一片振膜上体现出来,做出差异性,做出用户可感的提升,就更是难上加难了。
雪漫天OAK NANO耳塞的“R-2R”味道 一、难难难 对于如今的人们,选购三个东西最难抉择——二十万的轿车、一万块的手机以及三千块钱的耳塞。 二十万的轿车处在各类品牌的混杂之地,无论是豪华老牌的入门款,中坚力量的经典款以及新势力的高端配置都云集于此,B先生说自己操控好、L君说自己低调耐用、小V说自己安全可靠,M老师说自己是检验车主“行不行”的唯一标准…… 而万元手机则是多点开花,各个品牌的双折叠的队列还没站好,大阔折从另一个方向上另辟蹊径;粗粮的徕卡套装、经典全能的M系新款;再加上传统的水果机,林林总总更是让人难以抉择。 相比前面两项,三千块的HIFI耳塞则更加难选,与前者的杂糅交会不同,三千块的HIFI耳机的竞争不在于同价位,而在于与千元级别的耳机相比,究竟能够拿出哪些优势,让发烧友能够接受这样一个更高的价位。 前几年我们经常说,一两千元这个档位的耳机充斥了太多素质怪兽,这两年我们又惊奇地发现千元级别的耳塞在延续了较高素质的基础上,调音也越来越成熟、越来越好听。所以我们在考量这款三千元级别耳塞的时候,就难免要提出更高要求,看看它如何在这卷天卷地的中端耳塞里展现出自己的价值和特色。 特别是对于单动圈耳机而言,要把声音的水准在一片振膜上体现出来,做出差异性,做出用户可感的提升,就更是难上加难了。
艾巴索DX270的传承与更新 iBasso的这个DX2系列可能是国砖历史上延续时间最长、型号分布最多、且最具有传承并逐渐演化发展线索的一个系列产品。从最早的DX200开始,这个系列就成为了中端播放器最典型的代表,也是诸多发烧友心目中长盛不衰的经典系列。 DX270在声音风格上延续了这个系列一贯的温和、舒展的整体风格,在较高的素质水平基准上将声音四平八稳地铺展开,声音的整体框架搭建得很整齐,声场、结像的构建也井然有序,音色适中略暖,稳重扎实。这些都是DX2系列传统的特点和优势。表现到乐感方面,就是非常耐听,且层次感丰富,所以我以前经常说,DX2系列不是那种让人一耳朵惊艳的设备,而是要慢慢听,逐渐抽丝剥茧地体会其声音的更多味道。 同时DX270也保留了推力强劲的特点,特别是在打开超级增益模式的情况下,驱动出来的大耳机不但表现出了完整的声场和充沛的力道,同时声音保持了应有的凝聚形态,不垮不散,这一点在大多数随身播放器中是很难做到的。 而另一方面,DX270也继承了DX2系列对于人声的重点打磨和刻画。随身HIFI领域中,往往提到人声,大多数情况下都是塞满了味精的甜腻,抑或是打磨得油光可鉴式的滑腻,这个原因复杂,本文不展开讨论,但当年DX200搭配老卡二的那个自然、温和的人声,多年来仍然让我记忆犹新,当初听到的时候,就有一种起哄把童X赶下舞台,请齐豫上来演唱的快意。DX270在前作产品的基础上,保留了中频里温暖自然的特色,而更增强了声音线条的细腻程度,也略微增加了人声的密度,让声音稍显精致了一点,却完全没有背离其应有的真实、温和的主基调。 应该说,DX270在调音的思路上、声音的底色和框架上,继承了DX2系列的整体格局,同时在一些方面也进行了有针对性的调整和优化。 首先就是声音的纯净度方面,早期的DX200和DX220等型号,声音整体虽然也算是比较干净,但稍显得有点浊,总觉得空间不够通透,至少相比自家得DX300等产品而言,会显得不够那么完全得透明、声音得亮度和光泽感也略差点意思,而DX270在这个方面得改善幅度是很大的,整体声音空间几乎感受不到那种扰动导致的不清晰,我们几乎可以完整地感受到声音传递的整个过程。虽然你相比最新的DX340那样的大旗舰,还显得稍微欠缺了一点深邃的背景,但也已经非常好了。 另外就是在声音质感方面,相比于DX200等早期产品的松散,DX270的声音显得要偏于凝聚一些,同时,声音的细密程度和解析水平都基本展现了出来。这方面的特点在很多器乐的表达中显得尤为明显。 总体来讲,DX270在艾巴索的这个DX2序列里,既有传承的一面,也有突破与创新的一面。它保留了传统二系列的那种均衡,但是又显得更加精致细密,色调也稍微明亮了一点。 相比于早期的DX200等产品,DX270采用了R2R解码架构。其实现在采用R2R的随身设备比比皆是,甚至在一些小尾巴上都可以见到,没有什么稀奇的。而DX270这个R2R没有早期随身R2R那样比较明显的偏软且带有一定的“涂抹感”,其实DX270给我的感觉是比较精致、且颇具力道的。从风格上来讲,DX270处于一种ΔΣ与R2R的折衷状态,互相取了一部分优点集中在一起。 当然,我个人对于DX270另一个比较想说的是,我还是很希望DX2系列能够秉承延续可更换耳放卡的设计,从DX260开始,这个系列取消了可更换耳放卡的结构,这里边固然有很多因素,同时机器的外观设计也更加精美。但这个中端价位的用户往往是比较在意各种风格体验以及多功能需求的,一刀切地去掉这个设计,我个人还是觉得有待商榷,希望以后还能在这个系列中见到耳放卡的回归吧。 无论如何,DX270是一款很不错的中端播放器,素质、乐感、风味等方面在同类型播放器中,表现出了不错的水平,对于用户来讲,也是一款好听、放心、百搭、流畅的设备。殊为难得的是,DX270充分继承了前作得诸多优点,虽然更换为R2R架构,但声音的框架和底色充分吸取了十多年来积累的宝贵经验,同时在细节处也展现出了此前未有的精雕细琢的一方面。
【耳边一分钟】 山灵SM90流媒体音乐中心 老实说,玩HIFI这二十年来,我颇引以为豪壮的一件事就是极少为自己的选择后悔。无论怎么折腾,或者对于自己或器材的判断,基本上都觉得自己一路走来都挺顺利或者说挺幸运的。 但唯独是前两年我在组件现有的台式系统的时候,选择了以CD机作为转盘,关于这个决定,我目前还不能说是后悔,但也确实遇到了不少的问题。当初设想的每隔一段时间去淘碟的计划,总是并不太容易实现。所以,我最近深度体验了一下这台山灵SM90流媒体音乐中心。 这台山灵SM90被称作为流媒体音乐中心,其实如果更加详细准确的称呼,应该是安卓系统数码解码前级一体机,我们可以从这个名字里读到这台播放器的所有功能——智能系统、网络播放、数播输出、解码器、前级放大,所以我们这里不不必详细解释,大家可以理解为全功能的音乐播放设备即可。 当然,山灵SM90并没有设置耳机口,所以大家至少要给它搭配耳放推耳机或搭配后级功放来驱动无源音箱。 作为一台数播来讲,山灵SM90的信息量和纯净度表现都非常高,大约是我这两年以来听过的万元内的数字播放器中表现最高水平之一,特别是声音背景的深度和黑度基本上可以达到万元以上级别的标准。我搭配YBA的YD302和YP302,在耳机中基本上找不到明显的扰动感和雾化感,声音在非常干净的空间里传递过来,在这一点上,要比我的山灵T100MK2表现更为突出,当然,T100MK2的声音风格更加扎实、更有力道,而SM90的声音更为干净细腻,两种声音风格各具特色。 在音响系统里,SM90表现出相当不错的安定感,这是我以前在万元内数播中很少见到的,同时,音响声音也更加表现出了整套系统细腻的质感和丰富的层次感,这套组合绝不会把声音直白地甩在你脸上,而是让你每次聆听都有不同的发现和体会。 如果我们把SM90的线性输出直接接在YP302上,使用SM90的解码芯片,我可以感受到一个非常成熟、稳重的声音框架,在这个声音框架基础上,整体音色呈现出了温和、舒展的形态,很难在这个声音中找到毛刺或尖锐的角落,一切声音都打磨得恰到好处。从解析能力上,SM90相比YD302略有差距,但从声音得完成度和对于乐感得把握上,则别有一番味道。 SM90的前级方面,整体力道调味都还是不错的,但我个人还是不建议作为主力前级使用,最好至少给它搭配一个分立前级耳放。 从价格上来讲,山灵SM90在5000元价位上非常不错,这也是我目前考虑数播的价位段,这次试听后,我很可能会考虑购买一台,与原来的CD机配合使用。 对于很多发烧友来讲,有可能会芥蒂于SM90没有设置耳机孔,我觉得对于这样一个设备,还是更加应该强调专精,与其给一个并不是主要设计内容的耳机孔,还不如让我们安心给它一个耳放来得更加直接。
不可替代的ONIX XM2播放器 最近这两三年,随身HIFI领域的发展重心转移到了手机的拓展方向,这是个不争的事实。 在很多发烧友或者非发烧友的使用者看来,在目前的音乐生态与网络环境下,以手机为音源成为了主流意识,特别是在中低端随身领域中,小尾巴呈现出了异常蓬勃的发展趋势,甚至在小尾巴上出现了电子管、R2R解码这样的“非传统”的技术应用。反观中低端的小型专用播放器,则少之又少。 甚至很多人提出了,同价位播放器音质不如小尾巴的口号,但事实的真相是这样吗?我们还是从这个ONIX的XM2播放器谈起。 这款播放器从体积并不大,无论如何也不可能用“砖”来形容。对于我来讲,刚好可以握在掌心,或比较轻便地揣在衣兜里,可以随时随地用它来听音乐。虽然XM2在体积上其实还是大于市面上大多数小尾巴,但毕竟它是可以独自完成音乐播放的全部环节,并不一定需要连接手机来使用,所以在实际的使用过程上是更加便捷的。当然,考虑到我们仍然可能选择手机作为流媒体平台的终端,XM2也配备了解码模式,作为一个可独立供电的“大尾巴”来播放手机内容,也算是给了我们更多的选择。 外形方面,XM2延续了ONIX的经典外观,哑光黑的外壳和金色格纹旋钮都是该品牌的经典设计元素,看起来就像是ONIX经典台式设备的一个微缩版。 当然,一脉相承的绝不仅仅是外观,更体现在声音的水准上。 相比此前市面上常见的同级别、同价位的播放器,ONIX XM2在声音的整体素质和水准上具有明显的提高。以前我们意识中两千元挡位的播放器,大多数情况下都会尽量凸显发挥自己的优点和特色,以掩盖自己在声音方面存在的不足,比如把高频调的亮一点,来掩盖自己推力与动态的不足;抑或将中频调得肥厚一些再多涂抹一点,让声音平顺,以避免自己在纯净度和鲜活感上的缺失。但是XM2显然不打算这样,我听到的XM2在在调音上是直白、自然的,整体频段的分布形态也是均匀的,我们能够感受到XM2声音里自带的丰富与灵动,场面与力道。这款入门级播放器给我们展现出了一个比较完整、端正的声音框架,高频的延展与低频的下潜相互呼应,整体衔接流畅顺滑,对于觉得大多数音乐类型都具有非常不错的适应能力。 在声音素质方面,ONIX XM2具有比较出色的解析能力和信息量的整体表现。一般来讲,随身播放器的解析能力都不会太差,至少在耳塞的表现力上是足以让我们听见几乎所有音乐内容的,但是XM2显然不满足于“听得见”、“听得准”,而是要让我们“听得明白”、“听得完整”。比如大多数小尾巴或入门级播放器在音乐表现上,基本上能够表现出各个音乐元素的存在,流行乐的吉他和贝斯在一般设备的演绎中更多是效果器的堆叠,但XM2的演绎下,他们完整地表现出了弦乐应有的张弛和律动,每一个音阶都有流转起伏的过程,都有自己独特的声音形态和完整的声音架构。这才是解析力真正的意义和价值。同时,XM2也具有非常优秀的声音密度和质感,那种精致、细腻、甚至流光溢彩的线条感都是大多数同级别设备无法企及的。 从声音特点上,XM2的声音线条是相对细致的,同时结像位置也稍微前置了一点,让声音更加灵动,同时具备了一个传递的过程,也就是我们可以清楚地感觉到XM2的声音似乎在我们面前的一个特定位置发出来,经过一定的传递和细微的衰减后,才进入到了我们的耳朵,而不是传统便携系统那样“在脑中爆炸”的感觉。这是比较典型的ONIX调音风格,无论是早期高端台机还是近年来的桌面、便携设备,这样的风格基本是一脉相承的。这样的声音不会具备比较强的压迫感,而是声音的韵味摆在那里,让你主动去聆听、感受,这或多或少有一点听音箱的感觉和味道。 之所以能够营造出这样的“箱子味”,XM2在声音空间感的营造以及其纯净度的掌控力方面是功不可没的。其实客观地说,XM2的整体声场并不是特别大,在保持了良好分离度的同时,将音乐元素逐层依次排布拓展、定位,对于大编制作品来讲,可能稍显一点局促,而对于常规音乐类型,XM2的声场和分离度是非常宽裕的。即便是《胡桃夹子》这样的中等规模的乐团级演奏,我觉得XM2也能够比较好地将音乐的空间场面展开,将各个声部的位置落准并保持合理的间隙与方向,虽然很难落实在具体单个乐器上,但也足够音乐整体的场景表达了。 XM2另一个让我感受深刻的地方是其纯净度。通常来讲我们在小型设备或入门级设备上不谈纯净度这个概念,因为普遍做不到嘛,只要别太脏,不要有明显的电流声也就算是比较干净了。但XM2显然不满足于这样的标准,我们在XM2的声音里可以感受到一个非常深邃的背景色,以及高质量的透明度。有了深色的背景,我们才能感受到音色的质感与光泽,有了透明度,我们才能感受到声音细节处的灵活与生动,特别是杜宇XM2这样一个以质感、细腻见长的声音体系来讲,纯净度则尤为重要。XM2的纯净度我觉得在某种程度上,让我想起了Miracel系统那种“空无一物的静谧感”。这种纯净度的表现,在我听过的很多高端旗舰播放器中都并不常见,更不必说小型播放器甚至小尾巴了。 XM2在驱动能力方面也相当不错,驱动市面上绝大多数耳塞都游刃有余。我特意用了一些高阻抗平头塞和一些以难推著称的旗舰耳塞做了“终极测试”,XM2虽然不能完整地将这些“怪物”的驱动潜力完全发挥,但也都能够达到一个不错的状态。特别是搭配DITA的PERPETUA,这条动圈耳机相当难推,XM2基本上把这条耳机的声音构架、声场形态都大体展现了出来,所欠缺的就是一些力道和声音的层次感,这已经是很难得的了,毕竟这是与台极直接对比的差别。 总结起来,ONIX XM2具有同级别便携播放器领域中较高的素质和比较成熟的调音结构,同时它还继承了ONIX品牌经典的声音风格和特点。这款小型播放器在声音的质感以及纯净度上表现出来越级水准,甚至可以向旗舰播放器看起的水平。XM2在大多数音乐风格上都有非常良好的表现力,流行、古典、爵士、ACG等风格上都可以胜任,但是并不十分适合摇滚、金属这类比较“硬核”的音乐类型。 得益于ONIX品牌在声音方面的积累与传承,XM2表现出了一种“高级”的调音味道,声音细腻优雅,鲜活灵动,并不会非常刺激、也不会讨好听者的耳朵,而是以自身对于音乐美感的展现,吸引听者来主动感受、聆听。这一点上,XM2甚至比前作XM5更加值得我们认真聆听与思考。 前文我没说过,现在的发烧友对于小尾巴的印象更加深刻,往往认为小型播放器失去了价值。ONIX XM2在声音方面的表现,显然是绝大多数小尾巴达不到的,比如在声音的完整性上,小尾巴更多注重准确和完整,但对于细节的丰富程度和层次感上与XM2相比仍然存在较大差距,另一方面受供电、体积的影响,XM2在纯净度与声音的质感更是远胜于目前绝大多数小尾巴产品。也就是说,XM2的整体声音水准,应该是远在小尾巴之上的。 这段时间,我一直在使用XM2听歌,无论是在办公室、家里、路上还是任何地方,这种随时随地听音乐的感觉让我想起了曾经的飞碟、NANO、太空船等等,台机和大砖固然可以让我们感受到极致的音质体验,小尾巴也可以让我们体验到手机里包罗万象的内容。但对于我,已经很多像我一样的烧友或爱听音乐的人来讲,一款ONIX XM2这样的播放器,才是更多的听音乐的方式,也是更纯粹的音乐体验,从这一点上来讲,ONIX XM2以及这种小型的播放器是真的不可替代的吧。
从ONIX Beta解码耳放来谈一谈“胆味” 大概前几年吧,就是天天戴口罩那几年,我几乎把自己手里所有涉及放大的器材都换成了电子管设备。台式的功放和耳放自不必说,CD机也用了带有胆前级的山灵T100MK2,随身听切换到电子管模式或换上了电子管耳放卡。因为我自己在年逾不惑且恰好有了一点空余时间的情况下,对于音乐的想法也有了很多的改变。 这几年过来,电子管的声音味道仍然是我的心头好,但因为工作繁忙起来,小尾巴就成为了我最主要的听音方式。在这样的情况下,没有什么比一台电子管小尾巴更让人期待的了。 这款ONIX的解码耳放Beta,从外形上来看与前作Alpha在风格上如出一辙,都采用了ONIX经典的黑色瓦楞状外壳,正面布设实体按键和液晶屏,区别在于Beta侧面采用了圆弧形倒角设计,同时在侧面开了一个玻璃窗口让我们看见电子管的工作状态。在声音方面,Beta充分继承了ONIX传统的风格味道,同时又具有非常浓郁的电子管播放器的特点。 首先,Beta具有比较完整的声音框架和足够的信息构成。虽然小尾巴这几年发展迅速,但很多小尾巴还是受到各个方面制约的情况下,或多或少地“偷工减料”,比如削一点高、低频、或者减少一点信息量,亦或者把声音整体拉得近一点,来掩盖一些问题。但Beta的声音架构是比较完整的,我听来听去,也没有找到它在某个方面有明显的缺失。特别是在声音的立体形态上,往往大多数小尾巴给我们呈现出的都”的效果,而Beta则明显要更加立体与饱满,使得声音更具美感也更加真实自然。打个比方,大多数小尾巴给我们营造的声音形态更像是一场“皮影戏”,我们看到的是一层薄薄的纸片人在同一平面上展开;而Beta则是一场3D电影,让我们感受到声音结像的纵深维度。在这个方面,Beta比很多同价位的播放器的表现还要更好。 在综合素质方面,Beta给我另一个深刻印象就是纯净度非常高。其实,纯净度问题是小尾巴这个产品门类的天生劣势,大多数小尾巴在这方面其实也不太在意,毕竟没有人会以高端专业设备的要求去衡量一个手机外设,所以很多小尾巴听起来总会觉得烟雾蒙蒙。但是Beta显然在这方面没有降低要求,作为老牌音频厂家,ONIX显然无法接受一个“不够干净”的声音环境,其实此前的Alpha在纯净度方面做得就已经很好了,而Beta在Alpha的基础上又有大幅度提升,在AB对比两个小尾巴的情况下,我们感受到Beta的声音无论是底噪、背景、还是空间透明度上都比Alpha高出至少一个档次,我们用“豁然开朗”来形容这个差别是毫不为过的,我们在更加通透的声音环境里,可以感受到更加鲜活的质感、更加丰富的音色甚至更多的细节展现。在弦乐的表现中,Beta给我们表现出的那种声线上渲染的亮度和色泽,是绝大多数小尾巴无法企及的,很多同价位的专业播放器都会显得略逊一筹。 在调音方面,Beta继承了ONIX传统的那种内敛而又极具张力的品牌特色,以及电子管独有的细腻与光泽。在一些刻板印象中,电子管意味着暖、糊、厚、闷,我原来也有类似的想法,但这些年听到的胆机多了,特别是听到一些高端电子管设备后,才发现,其实电子管耳放可能会相对温和一些,但并不会绝对的闷、糊,更不会非常暗淡,很多高端胆机甚至也会表现出明亮的音色和细腻的质感。Beta就属于这一种类型,相对Alpha而言,Beta的音色亮度更高,而结像也更加精致,人声的细节刻画的更真实,更有韵味。而它的“胆味”,则体现在线条感的圆润和细腻,打磨掉了很多“数码味”和毛刺感,同时声音也更加凝聚、厚重,力道足沛、掷地有声。 在电子管模式下,Beta在声音素质和调音味道两个方面都具有很高的水平,是我认为自己听过的小尾巴中,声音水平最高的产品之一。它很适合流行音乐、小编制管弦乐以及民族音乐等风格的乐感表现,也具备足够的驱动能力搭配目前市面上绝大多数耳机,可以作为我们解决手机音频问题的终极方案。 其实大多数情况下,随身胆机的晶体管模式属于可有可无的“赠品”,而Beta的晶体管模式同样可圈可点。在晶体管模式下,Beta的线条会稍显硬朗一点,同时声场空间增大,细节也更为突出。既可以让我们具备更多的玩法和搭配组合,也可以用来填补它对于大编制古典乐以及摇滚类音乐方面的需求。 电子管作为一种比较传统的放大方式,最近几年被应用在各种随身、便携设备上,但我觉得把电子管的声音真正意义上,以更高水平、更高层次地表现出来的并不是非常多,大多数随身听用了电子管更多是“借味”,而这个ONIX的Beta小尾巴倒是原汁原味地把高端胆味呈现在了我们的面前。有兴趣的烧友或可从中管中窥豹,体验到真正的胆机声音。
【抛砖】 137 你会主动去听一些自己不熟悉的音乐类型吗? 其实,对于大多数耳机玩家或发烧友而言,大多数情况下,都是在自己熟悉的音乐类型和音乐风格中反复 大家可能更习惯于听一些自己熟悉的音乐风格,比如大多数听友其实都是在听广义上的流行音乐 或者一部分会去涉猎一部分古典乐,当然还有一些比较年轻的朋友可能很喜欢ACG类的音乐 但实际上,音乐风格从广泛程度到细致分类,都要丰富得多。我们每个人都不可能精通于所有音乐类型 比如我就觉得自己在音乐风格上比较杂,从周杰伦到圣桑、从STING到闵惠芬都非常喜欢,甚至一度很喜欢用骆玉笙老师的《丑末寅初》这样的曲艺作品来进行评测。但实际上,我对于很多音乐类型仍然非常不了解,比如前面提到的ACG,对于布鲁斯类、金属类以及古典主义等等音乐风格几乎也并不了解,其实我也不是特别喜欢现在的大多流行音乐。 但是,我还是会逼着自己去听一些很少涉猎的音乐风格,比如时常在睡觉的时候就会放一个爵士乐,或者每周都会逼着自己听一些QQ音乐的新歌榜单。 我觉得,听歌嘛,自己的感受最重要,这个论断虽然没有错,但是自己的感受不等同于自己的喜好。让自己更多体验,才能丰富自己的感受,有更多的收获。 这远远比多听几个耳机更加重要。
中国佛教协会:坚持以戒为师,推动我国佛教健康传承 痛定思痛,面对释永信所犯的严重错误及其恶劣影响,我们再次深刻体会到释迦牟尼佛“以戒为师”遗诫的慈悲用心、高瞻远瞩与重大意义。佛教四众弟子各有其所应持守的戒律。无论是出家佛教徒还是在家佛教徒,严持净戒都是个人觉悟解脱的根本、生起禅定和智慧的基础、长养一切善法与功德的沃土。《佛遗教经》记载,释迦牟尼佛圆寂前曾殷重告诫弟子:“汝等比丘,于我灭后,当尊重珍敬波罗提木叉。如暗遇明、贫人得宝,当知此则是汝大师,若我住世无异此也。……戒是正顺解脱之本,故名波罗提木叉。依因此戒,得生诸禅定及灭苦智慧。是故比丘,当持净戒勿令毁犯。若人能持净戒,是则能有善法。若无净戒,诸善功德皆不得生。是以当知,戒为第一安隐功德之所住处。”佛陀苦口婆心的嘱咐,清晰深刻地阐明了持戒对佛教徒,特别是出家僧人修行解脱的根本意义,应当永远为后世佛弟子所铭记和信受奉行。 以戒为师、严持净戒,不仅是佛教徒个人修行解脱的根本,而且是佛教健康传承的根本,是佛教的命脉所系。《善见律毗婆沙》说:“毗尼藏者,是佛法寿;毗尼藏住,佛法亦住。”持戒不是佛教徒个人的私事,而是关系佛教形象的大事,是关系正法久住的大事,是关系佛教前途命运的大事。如果佛教徒,特别是肩负住持佛法重任的出家僧人,戒律松弛,乃至随意犯戒、破根本戒,就必然导致整个佛教的腐化堕落,引起社会对佛教的轻视甚至唾弃,最终使佛教走向灭亡。以戒为师、严持净戒,守护佛教的命脉和前途,是每个正信佛教徒,特别是出家僧众的本分与责任。 “宗教上有造诣”是宗教界代表人士“四条标准”之一。对佛教界人士,特别是佛教教职人员来说,宗教上有造诣首先就要以戒为师、严持净戒。2021年全国宗教工作会议要求,宗教界要加强自我教育、自我管理、自我约束,全面从严治教,带头守法遵规、提升宗教修为。佛教界推进全面从严治教,提升宗教修为,首先就要提升持守戒律的宗教修为。从这个角度说,能否守好戒,不仅体现了佛教界人士的宗教修为,而且体现了佛教界人士的思想觉悟。 重视持戒修行,是中国佛教的优良传统。中国佛教协会自成立以来始终倡导、引领全国佛教界坚持以戒为师、勤修三学。新时代以来,中国佛教协会深入推进全面从严治教,修订完善规章制度,健全教职人员惩戒制度机制,依规依戒惩戒违规犯戒教职人员,落实违规犯戒人员通报制度,形成“一处犯戒,处处受限”的有力震慑。然而,佛教界仍然存在戒律松弛的状况,佛教教职人员违规犯戒,乃至破根本戒的情况时有发生。如释永信之流,对戒律毫无敬畏之心,放逸懈怠、追名逐利、贪图享乐,肆意破戒,乃至堕入违法犯罪的深渊,既断送个人前途,又令整个佛门蒙羞。造成这些问题的原因,一方面是佛教团体、佛教活动场所在教职人员管理的制度、机制和具体执行方面仍存在一些漏洞、短板和弱项,佛教界内部监督机制有待进一步健全完善和落实;另一方面是一些佛教教职人员在佛教修行上放逸懈怠,在自我约束上放任自流,以致动摇佛教信仰、背弃出家发心、不畏因果、无视戒律,彻底丧失了出家人应有的操守。
比“天花板”更高的凯声DM7 TI平头塞 一、密码 我觉得2015年是平头塞历史的一个重要节点。在那个年代,老一代平头塞相继退出历史舞台,新一代平头塞也随之粉墨登场,一转眼,至今已经十年了。 十年中,新一代平头塞以各种各样的方式也寻求发展和进步的道路,无论是超高阻抗还是开放式结构、从多单元排布到多空间混音,平头塞如坐上了过山车一样在不断地迂回式前行。其过程之曲折、其心态之壮烈,几乎堪比历史书上的救亡图存,每一个热爱平头塞的玩家都希望寻找到平头塞的“回归密码”。 当然我们首先要肯定这十年来,平头塞的从业者和爱好者的努力和成绩,也确实涌现出了很多优秀的平头塞产品。高阻抗的稳重、多单元的舒展、后腔笛管营造出的氛围,都让我们似乎看到了平头塞“复兴”的希望和曙光。 但是,如果我们横向对比高端旗舰级入耳耳机,就会发现,平头塞的发展还是略显迟缓了,这些高端的平头塞还是很难跟得上入耳系列的步伐。 究其原因,我觉得耳机结构和技术是一方面原因,但并不是全部,毕竟很多单动圈的入耳耳机都取得了很大的成功。 如何提高平头塞声音水平,使其回归HIFI领域的主流行列呢? 这个问题总困惑着我,我有时横竖睡不着,就胡乱翻开记忆中的HIFI历史,才突然发现,其实入耳耳机从开始上市,到取代平头塞成为市场主流,也是历经了二三十年的漫长时间。 也许平头塞重新回归所需要的密码,叫做新时期的“沉淀”。
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