平沙落雁🌙的个人资料

〖单调音乐〗monophony 〖单调音乐〗（monophony）单旋律的音乐。复调音乐及主调音乐的对称。即不附带任何对位声部、衬托句及伴奏等，只有一条单纯的旋律线。古代音乐及大多数民歌，都是单调音乐。

音色（Tone-color）音色（Tone-color）指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。人们区分音色的能力是天生的，音乐的颜色分为人声音色和器乐音色。人声音色分高、中、低音，并有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色是不同的。

音乐与地理音乐与地理。中国地大物博，复杂多样的自然环境形成各民族的民间民俗的多样性，同时也为各具特色的地域音乐文化提供了丰富的源泉。

小调半音阶小调半音阶：（1）上下行都在大二度之间用升高自然音级来填补半音，只有第一级和第二级间用降低第二级。

十二平均律将一个八度音分成十二等份，每一份为半音，两个半音相当于全音。半音相当于小二度，全音相当于大二度。

小调半音阶上下行都在大二度之间用升高自然音级来填补半音，只有第一级和第二级间用降低第二级

稳定\不稳定音程由稳定音级构成的音程，叫稳定音程，包含不稳定音级的音程叫不稳定音程。

基础乐理包括什么 “乐理”是所有音乐课程学习的基础内容其中包括“音阶、乐音体系、调式、音程”等一系列具有催眠效果的知识点。作为零基础初学者想要学好编曲所需要的乐理知识就要从熟记音名和唱名开始到基础的音程(两个音)构建再到和弦(三个音及以上)构建。流行歌中常用到的就会是七和弦、九和弦、十一和弦等高叠和弦学习了乐理入门写作实战时会更加轻松一些。

什么是调号？变化记号若使用在整首曲子中，使这首曲子中的每逢指定的音都要升或降，那这時候这个变化记号就被称之为调号。

变音记号有五种 ①升记号（♯）表示将基本音级升高半音。 ②降记号（♭）表示将基本音级降低半音。 ③重升记号（×）表示将基本音级升高两个半音（一个全音）。 ④重降记号（♭♭）表示将基本音级降低两个半音（一个全音）。 ⑤还原记号(♮)表示将已经升高或降低的音还原。

一把吉他拍出280万元“天价”，为何中国手工制琴师依然“痛并快乐 10月30日，第三届上海国际手工吉他展（Luthiers Show）在福州路国拍大楼落下帷幕。26位独立制琴师，72把手工吉他亮相，每一把都独具匠心。来自全国各地的经销商、吉他发烧友在不同展位流连，欣赏和挑选心仪的吉他。遗憾的是，开展前几天发生了一个意外，制琴师高君的新作在“合桶”时摔裂了面板，无缘展览。高君是中国最知名的手工吉他制琴师之一，他制作的一把吉他曾在2017年拍出了280万元“天价”，而收藏者是著名画家黄永玉。

乐理知识是音乐术语乐理知识是音乐术语，它就是音乐的钥匙，有了这把钥匙就能更快地打开音乐之门，进入音乐殿堂

调号（tone mark）变化记号若使用在整首曲子中，使这首曲子中的每逢指定的音都要升或降，那这時候这个变化记号就被称之为调号。

录音技术符号的A与D是表示在录音技术中， A表示类比收混音或是拷贝、 D表示数位收混音或是拷贝、

tweleve-tone system,tweleve-note system 现代派作曲手法之一。由奥地利作曲家勋博格于1921年创立。作曲家放弃传统的调式、调性与和声体制，将半音音阶中的十二个音任意排成一年音列，然后以倒置、逆行等技法加以处理，除非所有的音都出现过，否则任何一个音不得重复

吉他学习过程其实就分为三个阶段 1、入门阶段（扫弦、音阶基本功、节奏感） 2、进阶阶段（理解和弦的本质，演奏速度和准确度的提升） 3、指弹阶段（灵活编配与运用和弦，即兴弹奏、提升大跨度指法的准确度和换弦速度） 4、灵魂注入（艺术追求）

小调（Minor mode）调式的一种，七声音阶有"自然小调"、"和声小调"、"旋律小调" 、"現代小音阶"四形式。小调的色彩一般较大调黯淡，常用来表达悲哀、忧郁的情绪。自然小调（小音阶）的二三两音间与五六两音间为半音。

调性（Tonality）调性指调式类别与主音高度。在乐曲中，主音是旋律、和声的核心，其它音与之发生从属关系最后中止在主音上。这样的乐曲就是有调性的乐曲。

C自然大调我们平时所唱的“do、re、mi、fa、sol、la、si”，就是C自然大调中的音阶。C调以1（do）为该调式音阶的主音，按照大调音阶“全、全、半、全、全、全、半”的音程特点确定下音阶中其他六个音符。C大调表现出的感情色彩通常较为热烈、明朗。

十二平均律，了解基本规律

协和音程与不协和音程（Consonant,Dissonance）根据协和的程度可分为完全协和音程（纯１、４、５、８度）和不完全协和音程（大、小３、６度）。除此之外都是不协和音程。

半音、全音（Semi tone、Whole tone）将一个八度音分成十二等份，每一份为半音，两个半音相当于全音。半音相当于小二度，全音相当于大二度。

音乐欣赏必备的素质必备的人文素养　　音乐作为一种艺术，作为一种社会的意识形态，它用它特有的音乐语言，反映了现实生活，它孕育在世界各民族的文化土壤中，而又在不同的地理历史、自然环境中生长，不同的文化背景产生了各具特色、多姿多彩的音乐艺术，所以说音乐又作为一种文化现象而存在。欣赏音乐首先必须具备一定的人文素养。　　

吉他音阶训练音阶是什么呢？简单说就是1234567i，七个音在吉他的位置，用左手按右手弹，不停的练习，从C大调开始训练，从6弦的低音3（咪）到1弦的高音5（索，1弦三品），不停的训练。练熟后，开始做半音阶训练，就是说左手四个手指从一品分别按到四品，一根弦一根弦的来练，也叫爬格子。主要练习手的按弦力度和拔弦的配合。作为初学吉他的新手，一般很难练这个半音阶，因为太单调了，很多人都想快速的弹一首歌，这很正常，但想要弹好吉他，这个阶段必须走，现在不走，回头还要走，还要再练习爬格子。这是基本功。

关于吉他木料的相关知识 Sitka云杉木（Sitka Spruce）生长于北加州及阿拉斯加间，这种木头在强度及弹性上具有不错的表现，可拿来做琴身的使用，而它的颜色可从白色到淡棕色。

十二平均律我们现今所接触到的音乐都是采用十二平均律谱写而成的，音高的最小单位，叫做“半音”，键盘乐器相邻的两个琴键（包括黑键）构成半音。在吉他指板上相邻的两个品格构成半音。两个半音相加等于一个“全音”在键盘乐器上隔开一个琴键的两个琴键构成一个全音，在吉他指板上相隔一个品格的两个品格构成全音。

赤杨木Alder 由于它重量较轻及声音饱满的缘故，赤杨木被广泛地运用在制作琴身，它紧密细小的气孔使得它们可以很容易地上漆处理，赤杨木的颜色有点趋近于淡棕褐色，Fender的琴身大多都使用赤杨木来制作，由于它不错的材质特性及低廉的价格，赤杨木在乐器的制作上相当普遍。

基本功是核心如果想保持好的学琴兴趣，还想打好基本功，那就养成一个好习惯吧——每天必练基本功，练完再练自己喜欢的适合自己能力的曲子。只要调理清晰了，只需要练习，严格按照老师的方法去练习，其实会发现自己每天都在进步的。

吉他面板油漆工艺第四，我们来了解下吉他面板的油漆工艺; 1，吉他的油漆，原则上分为机器喷漆和手工染色两种方式； 2，手工染色油漆主要用在手工吉他中，分为硝基漆和虫胶（法国漆）。 3，硝基漆主要也是喷洒，硝基漆的漆面硬度高，对木材保护强； 4，虫胶（法国漆）一般采用涂抹方式，漆面硬度软，音色震动更好。 5，一般工厂琴都采用机器喷漆，大一些的工厂原则上都采用电脑控制下的机器喷漆！对于油漆的密度厚度都有严格的标准的控制； 6，油漆的厚薄对最终音色也起到一定作用，油漆薄一些的面板，吉他音色略微宽厚，开阔，音量大；面板油漆偏厚，音色略微集中，音区偏窄，音量小； 7，一般来说，吉他的制造商们，为了好的音色产生，对于油漆，主要是起到保护的作用，而不是美观考虑，所以，吉他的油漆原则上不会修改到吉他的本身纹路

吉他自学几大难点

盘点吉他自学几大难点！

吉他保养智囊

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木吉他揉弦技巧掌握揉弦技巧这恐怕是最难掌握的技巧之一了。真的不要觉得它很简单。前面讲过了，会和完美是两码事。对自己一定要严格！！要揉得好，估计又是好几年的功底了。除了音色的要求以外，一定要注意肢体美，因为它太具表现力了。揉弦的方法很多，有些人喜欢上下揉，有些人喜欢左右揉，我建议都要会，而且每个手指都要能揉。练习方法我不再说了。这里主要是让大家知道揉弦的重要性。现在每年，全世界都要评最佳揉弦奖呢。

吉他揉弦技巧掌握揉弦技巧这恐怕是最难掌握的技巧之一了。真的不要觉得它很简单。前面讲过了，会和完美是两码事。对自己一定要严格！！要揉得好，估计又是好几年的功底了。除了音色的要求以外，一定要注意肢体美，因为它太具表现力了。揉弦的方法很多，有些人喜欢上下揉，有些人喜欢左右揉，我建议都要会，而且每个手指都要能揉。练习方法我不再说了。这里主要是让大家知道揉弦的重要性。现在每年，全世界都要评最佳揉弦奖呢。

2018年夏天，⽇本Acoustic Guitar Maga 2018年夏天，⽇本Acoustic Guitar Magazine选出了世界100⼤吉他制琴师,其中有多位⽇本师傅⼊选，但別的地区或国家也有不少遗珠,有鉴于此,⽼编偶花了1个星期以上的时间，将我⼼⽬中的百⼤门派关系及主要特⾊分述如下： Great Acoustic Guitar Luthiers 世界百⼤⽊吉他制琴师制琴师|第3期: 世界100强名单出炉!① 制琴师 | 第4期: 世界100强名单出炉!② 美国制琴师 Bill Tippin–Tippin Guitars,Marblehead, MA, U.S.A.资深优秀制琴师 Jeff Traugott, Calif., U.S.A.–Santa Cruz Guitar出来的杰出制琴师

自学爱好者刚接触吉他的时候每天最喜欢的就是瞎练（因为不费脑，自学爱好者刚接触吉他的时候每天最喜欢的就是瞎练（因为不费脑，省时省力）要么乱爬格子，要么乱扫弦，而且一扫就是一整天，事后还特别满足，感觉自己走上了人生巅峰。结果一个月下来，发现自己还是啥都不会。不仅进步缓慢，而且浪费了大量的时间。究竟是哪里出了问题，自己也不知道，后来找了老师才知道原来自己以前全都在瞎练。第一没有合理的安排练习时间，第二不清楚自己练习的目的就盲目的瞎练。那肯定是没有结果的。

吉他制作—枫木枫木结实的外表让枫木看起来令人惊叹，音色上有着相比其他木材更明亮，更有力的特征，中频虽没有桃花心木或玫瑰木那样温暖，但低频却更加结实。总的来说，这款木材更适合那些演奏风格较为激烈的吉他手。

枫木结实的外表让枫木看起来令人惊叹，音色上有着相比其他木材更枫木结实的外表让枫木看起来令人惊叹，音色上有着相比其他木材更明亮，更有力的特征，中频虽没有桃花心木或玫瑰木那样温暖，但低频却更加结实。总的来说，这款木材更适合那些演奏风格较为激烈的吉他手。

面板结构里还有更有趣的东西; 那就是"壁孔" , "璧孔面板结构里还有更有趣的东西; 那就是"壁孔" , "璧孔"沿着"生长线"紧密排列,每一个"璧孔"里面就是一个小房间,我们叫它做"细胞腔", 而"璧孔"就像是"细胞腔"的门户,让每一个小房间彼此相连. 正因为这样的结构造成了针叶木(例如云杉)面板敏感易于共振的特性,让一把吉他或提琴能发出动人的声响!! 以往小提琴的漆料一直是各家的不传之密,据说就是其配方不会将"璧孔"封死,而让该把琴一直能借着"璧孔"进行最佳的震动!!

其实面板结构里还有更有趣的东西; 那就是"壁孔" , " 其实面板结构里还有更有趣的东西; 那就是"壁孔" , "璧孔"沿着"生长线"紧密排列,每一个"璧孔"里面就是一个小房间,我们叫它做"细胞腔", 而"璧孔"就像是"细胞腔"的门户,让每一个小房间彼此相连. 正因为这样的结构造成了针叶木(例如云杉)面板敏感易于共振的特性,让一把吉他或提琴能发出动人的声响!! 以往小提琴的漆料一直是各家的不传之密,据说就是其配方不会将"璧孔"封死,而让该把琴一直能借着"璧孔"进行最佳的震动!!

木吉他—桃花芯木一种硬木，相比大部分的木材拥有更大的密度，因此音色也更直接。中频较为突出，音色较为圆润。在高，中，低频等方便都与云杉木有着很大的区别。

一种硬木，相比大部分的木材拥有更大的密度，因此音色也更直接。中频较为突出，音色较为圆润。在高，中，低频等方便都与云杉木有着很大的区别。

1. 横纹即 "木质线" 一般我们在面板上看到的明显 1. 横纹即 "木质线" 一般我们在面板上看到的明显直条纹称作"生长线",它负责树木养分与水份的垂直输送, 而树木除了长高还会长粗,所以横向的成长就由"木质线"负责,而木质线就是你们担心不已的"横纹"!! "木质线"因为是"薄壁细胞",所以它不像生长线有那么明显的分界,它的强度与韧性亦不像生长线那般强硬, 所以直劈木材要比横锯来的简单的多.

1，吉他的面板纹路大致可以分为：普通的木材纹路，具备横纹的 1，吉他的面板纹路大致可以分为：普通的木材纹路，具备横纹的吉他面板，有少许木纹疙瘩的面板，斑点很多并产生了“熊爪纹”的面板 2，因为吉他面板的制作方式，所以每个吉他的面板的左右纹路是对称的； 3，普通的纹路的面板存在下的吉他，木材密度低，对演奏力度的反馈小，音色力量感较小； 4，具备横纹的吉他面板，这个跟木材本身有关，也跟吉他制作师傅的木材切割技术有关，原则上具备横纹的面板存在下的吉他，音色比普通纹路的更加细腻，发散性更好，对手指的演奏捕捉能力更强； 5，有少许木纹疙瘩的面板存在下的吉他，由于木材生长时候，部分枝干弯曲而产生，木材密度较高，对演奏力度的反馈大，音色力量感较好； 6， “熊爪纹”的面板存在下的吉他，由于木材生长时，部分位置反复弯曲，产生了类似熊爪的斑点，此类吉他的特点：木材密度很高，对演奏力度的反馈能力非常好，音色力量感绝佳，很多吉他制作家非常钟爱的面板纹路，能制作出优质的吉他面板！但是并不是说不是“熊爪纹”就不能制作出好的吉他！好的手工吉他制作家能够根据面板的打磨，厚度的调整，制作出音色绝佳的吉他！这也是手工吉他的精髓所在！根据不同的材质打磨出更完美的音色需求！

我们认识下各种各样特点的吉他面板 1，吉他的面板纹路大致可以分为：普通的木材纹路，具备横纹的吉他面板，有少许木纹疙瘩的面板，斑点很多并产生了“熊爪纹”的面板 2，因为吉他面板的制作方式，所以每个吉他的面板的左右纹路是对称的； 3，普通的纹路的面板存在下的吉他，木材密度低，对演奏力度的反馈小，音色力量感较小； 4，具备横纹的吉他面板，这个跟木材本身有关，也跟吉他制作师傅的木材切割技术有关，原则上具备横纹的面板存在下的吉他，音色比普通纹路的更加细腻，发散性更好，对手指的演奏捕捉能力更强； 5，有少许木纹疙瘩的面板存在下的吉他，由于木材生长时候，部分枝干弯曲而产生，木材密度较高，对演奏力度的反馈大，音色力量感较好； 6， “熊爪纹”的面板存在下的吉他，由于木材生长时，部分位置反复弯曲，产生了类似熊爪的斑点，此类吉他的特点：木材密度很高，对演奏力度的反馈能力非常好，音色力量感绝佳，很多吉他制作家非常钟爱的面板纹路，能制作出优质的吉他面板！但是并不是说不是“熊爪纹”就不能制作出好的吉他！好的手工吉他制作家能够根据面板的打磨，厚度的调整，制作出音色绝佳的吉他！这也是手工吉他的精髓所在！根据不同的材质打磨出更完美的音色需求！

关于云杉木材的好坏评级最简单的方法，就是看木纹的细密程度。同样的木材，肯定是木纹更密的相对要好。在这里，我要借助国外某手工琴木材网址的订单介绍来给大家讲解了。只是在网站我只找到了红杉的定价图，没找到云杉的，因为人家这种厂子最次的琴也得折合软妹币5W以上，所以大家看图纸做个参考就好。(以此参考并不代表所有品牌都用这个标准）首先是 ArtistGrade+ 我们就通俗的理解成艺术家等级+ D型琴定价为一块面板200刀，O型琴或者OM则是125刀--250刀不等，我没定制过，也不知道确切的，就以D型为例好了，反正大多琴友也都是D型琴。这种木材品相好，木纹清晰，颜色均匀没有混色，每英寸14-25条，按照一英寸2.5厘米来说，高档红杉基本在1mm一条木纹。而云杉则在每英寸40条！！！多么细密自己可以测量一下！其次是 ArtistGrade 艺术家级别和 Excellent Grade 优秀级别的红杉。价格分别是125-200刀和65-100刀。艺术家级别达到了每英寸10-14条，在木纹相对稀松的情况下可能还有点混色或者暗纹状况。相对的，云杉面板应该在每英寸32条以上。而普通优秀级别的云杉也得有每英寸20-25条。然后再次的就不介绍了，大家自己去测量一下就能知道自己的琴木头级别在什么档次。但我们不能仅因为这个就断定琴的档次，这个只是普通云杉的品相鉴定。成品琴还要考虑制作工艺，漆面工艺，甚至面板厚薄都会影响到琴的价格。来一张布满横纹的面板照片 Martin D45 标准版

零基础怎么快速学吉他 1、吉他是左手按和弦，右手弹奏。看着吉他谱就OK

吉他速成-----学习误区！！现在大部分的坊间吉他教学都讲究速成，而大部分同志学吉他都是学习弹唱。所以老师一般都是教了第一把位的c大调音阶就直接教c大调和弦以及a小调和弦。一两个右手节奏然后找一手歌让大家练习弹唱。但是请大家不要责怪这样老师，很多入了门的高手说跟这样的老师学不到东西。其实对于任何乐器的学习，兴趣是最重要的。如果上来就系统学习乐理和基本功，很多人就会被吓跑。中国的吉他人口现在可能剩下十分之一不到。速成一两手歌让学生有信心和兴趣学习下去，这就是大量坊间教师的贡献。请由衷地尊重他们。经过一两个月的折腾后，这部分的学生基本上会出现2种情况，大部分人都会遇到两个困难，一个是大横按。第二个是和弦的转换。

吉他常识！吉他常识！吉他有着悠久的历史

必须知道的吉他调音原理阐述今天的话题：调音与乐理

你的家长支持你买吉他吗？支持你学吉他吗？没钱咋办

指弹吉他大师---欢迎补充

指弹吉他概述（一）指弹吉他的产生和发源地，以及当时的社会背景指弹吉他（Contemporary Finger-style）是近三十多年来在美国兴起的一种新型的吉他弹奏方式。指弹吉他刚刚产生的时候，甚至遭人歧视。人们认为比起古典吉他和弗拉门戈吉他，这是一种不入流的音乐。在上世纪70-80年代，指弹吉他在吉他艺术中取得了其特有的席位后，“用手弹Acoustic吉他”，逐渐在一定范围内开始流行（在美国，指弹吉他甚至还成了有些人用以标榜自己演奏实力的对象）。现今，指弹吉他已成为大众所喜爱的吉他演奏方式。