由其83
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【红楼梦回30年♫】故园三十四年前绝代佳音出世 【红楼梦回30年♫】故园三十四年前 绝代佳音出世间 从此仙友驻我心 一梦未醒思华年
歌行三八节缅怀林徽因神州志士知多少华夏才女有几人才志大美皆兼 歌行 三八节缅怀林徽因 神州志士知多少 华夏才女有几人 才志大美皆兼备 旷世英雄一徽因 诗意敏捷出新月 倩影曾迷不列颠 浪漫文采尚未艾 古建事业出新篇 乱世忧国十余载 贫病李庄不折腰 大战之前避火图 奈良北平幸得保 换天之日喜若狂 亲设雄碑谱华章 满腔热血未退去 忽闻京师拆城墙 众口缄默唯吾言 为挽国殇岂畏权 一己之力拼死争 痛心疾首难回天 烈士壮志黛玉身 此时大病已入心 身病心病拒绝治 天下再无一徽因 民初闽中大林氏 一门英烈有基因 唯余此才如此去 今后再无拍案人 一生多难被误读 结局不幸亦有幸 此生若非毕五五 恐为尊严又粉身
春天来了草出芽花开蕾转月又清明了去看他慷慨悲歌的英雄给我的, 春天来了 草出芽花开蕾 转月又清明了 去看他 慷慨悲歌的英雄 给我的,却是 心中难平的痛
【红楼梦回30年*】 有些日子没来了。今天回家,有些累,躺在床上,带上耳机――竟然是,手机在自动播放,红楼序曲,无字歌……那熟悉的歌声,空灵寂寥飘渺!带我走进心的世界,永恒的的纯真,已不再是惆怅。
【红楼梦回30年♫】云淡风轻,朝花夕拾 昨晚一梦,很长很累。好像是一直在飞,有时还飞不起来,在和什么东西战斗,还能看到认识的人,充满了担心、紧张,也有很自在的飞翔。。。醒来回味,只有片段的记忆。就是个梦而已。 外面天很好,空气清新,夏天了,草长莺飞。对,端午了,艾草的香气。。。 “我知五月的芬芳 是经年梦里的惆怅 我知五月的惆怅 是字里珠玑的故乡 我知五月的故乡 必循着艾草的清凉 静止了旅人的沧桑 。。。 。。。 。。。 ” 五月将过,六月走来。6月17日,一个看似一般,又绝对不算平凡的日子。这一天在中国的人民大会堂将上演一幕音乐会,关于红楼梦的音乐会,她的主角叫陈力。 鲁迅有个文集叫《朝花夕拾》,这次演唱会也不妨叫“朝花夕拾”。三十年了,当年陈力演绎八七版红楼梦歌曲,令万众仰视,成功的程度可说是红楼艺术在音乐领域的登峰造极,那时她正值大好青春,如今,时光划过一个长线,远离舞台多年的陈力再唱,更多的可能是往事的回首或无限的感慨。 陈力,必归入文化艺术界的奇人之列。她的舞台生涯“来如闪电,去如朝露”,既耀眼,又迅捷。她无奈远走他乡,心却一直没有离开,永远属于红楼梦艺术。一颗虔诚的敬畏之心,守护着那朵世外仙葩。再唱,时过境迁,物是人非,但她,永远是红楼歌迷、无数梦迷心中的天涯芳草。 许多过往的日子,在陈力的歌声里,常常会想,现实中那个秀外惠中和蔼陈恳如邻家的她,会发出那样美好的声音。人和仙之间竟然有如此的贯通!一个特殊的艺术家,一生独步红曲却远离名利场。她选择了最洁净的生活方式,因此她的艺术也是最纯粹的。她的精神和艺术正是现今这里人们所缺失或向往的。 在与各地朋友的交流中,常谈到“众筹”的话题,大家认为,对于红楼人来说,是一种文化自信。有人问道,冷清了怎么办?我从来没有过这种担心。说到这,想起西游记曲作者徐镜清,他本分没钱,多年前想搞自筹,来一场西游曲音乐会,可说是毕生都愿望,但至今如泥牛入海无消息。然而红楼呢,贾宝玉们一张罗,几个月就成了。 该来的会来,红楼自筹无风险。原因多半是因为她,这个“她”,既是红曲,也是陈力,她俩神奇地融在一起,代表了红楼音乐欣赏的最高境界。 音乐欣赏是一种情感需要。人们对一种文化的渴望,来自情感与现实的差距。触动人内心深处情感的因素是稀缺的。西游的曲,是娱乐性的,停留在人们情感浅的层次,而红楼曲则是触动人心灵最深处情感的声音。曾想,西游如果搞音乐会,众多曲目,可以海选竞聘,谁唱都行;而红楼则完全不同,只有陈力来唱,才是真正的红楼梦韵味。这不是音乐史上少有的吗!从这样意义上说,西游曲不幸。人们对西曲的爱,是娱乐,是浅尝辄止;对红曲的爱是深刻的,专一的,是用心拥抱她。 红曲的好,不仅仅是欣赏悲剧的美,常听,纯真的歌声可以洗涤人们的心灵,这就是该来的一定要来的根本原因。 又想起八七红楼的三十年,也想到它的三次聚首,之中风风雨雨,令人感慨。耐人寻味的是,为什么越往后,越凸显出红楼插曲,凸出陈力,凸出,不是突出,就是说这是自然发生的,不是人为炒作的。第一次聚首,歌者连个影子都没有,第二次,事隔5年,歌者独唱5曲,撑起多半边天,这次,她撑起的音乐会成为这次聚首的核心之重。这说明,金子的光芒是不会掩盖的,真正的经典,经得起时光的大浪淘沙。 尽管红楼文化的圈子不大,有“曲高和寡”之忧,但不担心。文化向来是有层次的。民族的世界的,任何文化都是如此,你是文化海洋的一个美丽的扇贝就可以了,何况是一件瑰宝。红曲和陈力,在中国乃至世界文化史上是留名的,值得去看,去交流甚至结识更是一生荣幸。 演前担忧。不必要。其实任何艺术都不是无暇的,尤其是现场。陈力有毕生积累,自然发挥,即不得了。其实,乱想来,比如一个经典艺术家,在久违的舞台上最大的愿望是超越,至少保真,如果是我,我想神韵出来就赢了,三十年后,神韵犹在,美哉,足矣! 声音方面,有自然规律,老辣不减,青春的弹性肯定少了。预测,这次演唱,会有超越,肯定,因为陈力的特点是歌由心生,岁月加深了她对音乐的理解,会表现的更深刻传神,这个不是靠准备,而是靠素质和积累。准备多了,反而容易画蛇添足。 在我们眼里,她是青春常驻的。人的年龄,是一个事实,也是一种感觉。现代,社会年龄,60仍算中年中期,好时候。心理年龄,自我心理,看她的文字和生活中,她是自信的,活力四射,很欣慰。他人心理,粉丝们有希望,有坚信,也有少数的担心,我想,前后都闪,只留下中间的——坚信。自信,活力,岂不年轻! 有一种女人,优雅率真,内涵无限,岁月无奈她的可爱与美丽。她因内心阳光而容颜如昨,虽近晚霞仍生如夏花。陈力作为杰出的艺术家,因众所周知原因,一生演出次数不多,但她的演出远没有谢幕,她的才华正在绽放。青春最大的引力在于真与纯的释放,陈力每次演出都不被名利所困,皆为纯粹心灵寄语,毫无疑问,她每次演出都会充满青春气息。 和朋友谈及这次音乐会,不少人对她有久违的感觉,尽管并不认识。还有一个曾是文化部门的,还托带个好。呵呵,好像我熟悉的不得了了。其实,由于不得已的原因,可能去不了现场。只有祝福无限。 朝花夕拾,云淡风轻。她在舞台上,不管是云鬟秀祙,还是素妆淡抹,都会引人入胜。就像游子回乡,或朋友聚会,无论怎样,这场“梦”很快就过去。。。坚信,随心的歌声,结束后的嫣然一笑,都是最美的!
【红楼梦回30年♫】朝花夕拾,云淡风清 朝花夕拾,云淡风轻 昨晚一梦,很长很累。好像是一直在飞,有时还飞不起来,在和什么东西战斗,还能看到认识的人,充满了担心、紧张,也有很自在的飞翔。。。醒来回味,只有片段的记忆。就是个梦而已。 外面天很好,空气清新,夏天了,草长莺飞。对,端午了,艾草的香气。。。 “我知五月的芬芳 是经年梦里的惆怅 我知五月的惆怅 是字里珠玑的故乡 我知五月的故乡 必循着艾草的清凉 静止了旅人的沧桑 。。。 。。。 。。。 ” 五月将过,六月走来。6月17日,一个看似一般,又绝对不算平凡的日子。这一天在中国的人民大会堂将上演一幕音乐会,关于红楼梦的音乐会,她的主角叫陈力。 鲁迅有个文集叫《朝花夕拾》,这次演唱会也不妨叫“朝花夕拾”。三十年了,当年陈力演绎八七版红楼梦歌曲,令万众仰视,成功的程度可说是红楼艺术在音乐领域的登峰造极,那时她正值大好青春,如今,时光划过一个长线,远离舞台多年的陈力再唱,更多的可能是往事的回首或无限的感慨。 陈力,必归入文化艺术界的奇人之列。她的舞台生涯“来如闪电,去如朝露”,既耀眼,又迅捷。她无奈远走他乡,心却一直没有离开,永远属于红楼梦艺术。一颗虔诚的敬畏之心,守护着那朵世外仙葩。再唱,时过境迁,物是人非,但她,永远是红楼歌迷、无数梦迷心中的天涯芳草。 许多过往的日子,在陈力的歌声里,常常会想,现实中那个秀外惠中和蔼陈恳如邻家的她,会发出那样美好的声音。人和仙之间竟然有如此的贯通!一个特殊的艺术家,一生独步红曲却远离名利场。她选择了最洁净的生活方式,因此她的艺术也是最纯粹的。她的精神和艺术正是现今这里人们所缺失或向往的。 在与各地朋友的交流中,常谈到“众筹”的话题,大家认为,对于红楼人来说,是一种文化自信。有人问道,冷清了怎么办?我从来没有过这种担心。说到这,想起西游记曲作者徐镜清,他本分没钱,多年前想搞自筹,来一场西游曲音乐会,可说是毕生都愿望,但至今如泥牛入海无消息。然而红楼呢,贾宝玉们一张罗,几个月就成了。 该来的会来,红楼自筹无风险。原因多半是因为她,这个“她”,既是红曲,也是陈力,她俩神奇地融在一起,代表了红楼音乐欣赏的最高境界。 音乐欣赏是一种情感需要。人们对一种文化的渴望,来自情感与现实的差距。触动人内心深处情感的因素是稀缺的。西游的曲,是娱乐性的,停留在人们情感浅的层次,而红楼曲则是触动人心灵最深处情感的声音。曾想,西游如果搞音乐会,众多曲目,可以海选竞聘,谁唱都行;而红楼则完全不同,只有陈力来唱,才是真正的红楼梦韵味。这不是音乐史上少有的吗!从这样意义上说,西游曲不幸。人们对西曲的爱,是娱乐,是浅尝辄止;对红曲的爱是深刻的,专一的,是用心拥抱她。 红曲的好,不仅仅是欣赏悲剧的美,常听,纯真的歌声可以洗涤人们的心灵,这就是该来的一定要来的根本原因。 又想起八七红楼的三十年,也想到它的三次聚首,之中风风雨雨,令人感慨。耐人寻味的是,为什么越往后,越凸显出红楼插曲,凸出陈力,凸出,不是突出,就是说这是自然发生的,不是人为炒作的。第一次聚首,歌者连个影子都没有,第二次,事隔5年,歌者独唱5曲,撑起多半边天,这次,她撑起的音乐会成为这次聚首的核心之重。这说明,金子的光芒是不会掩盖的,真正的经典,经得起时光的大浪淘沙。 尽管红楼文化的圈子不大,有“曲高和寡”之忧,但不担心。文化向来是有层次的。民族的世界的,任何文化都是如此,你是文化海洋的一个美丽的扇贝就可以了,何况是一件瑰宝。红曲和陈力,在中国乃至世界文化史上是留名的,值得去看,去交流甚至结识更是一生荣幸。 演前担忧。不必要。其实任何艺术都不是无暇的,尤其是现场。陈力有毕生积累,自然发挥,即不得了。其实,乱想来,比如一个经典艺术家,在久违的舞台上最大的愿望是超越,至少保真,如果是我,我想神韵出来就赢了,三十年后,神韵犹在,美哉,足矣! 声音方面,有自然规律,老辣不减,青春的弹性肯定少了。预测,这次演唱,会有超越,肯定,因为陈力的特点是歌由心生,岁月加深了她对音乐的理解,会表现的更深刻传神,这个不是靠准备,而是靠素质和积累。准备多了,反而容易画蛇添足。 在我们眼里,她是青春常驻的。人的年龄,是一个事实,也是一种感觉。现代,社会年龄,60仍算中年中期,好时候。心理年龄,自我心理,看她的文字和生活中,她是自信的,活力四射,很欣慰。他人心理,粉丝们有希望,有坚信,也有少数的担心,我想,前后都闪,只留下中间的——坚信。自信,活力,岂不年轻! 有一种女人,优雅率真,内涵无限,岁月无奈她的可爱与美丽。她因内心阳光而容颜如昨,虽近晚霞仍生如夏花。陈力作为杰出的艺术家,因众所周知原因,一生演出次数不多,但她的演出远没有谢幕,她的才华正在绽放。青春最大的引力在于真与纯的释放,陈力每次演出都不被名利所困,皆为纯粹心灵寄语,毫无疑问,她每次演出都会充满青春气息。 和朋友谈及这次音乐会,不少人对她有久违的感觉,尽管并不认识。还有一个曾是文化部门的,还托带个好。呵呵,好像我熟悉的不得了了。其实,由于不得已的原因,可能去不了现场。只有祝福无限。 朝花夕拾,云淡风轻。她在舞台上,不管是云鬟秀祙,还是素妆淡抹,都会引人入胜。就像游子回乡,或朋友聚会,无论怎样,这场“梦”很快就过去。。。坚信,随心的歌声,结束后的嫣然一笑,都是最美的!
问候冬至 亲! 吃饺子了吗 温馨的习俗 天地交变 又一个暖,听 遥远的细语 心,向往之 却愁华发再生
林徽因悼亡弟诗 去读林徽因的作品,才能真领会她不同凡响的内心世界。
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来这里看看 惦记着这里。
又听 眼空蓄泪泪空垂, 暗洒闲抛却为谁? 尺幅鲛绡劳解赠, 叫人焉得不伤悲! …… …… …… 轻音缭绕,似见颦儿苦吟――睹物思人,伤感无限,而爱情愈发坚定…… 这歌声,想它不是天音都不行!此时,驾驭天音的陈力,无论如何,也难以与现实中那个和蔼可亲的陈力对上号……又,感慨,叹服,如此天人合一的歌声,何处寻得?
听歌联想 闲来,又听。随意翻到《题帕》…心逐渐平静)然后《葬花》《秋窗》……一直听下去。近—个小时了,忽然想写点什么,写什么呢?这么多年了,像非常熟的亲人,写啥好像都多余了。怎么办?信马由缰?意识流…… 听歌时偶想,比如现在听到“怀金悼玉的红楼梦”,真是仙音,她怎么会发出这样的声音,是她吗?那个诚恳得像个兄长,纯真的像个小妹,勤劳得像个……生活中的一个普通人,当把仙音与她对号时,有一种神奇的感觉。再看视频,舞占上的她,已与红楼境界溶为—体,无法想象竟是俗世中,无论是率性游走中,还是园丁劳作、柴禾油盐中的她。 可能,这就是高超的艺术家。他们来得真实,不用装,自由地在生活与艺术之间转换。 陈力曾非常欣赏李娜,听说的。我也欣赏她。认真想一下,李娜与陈力还真有些相通之处。比如歌唱,都有天才的声音,比如歌唱的用情,赋与歌声灵魂,就经典事实而言还没有人能与陈力比肩,但李娜也具备这个难得的素质。再比如为人的善良与单纯,表现出与世俗功利环境的不适应,他俩都成名不久就"质同冰雪离浊世"了,尽管采取的方式不同一一咱们的力去了一个"世外桃园"般的新俗世,而娜娜削去了—头烦恼丝,直接遁入空门。听李娜的歌,也有—种空灵、高远的感觉。 又想起,昨天去山里徒步,下午返回意犹未尽,直接去了卡拉OK。十几个人k歌,K的,简单说,是把享受建立在别人的痛苦之上。有人还自我感觉像个歌唱家,拿看话筒不松手。个别也有好听的,一个女生,四十多岁老姑娘,专唱邓力君的,声音好,情感也投入。轮到我了,己有对策,不唱传统拿手的,唱《红豆曲》《枉凝眉》!都没想到,洗耳恭听。唱的如何?说实在的,咱老力迷唱红典是童子功,几万遍听出来的。最重要的是唱出红曲的内涵,我的歌多少也是有点灵魂的 。确实挺好听,因为应一部分人力邀,又唱了《葬花吟》,我把问天发挥到了极致。书归正传,这次活动最大的感概,是红楼歌曲普及太不够了!一个大老爷们唱红曲,真挺那啥的,但红豆曲找不到对唱的,没人会,《秋窗》几乎没人知道,只《枉凝眉》较普及。推言之,社会上也大概如此。究其原因,首要的是红曲的属性,艺术歌曲类,太难,所谓曲高和寡。我想这也是歌唱家的伟大之处,如果当时死抠通俗歌曲,名和利早双收了,却偏走了—条要自甘寂寞的道路。再就是主动的宣传普及太少,如果有很多举措,效果肯定令人刮目。 确实好听,这是关键,只要有很多渠道让人们去听。普通人最有发言权,因他们是基本听众、最终的出钱者。而且他们知道好赖的。两个邻居,一个是处长,—个是工人,我请他们欣赏陈力红曲,有意引他们评价,工人会垃二胡京胡,处长是乐盲,但两人感觉基本—致。用处长的话说,陈力的歌是用心唱的,没有刻意表现的痕迹;工人说,她唱的自然,中间过渡没有坎,听起来舒服,最后说,唱的就是—个情。
说一说你小时候的游戏、儿歌什么的 几零后,有几零后的特点,玩的不一样。
什么样的童年最幸福 冰岛 温哥华 我们小时 当下 贫穷的 饭吃不饱 富裕的 整天奥数猪脑速算 幸福吗 对儿童的摧残 分数教育 不亚于贫穷 !没有童年 失去了天真 … … … 没有天真 不会有红楼梦 也不会有 悲天悯人的 ――红曲 一个朋友说 移居那里 最幸运最适应的 是孩子!
林徽因是著名古建筑学家,才华横 林徽因是著名古建筑学家,才华横溢的诗人,还是一生忧国忧民、历尽艰辛苦难的仁人志士,她的风骨永远傲然于世。她是一座高山,那些人没有可比性。
四年前的寻访 存古不朽。 看到几个寻访夏完淳墓的帖子。我也曾去过夏墓,寻访的过程,与几位一样,一波三折。夏完淳这样一个完美的人物,居然连墓地都鲜为人知;在网络搜索“夏完淳”,要挨个字输入才能找到。 夏完淳,以他的天才、小小年纪神一般的存在,以他在文学上的卓越成就,以他的惊天地泣鬼神的牺牲,这样被冷落,是中华民族的悲哀。寻访的过程中,一再感到了大陆国民教育的缺失。夏完淳的《狱中上母书》可见于台湾高中国文教材,在民族精神传承这一点上,大陆现状令人遗憾。不仅是青年人,连很多高年龄段的也遗忘了自己家乡的名人。那年在上海、松江,一路打听夏完淳的情况,几乎无人知晓。我是2012年8月19日成行的。这一天艳阳高照,温度在+35°以上。从上海市中心去夏墓,第一步一定先到松江区。网络上写,夏墓的具体地点在“小昆山荡湾村北的一片田地中”。所以第二步就要奔小昆山。我是几经周折,找到了沪佘昆专线汽车,大约70分钟到达小昆山镇。 下车后,打听几个人,荡湾村就在城边,但夏完淳墓没人知道。其实这个车站旁边就有个82路起点,一元钱就可以坐到荡湾村,但82路一天只跑两次,已晚。只好找出租车,15元,但的哥说不认识夏完淳,我说是个古墓,他疑问: “去给故人扫墓?”我说你往荡湾村开吧。进入荡湾村腹地,问一个青年妇女,她手一指,往北,见到一公墓就到了。车开到华夏公墓,我望着宏伟的公墓牌坊,带着孤疑问守门人,他说,没错,夏完淳墓与公墓无关,但坐落在公募旁边,你顺着公墓墙外的小路往里走吧。从华夏公墓门口,往回走一百多米,从右边一条小路向里望,终于看到了要找的夏墓!从这里看, 夏墓是个大院子,白墙黑瓦,朴素无华,却有一定规模。先经过一道简单的石牌坊,然后沿着院墙往里走,一会儿就见到了墓地园门。门上两把大锁头让我心凉半截,难不成白跑一趟了!真想翻墙而入。不甘心,进入旁边的村子,问一个村民,他说这门每天都锁着,要进就去找看门人。我顺着他指引的路,绕到了一座陈旧的小楼门前,见到一个正冲凉的中年汉子,一问,正对头。他二话没说,拿起钥匙,领着我走了。原来,上海市把夏墓委托给荡湾村管理,不正式开放,有访客就开,随叫随到,不收费。村里又委托他管理,义务的;他的热心、淳朴、负责,着实让人敬重。 这天真热,电台报最高35度,在烈日下足有40度。夏墓,原为夏家的祖坟所在地,祖坟已无,现在坟茔中葬着夏氏父子,即夏允彝和夏完淳。父子俩均为明末著名的文学家,也是著名的抗清志士。清军进攻江南时,夏允彝起兵抗清,失败后拒绝逃离,投河殉节,夏完淳继承父志,在清军已占领江南后,仍筹划起义,后被俘,誓不投降,死时16周岁。 夏墓五十年代初被盗,里面有两具尸体,其中一具无头,证实了夏墓的历史记载。夏墓被盗,当时惊动了文化部,当时的郑振铎部长亲自过问,但只追回了丢失的印章。门人讲,夏墓无陪葬的财宝,只有父子俩生前的书籍、手稿,已在盗墓中湮灭。进墓园,首先见到一碑亭,里面立着仿清朝的石刻碑——夏氏父子像,人物潇洒自然。碑后面有父子墓志铭文。正面仿清代时刻父子像,背面铭文过碑亭即可一览无余见到墓地,坟茔青砖面墙,宽三十米,高近两米,呈半月状,弧顶上翠竹青青,坟前立有墓碑,上面篆刻着“夏允彝夏完淳父子之墓”,是60年代初国务院副总理陈毅题写的。伫立墓前,夏氏父子所处的风云年代,以及民族的忧患、他们的抗争和舍生取义,萦回脑际。当我沿着墓园小路绕墓浏览时,发现墓园不算小,约有垧余,由于拜谒的人不多,小路上杂草丛生。院内树木茂盛,在坟茔后面、两侧,已被绿色充满。夏墓没有正式开放,鲜为人知,因此保持了朴素和清净,我觉得是好事。拜谒夏墓,能引起很多遐想。比如,夏氏父子的抗清,他们明知不可为而为之,明知必死而为之,为什么?值得吗?有人“事后诸葛亮”地说,不都是中华民族成员吗,何苦来的。这是一种谬论。 在历史的长河中,国家是个动荡不定的概念,但无论政治怎样更替,反侵略、保卫自己的生活、捍卫民族文化,永远是正义之举。在民族间的暴力征服和融合过程中,那些为了民族生存,为了做人的尊严,奋起抗争,慷慨赴死者,尽管结局惨淡,仍被后世认定为英雄。在历史上,这种牺牲,不仅为本民族铭记,往往敌对民族也顶礼膜拜。夏完淳死时只有16岁,他在狱中示母书中说“含笑归太虚,了我分内事”,把牺牲说得如此从容,像是一种解脱。但夏完淳并不是愚忠,他死得明白,他对明朝的腐败了然于胸,他在狱中分析南明弘光王朝败亡的原因,识见超卓。他说:“南都之政,幅员愈小,则官愈大;郡县愈少,则官愈大;财赋愈贫,则官愈富。斯之谓三反。三反之政,乌乎不亡?” 他深刻认识到,一个腐败透顶的朝廷,无法抵御外辱。作为一个天赋顶级、教育超好的文学青年,完淳的情商尤高。正因如此,面对国破家亡,选择牺牲自我时,他的痛苦更深。存古是个完人,以家国天下为己任、对父母至孝、对师长友人情深谊长,对爱情缠绵执着,对即将出世的儿女怜爱有加……他也爱自己,但这些都要舍弃!这种绝世的矛盾心态、其中至极的苦痛,在他的《狱中上母书》里表现的淋漓尽致。他说:“不孝完淳今日死矣,以身殉父,不得以身报母矣……呜呼!双慈在堂,下有妹女,门祚衰薄,终鲜兄弟(无男丁)。淳一死不足惜,哀哀八口,何以为生?” 出此语,岂能不痛彻心肺。清军横扫大明王朝,对汉人是极其残暴的。天下大定后,终于有些开明,要实行满汉一家了。康乾年间,给大多知名的前朝抗清烈士树碑立传,夏氏父子因此得到乾隆封号,墓地为当地衙门保护。原来墓道道口有清代知县立石,上书 “明夏中节工允彝墓道、子节愍公讳完淳祔”,“永远禁止樵牧侵占” 。由此,也可说明文化、气节、道德节操中间精华的东西是可以跨民族的,民族英雄不会因为社会政治的更替而失去意义。现在还好,夏墓虽有过破坏,都已修复,大体是完整的、幽静的,被自然的绿色环抱着,被淳朴的农民呵护着。政府也立有保护铭文。 愿夏墓地永远安居于此地,昭示后人。可以返回松江的82路汽车站
【泠然天籁】看帖杂想 溜达到王立平吧,不经意间,看了几个帖子,能吸引我的,挺好玩,边看边记录下想法。 有一文, 《人生憾事之邓丽君未能唱红楼梦歌曲》,遂留言:“ 这么好的歌,谁都想试试。好多名手都试了,虽说各有千秋,但还是进不了红楼,在门外玩玩而已。唯有陈力的,已是难以逾越的红楼方言。邓丽君会怎样呢?以她唱歌的用情,一定又是一个经典,但是,需要立平先生重新写曲,为她量身定做,以适合她的演唱风格,而这恰恰是作曲家当年最忌讳的。” 赞美87红曲的帖子海多,比如怎么怎么优美动听,还有的说一听就流泪,简直是天外仙音,等等……多数都没有提到演唱者,心里忍不住嘀咕:你听到是声音,谱子自己是不会发声的。使人感觉到以往那些年演唱者被淡忘的程度。哈哈哈,有个帖竟然写着:王立平和郑××缺一不可,感谢郑××,没有她,王立平的红楼歌曲会大打折扣。估计此兄是把声音给张冠李戴了。 然而刻骨铭心的声音,对于真正的红迷来说是不能忘的,对于一般人,被那种声音感动过的,也会不断去追寻谁是原唱,绝不会因时光的流逝而淡化,令人鼓舞的是这种追寻在几十年以后的今天仍在继续。看看,不是每天都有人找到力吧吗!在相关的几个吧里,经常看到,包括天涯论坛那个可恶的谣帖,回复中也看到:今天才知道陈力是原唱! 当然吧里有分量的帖子也很多,这样的帖都由衷地赞美了演唱者惊世骇俗的声音,对一个年轻的弱女子能如此深刻地领悟红楼内涵,如此精准地把握人物的内心世界和情感变化,把这么难、这么多歌曲各个演绎得天衣无缝、动魂摄魄,该是什么样的功力才行!从人人网转来的《王立平与他催人泪下的红楼梦插曲》就表达了这样的感慨。 对此既荒唐又不公,力吧的朋友多年来以拨乱反正为己任,现在的情况已经好多了。看到了去年井底蛙声转去的《此曲只应天上有,王陈竟传人间闻》,明白他的强调,有感于陈力的贡献而不索取,写了这个留言:“ 王老的曲子中包含许多想法,蕴含的情丰富又细腻,如果没有歌手能把它准确地表达出来,那就是王老的遗憾,也是历史的遗憾。欣慰的是有了陈力,她出色的演绎,使经典变为现实,得以完美。陈力版的原唱,是87红楼梦歌曲经典的范本,靠它传世。从这个意义上说,87红曲经典,王陈不可分。” 还有帖子,给当年四大名著曲排序,认为红楼梦、西游记最好,三国、水浒次之。由此想到西游记作曲许镜清老年的愿望,开一场西游记曲的音乐会,苦于无银子。咱倒是想到了另一个问题,西游记曲子几十首,演唱者众多,要是再开演唱会,可以随意换演员,好唱将多得是!但,如果红楼梦开音乐会,如果不是陈力主唱,经典就会黯然失色。同样的情况,经典流传,西游记曲可以仅以曲谱的形式流传,而红楼梦呢,恐怕要曲谱与声音同时流传,缺了陈力用声音演绎的红楼梦曲,人们难以感受和理解作曲家赋予红楼梦曲的广泛的、深刻的内涵。这也许就是王老所说的音乐“红楼方言”的独特性吧!
【泠然天籁】春日偶感 春意正浓 却,忽闻 一颗京剧将星陨落 想起那次合影 已是二十多年前 他,曾为 国粹艺术贡献一生 他,曾以大师的眼光 欣赏一个青年之星的 红楼之歌 时间逝去不再回 经典永恒 艺术之美长流人间
夏完淳对现代影响范例 古代民族关系史,在一定意义上说,几乎是战争和征服的历史,“事后诸葛亮”看历史,可以轻松地说:战争和征服客观上促进了民族融合,有进步的一面。但这不会成为否定民族英雄存在的理由。因为民族斗争中总有正义和非正义之分,这与胜败无关,与侵略和掠夺者后来改变政策也无关。英雄就是英雄,汉民族有,其他民族也有。甚至,没有哪个胜利的征服者,会去贬低被打败了的民族的英烈,尊重气节,各民族是没有分歧的。夏完淳在抵抗时就被满人钦佩,康乾盛世还为他立碑修墓,视为本国的杰出人物。胜也好,败也好,民族气节永垂青史的,以各种借口当狗腿子的永远也登不是了大雅之堂。 从中华民国到中华人民共和国,都在国民教育中运用夏完淳的事迹,把他作为青年爱国、励志的榜样。夏的《狱中上母书》现仍见于台湾高中国文教材。 现代爱国诗人柳亚子先生在青年时期读了夏完淳的诗歌后,敬慕不已,写下“悲歌慷慨千秋血,文采风流一世宗。我亦年华垂二九(即十八岁——作者注),头颅如许负英雄。”以自比自励,从完淳的诗中吸取成才的精神力量和艺术营养。 四川辛亥革命元勋熊克武回忆说:“我在家念私塾时,……,特别喜欢明末夏完淳的诗文,一面抄写,一面熟读,至今还可背诵一二。” 汪辟疆在《三百年前一位青年抗战的民族文艺家》中也慷慨激昂地说:“我早年从《艺海珠尘》内得读《夏内史集》,诵至他16岁所作的《大哀赋》和《狱中上母书》、《遗夫人书》这几篇,有时热血上涌,有时酸楚欲绝,不知不觉的使我对于这一位青年抗战的民族文艺家敬佩不已”。 闻亦博在《明代模范学生夏完淳传记》中说:“他的一生,始终不肯休息,不肯妥协,燃烧着似火一般的民族思想,在诗句中发生伟大的力量,比之于普通抒情的作品,描写春花秋月的文章,不知要充实多少倍了”。文坛巨匠郭沫若先生也多次著文对夏完淳的诗作进行详细评点。 郭沫若惊叹“完淳不仅为一诗人,而实为备良史之才者也。”因见其分析南明王朝败亡原因的深刻见解:“南都之政,幅员愈小,则官愈大;郡县愈少,则官愈大;财赋愈贫,则官愈富。斯之为三反。三反之政,呜呼不亡?”郭沫若在抗战谓期以夏完淳事迹为基础创作的话剧《冠草》曾激动过多少誓以热血拯救祖国的中华儿女! 1959年,中华书局上海编辑所重加校订,编印为《夏完淳集》,为今日较完备的通行版本。《狱中上母书》是现在台湾高中国文教材。胡若佛、张令涛编绘连环画《夏完淳》。 1961年国务院副总理陈毅元帅为修葺后的夏允彝、夏完淳父子墓,亲笔题写碑文“夏允彝夏完淳父子之墓”。
呼兰河畔春依旧——14年前访萧红故居 前几天浏览百度贴吧,突然想到一定有“萧红吧”。于是就搜到并关注了。看了好多帖子,兴致盎然。萧红够得上真正的女神,她的才华、风采,她的追求、不随俗流,她的细腻和敏感,她的泉涌般的文思和诗一般优美的文字,还有她的善良、柔弱和倔强,以及她的悲凄的生命尾声……一定不是一般女子所具有。萧红是上个世纪三十年代的女性经典作家,她以精品文学,更以真实而美好的情感征服了无数中国人的心。 有朝一日,去探访萧红的故地和遗迹成了我人生最重要的夙愿之一。
国画欣赏——过往江南,凝固的旋律 大年初五,美和爱充满力吧
无事,找出两件东西嗮嗮,一个是书签,另一个也是书签。 临近元旦,我们民族有亲朋好友礼尚往来的习惯。现在最实兴的是送红包,实在。互相送,最后基本弄个等价。回想起年少,那时候真够小气,都是送些小玩意儿。下面是一个证据,一组书签。是八四年元旦朋友送的,名曰:金陵十二钗。钱不多,小意思,情却不浅,物件也精致。
经典陈力_2012回归,新剪辑 把陈力老师2012年央视红楼25年再聚首的视频重新剪辑,做成了陈力老师演唱活动的专辑,便于欣赏、收藏。初学,做的不太好。
像陈力老师一样,好游。自我感觉良好的几个地方几张照片 这个,有点红楼梦的意境,江西的三清山有美女景就活了天水麦积山石窟,一座山全凿成佛窟贵州梵净山,看庙宇建的地方,又险境又仙境张家界奇峰——美国大片阿凡达取景,说这里最像外星人居住地
美好的时光忽如一夜秋叶红北方情怀
但愿人长久,千里共婵娟 在所有咏月的诗中,苏轼的《水调歌头》是最精彩的,是自然和人情最完美的契合。苏轼在做“明月几时有,把酒问青天”的天问后,下阕一句"人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全",对人生的跌宕起伏、种种缺憾做了极为豁达的理解。然后脱口道出最美好的祝愿:“但愿人长久,千里共婵娟”!这样美好的诗歌中流出这样深刻的哲学味儿,让它从古至今吟诵不衰,滋养了古今多少人的胸怀。
才子佳人——老画欣赏
怀旧老画
什么是真正的艺术家 当年马竞雄记者采访陈力的帖子又顶上来了,又认真看了两遍。 看照片,马先生当时很年轻,好像与陈力差不多,但文章写得好,应该感谢他留下了这样珍贵的历史记录,让人们可以更准确地还原当年的陈力。 文中引用了陈力88年说的一句话,她说:“一个演员要珍惜自己。适合自己的歌要多唱,反之不唱,注意保持自己的艺术生命。录磁带,不能不考虑商业价值,更重要的是艺术价值,这一点,演员要心中有数。” 话朴实无华,却反映一种崇高的精神境界。陈力的这种纯粹,正合红楼梦的精髓,所以她能完成经典的创造。陈力思想、气质、品格、艺术修养都是高雅、纯净的,她不曾给这部伟大的著作带来一点污染。 联想到国外,陈力说她还在唱,只要是真心喜欢的她都会认真地唱给他们听,但不是很尊重艺术的场合,比如某些社交聚会,包括新年晚会,她不会为出名、为应酬而唱。这样对艺术的态度,才称得上纯粹,才不愧为真正的艺术家、伟大的艺术家。
民族声乐发展的最大障碍 许镜清是中国著名作曲家,谱写87版电视连续剧《西游记》音乐和歌曲成名。他对当代中国声乐的现状表现出忧虑。大家司空见惯而没有人说的问题他说了。 许镜清一次给音乐学院的学生讲课时说:“你们被演唱方法统治的时间太久了,唱歌固然要讲究技巧,但是歌为心之声,第一位的,也是最重要的是表达感情,心中明白给谁唱歌,才能表情达意,声情并茂。”“民歌要按照你们这样唱法,将来会死掉,因为老百姓不欢迎啊。中国民歌从诞生之日起就带着浓厚的民族情感呈现在老百姓面前,如果抛弃了感情,就不是民歌,就远离百姓。中国的民歌本身就是多样化的,你把他规范化、正统化、科学化、模式化了,民歌就停滞不前了,唱出的歌就没有感情色彩。所以要有自我的感情抒发,个性的放大和理念的张扬,才能唱出自身的特点。”
红楼之缘——王洁实和陈力 陈力和王洁实差四岁,一起参与了红楼梦插曲的演唱,是一个不小的缘分。那时陈力初出茅庐,洁实已红透国内通俗歌坛。 喜欢王洁实的梦曲,他歌风质朴亲切,不做作,这一点和陈力相近。王洁实的《红豆曲》,塑造了一个有教养的贵族少年,他内涵丰富,为爱而生却得不到想要的,常惆怅相随。品王洁石的歌,也是陶醉的。他的风格,正合他的名字,“洁”——声音干净,“实”——声音平实,不张扬,却颇有回味;他唱歌不喊,即使高音也不动声色。有些人不满意他的唱,不是因为他做得不够,是因为红楼梦曲“太难了”(王立平语),还有就是陈力的反衬。 红豆曲,有人说男生可以换,女生只有陈力。陈力的演唱撑起了经典。但换成别的男生,不见得更精彩。磁带版的《红豆曲》,王洁实扎实的低频磁性正好反衬出了陈力的清冽透彻,第一遍男生唱像白茫茫凡尘无尽头,简短的间奏后,一下子飘出女生清脆仙音,物换星移,摄人心魄。这个衬托,是绝妙的,不是好与不好,是不同风格的碰撞,是人间天上的效果。 电视版《红豆曲》,在不同的背景下,两人各唱。洁石清唱,背景是大观园鼎盛时期,宝玉借饮酒作诗抒发日常积累的惆怅之情,清唱最见功夫,洁石此曲平实中见张力,舒缓隽逸,轻愁浅叹,正和宝玉的性格和当时的情绪。陈力的演唱背景,乃贾府大厦已倾,红楼之梦灰飞烟灭,陈力的演唱跌宕起伏,追忆往昔时光声音华丽中涵凄美,慨叹时声调激越,动情处凛如寒冰,画面中宝玉落魄无语,他内心世界的汹涌波澜,全由画外歌声托出,这种画无语,歌咏出的杰出配合,使这场悲剧的效果愈加强烈。洁石和陈力的演唱,都做到了引人入戏,与之同醉。 聪明累,两个人都唱过。这首歌写得精彩,也是最难唱的。相对其它曲子,聪明累有诙谐的成分,立平老师曾说,这首歌应该最易流行。事实上演绎好并不容易。首先,聪明累是站在坎外的角度看红楼兴衰,客观评说,其中包含着对凤姐调侃式的品读,又引申出深刻哲理,还发出无限感慨,同时,这又是一首给凤姐的挽歌,有强烈的情感于其中,评说者中包含着深刻的同情和无奈。这些元素,都要在歌曲演唱过程表现出来。陈力是这首歌曲最好的演绎者,首先是对歌曲的深刻理解,要表现的情感都表现出来了,其次是声音的绝对优势,深沉低徊、高昂激越、平铺直诉,都可以自由演绎。 演唱聪明累是个试金石。听了几个版本,有的强调对凤姐调侃,有的偏重大厦倾倒的感慨,有的成无起伏的太平调……都显单薄。洁实突出了无限感慨,歌声沉稳,情感厚重,唱出了自己的风格,已是磁带版经典。但音色、歌曲高潮表现方面有些不满足的感觉。
因事去北京,刚回来。特意重游了大观园,一景又一景,听着红楼仙曲,想起关于红楼梦的各种故事……在那里流连,很享受。和北京其他经典园林相比,大观园算不了什么,但因87红楼梦,因红楼仙曲,因陈力及众多“红楼儿女”,因种种红楼情结与此地的缘,使它在红迷中有了分量……
红楼随笔——风骨 许多年了,看红楼,听陈曲,每每有感,总是没断了写几笔。随笔积累了不少。当年的“陈力的演唱是有风骨的”的品评,是最有味道的评价,一直咀嚼至今。它道出陈力演唱艺术的真谛。摘录几段献丑,不吝赐教。“红楼方言,陈力演唱是有风骨的。灵魂歌者,唱出乐谱以外的东西。舞台形象,唱歌时最美,目光中有红楼,声中有红楼、形体中有红楼。” “悲音,有了灵魂,是生命的跃动和抗争;有灵魂的悲音,是张扬生命,是不甘。强演出来的,则僵硬无活力,其一职业哭腔,像职业帮哭的,其二为赋新词强说愁,属天真阅浅的少年,还有嚎啕无节制的,属内涵缺失。” “风骨,反差很大的东西,与文化有关。红楼女儿,唯林黛玉有风骨,弱不禁风,弱中见风骨。古称郑板桥的画有风骨,花花草草中怎见风骨,却能感觉到。陈力演唱有风骨,人们感觉到了,一个弱女子立起了飘逸如仙的形象——美丽、端庄、优雅、高贵。” “独立人格、自由精神,才长出风骨。稍有不纯,风骨即失。” “风骨,高尚的境界,刚正的气概。内涵有独立、气节、守真守纯、刚正不阿……与傲骨近似。媚骨、随波逐流、见钱眼开、趋炎附势、油滑逢迎……这样的内心唱不出风骨。平庸、雷同、做作、虚张声势……岂有风骨。”
三八快乐! 陈力老师好!力吧的女朋友们好!值此三八妇女劳动节,祝大家笑口常开,然后好运连连!
葬花吟集锦 有了个念头,看看不同的葬花吟。 影视剧,八七版以外,找来了6个。 看出,凡是拍红楼梦的,都是毕恭毕敬, 面对这样一部伟大的名著,没有哪个不敢不竭尽心力。 所以,哪个版本都值得欣赏,如果静下心来,还真的听出了不同的味道。 1.44年红楼梦周旋版本葬花吟 视频来自:http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fwww.tudou.com%2Fprograms%2Fview%2FpvGazkXkjcs%2F&urlrefer=bc5bb664407cd7800fef0fa39c27d303 比较喜欢这个版本。周旋生活的年代,清末民初,距离古代最近,所以古典味最浓。也包含了大上海的现代元素。深沉的古典,十里洋场的爵士味,神奇地结合在一起。中国流行音乐奠基人黎锦晖的杰作。周旋的演绎,也有个纯字,动人心魄。基调是凄凉,透心的凄凉。它的旋律似乎与87版有些通灵之处。
把每次来到力吧的的感想写下来 一转眼春节又到了,除了亲戚外要问候的人第一个就是陈力老师。 陈力好!新春快乐,羊年大吉,万事如意! 还是第一次为陈力送去问候,很郑重的。 为什么? 不相识,却一直相识。 将近30年,无数的夜晚是伴着她的歌声入睡; 无数寂寞惆怅的时刻,用她歌声的共鸣去排解: 不光是,还有任何时刻,她的红楼方言几乎还可以降压、安神、平心静气。 ——通透,通透的歌声,缓缓疏通了灵魂的通道。 还有什么样的朋友比得上这个天使般的挚友! 04年8月刚进入力吧时曾留言: 喜欢87版红楼梦的插曲,也喜欢陈力,两者合一,是永恒的,没有可能被取代。如果说小说红楼梦是唯一,那么陈力的红楼梦歌曲也是唯一,再也不会有超越了。这是一种历史文化的宿命,不可以用一般的艺术概念去理解。她的红楼梦,听一辈子,每次都感动。 (待续)
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