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三千年讀史不外功名利祿,九萬里悟道終歸詩酒田園。
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风光摄影中ND中灰密度镜和GND渐变镜的运用 一、中灰密度镜:   中性灰度镜又叫中性灰度镜,简称ND,其作用是过滤光线。   使用ND镜主要的目的是防止过曝,如果光线太亮就很难选择较慢的快门速度拍摄,这时使用ND镜减少进入镜头的光线,就能够使用较慢的快门拍摄了。夫子slay作品   市场上不同品牌的中灰密度镜编号比较乱,其实我们完全可以不用记下这些品牌编号,很多朋友问我用的是ND8还是ND400,其实我们使用的品牌可能不同,每个品牌对于减档的编号都不同。夫子slay作品   在同样的光线条件、光圈大小和ISO下,ND后面的数字越大就档位越高。 由于工艺的原因,ND后面的系数越是大,就会越偏色,我们选购ND的时候只需要说“我要买减光多少级的ND镜。”就行了。如果你经常在下午拍摄水景,那么我建议你买一块高档位的ND,我现在ND的配置是两块,分别是LEE减3档跟Lee的big stopper减10档的,这两块减光镜足以应付我大多数拍摄的需求。 二、ND使用的基本原理   比如去海边拍摄,光圈设置为11,ISO设置为100,我们用点测光测天空中较亮的区域,测后得到快门为1000分之1秒,我们得出将要拍摄这张照片的一组数据:F11,1000/1,ISO100。夫子slay作品   如果我们要拍出雾化的水面,或者平静如镜的水面1000分之1秒的快门肯定是实现不了的,这个时候就需要我们把ND装在镜头前面来减少进光量了,因为是下午,阳光比较大,快门速度达到了1000分之一秒,所以用一块10档的ND进行减光,减光10档是什么概念?就是减少10档快门速度,每一档就是现在的快门速度减慢一半,我们来计算一下1000分之一秒减10档快门后是多少: 1000/1秒×2=500/1秒 500/1秒×2=250/1秒 250/1秒×2=125/1秒 125/1秒×2=60/1秒 60/1秒×2=30/1秒 30/1秒×2=16/1秒 16/1秒×2=8/1秒 8/1秒×2=4/1秒 4/1秒×2=2/1秒 2/1秒×2=1秒   数一数,是不是计算了十次,这就是上了这块十档的ND后,我们的快门连续减少了十档。当然如果我们还叠加使用了CPL(偏振镜),那么可以在1秒快门的情况下继续延长两档:1秒×2=2秒,2秒×2=4秒   如果我们在前面还叠加了一片两档的GND(渐变镜),快门速度还将继续往后面延长两档:4秒×2=8秒,8秒×2=16秒   以上的数据分析就能直观的表达出ND使用及计算的方法。   如果16秒的曝光还达不到我们想要的雾化效果(有时候要让海面形成雾化的效果,大浪要在礁石上打击30秒以上才能形成),我们还可以通过别的方式延长曝光时间,比如调小一级光圈,或者将ISO调整到50,甚至让照片过曝一挡(对于过曝一挡的RAW格式照片,在后期中随随便便都能拉回来)。 三、采用向右曝光模式   当用RAW格式拍摄时,建议采用“向右曝光模式(指直方图)”,也就是强调的宁曝勿欠。一张数码摄影作品中照片中包含的信息80%集中在亮部,也就是说如果照片欠曝,将会损失照片中很多细节部分,试试将一张欠曝的照片后期将暗部提亮,你会发现很多噪点,这些噪点就是因为欠曝导致像素已经没有被记录下来,所以软件只能用噪点来代替这些像素了。夫子slay作品   这张照片使用了10档的ND,长时间的曝光让天上的云层出现平常用肉眼看不到的拉丝状,非常冲击眼球,后期做了一些色彩调整,让整张照片有世界末日的感觉。拍摄这样的云彩效果必须选择在有云的大风天。   数码摄影作品可以允许1-2档的过曝。在保证高光不溢出的情况下,我反而会倾向于轻微的过曝,这样相机中RAW文件将可以记录照片中更多的信息,后期LR随随便便就能把过曝的部分拉回来,而且保证了整张照片所记录的信息完好无缺。当然这个理论只适合佳能相机,尼康相机恰恰相反,是宁欠勿曝,有尼康相机的可以试一试,看哪种理念是正确的。   这张照片使用了三档的ND,目的是让桥上面高速行驶的车流出现运动感的流线型。   另外,使用ND曝光时间也不是越长越好,有时候几秒的曝光也有它独有的韵味,长曝时间最好不要超过200秒,ISO尽量保证在100否则任何降噪插件都无法让噪点从照片中消除。 四、没有ND中灰密度镜怎么办?没有ND中灰密度镜怎么办   当没有ND的时候,为了增加曝光时间,可以将ISO降低到50,光圈设置在22,这样的设置可以最大限度的增加曝光时间,这张照片没有使用滤镜拍摄的。 五、GND渐变镜:方片插入式渐变,渐变镜分为硬边跟软边   硬边过渡:在光线与暗部之间的过渡比较锐利,一般情况下,拍水景,海景,地平线锐利的情况下使用;   软边过度:一般适应于拍摄山体那种过渡不是很锐利的情况下。   渐变镜GND在天空与地面(或者水面)有光比的情况下使用,我们在没有使用GND的情况下,经常拍出一张照片地面曝光正常,天空过曝,一片苍白没有细节,又或者天空曝光正常,地面却欠曝,无法找到一个两全其美的曝光值。这种情况就是因为没有使用风光摄影中必备的中灰渐变镜GND。在我们日常拍摄过程中,天空一般情况下都会比地面要亮,所以为了保证上下曝光一致,就需要一块渐变镜来压住上部的光。GND上部为中灰区域,下部为透明区域。 GND一般分为: 0.3 一挡、 0.6 两档、 0.9 三挡、 1.2 四挡、 1.5 五挡 使用率最高的是两档跟三挡的。 六、GND渐变镜的使用方法GND渐变镜的使用方法   比如拍摄海景,将相机设置为F11,ISO设置为100,先用点测光测天空中较亮的区域得出快门是1000分之1秒,接着用点测光测试水面中较为黑的区域快门是250分之1秒,那么我们得出的上下部分光比相差两档(1000/1秒减少一挡为500/1秒,减少两档正好是250/1秒)。通过计算得出,拍摄这张照片要使用一块两档的GND,来实现上下光比的平衡。这张照片是使用GND最典型的例子   这张照片是使用GND最典型的例子,逆光拍摄。天空光线非常的强。如果不用GND拍出来的片子要不是地面肯定是一片死黑要不就是天空一片死白,测光后上下光比有五档,我使用了两张GND叠加才压住了天空的强光。 http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Facademy.fengniao.com%2F399%2F3991702.html&urlrefer=32887ac54d9e45171c0f3be7b432397c
无法抗拒的拍摄流水小技巧 慢速快门的应用   各位一定曾见过很多摄影作品,将流水、瀑布、海浪等拍摄得如梦似幻,唯美柔顺,有如丝绢一般,到底这是怎么拍摄的呢?运用慢速快门可以将曝光过程中的所有画面都捕捉下来,丝绢流水就是运用慢速快门的原理所拍摄的特殊效果。   丝绢流水的拍摄技巧   ·请观察水流的走势方向决定构图,如果是拍摄垂直瀑布这种由上而下流动的水势,那么我会建议采用竖幅构图,能让画面更紧凑。如果拍摄的小溪是由左至右在流动,我建议采用横幅构图,如果竖幅或横幅难以决定,不如就各拍一张,事后再选一张满意之作。   ·一定要使用脚架,因为要拍出丝绢般的流水,依据笔者经验,至少快门速度要比1/4秒更慢,在这么慢的快门速度下,根本无法用手持相机,因此务必使用脚架。加上拍摄流水的地方通常湿气重、站立处易滑,或者你根本就是必需脚踩在水中拍摄等,使用脚架可以让你更安心拍摄。·调整快门为至少比1/4秒更慢,为了增加成功率,以及试着找出自己喜爱的流动感,建议使用包围拍摄,例如快门速度2秒时拍一张、4秒时拍一张、6时秒拍一张等,或者干脆设定好包围曝光的间隔后,加上自动三连拍,一口气拍出三张不同的感觉。接着使用小光圈,一方面捕捉所有的细节,一方面让快门速度更慢,例如F16,ISO使用100以得到最细致的质感。 · 考虑使用偏光镜。偏光镜在这里有两个作用,一个是减光,让快门速度更慢,另一个是去除杂光及反射,包括水面的反射,让画面增艳,但也有的人认为保留水面的鳞光可以让画面更有生气。不同的观点与取舍,就依照个人的喜爱啰!·使用自拍器或快门线。记住,使用相机自拍功能或者外接快门线释放快门,绝对比用你的手指按下快门更稳定。成败往往取决于那一霎那,你绝不会希望整个画面因为手按快门时产生的那一丝震动而变得模糊。除了上述技巧外,拍摄溪流或瀑布时,如果可以在画面中增加一些点缀,则能起到画龙点睛之效,这些点缀可配合当地的特色或时节,例如搭配一些枫叶或花卉入镜,以增加一些大自然生命力之感,也为整个画面增添一点鲜艳色彩。 http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fwww.blanca.com.cn%2Fthread-867955-1-5.html&urlrefer=efb55b6f40c2e5b9ba9b7e129f90b16a
实例讲解何时、为何使用慢速快门 罗恩Risman使用慢速快门拍摄了不少精彩照片,他也不吝啬地列举了自己的拍摄实例,来讲解其使用慢速快门的小经验,或许这些技巧并不难,但他谈了自己何时,为何要用慢速快门,这还是值得思考的。  我们经常看到布满夜空的绚烂烟花的出色照片,其实这只需要长时间多重曝光的小技巧就能拍摄出来。   首先用三脚架固定好你的相机,必须保持相机的稳定性,才能获得清晰的影像;  用手动档设置快门速度为20或30秒,并设置准确曝光的光圈和iso;   然后把镜头对准要燃放烟花的天空部分,夜空是漆黑的,进行对焦,是有点难度,您可以先自动对焦拍一个礼花,然后设定小光圈,并把对焦钮调到手动对焦上;   用一块黑布或不发光的物体遮挡你的镜头,在一个礼花结束和另一个礼花燃放之间。 2.追踪运动中的物体,造成背景模糊,主体清晰  把快门定在1/10或1/20秒,调整合适曝光,不断半按快门自动对焦,或快速手动对焦,或用预先对焦等方法,总之对准你要拍摄的运动中的物体,如汽车或人跑步,按下快门的时候平移你的相机,直到曝光完成。 3.模糊运动的拍摄  这个很简单,使用慢速快门和三脚架或其他相机支撑物,您或许可以用来模糊跳舞的人。 4.拍摄夜间汽车和星星运动的轨迹  如果你想要捕捉模糊的汽车行驶在路上,形成光线,您需要使用慢速快门和三脚架。快门速度通常为5到10秒,根据具体情景而定,60秒也是有可能的。   如果你要捕捉运动的星星的轨迹,那么快门速度可以定在10分钟到一个小时甚至更多。 5.流行的拍摄  在户外背景和主体都较暗的情况下,需要使用闪光灯拍摄,你可以把快门速度定在1/8秒到1/20秒,根据具体情景而定,这样就允许了镜头纳入背景更多的光线,而不影响主体人物的曝光,因为用闪光灯时有快门同步的问题。这张照片的快门为1/40秒,从而保持了夕阳下天空的温暖红色和落日照耀的粉红色海面。 6.人群消失,捕捉夜晚空寂的城市  城市的夜景丰富迷人,各色灯光会在褪掉一天灰尘后亮起。流动的汽车灯光有时也会留下迷人的轨迹,而各色匆匆过路的行人将会消失在你的相片中。   这通常需要20到30秒的快门速度,当然视具体场景而定,三脚架还是必不可少。若在白天拍摄的话,需要6or8-stopNeutralDensity (ND6 / ND8)filter和非常小的光圈,f/22或更小,然后用20到30秒的快门。   7.诡异空旷的白夜拍摄 这是一张在午夜拍摄的照片,没有用任何照明设备,唯一的光源是左边人行道上的路灯。但是这种光线却有超现实感,压的很暗的天空,大片云朵,沙滩,树等都呈现出在白天正常光线下不多见的颜色。 对于自然的景色,人为照明比较少的情况下,使用慢速快门可以把夜间拍成白天的样子,当然颜色有点诡异和空旷。当然,还是如前面所说,这需要你的三脚架和慢速快门来帮忙,但注意,这张照片中不被肉眼所见的云彩也出现了,那得感谢路灯的柔光灯效果,这次拍摄的参数是20秒,f/3.5,要视具体场景而定,合适的曝光和快门速度的安排需要你的经常实验。 http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fwww.blanca.com.cn%2Fthread-587739-1-4.html&urlrefer=55790fb5e08f78f5bc057f007bd2ee9e
探讨如何使用M档进行曝光训练 使用数码单反拍摄,训练准确曝光比较好的途径就是练习使用M档,并且配备灰板。 灰板的反射率是18%,相机内部测光系统就是按照这个反射率为基准而设计的。高于这个反射率的被摄物体,在相机曝光时要增加曝光级别,低于的则要减少曝光级别,这就是常说 的白加黑减。 另外,不要觉得相机的M档很复杂,其实使用熟练后,M档还是很方便的。使用M档测光,最主要的优势是:当你对需要测光的地方进行测光、补偿,重新构图后,测光数据不会变 化,当然,使用A等自动档时,按住曝光锁定,也可以,但毕竟需要去按那个按钮。   如何使用相机M档和灰板进行曝光训练呢? 以下以拍摄静物(静态人像也可以)为例,结合我实际操作的理解和感受,给出以下步骤: 1、将灰板放置在被摄物体处。注意光线照射与被摄物体相同; 2、将相机设置在M档,使用平均测光,对准灰板。注意,在取景框内,尽量使灰板充满,可以采用长焦、移近机身等方式实现,但是不要对灰板上的光线产生影响; 3、确定你要拍的景象的景深(就是光圈值),之后调整快门速度和ISO值,使得取景器中曝光平衡器指向中点(0值)。如果快门速度过低、ISO过高,还是需要稍微调整光圈值或者 上架等处理; 4、移走灰板,根据被摄主体的色调,进行曝光补偿,原则就是白加黑减。一般来说正红色和灰板反光率基本一致,不用补偿,浅蓝、粉红、浅黄等需要增加曝光,深紫、深蓝等要 减少曝光,黄种人的皮肤反射率大概是32%,需要增加一级曝光; 5、设置完成后,就可以构图、对焦拍摄了。   以上方法经过长时间练习,拍摄者对何种环境下,选择何种曝光组合就会有深刻认识,拍出的照片会让人感觉很舒服。  问题1:拍摄静物,将灰板放置在被摄物体处,设置在M档,半按快门后,是不是不需一定要合焦?让灰板充满取景框的话,要很近,已经超出最近对焦距离了。 ——不需要合焦;充满取景框还有其他方法,例如用长焦端。 问题2:比如我设定的光圈是2.8,归到0值后的快门是180,那么把灰板拿开后,再半按快门,光圈、快门数都没变化,但是景器中曝光平衡器向左或右变动了,比如加了一级,这时 候怎么办呢?还需要再归到0值吗? ——根据被拍摄物体的色彩反光性质,进行增减,浅色系需要增加曝光,暗色系需要减曝光。   问题3:您第四条里说“黄种人的皮肤反射率大概是32%,需要增加一级曝光”,那么是在问我问题2里说的,是要重新归到0值后再加一级,还是直接加? ——灰板测光后直接加。   ——本文中所说的方法仅限M档,根据拍摄物体的不同可以使用平均测光、点测光、重点区域测光。有一点不懂,已经用灰板测光了,为什么还要进行白加黑减的补偿?   灰板测的是标准曝光,测定完成后,需要对拍摄的物体进行补偿,如果被拍物体反射率与灰板相同,则不需要补偿。  灰板测光后,再白加黑减?麻烦不?多此一举不?   此方法是训练拍摄者对物体曝光的感受,理解被摄物体光线效果,积累曝光经验。  个人觉得既然已经用灰板测光了,就不需要再进行白加黑减了。白加黑减的运用是在当没有灰板时,可以对例如篮天等物体进行点测,然后再根据白加黑减原则加减曝光。小弟刚开 始学习摄影,不知我的理解是否正确。   这个理解我认为是不对的,灰板测光是对标准反光率进行测光,得到的是这个场景的标准曝光值,之后才根据实际被拍摄物体,在标准曝光值之上进行白加黑减。 不用灰板,用点测,也可以进行曝光补偿,但很多情况下,补偿的数值是不标准的。EXIF 信息下载附件 (179.22 KB) 2011-10-9 15:30:53 上传 http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fwww.blanca.com.cn%2Fthread-629241-1-1.html&urlrefer=d0023704c7a504b7daef839325eb9c49
介绍几个拍摄昆虫微距的小窍门! 1、 找个瓶子,里面装满水和蜂蜜调合起来备用,如果带一个喷水壶更好! 2、 带上一瓶不值钱的高度白酒备用。 3、 带上一瓶杀虫剂,一个小空盒子备用。 找到拍摄现场,最好找花卉开放的比较多,植物比较多的地方。拍摄前 先在花卉的中央和周围喷洒蜂蜜水,这样容易吸引虫子、蜜蜂、蝴蝶、 蚂蚁等昆虫!如果看到个头较大的昆虫准备作为主要拍摄对象时,对着 这个昆虫喷洒白酒,让其醉晕过去,不会乱动! 如果感到拍摄现场的环境和光线不理想的话,可以对着你要拍摄的昆虫 喷洒杀虫剂,无论死活都装入小空盒子带回家,回来的时候不要忘记采 摘一部分植物的枝叶备用!到家后,拿出枝叶装入一个容器内固定好, 拿出昆虫用胶水把昆虫粘在枝叶上!布置好背景和灯光,架好脚架,哈哈! 你就可以随心所欲的拍摄了! 下面是我随便拍摄的几张昆虫微距相片,当时还没有采用上面的办法, 虫子还真不好找! 1、器材:索尼 A33 [索尼数码相机] 镜头:索尼 DT18-55mm f/3.5-5.6 SAM(SAL1855) [索尼镜头] 时间:2011-06-08 09:17:33 快门:1/160 光圈:F/8.0 焦距:55毫米 感光度:200 2、器材:索尼 A33 [索尼数码相机] 镜头:索尼 DT18-55mm f/3.5-5.6 SAM(SAL1855) [索尼镜头] 时间:2011-06-08 09:18:20 快门:1/160 光圈:F/8.0 焦距:55毫米 感光度:200 3、器材:索尼 A33 [索尼数码相机] 镜头:索尼 DT18-55mm f/3.5-5.6 SAM(SAL1855) [索尼镜头] 时间:2011-06-08 09:21:45 快门:1/100 光圈:F/8.0 焦距:55毫米 感光度:200 4、器材:索尼 A33 [索尼数码相机] 镜头:索尼 DT18-55mm f/3.5-5.6 SAM(SAL1855) [索尼镜头] 时间:2011-06-08 09:33:57 快门:1/160 光圈:F/8.0 焦距:55毫米 感光度:200 5、器材:索尼 A33 [索尼数码相机] 镜头:索尼 DT18-55mm f/3.5-5.6 SAM(SAL1855) [索尼镜头] 时间:2011-06-08 09:13:48 快门:1/160 光圈:F/8.0 焦距:55毫米 感光度:100 6、器材:索尼 A33 [索尼数码相机] 镜头:索尼 DT18-55mm f/3.5-5.6 SAM(SAL1855) [索尼镜头] 时间:2011-06-08 09:14:33 快门:1/160 光圈:F/8.0 焦距:55毫米 感光度:100 7、器材:索尼 A33 [索尼数码相机] 镜头:索尼 DT18-55mm f/3.5-5.6 SAM(SAL1855) [索尼镜头] 时间:2011-06-08 09:40:04 快门:1/160 光圈:F/7.1 焦距:55毫米 感光度:200 8、器材:索尼 A33 [索尼数码相机] 镜头:索尼 DT18-55mm f/3.5-5.6 SAM(SAL1855) [索尼镜头] 时间:2011-06-08 09:18:44 快门:1/160 光圈:F/6.3 焦距:55毫米 感光度:200 9、器材:索尼 A33 [索尼数码相机] 镜头:索尼 DT18-55mm f/3.5-5.6 SAM(SAL1855) [索尼镜头] 时间:2011-06-08 09:24:31 快门:1/160 光圈:F/8.0 焦距:55毫米 感光度:200 10、器材:索尼 A33 [索尼数码相机] 镜头:索尼 DT18-55mm f/3.5-5.6 SAM(SAL1855) [索尼镜头] 时间:2011-06-08 09:25:37 快门:1/160 光圈:F/8.0 焦距:55毫米 感光度:200 11、器材:索尼 A33 [索尼数码相机] 镜头:索尼 DT18-55mm f/3.5-5.6 SAM(SAL1855) [索尼镜头] 时间:2011-06-08 07:35:42 快门:1/100 光圈:F/8.0 焦距:55毫米 感光度:100 12、器材:索尼 A33 [索尼数码相机] 镜头:索尼 DT18-55mm f/3.5-5.6 SAM(SAL1855) [索尼镜头] 时间:2011-06-08 07:37:53 快门:1/100 光圈:F/8.0 焦距:55毫米 感光度:100 13、器材:索尼 A33 [索尼数码相机] 镜头:索尼 DT18-55mm f/3.5-5.6 SAM(SAL1855) [索尼镜头] 时间:2011-06-14 10:47:10 快门:1/100 光圈:F/5.6 焦距:55毫米 感光度:400 14、器材:索尼 A33 [索尼数码相机] 镜头:索尼 DT18-55mm f/3.5-5.6 SAM(SAL1855) [索尼镜头] 时间:2011-06-14 10:46:54 快门:1/100 光圈:F/5.6 焦距:55毫米 感光度:400 http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fdcbbs.zol.com.cn%2F77%2F167_768284.html&urlrefer=f655040840494c73dc631a61724dd89e
“微烛”拍摄过程、经验分享 作品:微烛 器材:D700 + 50 1.8 链接:http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fdcbbs.zol.com.cn%2F61%2F16_608150.html&urlrefer=824e2c44d5d9ed7230bd0cd636e98438图1: 这是原片,具体相机参数设置请看红框部分。是在漆黑的环境下拍摄(阁楼储藏室)内拍摄,仅依靠蜡烛做为光源。具体拍摄设置原因如下: 1.因蜡烛光线偏红、偏黄,所以将色温设置为2600K,使之看上去没有那么黄。 2.光线非常弱,大胆使用ISO2000 3.全开光圈担心跑焦和肉,所以。用了F2.2的光圈 4.因光源比较少,仅一个烛台,光线太弱,只能照亮上半身,所以又点了一根蜡烛放在地上,以为下半身补光。采用CAMERA RAW插件对原片进行处理,改变了一下色温、亮度(图2),并用调整画笔工具(图3)提亮了人物亮度(具体设置看红框位置)。进入PS后,建立三个图层进行了调整(见图4、5、6红框部分),其次做了液化、皮肤磨皮、锐化的修饰。最终效果(将画面左边压暗处理) 总结: 当时拍这组作品时,是在白天,阳光烈日下,为找弱光环境不得已进入阁楼拍摄(漆黑一片啊,呵呵) 1.烛光的拍摄,最好是能在傍晚时拍摄,那时候的光线,还有些亮度,取景的选择余地就会多一些,而且,画面元素也会丰富一些。 2.因为是在弱光下拍摄,仅依靠蜡烛的光线会造成很多细节丧失,如果有条件,建议拍摄当时可以找其它的光源作为辅助。比如,多点些蜡烛、闪光灯、反光板、台灯、手电筒等等等等 3.类似这样的题材,情绪是非常重要的,模特的肢体表现、感情表达、眼神流露都将直接影响主题的描述。 4.为了细节更能突出,尽量选择浅色的前景、背景、服装。不但容易表现出细节,也能起到反光效果。 5.拍摄时间尽量要快,否则,蜡烛很快就会燃尽的~~~ 6.注意安全!!!哈哈 http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fdcbbs.zol.com.cn%2F62%2F16_610588.html&urlrefer=85c2591e5adf6983d6aa84805cf37c4b
解读AE-L/AF-L拍摄技巧 第一,我们先来了解一下AE-L/AF-L按钮。 AE-L:曝光锁定 AF-L:对焦锁定 浏览过了不少有关的帖子后,不难发现,有无数摄友对这个AE-L/AF-L按钮的概念和作用不太清楚,那么我也说说自己的理解。 以下面的电脑图片为例,一般来说,画面中显示器屏幕很亮,旁边的键盘很暗,现在,我对准显示器中右下角的小图标们“1”区进行对焦后保持半按快门,然后将对焦点移动到键盘区“2”区,然后按下快门,结果就是如下图:键盘区的亮度很合适,但是显示器上的一片雪白,根本看不到那些小图标了,而且也拍糊了,原因就是在移动对焦点到键盘区后,因为对焦点和测光点的联动,机器重新测光了,由于键盘区很黑,机器自然改变了参数以便增大进光量,降低了快门,所以导致显示器屏幕过曝了,也完全拍糊了! 那么,怎么让显示器屏幕不过曝,又对键盘区对焦呢?用AE-L/AF-L键,操作如下: 将对焦点对准屏幕右下角的小图标对焦后,按下AE-L/AF-L键不放,然后移动对焦点到键盘区进行拍摄,结果如下,我们会发现屏幕曝光正确,但是键盘区很黑,结果自然是这样的,因为曝光的参数锁定在针对屏幕亮度的参数上! 这就是AE-L/AF-L按钮的作用——曝光锁定!当然,它也有锁定对焦(AF-L)的作用,只是我更愿意让它只锁定曝光,对焦有咱快门按钮呢。 接下来我们看看说明书中对AE-L/AF-L按钮的设置。我的设置如下: AE-L/AF-L:进入MENU->自定义设定菜单->f:控制->f5:指定AE-L/AF-L按钮:仅AE锁定,即按住AE-L/AF-L按钮不放时只锁定曝光而不锁定对焦,这样可以另行按快门去对焦。 另外,快门按钮也有AE-L的功能,不过,默认是关闭的。我也采用默认的关闭,不用去设置它。第二,我的拍摄技巧。 明白了AE-L/AF-L的概念,我们就可以在实际拍摄中应用了。我在一些光影特别的照片拍摄过程中,就经常要用到这个键。我的方法是:先测光并锁定,再对焦,然后构图,最后拍摄。 首先我把常用的设置说一下。 1、曝光模式:A光圈优先模式。 2、测光方式:点测光。 3、对焦方式:AF-A、单点对焦。 其次,拍摄操作过程。 1、将取景器中间对焦点对准曝光参考对象,用右手大拇指按下AE-L/AF-L按钮不放,此时测光完成并已锁定。 2、转移相机到需要的画面中,按照一般的方法,对焦、构图、拍摄。此过程中,要一直按住AE-L/AF-L按钮不放,直到拍摄完成,释放快门按钮后,再释放AE-L/AF-L按钮。如果觉得一直按住不方便,也可在上一部分的步骤5中,将AE-L/AF-L键的功能设置为AE锁定(保持),这样,只需在测光锁定时按一下AE-L/AF-L按钮即可锁定,拍摄完毕后,再按一下取消锁定,不必一直按住不放。 下面是一组拍摄实例:第三,此法的优缺点或注意点。 1、注意点:此法非万能之法,不可任何片子都照此做,徒增麻烦。 2、优点:首先自然是锁定了,让我们不用担心曝光参数被重设的问题。 3、优点:对于一些特别的光影场景,当我们不知道具体的曝光参数时,可以方便地帮助我们找到正确或接近的曝光参数。这一点,请再参考上文中关于测光参照物的内容。 4、优点:很多情况下就无需再加减EV了。 5、缺点:操作有些繁琐,可能和个别摄友的操作习惯有冲突。 6、缺点:曝光参照物的选择是个难点,需要摄友对环境的判断有更高的要求。 http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fdcbbs.zol.com.cn%2F120%2F657_1197875.html&urlrefer=976201a7047848ca03e92ea179c3f856
如何让你的星空照片变得有趣 星野摄影早已随着飞速发展的数码摄影技术日渐普及。越来越多的朋友走上了追星之路。常规的星夜摄影也变得不再稀奇。今天我就来为大家说说关于创意星空摄影的一些经验。因为我个人认为好的星野摄影最大的特点在于前景的出彩而并非只是拍到银河那么简单。   首先第一部分我还是为大家做一下星空摄影的基础知识小普及。   摄影物品清单一台在长曝光情况下控噪不错的相机,一个拥有着F2.8或者更大光圈的广角镜头,当然F4也是可以的。只是F2.8以及以上可以记录下更多的星空,同时也能换得相对较低的感光度以保证画面的纯净度。一个稳定的三脚架一根快门线,主要针对星轨拍摄使用闪光灯,至少一支,最好是带两只有备无患。   辅助软件苹果用户的话我强烈推荐starwalk2Skylive这两款app联动使用。当然我推荐starwalk2是因为它的界面实在比starwalk漂亮了不少而且可以模拟星轨运动对于拍摄星轨而言也是不可多得的好帮手。对应图123:图1.Starwalk2的skylive界面SkyLive实时预报   星空摄影基础参数不使用赤道仪的情况下,这个参数纯粹适用于初学者常规情况下,曝光时间控制在30s以内。当然如果是14这样的广角的话,到60s都是基本没问题的。iso则根据实际情况来进行选择,我常用的参数是在1600-3200之间。当然如果用的是1.4的定焦头的话,ISO还可以低。光圈则是尽量的开大,比如说你的镜头是2.8的那么就用2.8、1.4的话可以适当收一点到1.8或者2.0之类的会比较好。 关于对焦如图所示要正对无限远标识的正中间不要扭到底。当然如果是创意星野摄影的话我建议直接对焦在前景身上。图3、Starwalk2的星野界面图4、对焦的注意   好了关于星空摄影的基础入门知识就说那么多如果还有不清楚的话可以参见我的另外一篇星空摄影攻略。迷人深夜好观星 星空作品拍摄方法详解 好了现在我们开始进入正题那就是如何让你的星空照片变得有趣。我这里主要以前期思路和前期技巧为主要讲述内容。   首先你脑洞要开的够大。例如我就算是一个脑洞比较大的同学。你要去构思场景并像一个导演一样的去构思你的这张画面中的故事背景。而不是人云亦云星空不论多少年后还是那个星空而前景才是其灵魂。我是一个魔幻情节很重的人所以我就倾向于去表现星空的神秘人类的渺小啊这一类的东西。当然你在构思场景时也不能过于不沾边还是要和场景有一定的融合。   例如图5:图5、佛塔下的探路人图5-1.缅甸佛塔光位图   可能很多人只会选择去拍摄佛塔与星空但是我选择把人物加入其中这样就使整个画面活了起来。而在场景布光上我则是采用的一盏闪光灯加一盏头灯的方式主要是因为我当时只带了一个闪。相机距离人约5米我手持闪光灯照亮背景以及人的轮廓。人手持头灯照亮人物前方。佛塔背后则是来自远方小镇的光污染所带来的奇特效果。   同时由于我自己在拍星空人像时不是很喜欢把人拍的太清楚所以我在更多的时候是选择采用打轮廓光这样的方式来进行拍摄的这个当然完全取决于个人爱好。 下面我来给大家分析一张没有使用头灯以及闪光灯的。 见图6:图6、星夜下的篝火   这个其实非常的简单人物依靠火堆照亮而火堆看似较大实则是将要熄灭的很小的明火这样是为了防止照片地景部分过曝。而人物距离相机约10米又是超广角镜头所以人物的轻微移动的完全看不出来的。   熟悉我照片的朋友应该野知道我非常喜欢运用帐篷作为我星空照片的前景这里也来和大家说一说帐篷作为前景的一些小经验。如图7:图7、帐篷与星空图7-1、帐篷光位图   帐篷作为星空的前景是非常合适的尤其是颜色与星空有较大反差的帐篷作为星野照片的前景则更是非常合适。而且由于帐篷本身就是一个大型柔光箱将闪光灯至于其中是再合适不过的了。同时可以再使用一盏辅灯作为周边环境的补光。具体参数参见光位图 接下来跟大家讲一下我最近拍的两张星空人像,第一要务还是剧情也就是图片的故事性首先要明确这一点你的图片才会有意思。其实这几张的创意非常的突发奇想当时是由于我的灯架断了小伙伴拿着断了的灯架在玩耍于是乎我就突发奇想有了把断了的灯架当作魔棒来使的想法。 如图8:图8、星空探索者   我之所以让模特摆出这样的造型是为了表现人类探索永不止步的一个观念。而恰好一个闪光灯举过头顶可以较为均匀的把人照亮于是乎就有了这张照片这张照片其实从某种角度来说是一个意外收获。这里主要要说的就是合理的运用镜头这张图我选择使用鱼眼镜头而非超广角因为周围的场景都是空旷的沙漠而鱼眼镜头的畸变则能恰到好处的烘托出那种气氛。而长广角的畸变在这里就明显要逊色许多。闪光灯直打时有一点一定要注意就是要把镜头上的灰点全部擦拭干净避免带来难看的炫光以及光斑。 如图9:图9.星空与古城图9-1.永泰古城光位图分析   我则是把整个城门楼这个场景调动了起来而我在拍摄时脑海中一直浮现着《魔戒》中甘道夫高举魔杖对着炎魔高喊“You shall not pass”的画面当然这个场景的拍摄是需要助手的助手拿着辅灯躲在门洞中用手遮挡半边闪光灯做人肉聚光筒的效果。而麻豆拿着手中的闪光灯对天直打。由于整个场景较大切距离较远我采用了比较高的输出量。主灯用了1/8的输出而辅灯则是用了1/16的输出。 接下来来和大家说说如何借力打力如何借助其他光源来进行拍摄。   如图10:图10、点燃   我运用jeep自身的锁车灯作为车身补光发现让锁车灯亮3次得到的曝光是比较正确的而等待后面公路上行驶的大车车灯进入画面后开始曝光由于大车速度慢且行驶速度均匀所以对画面的曝光也会相对均匀且不易出现过曝进行光轨拍摄以及对整体环境补光。与此同时还能借助行驶中大车的光线进一步给车体补光。   而上面我提到的几张照片都是通过单张曝光直接得到的下面我就来和大家说说同一场景分次曝光合成的星空人像。 如图11:图11、星际之门   我分别对人物即前景石林即中景以及星空远景分三次曝光这主要是因为当时天空环境中有较明显杂光干扰所以如果对画面单次曝光的话天空会严重过曝同时由于中景石林部分补光需要大功率灯光而我当时又没有。于是我选择了分三次曝光。而人物手中的光源则是一种有较长绳缆的可以发光的LED灯头这个喜欢光绘的同学应该比较清楚。这样可以营造出一个类似于时空之门的效果。这也是在我的星空摄影图片内我非常喜欢营造的一种气氛。   关于星野创意摄影的前期部分我来给大家总结一下,脑洞要大开,思路要活跃,曝光要准确,闪灯不能少,模特得要有没有自己,上道具灵活用才能拍的好。 现在来和大家分享一下我的星夜人像后期部分。当然你电脑里要有Lightroomphotoshop插件的话如果是和我一样爱偷懒的小伙伴建议下载一个Nik Dfine 2.0这是一个降噪非常好用的软件只是说细节损失会有些小大不过我是个懒人不太关注这个的啦。 如何让你的银河看起来又粗又亮   这个呢我们需要在Lightroom里就把它完成当然在ps里做也是ok的。先来看一张修改前后的对比图。见图12:图12   大家都知道当相机的RAW文件进入adobe家的软件之后你的相机预设是会被抹掉的所以看起来画面是如此的灰暗无光。大家莫心急几步就可轻松搞定它。图13 1、我们先来对整个画面的清晰度做一些调整因为我个人口味比较重所以清晰度拉的也比较高这个就见仁见智了同时对画面的高光阴影进行修正。初步调整后效果如图13。 2、对银河的清晰度运用笔刷工具,进行局部调整加亮银河清晰度,拉出银河色彩。如图14图15:图14图15图16   3、对地景色温进行调整运用渐变工具。如图16。 4、对画面整体色彩进行调整,运用Lightroom HSL工具对单一色彩进行分别调整如图17。图17   5、导出照片进入ps中进行继续的调整。   6、进入ps后运用Dfine插件对画面进行降噪处理经过经验发现不论机器如何在拍摄环境有较大浮尘或者起雾时拍摄出来的照片会有较为明显的噪点而在干燥通透的空气中拍摄的星空纯净度会明显要好。如图18图18图19   7、对图片进行进一步调整锐化完成并进行保存。如图19。 【转】http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fm.fengniao.com%2Fdocument%2F4903493.html&urlrefer=27e69530bfbb8193031c316393518d06
冬季婚纱照的注意事项 冬季婚纱照的注意事项1:防寒  最好随身携带一件大衣或者羽绒服,这样里面穿的再少也不会冷,拍照的时候就临时脱掉,鞋子最好是选择高跟,一般都不会露出鞋子,但是却可以让新娘显得更修长。当然穿靴子也可以,只要是拍摄时露不出小腿 的都没有问题的,这样新娘可以暖和一点。  冬季婚纱照的注意事项2:着装  冬季拍婚纱照,新郎可以像平时一样着装,但新娘可就要多加注意了。注意上身尽量不要穿高领的秋衣,最好选择V领的可以单穿的长袖衣服代替秋衣。这样更适合搭配而且换衣服也比较方便。  如果新娘选择的是不会露腿的长款婚纱,下身就可以穿一条贴身的羊毛裤 ,这样既可以御寒,有可以修身,而且对拍婚纱照也没有太大的影响。如果选择的婚纱是短款的露腿的,下身就必须穿与肤色 同色的长袜 了,不过在冬天最好不要选择这种类型的婚纱。  冬季婚纱照注意事项3:保温  如果觉得上面的措施还是不够防寒的话,不妨买一些暖宝宝,它可是众多明星冬天拍戏的必备品。  这种东西很多超市都有卖的,5片装的大约16元,10片装的大约30元左右。把表面的一层膜揭掉后粘在贴身的一层衣服上。注意千万不要直接粘在皮肤上,不然会烫伤皮肤,暖宝宝可以贴在背后、小腹、后腰三个地方,最开始的一两个小时是最温暖的,两个小时过后就是温的了,这个温度基本可以保持12个小时。  因为拍婚纱照的时候秋衣是需要脱掉的,暖宝宝粘在身上或者婚纱上都行不通。所以最好的办法就是穿一件带弹力的小短背心,这样不仅可以将去掉肩带的胸罩 固定,而且可以将暖宝宝粘在背心外,即使在寒冷的天气里穿婚纱也会觉得很温暖。
室内泳装的摄影 技巧篇 室内泳装拍摄需要前期做好准备……可以随模特带一些小道具……1.准备好必备的器材。除了你的相机、镜头,还可以带上三脚架和快门线、闪光灯等。 2.假如拍摄对象并非从事模特等工作的话,那首先最重要,也是最关键的,就是跟她们达成良好的沟通,然后方便她配合你进行拍摄工作。因为实在是太多的女的不习惯面对镜头,导致在镜头前很不自然。 面对这一点,你可以考虑几个小方法来解决。1、先拍到几张她的或其他人的比较好的照片,让她对你的技术有信心,然后希望你对她也拍出这样的照片。2、跟她玩一些小游戏,比如说拍各种很拽、很搞怪、竖中指等照片。实践证明这样也能使得一部分女生觉得这样好玩,从而配合你拍照。 3.拍摄主要选择连拍模式,让被拍对象自然地做各种动作,然后自己抓好时机连按快门。因为表情稍纵即逝,难免总有不如意的瞬间,连拍可最大限度保证质量。 4.拍摄期间要注意的事项也不多。之后的你就是尝试各种玩法,比如说尝试各种角度,用广角端、长焦+大光圈来虚化背景等等。另外要注意的是可以适当把曝光补偿增加1、2档,拍得亮一点。 5.带上三脚架和快门线的好处是,你可以构好图之后,目视对方,然后看准机会按遥控器。好处就在于你没埋在目镜里对方可以表现得更加自然。 (转)
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