黄龙山紫砂🌻
茶叶菩提88
黄龙山紫砂壶
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浙江长兴、安徽的泥料,与宜兴本地的怎么区分?世界上只有一把紫 浙江长兴、安徽的泥料,与宜兴本地的怎么区分? 世界上只有一把紫砂壶,它的名字叫宜兴。这句话想必很多壶友都听到过,宜兴丁山的黄龙山紫砂享誉盛名,独特性也不言而喻。 很多人都不信这一点,有人说浙江长兴、安徽也有紫砂,山西也有紫砂、新疆也有紫砂,怎么能说紫砂是宜兴独有? 业内把宜兴境内黄龙山等矿区外的这些泥料,统称为外山料,实际上,这些泥料更多是外观色泽上与部分性能上与宜兴紫砂接近,与宜兴紫砂相比,有很大差别。 宜兴的紫砂矿,形成于3亿年前的下古生代上泥盆系上统五通的地层中,是海退序列的产物,属内陆湖泊和滨海湖沼相沉积矿床,尤其特殊性。 宜兴丁山处于江浙皖三省交界,在长兴与安徽的矿料是与宜兴紫砂较为接近的,其地质地貌基本相同,这也是如今常见的外山料多为长兴与安徽泥料的缘故。 但是由于沉积物来源与沉积环境不同,其两地出产的泥料,种类和色泽均不如宜兴黄龙山的紫砂丰富。 泥质构造和团粒结构与宜兴紫砂不尽相同,烧成的稳定性,以及烧成后的质感效果也同样比不上宜兴紫砂。 宜兴紫砂属于黏土-石英-云母系,矿物组成主要为石英、黏土、云母和赤铁矿等,自然裂解后均呈细小的颗粒状,所以成陶后透气性好,其他地区的紫砂土,自然裂解后多为鳞片状、棱角状等。 安徽、长兴的泥料烧成外观色泽虽然相似,但主要偏重于紫色或紫褐色,成陶后呈红色或紫红色,泥料的种类和色泽比较单一。 此外,两地的泥料与宜兴紫砂相比,烧成的整体胎质坚硬,体积密度大,即多重;断面致密,气孔较少、较小,吸水率低;烧成的程度高,透气性不佳。 区分外山料与紫砂料,可以从烧成表现来看,首先是前面提到的色泽较为单一,砂感不强。 其次是外山料水色不佳,烧成后难泡养,很难包浆,泥料的透气性不好。 宜兴紫砂的优良特性并不是自夸,事实证明黄龙山的紫砂整体是最为优质,加之黄龙山紫砂开发利用较早,影响较大,所以人们一直推崇的也是黄龙山紫砂。 不仅如此,宜兴紫砂更易其独特而丰富的文化内涵,精湛的工艺,赢得了世人的赞誉和青睐
浙江长兴、安徽的泥料,与宜兴本地的怎么区分?世界上只有一把紫 浙江长兴、安徽的泥料,与宜兴本地的怎么区分? 世界上只有一把紫砂壶,它的名字叫宜兴。这句话想必很多壶友都听到过,宜兴丁山的黄龙山紫砂享誉盛名,独特性也不言而喻。 很多人都不信这一点,有人说浙江长兴、安徽也有紫砂,山西也有紫砂、新疆也有紫砂,怎么能说紫砂是宜兴独有? 业内把宜兴境内黄龙山等矿区外的这些泥料,统称为外山料,实际上,这些泥料更多是外观色泽上与部分性能上与宜兴紫砂接近,与宜兴紫砂相比,有很大差别。 宜兴的紫砂矿,形成于3亿年前的下古生代上泥盆系上统五通的地层中,是海退序列的产物,属内陆湖泊和滨海湖沼相沉积矿床,尤其特殊性。 宜兴丁山处于江浙皖三省交界,在长兴与安徽的矿料是与宜兴紫砂较为接近的,其地质地貌基本相同,这也是如今常见的外山料多为长兴与安徽泥料的缘故。 但是由于沉积物来源与沉积环境不同,其两地出产的泥料,种类和色泽均不如宜兴黄龙山的紫砂丰富。 泥质构造和团粒结构与宜兴紫砂不尽相同,烧成的稳定性,以及烧成后的质感效果也同样比不上宜兴紫砂。 宜兴紫砂属于黏土-石英-云母系,矿物组成主要为石英、黏土、云母和赤铁矿等,自然裂解后均呈细小的颗粒状,所以成陶后透气性好,其他地区的紫砂土,自然裂解后多为鳞片状、棱角状等。 安徽、长兴的泥料烧成外观色泽虽然相似,但主要偏重于紫色或紫褐色,成陶后呈红色或紫红色,泥料的种类和色泽比较单一。 此外,两地的泥料与宜兴紫砂相比,烧成的整体胎质坚硬,体积密度大,即多重;断面致密,气孔较少、较小,吸水率低;烧成的程度高,透气性不佳。 区分外山料与紫砂料,可以从烧成表现来看,首先是前面提到的色泽较为单一,砂感不强。 其次是外山料水色不佳,烧成后难泡养,很难包浆,泥料的透气性不好 宜兴紫砂的优良特性并不是自夸,事实证明黄龙山的紫砂整体是最为优质,加之黄龙山紫砂开发利用较早,影响较大,所以人们一直推崇的也是黄龙山紫砂。
汗瓦
烧出这样的罕见
欣赏
“世间茶具供春堪为首”,细说供春壶八品明代的茶文化繁荣鼎盛, “世间茶具供春堪为首”,细说供春壶八品 明代的茶文化繁荣鼎盛,瀹饮开启千古茗饮之宗,茶具也有了开创性的变革,紫砂壶的问世,更是给茗饮世界注入了一股清风。在紫砂壶的历史上,“名手”供春,被列为紫砂壶“正始”之大家。 供春壶的由来 据《阳羡茗壶系》所载,供春是吴颐山的家僮。吴颐山宜兴人正德九年进士,早年,吴颐山曾在金沙寺读书,供春随侍左右,空暇之余,供春陪同主人在宜兴金沙寺读书时,寺中的一位老和尚很会做紫砂壶,供春就偷偷地学。 后来他用老和尚洗手沉淀在缸底的陶泥,仿照金沙寺旁大银杏树的树瘿,也就是树瘤的形状做了一把壶,并刻上树瘿上的花纹。烧成之后,这把壶非常古朴可爱,龚春抑制不住满心的喜悦,捧着新制的茶壶,恭恭敬敬地去请教老和尚。老和尚见了,双目一亮,连声赞叹:“好壶,好壶!后生可畏!”当即取名为“供春壶”。 细说供春壶八品 周澍《台阳百咏》也说:“最重供春小壶,一具用数十年,则值金一笏。”正所谓,“供春之壶,胜于金玉”是也。历来宜兴的紫砂名家高手,仿制供春壶的人很多的,明代的黄玉麟、江案清,徐汉棠、释延芫等,都对供春壶做过研究,做过仿制,细说供春八品。 1、工巧 就是指紫砂壶制作精工巧饰,是与拙朴、自然、旷野等风格美相对峙的。工巧是工艺美术最根本的要求,也是工艺价值最起码的要求。 2、自然 宛然天成,近于自然感,自然天成,整套系列壶贯穿着自然法则,无论从形体结构,壶嘴、壶把搭配、都借助于自然形象触发的“顿悟”树形的腐朽、壶体的冰裂,表面“虫蚀木”的效果,宛曲悠长,达到“顺物自然而不容私”的境界。 3、老成 紫砂塑器中体现在枝杆苍劲,造型古朴,体势大方,技术上达,风格成熟,壶体表面的风化,树纹开裂的精雕,树干的百年沧桑,枝节的老辣。 4、圆润 具体表现在壶的造型上,线条上,枝杆的圆转有力。圆润给人以一种愉悦感,壶的每个细部都可以感到圆润的滋味。 5、拙朴 拙,是巧之反;朴是丽之反,作为工艺美术,它和工巧、华艳相对、又相涵。在艺术中,拙朴之美并不罕见,现代紫砂片面追求工细,对拙朴形式之美有分议。而华建民所创作的供春系列壶,充满了返朴归真之味。 6、高古 其外在形式的表现之一,就是残缺断损,经时历久之意。任何艺术品经过长年的劫难,必然残缺模糊,供春系列壶处处可见残破之迹。“虫蚀木”之痕,开裂之迹,创造时间之美,使人感到古貌古心,和壶体表面指螺纹相融一体。 7、潇洒 也就是自由萧散,逍遥洒脱,即不激不厉又毫无拘束,潇洒,是一种心态,一种饱经沧桑又自得其乐的欢愉,不为传统所拘的风度,它不讲究传统的模式,在造型和装饰上,萧然游于规矩之外,超然出于流俗之表,令人神清而意远。 8、变化 任何艺术品都在变化中取得统一,没有变化就没有生命力,变化包罗万象,它是一种艺术节奏的表现,供春壶的制作充分运用了变化这个手法,直与曲,长与短,大与小等等。充分显示了壶艺的魄力,达到功能与法则的统一,整体的艺术效果。
细数茶的“经典和精髓”泡茶四心第一是等待沸水的耐心,第二是如 细数茶的“经典和精髓” 泡茶四心 第一是等待沸水的耐心, 第二是如何泡好茶的细心, 第三是沏茶时的专心, 第四则是品味其中滋味的静心。 茶之贵 品茶贵静;茶事贵和; 茶友贵淡;茶商贵诚; 茶礼贵敬;采茶贵时; 制茶贵精;泡茶贵洁; 茶人贵真,茶性贵纯。 茶之性 黑茶浓郁厚实; 白茶清淡爽滑; 黄茶清香甘甜; 绿茶清新宜人; 青茶变化多端; 红茶醇厚甘美; 花茶香浓郁美。 茶客 北京的茶客喝的是贵气, 杭州的茶客喝的是诗意, 上海的茶客喝得是腔调, 福建的茶客喝的是茶艺, 成都的茶客喝的是闲适, 重庆的茶客喝得是热闹, 广州的茶客喝的是生活, 广西的茶客喝的是口感, 潮汕的茶客喝的是感情。 …… 茶告诉我们的道理 普洱——不要畏惧岁月的流逝,虽然时光常常是美好的敌人,但也能成就历久弥香的经典; 抹茶——馥郁浓烈的香气背后是倾其所有的付出,甚至粉身碎骨; 乌龙——要练就特殊的气质,必须耐得住静置的寂寞; 红茶——脚步可以遍及全球,是因为心够宽广,有无限的包容性。 茶之养生 ①:茶香通窍:泡一杯茶,茶香透过鼻子进入大脑,情绪瞬即平静下来。心生欢喜,身心共治。 ②:茶味养肤:不同的茶都有其性味归经。饮茶、用茶得法,身体得到滋养,皮肤自然焕发光彩。 ③:茶性清心:喝茶养心,藉品茗使身体放松,心绪宁静,细品养生真谛。 茶与友 独啜曰神, 二客曰胜, 三四曰趣, 五六曰泛, 七八曰施。 茶中众生 茶耕者,谓茶农;茶贩者,谓茶商; 茶业者,谓茶人;茶评者,谓茶师; 茶聚者,谓茶友;茶品者,谓茶客; 茶醉者,谓茶痴;茶乐者,谓茶腻子也! 泡茶七忌 一不如法(烧水泡茶不知方法); 二恶具(茶具选配不当或不洁); 三主客不韵(主客人修养素质不雅); 四冠裳苛礼(官场不得已应酬); 五荤肴杂味(肉素等搭配影响茶味); 六忙冗(忙于应付或繁杂无心品茗); 七壁间案头多恶趣(茶室布置凌乱
开工了,不忙了再来贴吧发图
紫砂壶上的黑点和小星星是怎么回事一朋友在平台上买了一把壶,谁 紫砂壶上的黑点和小星星是怎么回事 一朋友在平台上买了一把壶,谁知拿到手后竟然发现这把壶上有小黑点,大失所望。 那么这就是我们今天要研究的话题,紫砂壶上有黑点是瑕疵吗? 其实紫砂壶上远不止有黑点,还会有小星点,不过这恰恰证明你买到的是真正的原矿紫砂壶。 小星点 云母是一种混合物,真正的紫砂泥里肯定含有云母,烧成后就是闪烁的小点,也就是上面说的“小星点”。 由于云母硬度不高,当达到云母熔融温度时,它可与其它矿料相溶,增强泥坯之间联结。云母在1050度结构破坏,但不会挥发,所含物质汽化温度要高的多。 宜兴紫砂的最佳烧成温度在1100度-1280度之间(根据泥料的不同),云母完全汽化挥发的温度远在1280度之上。所以在壶表残存云母是正常现象。 铁黑与铁熔 壶身偶尔也会出现黑色小斑点,称之为铁黑或铁熔,是Fe或Mn等金属化合物的聚合不熔物。 原矿纯正的泥料在烧到一定温度时,大多会出现铁黑、铁熔现象,出现铁黑的紫砂泥比较普遍,一般泥料品质不会很差。这些是和泥料融合的铁也叫真铁。 铁熔 能出现铁熔的泥料只有原矿有,而且还要符合以下两个条件:一是泥料必须经分筛过的纯砂粒,或是脂粉含量非常低。 “小星点”、“小黑点”、这些特征出现反而说明紫砂壶是用真正的原矿泥料制作而成,也是一种天然的特征。 以上这些现象,大多在原矿上乘泥料中才会出现,对紫砂认知度高的人,一般不会拒绝上乘泥料出现的正常瑕疵,对紫砂认知度低的人,是不会接受任何瑕疵。如果只是单纯要排除这些瑕疵现象,方法很多也很简单,最简单的就是多加点脂粉泥
核桃好不好看主要靠☀
聊聊自己玩核桃的经历和和认识,不喜欢别喷,两年前我店里也卖核桃,不过现在不卖了。那个时候自己对核桃没啥兴趣就是为了挣钱,那个时候手里玩的核桃一对也没留住全卖了。为啥对那时候核桃没兴趣呢,因为就没见过一个人手里的核桃是漂亮的,玩的时间三年以上的也就是个黑蛋蛋所以一直对这玩意不感兴趣,核桃降价了我就把柜台里的核桃全送人了,谁买紫砂就送谁了。后来一位买紫砂壶的客人人拿了对核桃让我对核桃又感兴趣了,那个时候才恍然大悟,其实核桃和紫砂一样,有的玩了一辈子紫砂也不懂自己手里的东西对不对,有的卖了一辈子紫砂也不值到自己卖的是个啥,说多了哈,聊核桃,以前的误区是配对,大小,品种。其实其实这些都不重要重要的是皮质必须好,没有好的皮质怎么能玩出晶莹剔透和玉和玛瑙一样的核桃,所以说最基础的搞对了就能玩出漂亮的核桃
在泰国卖成了爆款的紫砂壶长什么样?与众不同!在之前的文章中, 在泰国卖成了爆款的紫砂壶长什么样?与众不同! 在之前的文章中,给大家介绍过紫砂壶远销日本的故事,在清时紫砂的发展是空前繁荣的,不止日本,紫砂因其独特的魅力风靡了整个东南亚。 在泰国,更是有一种被卖成了爆款,它就是「水磨抛光紫砂」。 乍一看到抛光二字,可能很多壶友觉得接受不了,觉得是廉价的代表,其实不然。 就在两个月之前的和信春拍上,拍出了1500万天价的,的顾景舟先生所作的「玉露诗文套组」,就是抛光作品。 在上世纪四十年代早、中期,紫砂壶表面抛光更是一种时尚,而且只见于比较高档的砂壶。 但是我们今天要将的水磨抛光和顾老的这个还不大一样,乃是泰国人进行的紫砂壶装饰工艺。 受我中华文化影响,泰国人同样习惯茶饮,不过与我国不同,他们当地一般以茶汤为基底,加入糖、牛奶还有香料等。 他们饮茶的器具自然多是陶瓷,而在他们接触了中国的紫砂之后,便被这样奇特的茶具吸引了,清末民初至二战前,泰国便与宜兴多有茶器商贸的往来。 当时这许多紫砂壶出口至泰国,多在其表面进行水磨抛光处理,器物表面会呈现玻璃相的光泽,同时也有将盖钮、壶嘴端部及口沿盖沿包上金银。 水磨抛光乃是先用研磨料制成的砂石均匀磨遍壶身,使其达到一定的光洁度,然后用布轮或毡轮滴水打磨,最终达到光可鉴人的效果。 水磨抛光本是中国几千年来就存在工艺技法,汉唐时便有,但紫砂中却未见,究其原因,国人对于紫砂,更喜其素面素心,和泡养后温润如玉的那种感觉。 而在泰国人看来,这样的紫砂壶几乎等同于珠宝,泰国皇室及富商都争相收藏,当时除了泰国宫廷和皇族自用之外,还被泰王赠予了一部分供皇家寺庙使用,可见其珍贵程度。 在如今的泰五世皇宫博物馆内,还藏有颇多的水磨抛光紫砂壶。 而从另一层面来说,“抛光壶”的出现,不仅是紫砂陶装饰技艺上的创新,也是中泰两国匠人在艺术实践上的碰撞与交流。 迎合了泰国传统审美观念的外观设计与独特的抛光工艺不仅表明了紫砂这一材质的可塑性和多样性,同时也是中泰两国文化交流的见证,因而弥足珍贵。 最后欢迎分享,不妨看看你的朋友里,有没有人拥有这样珍贵的“海归壶”~
盘核桃
有做竹子打火机的吗收一个
核桃盘起来
美丽
我也来个近距离拍照
歇歇
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紫砂知识 紫砂知识
做几个手机链钥匙坠搓搓,换换手感
开始盘核桃
关于紫砂容易误解的3个问题很多朋友总是问该选用什么样的紫砂壶 关于紫砂容易误解的3个问题 很多朋友总是问该选用什么样的紫砂壶,个人认为若不是为了收藏,只要是真正的紫砂泥料就足够了,实用型喝茶的壶刻意不追求名家名师。 以喝茶为出发点的话紫砂壶就是一个茶器,在喝茶的过程中通过泡养观其变,触其润,感受其中之趣。好泥料是会说话的,同样也会让你感受到快乐的。 刚接触紫砂壶的朋友很容易犯一些常识性错误,认为那些看起来漂亮和色泽丰富的就是好壶,或者是认为价格高的就是好壶。其实这都是很片面的,一把壶的好坏所包含的知识是很多方面的。 误解1:造型越奇特手艺越高 这一点在花货里面尤其明显。一件花器是否做得好,不在于造型的新奇特,而在于装饰的干净利落和神气一致。创意固然是重要的,但是如果处理不自然就称不上艺术品。 误解2:颜色艳丽的就是好紫砂壶 现在紫砂市场处于上升期,各类假货、次货充斥其中。紫砂壶壶的光泽是由泥料决定的,好的紫砂泥料一般颜色稍暗,有沙粒感(朱泥稍微亮一点)。而那些看起来光艳的很多是化工壶。 误解3: 没有內壁章的壶就不是手工做的 没有內壁章的壶,大多数是半手工制作,但是也有少部分全手工的没有盖內壁章,这都跟个人习惯有关,所以内部有没有印章不能直接判断这把紫砂壶是否是手工壶,而且半手工、全手工都属于手工制作。
比较喜欢这个响声
揉核桃
不盘不行呀
核桃揉起来
盘
作为一个资深茶客,茶台上这些,必不可少如今饮茶既是一种健康的 作为一个资深茶客,茶台上这些,必不可少 如今饮茶既是一种健康的生活方式,也是一种精神境界的追求。那么,一个爱茶之人的茶桌上,应该具备哪些东西呢? 紫砂壶 紫砂壶被称为茶器之首,最宜泡茶。 盛茶既不会渗漏,又有良好的透气性,泡茶不失原味。 香不涣散,得茶之真香真味,利茶发茶。 公道杯 如今公道杯多用以分茶,满足喝茶功效之需要。 比如铁观音、乌龙茶泡入紫砂壶里,每次都要将茶汤滤干倒出,这就需要一个承装茶汤的容器。 一壶普洱茶,前几泡的与后面倒出的茶水浓度是有明显差别,如果有另外一个容器能够承装茶水就能够把前后茶水充分混合,而公道杯就能够起到这个作用。 此外,把茶水倒入公道杯里可以尽快降低茶水的温度,也能使细微茶叶末沉淀,保证分到每位友人杯中的茶汤都清澈见底。 主人杯、客杯 主人杯,顾名思义就是自己的品茗杯,自用的主人杯可体现出个人品味及性格等。 客杯则是于招待客人的杯子,多选用款式、材质皆相同的,白瓷、青瓷、紫砂类等。 茶盘 茶盘就是盛放茶壶、茶杯、茶道组、茶宠乃至茶食的浅底器皿。 款式有单层也有双层的:单层一般是以一根塑料管连接至茶桶排水,双层的一般以抽屉形式出现,可盛废水再倾倒。 湿泡多用茶海,比较宽大,可直接浇淋。 干泡台则是一块小小的壶承,款式多样,但都较小,多为单层。 茶漏 能有效过滤茶汤中残留茶末,保持茶汤口感润滑、色泽透亮,极大提升品茶乐趣。 茶巾 茶桌上必备,用以擦干茶具,保持清洁、干爽。 注:与擦桌面洒出茶水的毛巾要区分,切不可混用。 茶叶罐 存茶、醒茶之用,便取便存,茶桌必备。 如是茶饼、橘普等则要备茶刀,用以分茶。 一个爱茶之人的茶桌上,除了上面提到的必备之物外,其实,还有一些可以彰显自身品味与气质的选备之物。 茶宠 茶宠为茶案上赏玩之物,年长日久会变得温润可人,茶香四溢,深得品茗人的宠爱。 茶道六君子 茶道六君子指的是:茶匙、茶针、茶漏、茶夹、茶则、茶桶。 一般多为茶艺中用到,如果平时对喝茶比较讲究也可配齐。 香插 饮茶、焚香,敛神静心,也是极为有意境的。 必备的茶器是不可少的,选备的也多为茶具、赏玩之物。身为一个爱茶之人,对照这些,看看自己的茶桌上少了哪样?
紫砂柴烧
养养就美丽
紫砂壶是世界上最好的茶具紫砂壶首先是发味留香。能够泡茶的器皿 紫砂壶是世界上最好的茶具 紫砂壶 首先是发味留香。能够泡茶的器皿有很多,如铜壶、锡壶、石壶、玉壶、瓷壶等等。许多人,尤其是老茶客,不约而同地首选紫砂壶,自然是有原因的 常言道:水是茶之母,壶是茶之父。对于茶汤的孕育与形成,壶的作用是不容忽视的。经过几个朝代的鉴别与比较,茶客们最终发现,紫砂壶具有最大限度地开发茶汤的色、香、味的能耐。 明代的文震亨,既是个文化名士,也是个“骨灰级”的茶客佬。他写过一本书,名叫《长物志》。“长”者,多余也。古代的文人常常用“长物”,也即“多余的器物”,来指称那些他们认为最不能丢弃的东西。在《长物志》里,文震亨这样写道:“壶以砂者为上,盖既不夺香,又无熟汤气。”意思便是:用紫砂壶来泡茶,滋味浓、香气正。紫砂壶,里外都不用上釉,永远“素面朝天”。因此,一把养育得很好的紫砂壶,即便在不用的时候,也会散发出一股淡淡的茶香。 其次是抗馊防腐。较之于其他材质,紫砂具有“透而不漏”的特点。所谓“透而不漏”,就是说它具有很好的透气性,但是又不漏水。这一点非常重要。举个不一定恰当的例子,一双真皮手套,你就是戴,也不会出手汗。但如果是人造革的,半天戴下来,手套里面就会变得湿漉漉的。因为人造革这种材质,不具有“透而不漏”的特点。而用“透而不漏”的紫砂泥制成的茶壶,则具有抗馊防腐的功能。 据说,这个奇妙的功能,是被一个老木匠率先发现的。在很久以前,有一个老木匠,在承建一座庙宇的时候,将他随身携带的紫砂壶遗忘在藏经楼的大梁上了。工程结束了,脚手架也拆除了,老木匠这才想起。于是,他想了许多办法,花了几天时间,好不容易才爬上了藏经楼的大梁,取回了那把紫砂壶。但令他感到惊讶的是,壶里的水居然还没馊。当时正值盛夏,不要说几天了,就是一天,茶汤也会变质的。于是,一传十、十传百,人们都知道紫砂壶具有“冬天泡茶茶不凉、夏天泡茶茶不馊”的神奇功能了 第三是变色韬光。制作紫砂壶的泥料,俗称“五色土”。许多人相信,用“五色土”制成的砂壶,是具有灵性的。在烧制的过程中,紫砂泥会随着炉温的升高,不停地改变颜色。正如清代吴梅鼎所言:“瑰琦之窑变,非一色之可名。”紫砂壶在使用的过程中,也会改变颜色。一把紫砂壶,只要你精心养育,它会随着时光的流逝不断地变光、变色,最终变得“润如古玉、光可鉴人”,给收藏者、使用者带来意外的惊喜。 中华民族是一个喜爱喝茶的族群。俗话说:“开门七件事,柴米油盐酱醋茶。”这句俗话还有另一个版本,叫作:“文人七件宝,琴棋书画诗酒茶。”无论说“七件事”,还是谈“七件宝”,总归离不开个“茶”字。许多老茶客认为:“宁可一日无食,不可一日无茶。”乾隆皇帝嗜茶如命,甚至开过这样的金口:“朝不可一日无君,君不可一日无茶。”常言说得好:“好马配好鞍,好茶配好壶。”在盛产好茶的中国,对于爱喝好茶的中国人来说,拥有一把好茶壶,是顺理成章的事。 宜兴的紫砂陶艺,产生于宋代,成熟于明代,兴盛于清代,迄今已有600多年的历史了。较之于其他的手工技艺,紫砂陶艺最鲜明的特征是:它采用一种稀有的、神奇的泥料,不借助任何模具,随心所欲、信马由缰地徒手创制茶具。这种独特的手工技艺催生的结果必然是:每一把壶都是独一无二的。大量的文史资料告诉我们:许许多多的文人墨客,如苏东坡、郑板桥、李笠翁、董其昌等,都是爱茶之人。许许多多的达官政要,如乾隆皇帝弘历、两江总督张之洞、民国主席林森、考试院长于右任等,也都是爱壶之人。要说当代的爱壶之人,那可就没法说了。我只能说“比比皆是,不胜枚举”。为什么许多人都爱紫砂壶呢?我的体会是:如果你以壶为友,你的性情可以得到陶冶,人品可以得到修炼。如果你以壶为友,你的精神可以得到升华、心灵可以得到抚慰。紫砂壶融诗、书、画、印为一体,可以将你喜欢的诗句、书法、绘画、印章附作在上面。一把有文化的紫砂壶,可以给你的心灵以慰藉。
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盘起来
能“水上漂”的紫砂壶才算好壶吗?衡量一把紫砂壶是不是好壶,把 能“水上漂”的紫砂壶才算好壶吗? 衡量一把紫砂壶是不是好壶,把它放置与水中,看它能否漂浮于水面而不沉就行了。 这种说法不知是什么时候开始流传开的,而且这个方法简便易行,壶友都能够一试。 那么这个说法是有何根据,这个说法是正确的吗? 其实这个说法,对,但也不对。 为什么这么说呢,首先我们需要来了解一款壶。 「水平壶」 紫砂水平壶以前是紫砂茶壶小品的统称。在明代中期盛行品茶以来,小壶开始得以流行。 时南方潮州、广东、福建一带盛行“功夫茶”,以小壶泡茶效果最佳。 风靡南方的孟臣壶 其饮功夫茶时壶内放许多茶叶,且多为乌龙类高香大叶。 仅以壶本身容量的沸水冲泡,不易泡出茶味,所以大多都将壶放置大水洗或碗内。 用沸水淋浇壶身,使茶壶泡在热水中, 以利发泡。 浮于水面 然而,由于茶壶壶嘴比较低矮,开水倒入后易进去茶壶中,影响茶水。 再则茶壶在设计制作中比例不当,茶壶在碗中就易侧翻,一壶好茶便前功尽弃了。 于是水平壶就出现了。 紫砂工手们根据这一要求,设计制作了水平茶壶,即壶嘴孔朝天,壶嘴孔的平面与壶身口的平面和把的顶部在一个水平线上,水平壶造型不同于一般茗壶的要求。 工艺技术上必须精密, 水平壶的壶嘴和壶柄除了在形式上要协调外, 用泥量也必须相等, 才可能在水中保持水平状平衡,这就是水平壶的由来。 因此,对饮功夫茶的小壶水平来说,能漂浮于水面而不沉,便是一把好壶。 从这个意义上来说,是对的。 但不可一概而论,其仅仅是于饮功夫茶的小品壶而言。 但对于其他壶而言,这个说法确是不对的。 我们做了一个小测试: 将四把不同的壶都平放于水中,通过试验对比看出效果。 其中1号与3号为半手作品,二号与四号为全手作品,其中二号最轻。 结果发现 1号漂于水面,但稍侧。 2号直接侧翻 3号漂于水面,平稳。 4号直接下沉底 其中1号与3号为半手工壶,2号与4号为全手工壶,所以能否水上漂与半手全手的没有关系的。 2号是最轻的,但也侧翻了,说明与轻重也是无关的。 能否水上漂只与壶的身筒、壶把与壶嘴的比例,泥料用量有关,但如果以此用来评断是否是一把好壶,是不对的。 现代水平 好壶的标准是什么? 主观而言:一万个人心中有一万个哈姆雷特,你自己喜欢的,就是好壶。 客观而言:一把壶的泥料、形、工都是上佳,实用性也很好,就是好壶。 这与能否水上漂无关,要从文化价值与紫砂的实用上,从整体上来衡量。 无论是什么壶都是要注重砂料和工艺,作者文化修养在作品中的体现。 所以壶友们,玩万不可钻牛角尖哦。
能“水上漂”的紫砂壶才算好壶吗?衡量一把紫砂壶是不是好壶,把 能“水上漂”的紫砂壶才算好壶吗? 衡量一把紫砂壶是不是好壶,把它放置与水中,看它能否漂浮于水面而不沉就行了。 这种说法不知是什么时候开始流传开的,而且这个方法简便易行,壶友都能够一试。 那么这个说法是有何根据,这个说法是正确的吗? 其实这个说法,对,但也不对。 为什么这么说呢,首先我们需要来了解一款壶。 「水平壶」 紫砂水平壶以前是紫砂茶壶小品的统称。在明代中期盛行品茶以来,小壶开始得以流行。 时南方潮州、广东、福建一带盛行“功夫茶”,以小壶泡茶效果最佳。 风靡南方的孟臣壶 其饮功夫茶时壶内放许多茶叶,且多为乌龙类高香大叶。 仅以壶本身容量的沸水冲泡,不易泡出茶味,所以大多都将壶放置大水洗或碗内。 用沸水淋浇壶身,使茶壶泡在热水中, 以利发泡。 浮于水面 然而,由于茶壶壶嘴比较低矮,开水倒入后易进去茶壶中,影响茶水。 再则茶壶在设计制作中比例不当,茶壶在碗中就易侧翻,一壶好茶便前功尽弃了。 于是水平壶就出现了。 顾景舟制水平壶 紫砂工手们根据这一要求,设计制作了水平茶壶,即壶嘴孔朝天,壶嘴孔的平面与壶身口的平面和把的顶部在一个水平线上,水平壶造型不同于一般茗壶的要求。 工艺技术上必须精密, 水平壶的壶嘴和壶柄除了在形式上要协调外, 用泥量也必须相等, 才可能在水中保持水平状平衡,这就是水平壶的由来。 因此,对饮功夫茶的小壶水平来说,能漂浮于水面而不沉,便是一把好壶。 从这个意义上来说,是对的。 但不可一概而论,其仅仅是于饮功夫茶的小品壶而言。 但对于其他壶而言,这个说法确是不对的。 我们做了一个小测试: 将四把不同的壶都平放于水中,通过试验对比看出效果。 其中1号与3号为半手作品,二号与四号为全手作品,其中二号最轻。 结果发现 1号漂于水面,但稍侧。 2号直接侧翻 3号漂于水面,平稳。 4号直接下沉底 其中1号与3号为半手工壶,2号与4号为全手工壶,所以能否水上漂与半手全手的没有关系的。 2号是最轻的,但也侧翻了,说明与轻重也是无关的。 能否水上漂只与壶的身筒、壶把与壶嘴的比例,泥料用量有关,但如果以此用来评断是否是一把好壶,是不对的。 现代水平 好壶的标准是什么? 主观而言:一万个人心中有一万个哈姆雷特,你自己喜欢的,就是好壶。 客观而言:一把壶的泥料、形、工都是上佳,实用性也很好,就是好壶。 这与能否水上漂无关,要从文化价值与紫砂的实用上,从整体上来衡量。 无论是什么壶都是要注重砂料工艺的文化含量、作者文化修养在作品中的体现。 所以壶友们,玩万不可钻牛角尖哦。
庆幸紫砂有了时大彬!有明一代,饮茶之风早已成为文人阶层一项非 庆幸紫砂有了时大彬! 有明一代,饮茶之风早已成为文人阶层一项非常重要的生活内容。 文人在使用茶器的过程中,也不断地对饮茶器具的性质与内容,不断提出新的看法和考究,这无疑对手艺人的才能和智慧推进到一个更加广阔的空间。 造就了一些中国工艺史上最高创作技法的工艺精品。 而文人士大夫阶层参与品评和提倡, 无疑使紫砂陶人的智慧和灵感得到充分的发挥。 已故国大师顾景舟先生 中国工艺美术大师顾景舟先生 也曾在他的《紫砂陶史概论》中说: “砂艺史上一致推荐的大家, 当以时大彬为典范。 他的贡献在于: 对砂艺开创时期技艺法则的创造性革新, 这是后辈从业者都应该为之歌功颂德的; 更重要的是, 他为后世留下了惊世杰作, 创紫砂艺术陶文化的先河。” 故宫博物院藏 时大彬早期大执壶 壶身铭“江上清风,山中明月 丁丑年大彬” 时大彬对紫砂壶艺最大的贡献是, 重新创造了一种全新的成型方式, 即“打身筒”和“镶身筒”的技法。 这种独特的成型技艺, 奠定了宜兴紫砂发展的根基, 直至今天仍然沿用。 时大彬处于紫砂工艺从简到精, 从不成熟到成熟的承前启后时期, 他前期做大壶, 在娄东与陈继儒等著名文人交游后, 受文人饮茶方式和审美观念的影响改制小壶。 大圆壶 2016年春拍以5,865,000高价成交 这里还有一个有趣的小故事: 时大彬的父亲时鹏是当时文化名流。 明嘉靖年间, 流传着“四大名家”, 即董翰、赵梁、元畅、时鹏。 时大彬最初喜欢做大壶, 按画作比例, 用现在的眼光看, 应有2500cc之大。 后时大彬游娄东, 遇到明代的文学家、书画家、壶艺收藏家陈继儒。 时大彬制紫砂醴泉壶 陈继儒对茗壶有很高的鉴赏能力, 曾聘请制壶好手蒋时英至家中制壶, 然后陈继儒为之书铭, 名工名士,后来世称“双绝壶”。 时大彬常与陈继儒讨论品茶试茶之奥妙, 一天,陈继儒建议: “把壶从大改小, 做成一把可以一手执之、一手捋须吟诗的雅器, 那该多好。” 于是, 时大彬开始改制小壶, 茗壶才由大而改小, 改到只有300-400cc左右。 时大彬款铺砂菱形壶 时大彬这一变革, 将制壶工艺手法和壶型大小规格基本固定下来, 并流传至今,成为史上一件趣闻乐事。 时大彬的紫砂壶并不力求雕琢, 而以朴素的雅致和整体感见长, 风格高雅脱俗,造型流畅灵活, 虽不追求工巧雕琢, 但匠心独运,朴雅坚致,妙不可思。 隐元禅师东渡日本时,带去的大彬款大壶 日本博物馆藏 时大彬一生约八十余岁, 所制作品当数以千计,流传其广。 有诗为证: 「宫中艳说大彬壶,海外竞求鸣远碟」。 明末四公子之一宜兴陈贞慧《秋园杂佩》载: 「时壶名远甚,即遐陬绝域犹知之。 其制始于供春,壶式古朴风雅, 茗具中得幽野之趣者。 后则如陈壶、徐壶、皆不能彷佛大彬万一矣」。 时大彬作品虽多,但流传存世者极少。 至清乾隆年间,时大彬的作品已视为稀世珍宝了。 时大彬前期大壶作品,发现较少; 中后期小壶作品比较多, 包括传世、出土、文献记载等的数量都不少。
壶内有许多丝线正常吗?做工问题?许多壶友买了一把紫砂壶之后, 壶内有许多丝线正常吗?做工问题? 许多壶友买了一把紫砂壶之后,发现壶内有一些白色的沙粒,说看起来很像白糖,壶底还有许多一丝一丝的线条,壶友一看到这些就以为是化工壶或是残次品。我们来说说紫砂壶中常见的3个悬疑。 “太阳线” 一:壶内为何有一丝一丝的线条? 经常能在紫砂壶内的底部,见到一种由中心向四周呈发散状,如太阳光芒线的泥痕,称之为“太阳线”。 称为“推墙刮底”,使用的多为竹制工具,竹片在泥片表面划过,最终形成了“太阳线”。 "推墙刮底"是从大彬时代延续至今的。刮底的目的,是为了刮掉壶底的接片残留的脂泥痕迹和接片的不平整。 也有一些是为了装饰,或刮掉内壶壁上不均匀的收缩纹,但刮底往往是不可能刮的很干净,更不能刮的太深,否则用力过度会将身筒顶的变形。所以刮底一般只要能够达到效果就好。 推墙刮底 二:壶内为何有白色的粉末? 紫砂壶是在过千度的高温下进行烧制,紫砂壶在烧制时壶盖和壶不是分开来烧,而是作为一个整体来烧制,因为如果壶盖与壶身分开烧,壶盖很能够烧制变形和坏损,而且也容易与壶口不合缝。 为避免在高温状况下壶盖的盖沿与壶口内沿因为“热胀”出现板结而导致壶盖无法正常打开,制壶的人在紫砂壶进窑前都会在壶盖沿刷上一层石英砂。所以紫砂壶烧制完成紫砂壶冷却后,这些砂就会掉落到壶内。 烧之前的紫砂壶 如果您直接去窑上拿紫砂壶,你会发现连壶盖周围全都是这种白色砂砾。一把新的紫砂壶,出窑后通常不会过水清洗,简单的将外面擦拭干净,整把壶都保持着“原汁原味”,那一定能够在紫砂壶壶里看到一些白色砂砾。 而这样的壶,往往更值得下手,因为这恰恰证明了这把壶没有经过任何后期的人为修饰,不存在上色、抛光等问题,未经过泡养,有没有伤痕、泥料如何,都是一目了然。 这些石英砂是绝对无毒无害的,在日常生活中所使用的自来水和纯净水,在其沉净过程中很多都有一道甚至多道石英砂层,让不干净的水从这些石英砂层中穿过以过滤杂质。所以大家不必担心这些石英砂的问题,只要在使用前用清水清洗干净壶内的石英砂就行了。 烧好后的紫砂壶 三、紫砂壶口的痕迹是瑕疵吗? 有壶友可能会发现紫砂壶的壶口位置、壶盖子口有圈或多或少的像砂纸磨过的痕迹一样,壶身很光滑,但是在到接近壶口的位置有圈或多或少的划痕,对光看的时候很明显,摸起来点毛,这被认为是瑕疵或者残次品,其实不然。这是因为现代紫砂壶增加了一道工序,叫做整口。 壶盖划痕 紫砂在烧制时是收缩的,即使是用同一种泥料做的壶,盖子与壶口的收缩也会不同。收缩程度=收缩率X收缩基数,虽然收缩系数相同,但收缩基数,也即收缩体的长度与厚度却不同,所以做生坯时,就要根据比例制作盖子和盖口。 掌握收缩率,必须对泥料进行研究,但实际上只能根据经验修正。而每一种泥料收缩率都有所不同,即使是技艺高超的壶艺人,遇到一种新的泥料,收缩比率又不一样。所以:制作紫砂壶盖一定要稍微大于壶口,如果生坯时盖子大小正好,或者还小,那就没救了,烧成后口盖会更宽。 壶盖整口 当然,即使经过整口,对做壶技艺也有要求: ①盖子不能太大,不然整口时需要磨掉的部分太多,太费力,没有人愿意给你整口(整口,一般都是外送给专门整口的师傅做)。 ②壶盖一定要稍微大于壶口,如果生坯时盖子大小正好,或者还小,那就没救了,烧成后口盖会更宽。 二次烧成: “二次烧成”,是指在一次烧制出窑后,整口、除去火疵,再用制壶的泥擦抹在打磨产生的“破皮”处,然后再次进窑烧制。因破皮经擦抹会形成新的结晶,烧成后这些瑕疵将看不见,而壶也趋于完美。 整口就是物理打磨,和磨刀的原理一样。首先,把绿色的金刚砂和水后抹在正口钢圈上。然后把壶和盖子用力按住使劲磨。长篇大论解释了这么多,所以壶友们不要再纠结这个问题了,并不是瑕疵。
紫砂泥有生命,要呵护如果没有见过紫砂泥的真身,应该有不少人认 紫砂泥有生命,要呵护 如果没有见过紫砂泥的真身,应该有不少人认为,它就和其他泥土一样,或许加点水调和一下,就可以制作茶壶、茶杯等各种紫砂器具了。事实真的如此吗? 事实上,紫砂泥又被称为“泥中泥、岩中岩”,是深藏于山体坚壁的矿石,开采并非易事。从开采矿料到成为可以制壶的紫砂泥,这中间又要经过诸多加工工序,最是考验时间和工夫。 紫砂之源青龙山与黄龙山,两座矿山上曾广泛分布着许多矿点。1983年宜兴颁布实施的“禁采令”及时制止了紫砂原矿的无序乱采现象,如今山上的露天矿坑里已经蓄满了水,变成了一泓幽碧的湖。 刚从矿层中开采出来的紫砂矿石,质坚如岩。只有露天堆放,摊晒风化,历经数月的风吹雨打,同样以自然之力方能化解它从岩层中带来的原始脾气。 风吹日炙不成凝,大块的紫砂矿石变成松散的小块颗粒,大小均匀,这就到了人工介入的时候,要仔细筛选,剔除杂质。 将筛选过后的紫砂颗粒进行石磨碾磨,使石块变成石粉。 筛网的规格决定了所筛泥料的目数。根据所需泥料的颗粒大小,选择不同目数的筛子,将泥料过筛。过筛后的泥料颗粒直径基本一致 下缸浸泡是必不可少的一步,泥料在大水缸中长时间地浸泡,可以排出其中的空气,增加其可塑性。这个时候的紫砂泥料,才有了一些我们熟悉的样子。 将经过数个月时间浸泡的泥料捞起,放进石膏模中干燥;此后,传统的炼制方法是人工反复锤炼直至达到理想的可塑性制成后的成品泥注意保湿,放于阴凉处陈腐。 一块坚硬的石头炼成泥, 一方泥心传手作一把壶, 一切在善用者手里,都有了灵魂。 从一块顽石,变成一方泥,成就一把壶 然后有了自己的骨骼,有了自己的呼吸。
盘起来
盘呀盘
一篇文章带你读懂朱泥(史上最全解析)很多刚接触朱泥的朋友常常 一篇文章带你读懂朱泥(史上最全解析) 很多刚接触朱泥的朋友常常这样问道,甚么是朱泥?朱泥跟紫砂有甚么不同?大多刚接触朱泥的朋友经常冒出这几句话,从紫砂壶开始制作时便有了朱泥壶的存在,早至清初即有史籍资料寄载朱泥底料矿可陶成壶,横跨清代三百余年华南八闽一带朱泥壶更融入生活,妆嫁墓丧典迹可见,其历史地位不容忽视 宜兴朱泥有主要几个泥矿:分别为黄龙山朱泥,小煤窑朱泥, 赵庄朱泥,这几个主要矿区普遍朱泥矿料顔色主要爲浅白,浅黄,金黄,成品泥状况含水分其颜色较深,制作泥胚干燥后爲黄白,各矿种的朱泥因泥料制成制程手法有异表现各有不同。 从壶的成品角度来观察判断一把朱泥壶是比较合理直接,色韵饱满,皮相光泽润结和柔,使用包浆快速,具备这些条件功能就是一把好的朱泥壶。 朱泥壶形美质更美,她细嫩滑腻,烧成后肌理效果变幻神奇。朱泥壶既有造型的艺术美,又有生灵般蠕动的质感美。业内专家称朱泥壶有“活动着的面层感觉,生命着的肌理效果”神奇独特,逸趣横生。 宜兴朱泥壶在制作上的几个难点: 对于泥胚的掌控性干潮度要求高于其他泥料,平均从泥胚成型至干燥收缩已达4%左右干燥后收缩18%,如此,朱泥光素器本身对线条美学,大形,要求极高,在如此大的收缩及胚体变异性下能成壶已属不易,能成一件认同度高的好作品难上加难。 基于泥胚变异性大的因素上,宜兴朱泥器在制作过程若有憾失,如憋膛,身筒干燥收身后部分缩侧均无法补救,嘴把身筒线型制作过程如不到位,越是补整成品烧成状况越下。 当代由于紫砂产品逐渐细化,口盖的严实要求也因近二三十年来这样一个说法导向”口盖闭合纹风不动”也是挑选一个好壶的条件,误导了消费者,令当今消费者对口盖要求几近疯狂程度,在朱泥这样高收缩的泥料,口盖明显较其他泥料系容易较为松动,由于消费者的错误认识导向,也阻碍紫砂艺人投入制作朱泥壶的信心与兴趣,口盖间隙问题,在朱泥壶上更需要被认识接受,这也是需要向消费者重新认识的一个事实概念。 说起朱泥,很多人总是跟红泥相混淆,认为朱泥就是红泥,其实朱泥与红泥是有本质区别的。朱泥因为颜色与红泥颜色相仿,属红泥大系,明清以来一直是制作茗壶的极品材料,深受资深壶友的追捧,很多壶友都以拥有一把泥料纯正做工精良的朱泥壶为荣。 朱泥是争论较多的一种矿料,成品率也较低。原来有‘无朱不皱’、‘无皱不朱’的说法,从某些方面说有一定的道理,但不是绝对的。因为朱泥原料的颗粒比含量小,并且干燥及烧成收缩率比较大,因此容易产生很多意外的毛病,如:皱纹、变形、开裂等。但是有很多朱泥壶是不起皱的,从一些历史作品看,有皱纹的也只是其中的一部分。 朱泥的特点 1、无朱不皱? 这个观点不完全正确。由于朱泥收缩率大,旧时柴窑温度不均匀,朱泥壶烧成后表面容易产生皱褶,所以有“无皱不成朱”的说法。只要看一些历史作品,就不难发现。关键还是选矿和炼制的方法,矿选好,炼制方法得当,收缩比例不是很大的话,再加上制作者对朱泥泥性的把握,就不会产生“无朱不皱”的现象。 2、朱泥色泽红艳? 首先,矿源的不同,泥料的陈腐时间长短不同,窑温的高低不同,成品的颜色就会有所区别。有些朱泥壶红中泛黄,只是泛黄程度会有所不同,还有一些偏红。结晶度高,外观光洁明亮 ,打碎后看其断面接近瓷器,然而仍具有一定的透气性。经泡养后逐渐变红润 3、朱泥为什么都是小品? 朱泥和其他紫砂泥最大的区别就是它泥性重砂性弱,干燥和烧成的收缩率都较大,整体收缩比可达25%左右,烧成收缩比例大极易变形。所以朱泥从古至今都是以小品居多。 4、朱泥适合冲泡什么茶? 朱泥密度高,气孔小,透气性相对略逊一些(但是不代表没有透气性),对扬香很有作用。用朱泥壶冲泡台湾高山茶、铁观音、龙井、 黑茶等轻发酵重香气之茗茶,扬香力特高、轻快而俐落,茶汤紧结柔滑,回韵悠长,好泡养,易现包浆之美。 所以传统的全手工工艺制作形神兼备的朱泥壶者,却未必是有职称有名气的“名家”,能拥有纯正朱泥壶那是缘分,能拥有工料俱佳的纯正朱泥壶更是可遇而不可求的。真正喜欢朱泥壶的朋友,就应该懂得理解和接受它的不完美。如果有一把朱泥壶,能像其它泥料的紫砂壶一样工整,遇到就不要错过,能拥有就是缘分
总盘一对比较烦,需要换换手感
白天盘盘这对
天亮了
盘起来
美不美看照片
粗胚淬火后,把把显峥嵘。貌似泥为骨,敲之金玉声。
盘了一夜有点效果不
核桃是盘出来的
半手工其实并不简单,附(半手工紫砂壶制作全过程)今天谈谈半手 半手工其实并不简单,附(半手工紫砂壶制作全过程) 今天谈谈半手工壶(壶友们问的最多的一个问题,也是误解最多的)。一直以来,发现还有很多喜欢紫砂的朋友对半手工成形的紫砂壶存在很大的误区和了解不足。有些朋友一提到半手工壶就马上想到了注浆壶等,先来为大家排疑解惑一下: 注浆壶的制作工序是将紫砂泥加入颜料等5-6种材料按一定的配方混合,搅拌成细泥浆、然后注入模具成形。其成形工艺简单没有多少手工成分,市面上价位较低的多是这种注浆壶,看上去很是粗糙有明显的模具痕迹。 有人把半手工制作的紫砂壶称作模具壶,与全手工壶的区别就是在制作过程中用到了模具。注意:半手工壶与注浆壶有的人混为一谈,以为都是模具壶!其实不然,完全不一样的概念。那么,用了模具是不是做壶就很方便了呢?一压一个,把把相同,其实不然,半手工壶也同样有大量的手工成分。 ▲注浆壶 (看壶身造型木纳 有些像孩时玩的塑料玩具) 给大家看看半手工壶制作的制作步骤,看看怎么制作的,不要再误解半手工壶了,半手工大部分都是需要靠手工制作精修,与灌浆壶完全是两码事: 1 打泥条,裁好,围身桶,处理好接头 2 拍打身桶,拍打好大致形状后,放进模型里。搪身筒,马虎不得,不然身筒出来,会憋。 3 做盖子,捖盖子,要处理的干净。 4 做嘴、把、足。挖壶嘴,控“把”的型,挺直有力,要求厚度均匀、内壁平整,这样才出水流畅。 5 戳出水孔,排列整齐,大小适当,清理干净。装壶钮,并修整,运用“加减法”,少了补,多了剔除,胥出自然、和谐。嘴把装后精加工。 6 壶盖孔洞的细节处理,一定要干净,壶盖子口要圆。用牛角明针,光身筒、嘴、把等,考验功力。 7 身筒开盖,修整壶口,要让盖子正好放进壶口,需非常小心,不能太大或太小。敲底章,这时候也快到了尾声了。 8 推墙刮底,壶底内部处理干净,出水孔的清理,“倒角”。完工。 看完半手工的制壶过程,是否有感触呀,半手工可不是千篇一律的,手工成分很大,而不是一压一个,不然烂大街都是了,每把壶的制出,都是心血的结晶,善待身边每一把壶。 现在一般对所谓的“手工壶”和“半手工(模子壶)”,其区别主要在于前者是壶体由泥条拍打或泥片镶接后直接成型;后者是用泥条拍打或泥片镶接再用预先制作的石膏模子准型后成壶体的。所谓“模子壶”实际也是要完全用手工完成。两者比较,制作过程中有部分区别,但制作方法及制作过程的略微差异和最终作品的优劣没有必然的联系。 有些对紫砂壶制作生产过程不了解的人会认为“手工壶”做得慢、产量低,误认为“模具壶”用“模子”一压就完成一个壶,产量会很高,所以认为“手工壶”应该比“模具壶”更有价值。实际上决定产量的不是成型方法而是作者的主观思想。一个熟练的紫砂从业者如果没有艺术追求,可以一天制作完成;一个艺术大师也可以用数天、数月或数年去精心构思一个理想的形体,制作一个母模后可以反复审视以求尽量完美,然后以此作为辅助只做一件作品!前后两者的价值如何评判呢? 强调一下:还有人认为,借助模具就会大量复制。实际上,即使是用了模具,在紫砂的艺术创作中,精修成分占了90%以上。这种精修的重复,是不可能的。比如汪寅仙做“曲壶”,每把都不一样,都会有新的思想、新的情感注入。艺术品创作用了模具,并不等于简单复制。同时,这种简单复制作为艺术家来讲,其本身也是排斥的。艺术构思重复次数多了,就会降低其艺术水准。所以他也不会借助模具大量复制自己的作品。 决定作品价值或意义的不在于成型方法,衡量一件紫砂作品的好坏,标准应该是全面的。比如,首先要看其泥料,观感和肌理要好,视觉心理和触觉手感都要好。其次,就是造型的艺术水平,反映出的作者的修养。第三,是做工,如果没有好的做工,造型是无法表现出来的。 借用顾景舟大师的一句话:“工艺是其躯壳,思想是其灵魂,文化是其生命。”
什么是原矿黑泥?自我走进紫砂行业以来,经历的紫砂相关是非实在 什么是原矿黑泥? 自我走进紫砂行业以来,经历的紫砂相关是非实在不少。而今,也感觉市场是最混乱、误区最多的时候,很多壶友谈到紫砂就脱口而出的化工壶,谈壶色变的感觉,有点太夸张了。谈到泥料,有些壶友说不了解黑泥,今天做个简单介绍,带壶友们了解。 简介:黑泥,其色如墨,似黑夜浩瀚天际,深不可测,配以点点金砂,直如天星闪烁,高挂暗夜长空;神秘静寂、引人神往,故历来深受世人钟爱。 为早期最常见通用之泥料之一,因矿脉里铁质成份较高,日久使用,深获早期壶识者深爱、赞赏。养壶者之最爱。新壶初用砂土气重,茶汤略现砂气,泡茶鋉数日则如墨黑,泡茶好喝,评价好赞不绝口! ▲ 黑泥汉铎 窑温:约1140度C。 收缩比:约14%。 矿产地:江苏宜兴丁山黄龙山、本色泥。 泥性:原料较为疏松,加工成型须细心、谨慎。 原矿黑泥 难度:易跳砂、起皱,烧成率中等。 冲茗特性:泡茶醇和温顺敦厚,时间掌控容易,初学者与老手均能恬适使用,颇具谦和中庸之独特气质。 冲泡建议:乌龙茶生茶(轻焙火系列)特好、铁观音(中焙火或重焙火系列)、普洱茶各种系列、绿茶等
紫砂壶的“明接”和“暗接”指的是什么?一把壶,它的嘴、把和壶 紫砂壶的“明接”和“暗接”指的是什么? 一把壶,它的嘴、把和壶体的装配形式,基本上有以相贯线和过渡线两种方法处理,紫砂工艺中把这两种处理方法称为“明接”和“暗接”。由于紫砂以手工成型,嘴和把与主体的衔接多采用过渡线结构。景德镇瓷器茶壶因原料性质和成型工艺的局限,故多采用嘴、把与主体分接合的相贯线结构形式,而过渡线结构则较少。 紫砂壶嘴、把、纽与壶身的连接,有明接和暗接之分。壶嘴与壶体连接,有明显界限的称“明接”,无明显界限的称“暗接”,如汉扁壶嘴,壶嘴与壶身的肩线,侧线贯通,具有舒展流畅的造型特色。 明接,指嘴、把与壶身连接处有明显的界限。 “三脚水平壶”,壶嘴采用明接,线条干净利落,增强了壶造型的鲜明特点。直流嘴瘦长上翘,俊秀挺拔,耳形端把骨肉亭匀,俊俏有力,端握舒适。 暗接,连接处无明显的界限,胥出自然,与壶身浑然一体。 采用暗接法(过渡线结构形式)的特点是嘴、把与主体衔接过渡自然,造成整体感强,紫砂工艺术语称这为“若自然生成”,就如石瓢壶的嘴、把是以暗接法处理,壶把和嘴部是壶体肩线的延伸,衔接自然,造型浑然一体。桥钮搭接在平盖之上,直流嘴,三角把拐角处略微圆润,壶身较为饱满,乳足圆润,略见憨态,透露几分柔美。
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睡不着就盘吧
开壶的方法 为什么要开壶?紫砂壶通常是在1050度至1300 开壶的方法 为什么要开壶? 紫砂壶通常是在1050度至1300度火中烧成 ,由于紫砂特有的透气性新壶在烧成中吸收了火温,所以要通过开壶去除壶中的火性。 藏壶三十年来我尝试过各种开壶方式,包括网上盛传的用豆腐、甘蔗煮、但最终我选择了用清水煮。因为在借助其它物质的开壶过程中,紫砂会吸收这些辅助物质的味道最终影响茶味。既使是用茶开壶我亦认为不妥,因为茶叶的叶茎久煮会苦会涩会被紫砂吸收。 我个人认为新壶开壶应在干净锅中加入没过新壶三倍的水,煮开后再煮一小时捞出后直接放入冷水,如能重复数次新壶应如和田玉般温润。经验之谈建立在无数次实践基础上、建立在新壶砂料为黄龙山原矿料基础上! 个人之见难免偏颇,请喜欢壶的朋友斧正!
阳光是美颜最好的利器
在家不出门的玩吧
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盘无止境
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