悠扬的长笛渐起，熟悉的歌声传来，你还记得第一次听到《布列瑟农》，是什么心情吗？
这首以意大利南提洛尔一个村庄之名创作的曲子，早在1995年发行时就已触动无数听众心弦，忧伤的民谣曲调与长笛、萨克斯相互交织，马修·连恩如泣如诉的声线更令人过耳不忘。
如今在相隔万里的中国，在时过境迁的30年后，《布列瑟农》不仅已有超百万收藏量，更被誉为“最伤感的英文歌”，甚至写下它的加拿大音乐人马修·连恩，也曾直言从未设想过它的传唱度。但当人们经由《布列瑟农》打开马修·连恩的歌手主页，试着寻找相似的民谣或情歌，却会恍然发现另一番音乐天地。
这里有《飞鼠溪》——以马修家乡育空一条支流所作的纯音乐歌曲，锡口笛、布兰战鼓等并不常见的乐器构成一篇大自然史诗，在中国台湾引起巨大反响；
有《狼》——一首为了自己家乡环境保护而发声的作品，也是加拿大育空地区人们的“环保战歌”，迫使政府做出妥协，终止了猎杀驯鹿的策略；
也有《哈利路亚》——音乐诗人莱昂纳德·科恩的经典作品，曾被全世界300多位歌手翻唱，马修的版本因为满怀着对父亲的缅怀而散发出独特的光芒……
环保与爱，是马修作品中永远的精神内核，真挚、温暖、坚毅则是作品中可触可感的血肉，加上其善于采集真实的环境音色、融入不同乐器与音乐风格的特性，使马修既有代表作大卖20万张的大众口碑，也有创下中国台湾金曲奖的业内佳绩，被奉为“国际上最知名的环保音乐家”之一。
而在马修首张国际专辑《Bleeding Wolves》（狼）发行30年后的今天，他的两张横跨三十年的专辑以PSCD再次与听众见面，或尘封已久或热烈滚烫的感动，一并奉上。
Matthew Lien 马修·连恩
《Bleeding Wolves-Reborn》（狼-经典重现）
《Full Circle》（圆·满）
PSCD 全新上市
马修·连恩
马修·连恩（Matthew Lien），来自加拿大育空地区的音乐创作人。
1995年，马修发行第一张国际专辑《Bleeding Wolves(狼)》，推动了他家乡育空地区的环境保护问题的改进，专辑也成为了中国台湾的多白金销量传奇，其中便收录了歌曲《Bressanone(布列瑟农)》。
第16届金曲奖上，马修携专辑《A Journey of Water(水事纪)》摘得“最佳跨界音乐专辑奖”，成为史上第一位获得金曲奖最佳跨界音乐专辑奖的外国人。
从《Bleeding Wolves(狼)》，《Caribou commons(驯鹿宣言)》到《Headwaters(生命之源)》，充满马修对于地球自然平衡与对生物生态的关爱。
他也是国际知名环保推动者、创作家、音乐家，更象是个生态观察与冒险家。作品源于自然，反映出他对生命的热情。以自然为师，以音乐刻划了生活的纪录，取向包括自然声音并常融合东西方文化乐器精华而成。
《Bleeding Wolves-Reborn》（狼-经典重现）PSCD
1992年，加拿大育空地区政府推行了一项名为「驯鹿增量计划」的政策，本质上是以扑杀狼群的方式，让因人类过度捕猎而数量锐减的驯鹿、麋鹿能够再次迅速增产繁殖。
狼作为育空当地的代表性物种，对成长于此的年轻音乐人马修·连恩有着重要意义，它们象征着生态环境与人类行为之间的一种连结。彼时马修·连恩已经自制过不少音乐作品，有感于此次「驯鹿增量计划」的推行，马修决定联合29位音乐人，借由音乐表达出人们真实的心声，他的首张国际专辑——《狼》（Bleeding Wolves）由此面世。
《狼》在圣地亚哥的录音室里经历两年时光录制完成，专辑糅合了克尔特民谣、古典乐、轻爵士、摇滚等元素，仿佛正是大自然生态多样性的音乐象征。强烈的节奏，是狼群在原野上奔跑的身影；溪流、雨声、风声，生动还原自然界中空旷、自由与起起落落的生命；而长笛、扬琴、钹、大提琴和伊利安风笛、法国号、布兰战鼓等乐器，更使音乐有着活灵活现的神韵。
专辑中最为知名的曲目，无疑是在中国收获数百万次收藏的《布列瑟农》，这首以意大利南提洛尔一个村庄为名的曲目，被中国听众誉为“最伤感的英文歌曲”。民谣吉他、长笛、萨克斯与马修颇具故事感的歌声，淡淡诉说着星空下的离别愁绪，构建出一幅忧伤动人的欧式风景画。
而在中国台湾广为传播的《飞鼠溪》，描绘的是育空地区西南隅山谷里的一条支流，锡口笛、法国号、手风琴、扬琴等十多种乐器汇流于此，给予听众如水般的清灵享受。甚至后来马修行走于中国台湾街头时，会有许多陌生的人们哼唱《飞鼠溪》的旋律给他听。
专辑中亦有获得1994年Aurora（北极光）最佳原创音乐奖的同名曲《狼》、运用Pink Floyd早期摇滚节奏的《再无所有》等优质曲目。这张专辑不仅原版大卖20万张，其反响更让育空政府最终停止了所谓的「驯鹿增量计划」，真正实现了环境保护的目标。
2010年，诸如全球变暖等全新的环境议题进入人们的视野，还发生了令人震惊的墨西哥湾海洋油污染事件。回到育空的马修再次拾起这张专辑，重新录制、烘烤母带，把模拟转换提升到数字格式，并新增收录两首曲目《重返布列瑟农》与《瓶中信》，把环保的疾呼扩大到全球范畴。重新发行的这张《狼-经典重现》，从美术设计、专辑概念、音乐质量上都有了质的飞跃。
又一个15年后，在《狼》原版发行已经超过三十年的今天，新的环境问题仍在与日俱增，不变的是马修坚持环保主义与注重音乐品质的初心，《狼-经典重现》因此得以通过PSCD的载体与听众们再会。
一切正如马修所说：“我们并不孤单，这不只是人类的家。这是所有生物的家。”关于自然与爱的回响，在他的每一个音符中，都能找到答案。
《Full Circle》（圆·满）PSCD
时间来到2025年，热衷于环保事业的音乐家马修·连恩，创作音乐至今已经40年有余，我们也迎来了记录他四十载音乐创作与制作的全新专辑——《Full Circle(圆·满)》。
专辑共收录十首作品，包括原创作品八首，经典旧作改编一首，以及翻唱挚友作品一首。在这些曲目中，有讲述着他与父亲回忆的《Chase The Clouds Away(逐云见日)》；借经典曲目表达对父亲思念的《Hallelujah(哈利路亚)》；诉说他第一次经历生死离别痛苦的《Until I Come(待我归来)》；表达正经历情感割裂时，遇见感动的《Angel at the Station(伴我同行)》……
每一首歌，都源自马修对身边事物的爱与感怀，比起过往许多直指环境问题、更具现实意义的创作，这张专辑比他以往的任何一张专辑都要更接近他的内心，也让我们得以认识最真实的马修·连恩。
比如翻唱莱昂纳德·科恩名作的《Hallelujah(哈利路亚)》，这是马修父亲罹患癌症住院时，最为钟爱的曲目，那时马修正忙于录制专辑，并计划在育空地区举办一场音乐会，还特意将罹患癌症纳入演出曲目，他希望父亲能够最后一次目睹他的舞台风采，遗憾的是，父亲在音乐会举行前的几周去世了。
那次为音乐会演唱《Hallelujah(哈利路亚)》所做的准备，使马修深刻地理解了歌中含义，最终他将其收录进专辑中，作为献给父亲的作品，缅怀这份永恒的亲情。
而另一首与生命有关的曲目《I’m Gonna Pray(我心祈祷)》是为了马修多年贝斯手保罗·斯蒂芬斯所演绎，在保罗生命只剩数周时，马修向他提议，告别尘世前再录一首歌，保罗也欣然应允。
于是包括马修与保罗在内的十八位音乐友人，共同完成了这场致敬保罗的告别礼，混音结束后的次日保罗就住进了医院，这首歌的所得也将捐献给一个加拿大的慈善机构。
专辑中所有歌曲的创作历程，与整张专辑的创作心得，在实体PSCD中均有呈现，以供听众更好感受“Full Circle”这一专辑概念。
在录音上，专辑内的每首曲目均采用了马修·连恩亲自研发的沉浸式Full Circle Sound格式进行录制工作，这项技术能使耳机聆听音乐的沉浸感获得最大限度的提升，也更好地传递了马修·连恩对每首曲目的深刻理解，让听众能更深刻地体会专辑中深刻而饱满的情感。
一切都有遗憾，但一切又似乎恰好因遗憾而圆满，在这张专辑中，我们得以听到马修·连恩口中的祷词；聆听他生命的教诲；见证他重要的时刻；感受他旅途的孤独。当然，也可以只是与他共饮一杯暖心的咖啡。从死亡的阴霾、绝望的深渊、孤独的折磨和无尽的渴望，到爱的暖阳、与梦想实现的满足，这是一次穿越至暗至明的灵魂之旅，而旅程的终点，又意味着一次新的启航，生命如此往复，《Full Circle(圆·满)》即是如此而来。
此次两张专辑发行均采用PSCD为载体，PSCD由亚洲十大录音师评委、素有“发烧之父”之称的知名音乐制作人冯炜国（Leo Fung）研发，全称Purple Sonic CD，Leo冯多次测试紫色色谱和颜色深度之后，终于研制出最高音效的紫银合金CD，音讯完整无暇，相较普通CD音效更是全面提升。
用实体专辑感受马修·连恩的音乐，每一次聆听，都会有全新的感动。

期待。