level 6
lienmalian
楼主
转贴自新浪博客,不知原创者是否在本吧;如果在,并且看到此文,请见谅。

这是难得的一张在乐评与听众之间都叫好的唱片,当中并没有什么时髦的音乐元素,配器编曲也是相对简单,只是整张专辑听下来你会感觉LeneMarlin是用一种非常轻巧的姿态,舒服流畅地将一切都那么自然地表达了出来,以一个少女的心志描述了自己所体验到的生活与爱情。尽管也有悲伤与失落,但是从Lene Marlin的声音里透出的时候都显得有些淡然,有雨季的潮湿,当然也有拂过脸颊的那阵凉风。
《Playing My Game》这张专辑里,扣除掉两首主打,的确没有第一次听就让人惊艳的歌;我们也相当习惯这个听歌的模式,因为一般的专辑通常就是一、两首了不起的好歌,剩下来的就是一些食之无味,弃之也不可惜,连鸡肋都谈不上的歌。Lene Marlin 从不扯开嗓子唱歌,即使是节奏强烈的“Unforgivable Sinner”也不例外,这会让你很容易骤下结论,认为这是一张除了主打歌以外,情感平淡、软弱无力的唱片;这也难怪,谁叫大家都这样灌唱片。
但这就是Lene 与众不同之处了:她的歌一开始似乎搔不到痒处,没什么悸动的力道,只是不会让你觉得再放一遍会厌烦而已;但倘若你没有像很多人那样听过一遍就算,随着时光流逝,它们会渐渐在你的心里成形,切合到你生命里的某件事、某个人;然后有一天你听着歌,想起往事,突然间发现了当年你都没察觉的细节与内涵,并且同时找到凝视它的角度,就好像你检查拼图,发现一块之前都没注意到的缺片的同时,也找到了那块拼图就在一旁。
更难得的是,你可以一直放她的歌,听不腻。她的歌虽然乍听之下缺乏抓住人耳朵的旋律,却非常耐得住 replay 键的磨练。事实上,它们普遍有一个非常神奇的特性:它们的折旧率是正的。你听它们愈多次,愈觉得它们是好歌。有个法国女生过去四年每天要听这张唱片三到五次,说这跟嗑药一样;我起初是对她肃然起敬,现在则比较接近感同身受。从这个角度看,这张专辑里没有废歌,一首都没有。你能相信“The Way We Are”这么美的歌是第五首吗?“One Year Ago”是第九首,请你听一遍然后告诉我它很烂。你从小到大可有买过一张没有一首废歌的唱片?就算是精选集也会收进几首不那么‘精’,不知道是谁‘选’的。
《Playing My Game》也是我第一张开始认真听歌词的专辑。被贴上‘美少女’的标签,你通常只有两种歌可以唱:快歌的话就是“你带给我快乐,所以我爱你”,慢歌则是“我爱你,可是你离开我”。但是我们的Lene可以很轻快地唱着“你伤害我,我保证我会报复你”(来自<Sitting Down Here>的歌词),很认真地唱著“我哭,可不是为了你”(来自<Playing My Game>的歌词),;一下子冷冽地化身复仇天使唱出控诉,一下子又说“翅膀是借来的”(来自<Flown Away>的歌词),;从山坡上滚下来很吓人吗,她还会跟你说要是我躺下来看起来大概就像死掉了;最后为了证明自己不是在唬人,专辑的最后一首歌干脆交代她的来世观”(来自<A Palce Nearby>的歌词),,说死了也没啥好可怕的。死啊复仇啦这些字眼并不常出现在流行音乐的歌词中,而她并不觉得有什么避讳的必要。她的每个专辑的歌曲串起来就像是在讲述一个故事,一个少女的经历与心路历程。
好吧,其实听歌根本不用那么复杂,放进音响里好听就好了,管它什么歌词还是心灵成长什么的。那么《Playing My Game》这张专辑最赞的地方,就是它能抚慰你的心。把Lene放进“疗伤系”在我看来是很怪的,她的歌也许沉静、忧郁、美丽、悲伤,但Lene 的“疗伤对象”不限于情伤。她会不着痕迹地把你封存心底已久,这辈子可能都不会再想起来的人生创伤重新翻出来,让你的眼泪毫无预警滴落脸庞;同时却也给你力量,让你觉得再痛也不过就是这样。当你难过低落时,Lene的歌让你恢复面对的勇气;当你情绪亢奋时, Lene的歌却会让你沉淀;不管你在哪里,她总是把你带到一个高品质的中庸。
琳恩玛莲,就是这么神奇。
《Playing My Game》,挑个夜晚,从冰箱里拿罐啤酒,把房门关起来,留盏小灯,再玩一次她的游戏吧,也许你可以找到那种感觉,那个不甚相关,但是取得非常棒的中文专辑名称:自由自在。
2010年12月27日 04点12分
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这是难得的一张在乐评与听众之间都叫好的唱片,当中并没有什么时髦的音乐元素,配器编曲也是相对简单,只是整张专辑听下来你会感觉LeneMarlin是用一种非常轻巧的姿态,舒服流畅地将一切都那么自然地表达了出来,以一个少女的心志描述了自己所体验到的生活与爱情。尽管也有悲伤与失落,但是从Lene Marlin的声音里透出的时候都显得有些淡然,有雨季的潮湿,当然也有拂过脸颊的那阵凉风。《Playing My Game》这张专辑里,扣除掉两首主打,的确没有第一次听就让人惊艳的歌;我们也相当习惯这个听歌的模式,因为一般的专辑通常就是一、两首了不起的好歌,剩下来的就是一些食之无味,弃之也不可惜,连鸡肋都谈不上的歌。Lene Marlin 从不扯开嗓子唱歌,即使是节奏强烈的“Unforgivable Sinner”也不例外,这会让你很容易骤下结论,认为这是一张除了主打歌以外,情感平淡、软弱无力的唱片;这也难怪,谁叫大家都这样灌唱片。
但这就是Lene 与众不同之处了:她的歌一开始似乎搔不到痒处,没什么悸动的力道,只是不会让你觉得再放一遍会厌烦而已;但倘若你没有像很多人那样听过一遍就算,随着时光流逝,它们会渐渐在你的心里成形,切合到你生命里的某件事、某个人;然后有一天你听着歌,想起往事,突然间发现了当年你都没察觉的细节与内涵,并且同时找到凝视它的角度,就好像你检查拼图,发现一块之前都没注意到的缺片的同时,也找到了那块拼图就在一旁。
更难得的是,你可以一直放她的歌,听不腻。她的歌虽然乍听之下缺乏抓住人耳朵的旋律,却非常耐得住 replay 键的磨练。事实上,它们普遍有一个非常神奇的特性:它们的折旧率是正的。你听它们愈多次,愈觉得它们是好歌。有个法国女生过去四年每天要听这张唱片三到五次,说这跟嗑药一样;我起初是对她肃然起敬,现在则比较接近感同身受。从这个角度看,这张专辑里没有废歌,一首都没有。你能相信“The Way We Are”这么美的歌是第五首吗?“One Year Ago”是第九首,请你听一遍然后告诉我它很烂。你从小到大可有买过一张没有一首废歌的唱片?就算是精选集也会收进几首不那么‘精’,不知道是谁‘选’的。
《Playing My Game》也是我第一张开始认真听歌词的专辑。被贴上‘美少女’的标签,你通常只有两种歌可以唱:快歌的话就是“你带给我快乐,所以我爱你”,慢歌则是“我爱你,可是你离开我”。但是我们的Lene可以很轻快地唱着“你伤害我,我保证我会报复你”(来自<Sitting Down Here>的歌词),很认真地唱著“我哭,可不是为了你”(来自<Playing My Game>的歌词),;一下子冷冽地化身复仇天使唱出控诉,一下子又说“翅膀是借来的”(来自<Flown Away>的歌词),;从山坡上滚下来很吓人吗,她还会跟你说要是我躺下来看起来大概就像死掉了;最后为了证明自己不是在唬人,专辑的最后一首歌干脆交代她的来世观”(来自<A Palce Nearby>的歌词),,说死了也没啥好可怕的。死啊复仇啦这些字眼并不常出现在流行音乐的歌词中,而她并不觉得有什么避讳的必要。她的每个专辑的歌曲串起来就像是在讲述一个故事,一个少女的经历与心路历程。
好吧,其实听歌根本不用那么复杂,放进音响里好听就好了,管它什么歌词还是心灵成长什么的。那么《Playing My Game》这张专辑最赞的地方,就是它能抚慰你的心。把Lene放进“疗伤系”在我看来是很怪的,她的歌也许沉静、忧郁、美丽、悲伤,但Lene 的“疗伤对象”不限于情伤。她会不着痕迹地把你封存心底已久,这辈子可能都不会再想起来的人生创伤重新翻出来,让你的眼泪毫无预警滴落脸庞;同时却也给你力量,让你觉得再痛也不过就是这样。当你难过低落时,Lene的歌让你恢复面对的勇气;当你情绪亢奋时, Lene的歌却会让你沉淀;不管你在哪里,她总是把你带到一个高品质的中庸。
琳恩玛莲,就是这么神奇。
《Playing My Game》,挑个夜晚,从冰箱里拿罐啤酒,把房门关起来,留盏小灯,再玩一次她的游戏吧,也许你可以找到那种感觉,那个不甚相关,但是取得非常棒的中文专辑名称:自由自在。