一时兴起问了一下这款全球热度极高的AI，没想到它一本正经地胡说八道，不像是演的

没开深度思考吧

ds：正经解析你又不满，跟你说阙室达春绿你又急

下面的漫画是哪里的？

《卧春》这首作品作为当代网络诗歌的典型代表，其文学价值与传播现象呈现出双重文化属性，我们可以从以下几个维度进行评析：
一、语言艺术的解构与重构
该诗以"卧"字为核心意象构建起独特的视觉韵律，五个"卧"字的重复使用形成排比节奏，暗合古典诗词中的"叠字"技法。但在解构层面，"卧梅/我没有"的谐音错位实际是对传统诗歌意象系统的后现代戏仿，通过语音的滑移颠覆了诗语的崇高性。这种语言游戏折射出互联网时代"能指狂欢"的文化特质。
二、文本生态的共生现象
原诗与恶搞版本形成的"镜像文本"，构成了巴赫金所说的"复调对话"。当严肃的"卧石答春绿"被解构为"我是大蠢驴"时，文本在传播链中裂变为雅俗共生的双生体。这种现象印证了罗兰·巴特"作者之死"的理论，读者通过创造性误读重构了文本意义。
三、文化心理的镜像投射
该作品的传播热度映射出当代社会的双重文化诉求：表层是对古典诗意的精神向往（原诗中的卧梅、春绿意象），深层则是对严肃文化的解构冲动（谐音恶搞）。这种矛盾性恰如麦克卢汉"媒介即信息"的隐喻，揭示出数字原住民在文化消费中的矛盾心态。
四、语言地理学的空间重构
诗中"卧石会中天"的意象组合，通过"卧"的静态视角重构了传统山水诗的空间秩序。不同于王维"行到水穷处"的动态游观，这种刻意平面化的空间书写，暗示着网络时代认知方式的转变——从深度凝视转向碎片拼贴。
五、后现代诗学的典型样本
该作品完美契合了利奥塔对后现代艺术的界定——"向总体性开战"。当"鱼问卧石水"的禅意对话被解构为无厘头问答时，诗歌完成了对深度模式的消解，呈现出詹明信所说的"平面化"特征，成为消费文化语境下的诗意标本。
这种文本的传播轨迹恰似本雅明笔下的"机械复制时代的艺术品"，在数字化裂变中既丧失了古典诗歌的"灵韵"，又获得了网络时代的"病毒式生命力"。其存在的意义已经超越文学本身，成为观察当代文化嬗变的典型样本。

第二句不应该是卧枝伤恨低吗？

三重门的林雨翔也是这样，谁说这ai不人类的，这可太人类了

开联网和深度思考就不一样了