01. 请作个自我介绍。 有身高有体重有照为凭。( 请至达人的个人MiniStage观看 ) 02. 对你来说「作自己」的定义是？ 轻松自在的时候，吃的好睡得饱拉的顺。 03. 是否有何人事物让你发现自己潜在的特质？ 在麦克风前可以自然HIGH。 04. 你的偶像是？为什麼？ 龙猫。那麼胖还会飞。 05. 在你的兴趣领域中有没有什麼难忘的特殊经验？ 访问ㄧ年的外国艺人後唱片公司问我会不会访讲国语的艺人…。 06. 最近热中或是非常投入的事情是？ 游泳运动看CNN。 07. 网路对你来说是怎麼样的存在？ 跟空气一样。 08. 最喜欢「BeYou」的哪个功能？ 留言板。 09. 想在「BeYou」上认识什麼样的人？ 比我厉害的人。 10. 给想进入业界的新人有什麼样的建议？ 成功是留给准备好的人。 

2005-06-13 10:29:31 （点阅率：23　回应：1） 流行音乐的多样貌，从西方流行音乐开始建构商业排行榜开始，逐渐有了「覆合」的观念，例如将黑人音乐与蓝调加上多个和弦与强而有力的节拍，和容易跟随的旋律，汇聚成摇滚乐早期的风貌，「Bill Haley & his comets」的「Rock around the clock」则是被公认最早的第一首摇滚畅销歌曲，随後猫王Elvis Presley与The Beatles跟著在大西洋两岸发扬光大。另外又像是放克[funk]节奏以「groove」：愉悦感为基调，外加舞蹈的结合，让肢体与音乐节奏感的配合成了重点，加重hook（类似国语歌曲重覆哼唱的一段，有人称为副歌）的段落，让人一听便能随之摇摆与轻唱，於是让「Disco」迪斯可音乐大行其道，这些都是流行音乐不断融合出的变体，也造就流行音乐一波波跨世纪与革命性的风潮，归其因，流行音乐和所有的创意都一样，不可能无止尽的靠无中生有来延续，但是懂得向前人藉「优」补「短」，则是最快也最容易引起共鸣的方式，我们不妨来看看，再流行歌曲里头，音乐创作人是如何的向前人取经，然後拆解它们，进而在自己的创作中渗入这些元素，整整这些因子，亦即「解构後再结构」的完成这些音乐工程。 「卡农」VS「华语流行歌曲」 说到「卡农」这种曲式，相信许多人都可能在电影[如影片「凡夫俗子」、韩国影片「我的野蛮女友」]或电视剧中听过，这种「对位法」形式，藉著许许多多的古典乐手的不断变奏诠释，其中又以Johann Pachelbel帕海贝尔的版本最为人所熟知，而George Winston在专辑「December」里的版本可以说是近三十年来最受到欢迎的版本，不过，你可能没想到，它竟然也出现在我们的华语流行歌曲市场里？ 去年这样的例子就出现了好几次。首先是SHE的「青春株式会社」中，锺兴民为她们编曲的「幸福留言」，歌曲进行到最後剩下一分多钟要转进最後一段repeat的副歌所作的过场桥段音乐，竟出奇不意的出现「卡农变奏曲」，这要不是耳朵细听还真没注意，也难怪锺兴民去年为周杰伦边的作品受到金曲奖青睐夺下大奖，因为一般人很难联想国语流行歌曲跟卡农会有什麼关系。 同样是去年年初，彭羚推出的翻唱专辑「给我爱过的男孩们」，翻唱自陈奕迅的「K歌之王」，前奏一下便是以华丽的大键琴琴音所弹奏的「卡农变奏曲」，编曲来自黄耀明「人山人海」工作室的大将梁基爵，不但把这首歌加重了许多古典味，也让人突然发现写「K歌之王」的陈辉扬原来写曲的风格上尽然有如此明显的「对位」。 另外去年香港走红的两人组合「Shine」主打歌「祖与占」更是以摇滚混合电子舞曲的方式，在中段过桥的音乐中编入「卡农变奏曲」，这些例子都教人有著不少聆听时意外的惊喜。 当然这只是「解构後再结构」的一个「小小的例子」。读者不妨从卡农开始找起这些有趣的例子，不过还有更多例子，存在於闽南语、东洋、西洋、粤语……歌曲里。而它们解构的对象，从古典到原住民音乐，无一不「解」、无一不「取」；然後重新结构，惊艳的程度，超乎想像。

2005-06-13 10:27:59 （点阅率：16　回应：1） 一首歌到底出版过後，除了被翻唱还有什麼新可能？当我们说解构的时候，要怎麼做再结构的动作，让人感到既不乏味枯燥、也不是照样抄袭，而是给予一种新的面貌、一种新音乐的样子，以及新声音的呈现？ 之前我们弹了很多的取样[samling]的例子，然而一首歌被撷取的不单只是节奏或是某段旋律，有时候是被「旋律改写音乐改编」、「旋律当和弦」、「和弦变节奏」等等这一类的方式重披新衣，营造的是兼具似曾相识与新瓶酿老酒的感觉。 举例来说，Cherly Lynn七零年代的畅销Disco曲「Got to be real」，曾不只一次的被翻唱，其中又以Patti Labelle与 Mariah Carey合唱的live版本最让人印象深刻。Energy最近把这首歌的节奏部分取出，在上面放入新词Rap，歌名索性就取为「Got to be real」，不过最让人有意外的效果应该是日本乐团「Dreams come true」在作品「决战星期五」的最末一分钟藉萨克斯风将「Got to be real」的和弦嵌入弹奏出，一时间叫人既熟悉又惊喜。 另外Gloria Gaynor的冠军名曲「I will survive」，同样被翻唱无数次，多半维持著它原来的迪斯可舞曲样貌，不过1996年摇滚团体Cake的现代摇滚版倒是一绝。但1992年Erasure乐团将这首歌副歌段落後的和弦巧妙运用到同样的桥段则是让人有意外的惊喜，之後Robbie Williams更是乾脆改写整首歌，刻意营造神似的效果写出「Supreme」，一样的桥段则保留同样的和声段落在副歌段落後以弦乐表现，这些都把「解构後再结构」发挥到了淋漓尽致的效果。 流行乐界目前在饶舌hip hop运用到这种方式的情况最多，举凡Puff daddy、Jay Z、Ja rule….甚至更早的时候MC hammer 、Will Smith都运用同样的方式来做音乐，近几年则不分乐派，如George Michael的「Fast love」取样自1982年Patrice Rushen的「Forget me not」、白人节奏蓝调团体Simply Red後来改走house与成人抒情路线，最近的新歌「Sunrise」也取样了1981年Hall & Oates的「I can’t go for that」，Mariah Carey的「Fantacy」取样了新浪潮团体Tom Tom Club的「Genius of love」，Janet Jackson的「Son of a gun」则取样了Carly simon 1972年的民谣冠军歌「You’re so vain」……，在笔者的整理中，这样玩取样而且还跨领域的例子已有上百首[或者更多]；而且未来一定会更多。 也有一种再结构的模式是多合一的。好比Limp Bizkit翻唱George Michael的「Faith」，翻唱到副歌段落硬是用David Bowie的「Fame」来唱「Faith」，而且还不用改歌词，可见得即使是Vocal部分都可以做解构来改造。还有In-mood的「Ocean of light」把挪威作曲家Edvard Gried的古典乐章Peer Gynt皮尔金组曲引伸改写旋律变做House舞曲，却保留和弦的部分；Sweetbox在「It’s gonna be alright」放入巴哈的「G弦之歌」……这些目前都还不太出现在国语歌坛中，由此来看，我们可以努力的空间还很大。[倒是最近林强的『电民谣』，是个成功的例子。] 不过要特别指出的事是，这些音乐工作者都会标示出他们取样的来源，不会「私吞」成自己的功劳，这点不单是对之前创作者的尊重，也代表著音乐其实一直是传承的；曾经影响过你的、感动过你的，也会一直继续延续下去。或许，这是为什麼流行音乐始终有一种力量，它会留住你某一刻青春的片断、不断刺激你年轻时的想像力，然後在很久的以後，都还是不断地发挥著它的影响力。

「和谁合作……很多人呀，不过我希望能和约翰蓝侬合作。」 我听完直觉的答说:「那我们赶快把他捉过来~」 Alanis Morisette听完先是一楞，接著便大笑不已，我在想她是不是以为我要她到天堂去找人，後来我问他在真实的世界中有没有这样的人时，她才笑著想了一下说:「Leonard Cohen吧!」（驻:Leonard Cohen为加拿大知名诗人民谣歌手。） 访问到这儿告一段落， Alanis Morisette一边签名一边聊著最近看的一本书:香水。我没问她用什麼香水，倒是对她容易害羞而泛红的脸感到印象深刻。 另外还有几次访问是在国外做的，最特别的应该是1997年到东京访问Prince，一进饭店後，保镳分电梯门口、客房门口与房间门口三个层次，一关比一关魁梧，实在粉吓人，好不容易进到房间後见到prince，他突然说今天喉咙不舒服、声音不好听，说著说著工作人员就要我把机器收起来，不准录音，免得歌迷听到这个访问会…失望！就这样，这个访问我硬是只能听写，而无法录音播出！总之各种情况愈多了，免疫力也变得高，所谓的免疫力是，不管对方出什麼怪招，反正兵来降挡水来土淹，要不然就是访问作不成，而这也不见得是损失。记得有一次一位好友到香港访问Paula Abdul，到了香港却发生对方的经纪人以Paula Abdul演唱完太累不想接受访问，这位好友只回了句：「我们远从台北来到香港，只为了帮你的艺人作个二十分钟不到的访问，香港有六、七百万人，我们台湾是香港的三倍人口，你觉得是应该帮你的艺人挡下我们的访问，还是多让一千多万人认识她的音乐？」话一说完，经纪人脸色一变，几分钟後Paula Abdul学著脸走出来，接受了好友的采访。我也遇过许多被大小眼的例子，刚开始的时候很不解，後来也想通了，因为，这不是我们可以决定的；毕竟去强求任何一件事的过程，事後反覆地想，似乎都没有当初我们所认定的那麼地重要且具有影响性。所以，还是轻轻松松、快快乐乐的作节目，远胜过今天非要访到谁的压力。

2005-07-12 23:39:26 （点阅率：49　回应：2） 其实作节目那麼多年大部分时间都是永兴自己构思自己找好素材然後自己组织完成其间当然经过许多阶段有企制的帮忙所谓企制就是企画制作的简称在飞碟到ＮＥＷＳ98这一阶段有很多合作过的企制每一个都帮了永兴很多的忙比如敲通告、联络事情、协助找寻资料等等有时候时间很短又要赶快找到东西一急自己口气可能也变得不好但他们都包容了我很多这真是很让我感谢前一阵子一个曾经跟永兴合作过的企制跟永兴说那时她刚毕业为了接永兴的节目还去买永兴的书想要好好认识以便之後的工作合作但永兴可能太机歪要求的很严苛结果让她回家後常会很受挫她会气的把书摔到地上刚好书的封面又有永兴的照片她就一脚用力采下去气消了他又把书捡起来　　拍一拍然後又摆回书架上很多年後他告诉我这件事时是因为她每每想到那段时期她很感谢我当时那样的要求让她能在很多的时间学到很多而此时的我已经下来高雄快一年了听她这样说我也说不上是什麼样的感觉我在刚进广播工作的头几年并没有这麼好的工作伙伴可以分摊这麼多事情特别刚刚退伍时头一年都要自己作所有的事情我想起大学时候在帮文媛作「午夜琴声」时她跟我说为了让听众感觉到自己的广播节目不是一个小制作小单位的节目必须不时又像是不自觉的口吻告诉收音机旁的听众说「我们的制作team……」来表现出这个广播节目有很多的人力跟资源而事实是就只有她一个人默默耕耘 十几年了要不是因为热情很多时候其实都会让人放弃眼前的事物有时候因为被提醒所以又走了一段路下去 谢谢还一直陪我走著的朋友谢谢你们

2005-08-11 22:58:35 （点阅率：34　回应：3） 海洋音乐祭今年被台风搅乱我也被弄乱ㄌ一些计画不过到高雄工作一年也发现在南台湾很多年轻朋友还是向往北部的生活但也遇到一些就是喜欢南台湾的气候的朋友而我还是常会想著哪天到台东开面包店的日子不知道每个人年轻时做的梦还剩下多少放在心里头

2005-09-02 00:51:03 （点阅率：62　回应：0） 今年台风多到我觉得夏天被剪了一大半暑假不太暑假心情不太心情总之九月了快秋天ㄌ希望有些好事降临不～～是一定会降临～～幸福欧