京剧的谚诀，就是在京剧演员中，根据多年舞台实践，总结出来的一些带规律性的类似口诀的条条道道，话虽简单，文字亦少，但含义却十分丰富和准确，因而非常有生命力，在圈内外留传多年，供人学习和借鉴。

1、要演深通古今
作为演员，不论是演历史剧还是演现代戏，都有有文化，要了解历史，对所演人物所处的背景、环境有所认识，这样才能心中有数，把戏演好。
2、一台无二戏
演出是一个整体。在台上，演员们个个要集中精力，努力创造角色，互相配合，为一台精彩优异的演出尽力。既不能无精打采、吊儿郎当，又不能为突出自己抢戏、夺戏，影响整体演出。“演出一棵菜”也是这个意思。
3、一字为师，学无常师
孔子说：“三人行，必有吾师”。就是说，随时指出自己缺欠和不足的人，就是自己的老师。戏曲演员更是这样，给自己那怕是一个字的指点，也就是老师，要恭恭敬敬接受。反之，则不能进步。努力学习的人，常要向许多人问艺，博采众长，转益多师，不是专门有一个老师就满足了。

10、上去一个蛋，下来一条线
这是“翻跟头”的规范的戏谚。武生、武行演员翻“虎跳前扑”，空翻上去的时候要抱脚，腿贴胸，身体缩成“蛋”形，即是“圆”的；空翻着地时，手脚挺直如同一条线，让观众看到的“跟头”，既高又悄又稳又美。
11、无丑不成戏
虽然京剧行当为“生旦净丑”，把丑放在最后，而丑角在戏中作用非常重要。喜剧、三小戏当然不能没有丑角，悲剧也离不开丑角，要用丑角调节舞台气氛。程砚秋先生以演悲剧见长，程先生剧团却丑角最多。悲中有喜，才是中国戏剧的美学原则。否则，一味地悲伤，观众是难以接受的。
12、先打闪后打雷
阴天下雨，都是先打雷，后打闪。人们看见打闪，就知道后面一定要打雷。好的演员唱戏就借用了这个自然现象，凡是要有精彩唱段或动人表演之前，都要先“打闪”做好铺垫，把观众注意力吸引过来，让观众做好准备。这是非常高明的引导。


   “无丑不成戏”，这是京剧剧目创作或者说戏曲创作很值得研究的一个课题。丑的出现，不仅帮助交待剧情，而且起到调节剧场气氛的作用，使观众看戏，精神不过分紧张，有张有驰。比如“程砚秋先生以演悲剧见长，程先生剧团却丑角最多。悲中有喜，才是中国戏剧的美学原则。否则，一味地悲伤，观众是难以接受的。“
可惜，现在改编剧目多从删除丑角出发，忽视丑角的作用，比如改编本锁麟囊。