二楼细说

不得不说，软涩琴老师每次回来都能给我表演一下什么叫做不学无术，明确了一个“懒狗不配撕逼”的道理。
乃木坂两首拿了大赏的曲子，先不管大赏的那三个标准
（「作曲、編曲、作詩を通じて芸術性、独創性、企画性が顕著な『作品』」、「優れた歌唱によって活かされた『作品』」、「大衆の強い支持を得た上、その年度を強く反映・代表したと認められた『作品』」、以上3点に該当する『1作品』に贈る。）
咱们就先看看软涩琴老师自己提出的内涵，解剖一下大影响家和同步巧合，红这个要素本质上要看流量和销量，硬数据的东西，没啥可说的，主要谈谈艺术性。
先锐评一下软涩琴自己觉得挺有内涵的赛马酒。
赛马酒有没有内涵？有，但是不多。其本质上是对日本社会过度集体主义的反思和讨论，你说它有没有内涵？的确是有的，但是其内涵本质上仍然建立在日本本土社会风貌基础上。
而大影响家和同步巧合的歌词内容，则直指更大主题，分别是“偶像”与“共情”。
本帖主要聊聊大影响家前半部分的歌词：
“大影响家”，influencer，在日语语境中就是网红，但是纯粹以字面意义讨论，则是指影响他人的人，我个人将其引申为“偶像”。那么我们看一看，秋元康是如何通大影响家歌词来表达主题的。
“我总是在无意识之间四下张望 不知厌倦 你在哪里 在做什么 总是牵动着我的心 让我无法保持冷静”
——这是一个追星者，或者说偶像的崇拜者的主观视角，非常准确地描绘了从古至今，从教徒到粉圈的思维模式，偶像文化如何塑造人的精神习惯。
“打声招呼总归是可以的吧 或许所有人都会这么想 可是我做不到 只要知道你所在的地方 对我来说那就是我的地图”
——依旧是主观视角，但是讲到了另一个道理，那就是偶像与教徒之间的距离感和关系，过度亲近如打个招呼反而会被抗拒，但是偶像的生活与一言一行，则会变成教徒们的信条（地图）。
“明明如此在意你 却还无只言半语的交流 爱情总是如此漠然 真希望所有的语言 能从这个世上消失 这样我也就听不到内心的喧嚣了”
——在意却没有交流，幻想着一种虚无的感情，秋元康将其称作恋情，但是我个人认为恋情一词是一种对无来由的依赖感做出的模糊化表达，它不像亲情或其他情感有明确的来由，仅仅是一种无来由的需求。而希望语言消失，恰恰是这种无来由的表现，因为无论怎样描述这种无来由的依赖感，都是格外无力的。
“就像地球与太阳衍生出光与影我总在寻找着你距离却丝毫未减你的重力引力牵引着我你牵制着我的一举一动单单是你存在于这世上就能带给我莫大的影响”
——主旨句，实际上从古至今都是如此，偶像会塑造教徒们的生活，会给予教徒们的生活一个指引与中心，这也是秋元康看透偶像文化本源的直接描写。基督教塑造了从公元1世纪至今无数人的生活，而公元前的“偶像”希腊众神罗马众神们，也同样带来着无与伦比的影响，甚至直接影响到了无数未来的哲学家思想家。
以上是歌曲的第一部分，很简单地告诉了我们：“这便是偶像”。即便在当代它没有那么庞大的力量，但是仍然是社会中扩散能力最大的存在。我不懂，为什么描写“偶像”这样庞大的文化主题的歌曲，能够被软涩琴老师觉得没有内涵，可能，软涩琴老师面对小偶像脑子里主要是涩琴，而没什么偶像要素吧。

至于同步巧合，更是直指“共情”这一几乎所有艺术门类的情绪母体，我不懂软涩情老师是有什么底气锐评大影响家和同步巧合没内涵的

软涩情纯纯缺流量的魔怔人，只是吃相难看而已

何必跟这货讲道理呢 文凭起手，说人不懂。连基本的常识都没，整天沉浸于sq当中

流行音乐歌词就没必要谈内涵了，肥秋怎么写出来的都难以复现

每年固定成员？？？19，20，21这三年是民工还是坂道拿了？

被挂的这位说话很没礼貌，有点招人嫌。但歌词在歌曲整体质量中占比很小，而且楼上都没提醒你，2楼被夹了。乃团的唱是什么水平不用说，编曲录制也相当敷衍。和自己比，这两首大赏曲也没有明显强于制服人偶、再见的意义等非大赏曲。能得奖，我觉得解释为“势”比较合理，这个团红到那个位置，是时候给予肯定了。

挺好奇现在录音棚里有摄制工作吗，还是唱完拉倒

近几年紫团每年都会有一单制作明显比其他单更用心，明眼人都能看出是为了完成大赏提名指标而作的。17th和20th就是如此。这些歌拿到外面去可能的确竞争力有限，但放在团内的确就是当年度最好的歌。其中17th在我看来甚至可能是紫团综合制作水平最高的单曲。

作者已死，你的猜想当然是有趣且有一定的道理。但秋元康并不是真的死了，而似乎也并没有什么证据表示他就是这么想。