我最近闲暇无聊时看了一下前13部柯南剧场版的收入情况：
引爆摩天楼（1997/04/23）票房：11亿日元
第十四个目标（1998/04/15）票房：18.5亿日元
世纪末的魔术师（1999/04/14）票房：26亿日元
瞳孔中的暗杀者（2000/04/12）票房：25亿日元
通往天国的倒计时（2001/04/11）票房：29亿日元
贝克街的亡灵（2002/04/17）票房：33.8亿日元
迷宫的十字路口（2003/04/19）票房：32亿日元
银翼的魔术师（2004/4/17）票房：28.5亿日元
水平线上的阴谋（2005/04/09）票房：21.5亿日元
侦探们的镇魂歌（2006/04/15）票房：30亿日元
绀碧之棺（2007/04/21）票房：25.3亿日元
战栗的乐谱（2008/04/19）票房：24.2亿日元
漆黑的追迹者（2009/4/18 ）票房：35.93亿日元
我感到柯南这个形象已成为了一个虚拟的动漫明星，不再是一个动画形象。
再反观我国国内近几年的动漫产业情况，我总结出了以下几点：
1，思想观念上，制作动画的人还是承继老一辈的人思想，认为动画是给小孩子看的。就拿最近热播的《喜羊羊与灰太郎》还没有摆脱动画是给小孩子看的这个观点，全篇都是搞笑，介绍科学与奥运知识还是很呆板。（对于国内动漫，我觉得不错的应该是我高中时看的〈我为歌狂〉，这是一部面向15-17岁的高中生播放的。我当时的高中同学也挺喜欢这部作品。）而反观柯南这部动漫其各个事件中，都有对社会现实的思考，各种生活科学的应用与解答和情节的安排，都是以一个成年人的视角观察。
2，题材上，我近两年有时候浏览电视节目时，看到国内动漫整天就是从〈封神演义〉和〈西游记〉等名著当中的人物改编。就算你要从小说中改编，难道我们国家可以算得上好作品的就只有那明清时代的小说，当代的小说家都是废物，写不出超过前人的小说？而柯南情节，每个故事情节设计和推理思路都可以带动观众的大脑一起思考。
3，产业链上，中国动漫作品向来都是放在电视上播放，有时就发售一些原版CD赚些小钱；而柯南就不同，其是以漫画，电视和电影三种平台上传播，并且还有CD，公仔等周边产品的收入。目前国内仅喜羊羊与灰太狼有进行过这种尝试。
综合上述三点，我个人认为：产业链这块是最好解决的，一旦有受欢迎的作品，就会有资金注入去解决这块问题。难得是如何改变动画是画给小朋友看的这个传统观点。
现在中国人口结构老年比例会越来越大，出生率会越来越低，如果在那之前从业者还不能改变这个观点，那动漫产业就谈不上前途了。


。。。。真希望是你自己写的 如果不是 就不讨论了

没办法 国产动漫为了生存几乎都是针对低幼儿

实话和楼主说了吧-______,-
咱国的动漫产业彻底是扶不起的阿斗了。现在的实际情况是有些商贩打着动漫的旗号和ZF申请发展用资金和地，之后转到自己手里要么废置，要么搞一个没用的三流不入学校，之后把钱全用于房地产或者别的什么。之后还会有人向ZF申请，之后用于发展这个。这已经恶性循环了。ZF看到成效很少，给的MONEY自然越来越少。
看ZF投入这么多，实际上没多少真正用在动漫上了。然而真正搞动漫的却因为资金不够不敢于去冒险出新的动画漫画，只能一有个稍微好点的题材就先榨干再说。
真正的创意？他们不确定这个一定能带来收入，一定不赔本，所以就被放弃了。
以上-____,-