个人瞎掰向，不喜勿喷。

我想问下 JFJ是不是微博买了“荐”

不知道大家有没有发现，大约从第12张专辑《和自己对话》开始，林俊杰的音乐就逐渐走向随心随性，逐渐的，林俊杰开始做他可能是很久以来真正想做的音乐。从这一时期开始，大家可以发现，无论是专辑还是单曲，林俊杰都在刻意地避开自己之前专辑里出现频率极高的情歌风格，而这却恰恰是现如今大众最喜欢的音乐风格之一。

或许在很多人眼里，林俊杰这么做无异于拿自己的人气和未来赌博，可他却似乎并不在乎。从2016年的《超越无限》，到2017年的人文专辑《伟大的渺小》，再到从2018到2020三年风格各异的数首单曲，除了《将故事写成我们》和《对的时间点》，其余的歌几乎都不是最受大众欢迎的风格。现在大家爱听什么？旋律易记，歌词上口，最好还能让大家在短视频APP上玩梗。好，林俊杰就偏偏不这么做。林俊杰近4年的所有作品，几乎没有能跟歌词上口搭上边的，歌曲传递的概念，更是在一定程度上与浮躁的大环境对比起来显得格格不入。他仿佛在尝试用自己的能力，影响大家的音乐审美，哪怕只有一点点，这是属于他的艺术坚持。

反正我林出什么歌我都会听

在数字音乐收费模式仍未发展成熟的大环境下，如果说《和自己对话》只是林俊杰对数字音乐的一次试水，那其后他的所有收费歌曲，便可以统称为林俊杰对数字音乐版权的近乎固执的坚持。

在当今流量经济对数字音乐产生巨大影响的情况下，愿意掏钱购买非自己本命歌手数字音乐的听众，虽然有逐渐增加的趋势，但毕竟还是少数，华语数字音乐市场的版权意识，还没有得到质的提升。在这种大环境之下，得力的宣传便显得更加重要，而林俊杰似乎又显得与大趋势背道而驰。林俊杰仿佛想用自己的力量，用自己音乐的纯粹性，去真正地打动大家，用自己最擅长的旋律去向大家传递自己的音乐内涵和音乐价值观，乃至去影响大家对数字音乐的看法，哪怕只是一点点，这是属于他的艺术坚持。

现在的林俊杰，仿佛建造了一个属于他自己的一个音乐理想国，在这个理想国中，所有的听众都与歌手心有灵犀，都会愿意付费支持正版音乐，也都能领会到《不为谁而作的歌》《伟大的渺小》当中蕴含的人文关怀，能看见林俊杰专属的wonderland科幻世界，更加能体味《身为风帆》《飞云之下》《对的时间点》所表达的人生百态。这，或许是属于林俊杰的音乐理想。只是，正如林俊杰第13张专辑中的抒情大作《身为风帆》中歌词所言“是改变别人，太困难”，实现理想的路，很长，很难，也许还很孤单，但是对于林俊杰来说，可能他早已经给出了答案:“我，继续。”

完老吧这波热度我都没蹭上？

看你太孤单，给你顶个贴，嘻嘻

真会写，我只可意会不可言传

所谓流行，是创造流行。冲他对音乐的虔诚，我挺他到底，不管粉丝路人乐评人怎么说。我们都只是在跟随流行罢了，很多时候我们可能都在用一种滞后的观点评价未来的音乐