两年前的那部小红楼是经典，但据说花费的人力物力和收益只能刚好维持平衡，根本没钱赚。更何况当时小演员们还几乎没片酬呢。而这部天花表面看是导演问题，在我看来更深层的是人力财力物力精力“有意识”地偷工减料的结果。从剧本打磨环节就出问题了，选角也不再是适者优先了，而是优先签约的演员。前期也不再做周到的辅导，拍摄也不再严苛的要求(也可能是导演水平不行做不了更高的要求)。剪辑也散乱。我更愿意把它当成是粉丝自己拍的一部自娱自乐的同人作品。虽然这么说有点伤人，但我还是想说:希望王导演你们这次有赚到钱，否则钱没赚到名声也败掉我真的不知道你们图什么，还想拍探春传又究竟图什么。起初我怀着十分期待和兴奋等着这部桃花诗社，开始十分钟后我就劝说自己耐心看下去，不过在看到一半我就关掉了。我的感觉就像——我阔别已久的挚爱再相见时，已经变成一个妈妈桑。 其实你想怎么拍怎么搞是你的权利，但我所钟爱与看好的小演员却似乎被带上了一条不对劲的道路，起码从演技的引导上就让我不乐观。而且成品质量越低对小演员今后发展越不利，这也是很多优秀演员老是红不起来的原因

我觉得小演员们的颜值是ok的，而且这部戏的主要角色晴雯和香菱，这两人的气质都很符合人物吧。场景也设计的挺精美的。

我个人觉得，其实是天真派转型的矛盾。要知道，想要出精品，基本就是三分天注定，七分靠打拼。但是天真派现在是一个传媒，给他们细磨的时间其实是不足的。我慢工出细活，公司等不了，合作方等不了，观众也等不了。最后还未必出的是精品。所以，现在艺术品类的作品，出现的几率其实应该是不大了。天真派已经看得出有转型的趋势了。比如，作品类型 逐渐向偶像化过度，少儿逐步向青少年过度。这两点，一是可以高端私人定制的艺术品转而向精美的工艺品类过度。达到高效，标准，量产化。其次，青少年其实因为介于大人和小孩子之间，他们演大人戏，社会的反弹会大幅度削减，接受度更强。
但是，质量上他们的发展其实还是很薄弱，缺乏经验和解决问题的渠道。你看像，因为未成年人的特殊性，他们的演绎生涯特别的短。中间还要肩负着学习的压力。而且，缺乏一个固定的演员班底。过去能训出一帮小戏骨来，除了慢慢打磨积累经验外，班底也是相对固定的。今天这几个不成，我磨几回他总有好的时候，行的就上，不行的一边先当个群演，咱慢慢来。总有几个拔尖的，有独特魅力的。顶在那，固定这个班底，而且这个班底是流动的，练出来的人会越来越多。
但天真派似乎现在不同。我觉得他先期有个很大的失误，就是没能先固定好自己的演员班底。
现在因为这个问题，演员的来源成了大问题。过去靠得住的小演员，他们因为各自的需要，像为了学业，或者因为是外地的，或者自己的生活另有安排，又或者签了公司的对他们有新的通告等等。他们不可能一直帮衬着你。 自己这边没有培训的能力和时间，项目又不等人。他就只能像过去一样，去找培训机构等等去合作，或者找市面上的童星。但是问题就是，他们的能力是非常的不平均的，过去可以长期混在一起磨合，逐渐形成班底，来解决这个问题。而天真派这边又缺乏如果去一般，跟他们的磨合期。又有个比较大的毛病，就是不够专注。以前的班底就没想过别的，就想把戏拍好，就跟上课外班一样，争取拿个100分。再加上剧组把控的严格，没有那么多的顾虑，不管你是谁，行你就上，不行你就别上。可是一旦制度宽松下来，毛病就出来的。他们很多人，把个人的规划大于了对表演的专注，甚至不认为那是一次难得的机会，只是个通告。我今天用你，第二回也许你就不来了。没有了磨合的机会，制度又宽松。演员的质量也就越来越差了~所以你看的到，新人拔尖的，也越来越少了~ 再说的白点，我拿筛子筛出一批好矿石，但是不够用。我想把其余的好矿石，再好好打磨一下，可我又没时间，没设备。那我采购一批，混在一起卖。但结果发现，有色差~
再加上，创作上团队确实有待提高，又开始走原创，培训不足、班底不足、人才不足、研发不足、公关不足。他们有待解决的问题，其实是一堆又一堆~ 这个天王老子都没办法，只能是他们自己去慢慢解决。也确实是像培训小演员一样，是万万急不来的~ 要不很容易把自己玩儿了。
这就是我个人的一些想法，也未必是对的~