山高地远，我一本也没买，全是各位泉亲看我可怜，拍下来发给我，至今手头上总共也没几期。所以有哪位觉得哪篇有点意思，但看不太明白，可以扫图发上来，我试着翻译，各位也就当行行好事。长户的发言和泉水就很不一样，毫不文艺腔，小学三年级水准的文法，直截了当，爱打比方，和他早年发言风格还是挺相似的，所以可以认定是本人写的，翻译起来也很轻松。商人么，就是应该这样，平易直接，和推上英语文字水平三年级的川大统领风格很相近。两年前我翻过第一期，就不重复贴了，这里先发两篇，后面慢慢更新。
长户大幸 我和ZARD系列
ZARD名字的由来
我在操作艺人出道的时候，最关注的就是“作品”。出道时，因为没人知道你是谁，所以我认为（重要的是）首先要通过“曲子”来打动人，能不能让听者去想“不错！这谁啊？”。这时候，旋律、歌词、标题，还有“声音”，都很重要。
其次重要的是形象，还有“名字”，我的一项重要的工作就是定下这些。
这次来说说“名字”吧。
比如说，假设车站前有好多咖啡屋，即使没去过，只凭名字也多少能想象一下。
命名ZARD的时候，首先考虑的是语感。艺人的名字，如果用B、Z、G、D、V等破裂音，尤其是以日语发音的时候变成浊音的音开头的话，就会造成很有气势的印象。比如用B来举些例子，Beatles、BobDylan、Beach Boys、Billy Joel、Bon Jovi、B‘z、Beyonce、Bruno Mars等等，在古典乐方面则有巴赫、贝多芬、勃拉姆斯、还有奔驰、宝马、宾利等等，实际上好多名字中都有B。
ZARD这个词是创造出来的词，如果把它当作英语的词尾，包含有“zard”的单词里，有blizzard（暴风雪）、hazard（危险）、lizard（蜥蜴）、wizard（魔法师）等等，总体上来说让人避之不及的东西居多，给人阴沉诡秘的印象，所以虽然是女性主唱，看上去不良、反体制，颇有摇滚气息。
另外，用Z这个破裂音开头，出道时就经常有人说“听上去出人意料的流行感觉”。
再就是坂井小姐的艺名。我在1980年代，用“菠萝汁罐头”的名字参加过井上阳水先生的音乐制作。那时候，井上先生的本名叫“あきみ”（阳水），听说他父亲写成若水“わかみ”，那时候就想什么时候把“み”当作“水”来用。
这里有个笑话，我大概20年前，就从业界半引退了，之后一直住在大阪。有一次，我问一位年轻人“知道坂井泉水”吗，回答说“我现在住在那儿”。仔细询问才知道，原来是大阪的堺市有“泉”字的地方。（译注：堺在日语中发音就是さかい，和坂井发音相同，所以年轻人误以为长户在问堺市的某个带有泉字的地方，早年粉丝中也有认为泉水的艺名和这个地方有关）
以“好作品”为最优先的音乐制作
ZARD的音乐制作，首先从作曲家的试听带里挑选，然后坂井泉水小姐开始写歌词，同时编曲者进入编曲作业，这样一个流程。这里重要的是经常以“作品先行”的方式进行。一般来说音乐制作是先定下概念，确定年度计划，以这样的方式进行。虽然这样作业可能很流畅，但万一发现以不同的内容来操作更好的话，就反倒可能成为桎梏。所以，不限于ZARD，只要我来操作，就把首先做出“好作品”作为最优先的事项。而且，就是要创作出想出钱买来听的作品。以创作出比世上已有的任何作品都要好的音乐为目标，团队所有人共同努力。
我的工作是，听过作曲家写出来提交的试听带，把他们分成ZARD用，还是给其他艺人用。坂井泉水小姐，在写歌词这一点上，几乎没和作曲家见过面。织田哲郎也好，栗林诚一郎也好，也只见过一两面。
不过也有例外。坂井小姐在1992年的BAD试唱会（Being Artist Development Audition）上，和审查员们坐在一起，但来参加试唱的人好像谁也没想到她就是ZARD的坂井泉水。来的人里面就有德永晓人先生（from doa）。
他后来成了《永远》的作曲者，但当时是作为演奏家来参加试唱的，那时候能不能成为优秀的作曲家还是未知数。坂井小姐在听到作曲的作品之前就和作曲家见面的情况是非常少的。坂井小姐非常喜欢他试听带的编曲，最开始并不一定能很规范地作曲，但作着作着越来越好，于是我也开始在ZARD上起用（他）了。ZARD出道之后5年内发行了7张专辑，时代在变化，作曲家也来来去去。就像披头士初期也有翻唱，那时候以列侬和麦卡特尼为中心，然后乔治哈里森的曲子质量越来越高那样，ZARD也逐渐开始使用德永晓人先生、大野爱果小姐的作曲作品。大野小姐的事情下次再说。

我记得BAD也是柴崎参加过的选拔呢，虽然落选了。先前一直疑虑着“坂”和“水”这两个漢字，上文中关于坂井小姐艺名的由来，真的是第一次听说，涨知识了。话说名为ZARD，会让很多听众印象深刻吧~~
很喜欢这些访谈，一定不要结束，有机会的话，下次还请继续分享

原来艺名是这样来的啊

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很有内容的东西

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谢谢龙哥。

谢谢龙哥科普，持续关注更新

谢谢龙哥科普

坂井泉水支持的作曲家 栗林诚一郎
ZARD的几乎所有作品，都是按先从作曲家的试听带中挑选，然后坂井泉水小姐写歌词这样的顺序制作出来的。如果专为ZARD而向作曲家约稿，所想即所得，但也会变得无趣，所以初期我从各式各样的试听带中挑选。实际上，作曲家在试听带中的试唱，对于作词是非常重要的。坂井小姐说过“虽说是男性作曲家试唱的试听带，但并没有什么奇怪的想法，顺顺当当就把歌词写出来了”，这种状况一直持续到1998年她听到大野爱果小姐的试听带。
初期唯一的例外就是川岛だりあ小姐的曲子。我带着川岛小姐去录音棚，介绍给坂井小姐，她还为第一张单曲的CW曲《愛は暗闇の中で》和声。坂井小姐当时就喜欢上了她充满了摇滚感的歌声，因而我马上也开始挑选她作曲的曲子。
虽然我觉得织田哲郎先生的曲子很不错，但坂井小姐特别给予支持的男性作曲家是栗林诚一郎先生。他的声音透明洗练之中隐藏着摇滚的灵魂，好像有在洛杉矶留学的经历吧，她觉得他写的旋律听下来非常有西洋音乐的感觉。栗林先生给ZARD提供的作曲作品超过40首，其中有他作为自己的原创作品发表的曲子，后来由坂井小姐重写歌词作为ZARD的作品发表的。他的第三张专辑《You Never Know》（1991年）中收录的《君がいない》，成为ZARD的第七张单曲（1993年），另外他的出道专辑《LA JOLLA》（1989年）中收录的《Girl今でも…》，成为ZARD第11张单曲《この愛に泳ぎ疲れても》中双A单曲之一的《Boy》（1994）。
栗林先生参加了ZARD众多作品的和声，但最初主要是想利用他清澈的声线，打造Beach Boys那样的合唱项目。转机来自于1995年发行的ZARD第16张单曲《サヨナラは今もこの胸に居ます》。这一作品当然作曲也是栗林先生，参加和声时，他以平时在试听带中演唱的那种强有力的声音，比坂井小姐低三度演唱。这样一起混音后，以guest vocal的形式完成了作品。这也促成了后来栗林先生策划的团体Barbier的成立。

文中提到的地名的邮戳

话说您是怎么上的Z研啊？@楼主