张艺谋是摄影出身,他对“美”的追求超乎常人,甚至有人开玩笑说他对“美”的偏执已达到丧心病狂的地步。
回顾老谋子的经典作品,无论是早年的《大红灯笼高高挂》、《红高粱》,还是之后的《英雄》、《金陵十三钗》,每部拍得都很美,但每部又都美得那么不同。
当然,影像之美,脱离不了时代。
老谋子有自己的艺术创作套路,他凭借自己独有美学三棱镜独步天下:
强烈差异化的色彩风格,整齐划一的恢弘场面,追求意境和谐的人景合一。
甭管古装还是现代,喜剧还是悲剧,他的电影的画面体系始终都遵循这三点,其镜头呈现出的美感,存在于自然的韵律之中,存在于社会的真实之中,存在于人与人的情趣之中,而并不一定存在于重大题材和长官意识里。
要讲画面之美,《影》颠覆了自我,又回归了初心。
《影》的颠覆在于它打破了张艺谋的创作套路,不再用强烈的色彩反差表达情绪,而是返璞归真,以黑白灰的单色调建立影片的色彩体系,以传统国画风格还原国家之间的战乱动荡,诸人之间的明争暗斗,以及真身与影子的宿命之争。
水墨杀场,阴阳对立,在每一帧都能当做壁纸的画面中,满满的都是肃杀感和博弈感。
《影》走极端风格化这一颠覆,恰恰又是为了回归初心。
方希曾说过,张艺谋的骨子里是想憋着和别人不一样的人。人无我有,人有我异。想让东西一出来就能吓人一跳,形式主义打死人。
所以,做到“我们不一样”,就是张艺谋的初心所在。
在《影》里,张艺谋做到了。他把镜头对准了人性,对准了历史,对准了生活的细节。影片所呈现的那种暗黑、那种神秘、那种震撼,所传递的那种深沉的力量和历史的年代感,让我们目瞪口呆。
