这是晖兄跟贴在一个贴子后的转发文章，我觉得挺好也挺有代表性的，应该让更多韩迷看到和了解！了解为何一把嗓音在历经三十年后还能为人们喜爱和珍藏的原因。

所谓“甜歌”是指由女性歌手演唱，歌曲的题材多以爱情为主，女歌手的声音甜美、抒情，形象俊俏; 听完歌曲后往往会给人一种歌甜人美的感受，凡属此类歌曲都可以归人到甜歌中去。比较典型的台湾及新加坡甜歌歌手有韩宝仪、千百惠、石小倩、龙飘飘、谢采云、高胜美、卓依婷、周蕙等，大陆的有李玲玉、任静、杨钰莹、刘小钰、戴娆、何影等。
下面就以韩宝仪演唱的歌曲《粉红色的回忆》为例，阐述其甜歌演唱风格。歌曲《粉红色的回忆》是由袁丽人作词、张平福作曲、韩宝仪演唱的一首音乐作品。该歌曲为四二拍、C宫调式、中速，音域为十一度(g一C )，再现单三部曲式。
歌曲主要描写了一位情窦初开的少女暗恋上了一位男生，此时的一种害羞、苦闷的恋爱心理。该歌曲的曲调朗朗上口，民族风味较浓，虽然是宫调式，但是有徵调式的倾向，因为在旋律的关键处使用了大量的徵音。歌曲的结构规整，每段都由四句组成，每句又都由四小节组成，伴奏采用了MIDI与实体乐器相结合的制作方式。
引子部主要是以失真音色电吉他的演奏为主，最后的四小节采用了MD1模拟色进行演奏而引人A段。A 段的第一、三句属于同头换尾的形式，弦乐的音第二句和第四句的前半句都采用了重复的方式，目的是突出旋律的语气亲切性。A段每句的结束处都有MIDI模拟的萨克斯和弦乐进行呼应感、独具特色，这种方式也是20世纪80年代初期中国流行音乐常性的演奏，用的配器手段。
B段的第一、二句属于同头换尾的形式，该段的伴奏音乐要比A段丰富很多，例如: 弦乐做铺垫，电吉他进行大量的切分演奏，同时还加人了民族乐器木鱼的演奏。A'段基本上与A段相同，只是第三句的后半句与第四句进行了变化。A' 段结束后的一连串架子鼓的滚奏，也是当时配器的典型手法。还需指出的是，全曲从头至尾使用了统一的强弱固定节奏，完全由MIDI制作。
另外，比较有特点的是，失真音色的电吉他演奏与甜美、柔情的女声演唱结合得惟妙惟肖，本来是两种完全不同风格的音色，但是在歌曲中的结合却又非常得体，这也是编曲者的智慧与创作灵感的体现。可以说，这首歌曲完全展现了20世纪80年代初期华语流行音乐的制作手段和水平。

韩宝仪演唱风格分析
韩宝仪的声音甜美、清纯、婉转，曲线型声线，女高音声部。她在演唱中起音较轻，属于典型轻起音的歌手代表。韩宝仪演唱时的喉位适中，没有提喉的表现，也不像美声唱法那样追求低喉位。她的喉咙打开适度，软腭适当抬起，发出的声音靠前且集中。韩宝仪使用胸腹式联合呼吸法，高中低音区声音保持统一，没有换声痕迹。她的咬字非常清晰，同时追求时尚化、流行化的咬字方式，不像大陆甜歌手李玲玉的那种民歌化、戏曲化的咬字运腔方式。
韩宝仪演唱中的情感表达真切，把少女娇滴滴、害羞的样子表现得淋漓尽致。她在演唱中加入了较多的装饰音，这也使演唱充满了韵味。例如: A段的“留下小秘密”的“我又想起你”的“你”等处。进人A'段前歌手加人了衬词演唱“哦”，表现了女孩娇媚的一面。
总的来讲，甜歌的歌曲大多音域不高，一般多集中在歌手的中低音区。歌手演唱时追求自然、甜美、抒情的声音形态，主要表现少女清纯、娇媚的一面。现在再听这些甜歌有十分复古的怀旧感，总有一些经典不过褪色和过时。

《粉红色的回忆》的两位词曲作者：张平福，袁丽人（也叫卡斯，《无奈的思绪》也是他写的）
張平福和卡斯都沒有料到，《粉紅色的回憶》後來竟然會紅成那樣！雖然張平福和卡斯都認為，施筱齡的確是唱得不錯，但真正讓這首《粉紅色的回憶》大放異彩的，無可否認的就是韓寶儀！

《無言的結局》也是卡斯填的詞，張平福編的曲。
《燃燒愛情》则是張平福根據泰國歌曲的旋律改編而成，卡斯填詞。
还有李茂山、林淑容合唱的《迎向未來》，徐瑋的《調色板》主題曲與插曲，還有童安格演唱的《生命過客》和《真愛是誰》 。

好贴！脉脉分析得不错，让大家又了解了些。

【华语乐坛势力女歌声韩宝仪，一生成就无数，其演唱风格分析】https://rb.mbd.baidu.com/7u0ul46

写的不错！

难得看到 有专门的文章 来解析 韩宝仪
真的发自内心的开心

角度很专。

我只想问一下，1987年采用MIDI制作手法就开始运用了吗？不是说粉红色回忆这张伴奏是台湾电子琴演奏家刘清池的作品吗？我不太赞同使用MIDI制作这首歌的伴奏说法，因为电子琴演奏和MIDI音乐完全是两种感觉。

粉红色的回忆，往事历历在目

我觉得那个时代的歌曲伴奏都非常好听(比如电子琴)，不像现在的都是千篇一律的交响乐伴奏。

哇，写得这么深入，作者真是个又红又专的韩粉哟