前阵子刚想说侧田在《歌手》唱的几首歌都没有特别凸显他在中低音部的迷人音质，立马就如愿有了突围赛的这首《停格》，简直是godsend。这是在《歌手》中出现的很少几首我之前就听过的曲目，因为看过去年《中国新歌声》中蔡健雅迷弟郑迦文的版本。当时对这首歌的印象是词曲都相当有意境，而郑同学清亮的小男生嗓和假音技巧虽然有些许模仿偶像的痕迹但也不失舒服悦耳。因此让我记下了《停格》这个歌名，然而并没有吸引到去查看原版的地步，也就谈不上什么心灵的震撼。
这次听说侧田要翻唱这首，心里顿时升起了期待，因为觉得姚谦笔下那大师级别的歌词配得上更深刻难忘的演绎。不过侧田的改编还真是令人意想不到。第一印象是整首歌比印象中低回了很多，事实上这一版基本把所有可以用来炫技的部分都删除掉了，包括蔡健雅和张学友版本中悲怆的哭腔，甚至最后一句后面跟的那个抒情转音。侧田本人的台风也变的非常内敛，尤其与在《歌手》初登台的《命硬》相比简直形成了一静一动一收一放的鲜明对照。我都能想象得到台下那些等着“放大招”的观众们内心的吐槽：什么？没有高音？也没有高难度转音？跳舞和乐器一样都没秀？这不是KTV水平嘛!!不过如果这是“KTV水平”那我宁可一辈子待在KTV里留连忘返。由于摒弃了喧宾夺主的声乐技巧，这让愿意静下心来聆听的那些观众能够更集中精力去欣赏歌词、旋律、以及配乐的唯美，当然还有侧田发烧碟一般的现场音质。仿佛一个经历过无数次情伤的苦命人终于悟出了爱她就要放手的道理，侧田的声音兼具脆弱与坚韧，渲染出一段永远无法圆满的爱情故事。一开口那独特的断句立即给这首歌打上了专属于侧田的烙印，似乎在沉思中追忆着忧伤着，缓缓道来。然而这种表面平静的铺陈随着“你我同困在这漩涡”那颤栗的尾音达到了一个崩溃的边缘。而副歌一起，抑制不住的感情排山倒海一般迸发出来。同一句歌词，“无奈我们看懂彼此是彼此的过客啊”在前半段唱的有一种心中淌泪的凄美，后半段则唱出一种令人头皮发麻的悲壮。在不可逆的命运面前爱情又能算得了什么呢？我们唯一能做的只是守住自己的内心和记忆罢了。最后那几个排比句，生生把爆发的情绪拉回到压抑的现实，就像一盘老电影胶卷越转越慢，仿佛时间也逐渐冻结，带着不甘最终停格。听完全曲给人带来一种挥之不去的失落感，但是对于酷爱看悲剧和听悲歌的我来说，还有一种狠狠被虐之后的快感，以及对能把情歌唱到这个境界的侧田的肃然起敬。
美丽的东西都是短暂的，无论是爱情，还是侧田版的《停格》。它比《歌手》中多数其他选手的歌曲都短至少一分钟，既没有拖泥带水也没有过度煽情，给人一种不想结束但却无法挽留的感觉，与整首歌曲要表达的那种无奈非常契合。Edward Chan和黄兆铭的编曲也很值得嘉许，没有丝毫突兀，而是在很多细节处烘托了这个版本真正的大杀器：超有层次和感染力的声线(对不起阿田，并不是你花了大钱的衣服)。比如高潮处呼啸在管弦乐之上的一抹电吉它，还有“心脏停了，空气死了”每一句后轻轻拨动的琴弦，都加的恰到好处。在这个节目中很时髦和讨巧的做法是把两首甚至更多联系不大的歌曲嫁接在一起，但实际效果往往只是花哨甚至违和。往往真正精妙的编曲是润物细无声的，与大巧不工的演唱相辅相成，这样的作品经的起反复聆听回味，而不只是满足一时的刺激和猎奇。
虽然早就听说侧田没有突围成功，但当得知这首《停格》的最终名次时还是怒极反笑。这个戏码我见过，李荣浩的《小芳》、赵雷的《理想》，有想法有坚持不哗众取宠的代价就是倒数第一的排名。而侧田本人也似乎对这样的结局早有预感，连歌名都流露出一种缺憾美。其实这首歌与他在《蒙面》中唱的《好久不见》又何尝没有异曲同工之妙。两首都没有运用特别慑人的技巧，而是全凭声音与情感编织出一个大网把听众牢牢网入其中难以摆脱。区别在于，《好久不见》是侧田把原版拉高了来唱，而《停格》是他把原版压低。但无论在哪个音域(或者使用哪种语言)，他对情歌的解读总是那么精准，对感情的宣泄总是那么自然，而更神奇的是，这只是他的众多音乐天份中的一项。
《歌手》的竞技还在如火如荼的进行着，侧田在这个舞台的演绎却就此停格。但是我知道已经有些人开始想念这个不按常理出牌的小王子，他奇特的思维方式，开朗又童真的性格，他在台上台下的真诚和对音乐发自内心的热爱。自古以来另类的天才就很少有人懂，但是如果你是这少数人中的一个，那么恭喜你走入侧田的音乐世界，而且担保你不会失望。去听听他的专辑，感受一下多年来他辛勤耕耘所得的硕果，个人作品的质量和数量才是评价一个音乐人的真正依据。去看看他的演唱会，体会一下什么叫十八般武艺样样精通，那才是他无拘无束尽情发挥的真正舞台。相信我，他将会带着你开启一段丰富多彩的音乐探险，有纵情的欢乐也有感动的泪水，有异域风情还有不同时代的灵感，海阔天空任君翱翔。

李菊福

无限循环

专业

无所谓了，多出新歌才是真的

赞

很美，很让人感动。