level 1
拂晓之歌
楼主
前言 十年或二十年的时间,能积累下多少东西? 2002年诞生了两部堪称空战动画巅峰的OVA作品,《战斗妖精雪风》缘于GONZO成立十周年,而《MACROSS ZERO》却是该著名系列诞生二十周年的纪念作——整整十年的间隔,折射出来的是业界新锐与老牌名作之间面对面的抗衡。 同样是带科幻性质的空战,同样是机械设定的翘楚,同样是高质高价的五集,甚至连发售的时间跨度都大体一致,也许没有比这两部更适宜用来比较的动画了; 但是两者又如此地截然不同,不同的视听享受,不同的人物性格,不同的思想内涵,以致当我们沉浸于其一的时候,会不由自主地对另一部产生厌恶情绪,也许没有比这反差更大,更不适宜比较的同类型动画了。一、 音画视听1 一如既往的冷峻质感,从《青之六号》到《战斗妖精雪风》,以CG技术见长的GONZO延续了其最经典的画面风格;而对于在初代Macross中发明“三段变形”的河森正治来说,《MACROSS ZERO》的特殊之处源自时代背景的设定,剧中不仅出现了当前仍在服役的真实飞机,而且因为空战都发生在大气层以内,全重力环境下的“坂野马戏”必须有所改变。 具体到FRX-99和VF0来看,尽管都是以现实飞机为原型的幻想机体,对比之下却体现出两种截然不同的设计理念。简而言之,GONZO所力求的是要让观众觉得这个机体真的在现实中客观存在,就像是美工将某个实物描下来一样;而MACROSS则反过来试图使人觉得不可思议,当“三段变形”首次亮相时甚至刻意制造出了一种相当梦幻的惊艳效果。 再来看战斗场面,《MACROSS ZERO》很明显地体现出空气和海水的流体特征,比起多数机器人动画来说已是绰绰有余,但在专程考察过航空自卫队的雪风制作小组面前,其天马行空但又纯粹幻想的本质就显而易见地暴露出来了。提高技术含量的“坂野马戏”,终究还是“坂野马戏”;《战斗妖精雪风》那种充满技术性细节的画面,初看不惊人细看大有可观之处。 幻想机体的战斗场面,归根到底又可以引申到模型上来。雪风偏重写实,最终却带来了一种迷幻般的视觉魅惑,不愧为诱惑人的“战斗妖精”,这与发烧友在对模型的迷恋中所产生的体验是颇为类似的。所谓恋物,恋的并不是物本身,而是物在人心中所产生的“物之幻觉”。M0一方面试图将这种幻觉感直观地表现出来,另一方面又引入了真实感很强的客观环境,相互的融合不是特别完美,以致时常有“模型在动”的错觉。2 撇开机体和空战,雪风的优势就下来了,谁都不能否认该片的色调非常地灰暗,监督有意要制造出抑郁自闭的压抑感,除了飞机别的都是一副了无生气的模样,就像出土文物般地灰头土脸,人物表情僵持变化太少,虽然也有些点睛之笔。 与此相反,M0的外景画面水准非凡,对自然风光的刻画达到了该系列的巅峰,色彩亮丽而生动,质感甚至要强于机体。第四章“密林”是风格最突出的一集,丛林环境下的刮风下雨,夜间行进的感官体验,迷幻的生命律动等等,自然景色有着非常细腻的触感。 至于人设,两片就是半斤八两了。雪风的出场人物很少,对两个主要角色的刻画却是相当地成功,特别是一些情绪性的微妙动作和表情;M0虽然没有特别出彩的人物演出,但是考虑到出场角色众多,类型五花八门,整体上还要稍稍胜出。3 音效,音乐和声优,两者互有胜负。 音效肯定是雪风占优,具有与空战画面同等级的水准, M0给我留下印象的反倒是海浪等自然声音。 歌曲是MACROSS赖以成名的重要特色,M0的人声或许不算特别出彩,背景音乐倒是颇为精到,很好地衬托了主题和环境氛围;而雪风却是以暗示孤独压抑的“静寂无声”为指针,配乐再精彩也没有多大用武之地。 声优出演,雪风的两位主役实在是太强了!台词少而内蕴多,情绪拿
捏
得非常恰当。反观M0的对话虽多,声优的表现却只是中规中距,按部就班缺乏超长发挥。一言以蔽之,雪风的配音超越了与人物有关的台词和画面,M0的声优面对精心设计的对话则显得稍有不足。
2008年11月15日 12点11分
1
捏
得非常恰当。反观M0的对话虽多,声优的表现却只是中规中距,按部就班缺乏超长发挥。一言以蔽之,雪风的配音超越了与人物有关的台词和画面,M0的声优面对精心设计的对话则显得稍有不足。