搬自微博@DK在北京 也就是邓柯老师。下面开始。

对于音乐而言，好的阵容是成功的关键，而这季《歌手》请到的歌手们，无论从年龄、地区、语言以及音乐风格上看，在维持了高水准的同时都更加多元了。

一、迪玛希《一个忧伤者的求救》
原唱 Bruno Pelletier，原曲 b 小调，音域 B2 - #F5，迪玛希版继承原调，音域 B2 - E6
令人窒息的演唱。
对于男歌手而言，C3 以下，声音的音量和音质就会开始逐渐下降。而想实现稳定而有质量的 A4 B4 高音（通常高音出现在歌曲高潮，会格外受到关注所以必须完成得毫无瑕疵）难度也是很大的。所以我们听到的大多数流行歌曲的音域只在一个半八度（18 key）左右。达到两个八度（24 key）的歌就已经很考验歌手的演唱能力了（比如汪峰的《春天里》，音域为 B2 - B4），而像《洋葱》这种音域达到两个半八度（31 key）的歌已经可以视为歌手演唱能力的试金石了（并且很多人都会完成得有瑕疵，或者低音哑或者高音紧或者兼而有之）。

而迪玛希版《一个忧伤者的求救》的音域宽达三个八度加一个纯四度（43 key）。其中，主歌的第一句「J'ai jamais eu les pieds sur terre」的音程已经达到了两个八度（连续两个 b小调主和弦分解上行，从 B2 到 B4），然后第二句「J’aimerais mieux être un oiseau」又上行了一个纯五度达到 #F5。如此剧烈的旋律上行发生在短短的两小节内，需要演唱者具极强的发声位置切换力和控制力，以及足够强大的气息作为支撑，所以原曲的旋律只上行到这里，便可以登上「最难唱的XXX」之类的榜单了。

而迪玛希完全没有满足于此，而是在此基础上大幅增加了海豚音（哨音）的华彩段落，旋律线上行到了 E6，而且可以演唱 B5 持续高音，并完成强弱变化及装饰音，和那种碰一下高音刷刷账面音域数据的完全不一样。总体看来，迪玛希在演唱上的超强能力主要表现在：1、音域宽（除了高音，B2 低音的质量也非常好）2、控制力强（可以在快速上跳和下跳时维持音准并完成颤音）3、音区切换自如（尤其是可以从 C5 连续上行到 C6 从而保持旋律的连贯，而非大多数人那样在需要炫技时先结句然后稍作调整再大跳到海豚音区）。

我在节目第二期录制时第一次听他现场演唱，也第一次有了被彻底震撼的体验（相信我我还是见过些世面的）。那些要与迪玛希同场竞技的歌手们，不知道心中是怎样一种感觉——我反正觉得袁娅维和光良整首歌唱得都有点心神不宁。

对于能力如此超凡的歌手，音乐反而不是目前的讨论重点。精湛的技巧本身就带有巨大的艺术震撼力。

二、袁娅维《阿楚姑娘》
原唱梁凡，袁娅维版 E 大调转 F 大调，音域 E3 - D5
此曲基本继承了 Tia 在《中国之星》上的版本，改动之处主要是引入了箫，增加了一个散板式的引子，并在主歌段作为歌手主旋律的填充和伴随，强化意境。《阿楚姑娘》最早在《中国好歌曲》上出现时，配器是受到了限制的（《好歌曲》为了让听众的关注力更关注在歌曲本身，不让选手用太多乐器，所以最早的版本是没有弦乐组的），但这首歌从词曲形态上是很适合用弦乐烘托气氛的，所以不论是原作者梁凡重新制作录音室版，还是袁娅维在比赛中翻唱，都不约而同地使用了大段弦乐组铺底+民乐吹管穿插的编曲方法。

从演唱上看，Tia 总体上情绪推进得算是到位（这本来就是抒情歌再推就爆炸了），声音细节也呈现得足够。不足之处在于速度处理有些过度自由：抒情歌在演唱时确实需要一些速度变化（比如在某些段落轻微拖拍增加情绪张力），但一般要再下一句句首回到原位（为的是和其他伴奏声部的重排重合）。Tia 的自由度处理得稍微有点失控，在歌曲中段应该开始紧凑起来（这样才和首尾的「散」形成对比）。
当然，袁娅维成绩不理想还有个重要原因就是听众们还没从第一首中回过神来（要不停地分心回味刚才的震撼）。

三、光良《第一次》
原版 C 大调转 D 大调，音域 E3 - B4。现场版降 1key 在 B 大调转 #C 大调，音域 bE3 - bB4
比起最早的录音室版本，现场版的前奏使用了长笛，并在主歌段和大提琴一起作为点缀。重写了桥段，之后的副歌段也略有调整。歌曲整体还是继承了原版的编曲。

邓柯

希望能剖析下每一首歌，因为歌吧到处是互刷的帖子，毫无营养，希望你是公正客观有硬实力的专业人士！

演唱上，光良的音色保持得不错，有叙事感。但之所以说他有点心神不宁是因为他在主歌部分也出现了拍子微微卡不准的情况（但因为歌曲前半段都使用了钢琴柱式和弦所以重拍稍不重合听起来就很明显）。此外，有几处几乎把词唱串了（咬字过程中挽回了错误），比如间奏前的副歌段中那句「二十四小时没有分开过」，以及桥段前副歌段中的「那是一起相爱的理由」，桥段后的「那是一起厮守」等等。

四、杜丽莎《Imagine》
原唱 John Lennon ，杜丽莎版在 F 大调转 G 大调，音域 A3 - D5
杜丽莎奉献场了自信而沉稳的表演。《Imagine》词曲历久而经典，原版编曲的参考意义已不大。而且这首作品重意境重文本，旋律固然优美但起伏有限，是首需要精心品味的作品，比赛要求的是用一首歌圈到票，所以改编时需要仔细拿
捏
好分寸。

五、狮子合唱团《Lion》
原版 b 小调，音域 B3 - D5，现场版原调原音域，最后有一个 #F5 高音
「狮子合唱团」是萧敬腾个人投入了大量资源组建的，除了为了实现自己的摇滚梦，很重要的原因是萧敬腾想用这种方式引发年轻听众对于乐器的关注——要知道 Skrillex, Zedd, Alan Walker 这些电音制作人干活时已经几乎不需要乐手了，他们自己用笔记本做完声音、录完人声、导出音频后找人缩混一下就可以作为成品直接发行了。电音越来越成为世界的主流，而按照这个趋势发展下去会引发一连串的后果，比如乐手生存空间减少、乐队解散乐手转行、行业后继无人等情况。这对于乐坛是好是坏我在此不作评论，但萧敬腾为了推广摇滚乐、推广这种传统的电声摇滚乐队，凭一己之力组建狮子合唱团，并承受大量风险投入资源运营，我对此还是怀抱敬意的（不然以他的江湖地位随便上上通告就好了又省事又挣钱干嘛还得像新人那样到处卖力跑宣传）。