2006年12月13日晚，央视11频道直播了在江苏省锡剧团演出的锡剧《珍珠塔》，戏搞得很精致，演员阵容强大，尤其是饰演姑母的中年演员倪同芳和饰演方卿的青年演员周东亮、饰演表姐陈翠娥的董云华更加出彩，看后觉得这家剧团的水平很高，不愧为江苏锡剧界的领军团体。　　锡剧《珍珠塔》本是无锡市锡剧团的经典保留剧目，由王彬彬、梅兰珍、汪韵之等创造的角色已深入人心。此次江苏“省锡”移植的该戏，曾于2006年10月25日在无锡首演，此戏对原作作了一些整理，去掉了一些唱段（如“赠塔”、“后见姑”等），还削去了老本中方卿母亲的一些戏，应该说，这是为了更加简练（现在一般舞台剧均限在2个半小时内），这些都可以接受。饰演方卿的周东亮是江阴人，他师承王彬彬，扮相及嗓音条件都比较好，唱法上没有完全受“彬彬腔”的局限，这个演员很有前途。当然，在唱念的发音上他的“吴语普通话”还没有倪同芳等纯，这可能是受“锡派”锡剧的影响吧？整台戏中，应该说倪同芳饰演的姑母最出彩，她的人物定位为“骄”，与汪韵之饰演的姑母定位为“恶”，实在是各有千秋，难分高低。　　我是一位非常喜欢“省锡”戏的锡剧观众，过去他们演出的《双珠凤》、《红色的种子》等戏，听姚澄、王兰英、沈佩华等老一代艺术家的曲调，非常亲切而又有韵味，是真正江南水乡的艺术。“省锡”演出的艺术风格我也特别能接受，一是他们的采用的语系是“吴语普通话”，即江南味的艺术语言，不是无锡腔、常州腔，进行了艺术化的处理；二是相比无锡、常州地区的锡剧团，其唱腔节奏稍快而变化多，老一代艺术家中姚澄、王兰英、沈佩华唱法都是如此，而王彬彬、梅兰珍、吴雅童、沈素珍等唱腔节奏就慢一些，当然是各有特点。此次董云华饰表姐，在人物把握上一改梅兰珍演出时的稳重、端庄，略显活泼、大胆，唱法上并没有完全师承“梅派”的慢节奏，很有时代气息。　　不过，我认为既然对剧本整理修改了，就不妨再大胆一些，例如剧中的姑表姐弟结亲，在旧时代被称为亲上加亲，但今天时代进步了，表兄妹、表姐弟结婚已在法律上禁止，因为不利于优生优育，现在再演表姐弟结亲，就不利于年轻观众的理解，不利于戏剧的与时俱进。事实上，这个戏把婚姻关系改掉，并不一定会“伤筋动骨”，因为剧中主要批评的是势利眼小人，劝导人们不要嫌贫骄富，并非是以忠贞不渝的爱情为主线，改掉表姐弟结亲关系，不会改变主题。另外，我觉得“尾声”中再让方卿大唱一段“劝世曲”，实在是画蛇添足，味同嚼蜡，因为前面的戏都不是已说清楚了吗？最后让方卿这么唱，再来说教一下，这亇状元郎就弱智了。而方卿官衣官帽出场时那些龙套排场亦纯属多余，没原先无锡版的《珍珠塔》结尾干净、简洁，这是很大的败笔，这个“尾声”是狗尾续貂。　　锡剧过去曾辉煌过，高峰是在上世纪60年代中期，当时有《红花曲》、《珍珠塔》、《红色的种子》、《双珠凤》、《三看御妹》等好戏，但锡剧一直有一个致命伤，就是舞台艺术语言没过关，无锡、常州两地锡剧团的本地土话腔太浓，在这方面，“省锡”做得最好，基本上把锡剧语言艺术化了。现在无锡、常州两地锡剧团本地腔不肯变，对锡剧传承发展不利，锡剧不是无锡戏，是江南戏、太湖地域戏，因解放初苏南行署设在无锡，才定名为锡剧，现在看来是一个失误。而常州则对无锡不服气（清朝时无锡隶属于常州府），又是常州摊簧即锡剧发源地，也不肯改腔调，把锡剧唱成“常剧”。假如当初把锡剧定名为“吴剧”、“太湖戏”、“江南剧”，可能会避免今天的尴尬。这种情况不改变，锡剧就无法与越剧、黄梅戏平起平坐。　　当然，锡剧现在不大景气，还是剧目不够丰富的问题，近年虽也创作了一些新戏，也获过什么奖，但无奈观众不热。我是很喜欢锡剧的，一听那旋律就有思乡之情，真诚盼望它能再来一个传承的新高峰。

选稿:上官贤 来源:东方网 作者:陈云发 2006年12月16日 09:16

不认同,不觉得他们的唱腔快,更不觉得常州和无锡团是用本地话,不知道作者怎么会认为是用当地方言唱的.

胡言乱语，什么叫“此次江苏“省锡”移植的该戏，曾于2006年10月25日在无锡首演，此戏对原作作了一些整理，去掉了一些唱段（如“赠塔”、“后见姑”等），还削去了老本中方卿母亲的一些戏”？莫名其妙，省锡又不是首演珍珠塔，老早就演了好伐？莫名其妙！！

董云华不是梅派吧。再看下去，我怎么觉得每段都很搞笑？我懒得讲了。那个人到底是不是专家啊？

这个人本来就是胡言乱语,认为改个名就可以和越剧黄梅平起平坐了.

呵呵，不要这样说吗，讨论就讨论嘛。

陈先生所作的评论许多都是很中肯的。但是，虽然任何艺术都需要与时俱进，可不能绝对化。《珍珠塔》需要改，关键是怎么改，虽然表姐弟的恋情不适合现代社会，但这是珍珠塔的核心情节和主要人物之间的关系，如果这个一改，那珍珠塔就不成其为珍珠塔了，干脆另外新编一出古装戏吧。

这个人的评论有些是有高度的，比如他说的几个剧种可以合并，虽然我从情感上不能接受，但觉得那是有意义的言论，未必不能一试。不过这篇评论就……我觉得他不关心锡剧。上面已经有朋友说了，省锡的《珍珠塔》不是根据无锡的改编的，是很早就有的。《珍珠塔》本来是锡剧的传统戏，连台本戏，一开始就有“常帮”、“锡帮”两种演出版本。解放后省锡、无锡分别把这两个版本的珍珠塔改编成了三个小时左右的单本戏来演出。编剧、作曲、演员都是不一样的。当然，无锡《珍珠塔》的影响要大过省锡……这样说有点乱吗？反正省锡的是“常帮”珍珠塔改编本，无锡的是“锡帮”珍珠塔改编本。说周东亮师承王彬彬……顶多算个再传吧。说董云华师承梅派，那也太想当然了。至于什么常州无锡的锡剧土话腔重，省锡的锡剧语言艺术化……我真的没听出来，我听着怎么差不多啊？有高人可以具体解释一下吗？我觉得两个老版《珍珠塔》都没强调表姐弟的爱情，表姐赠塔是为报方家一片恩，可以说是感恩的心，也可以说是亲情，表弟对表姐更是一度印象极差，两人结婚是父母之命，不结婚也没啥不开心的。倒是两个新版《珍珠塔》都在说表姐弟小时候青梅竹马，长大后再相见就把亲情变成了爱情。尽管最早的珍珠塔是以方卿的爱情婚姻为主线的，但改编后明显就不是了。这点我理智上认同陈先生，只是情感上难以接受。洞房花烛夜、金榜提名时、两家并成一家人，多团圆多美好啊，为什么要改。现代人都知道古代表兄妹（姐弟）是可以结婚的，大家都能接受宝黛的爱情，为什么不能理解这个？

在解放以前的时代,表兄妹结婚比比皆是,现在科学发达了,才知道有风险。《珍珠塔》是讲以前的事，所以我觉得改与不改都可以接受。好象戏里皇帝都是三宫六院，今天的人也不当会事。陈先生提出的锡剧语言和剧目的与时俱进，是值得讨论的。

常州、无锡的语言差异是客观存在的，我是常州人，在看无锡团的演出时，我就感觉到无锡腔的存在，无锡腔语言的收腔是往下撇的，听了有点别扭。特别是在现代戏中，例如红花曲中，梅兰珍（常州人）的腔调和汪歆芝、季梅芳的就不太一样，我听汪、季两位教师念白时要竖着耳朵听才能听懂。省锡在这方面处理得是比较好，特别是在古装戏中，念白的腔调向昆剧靠拢。听起来比较高雅。

语言方面,我觉得除了一些县级的团,一般大一点的都处理得很好,无锡的语言和常州\省锡的没有区别啊?不知道有的人的耳朵怎么会听出来锡剧象昆剧,还高雅呢.

有些地方是学了“昆”的念白的。例《玉蜻蜓》“认母”一场中：......智贞：未知解元公贵庚多少？元宰：十六岁，我已经一十六岁了。其中“十六岁”是吴语发音，重复“我已经一十六岁了”应该是昆剧的中州官白。此句如用无锡话来念似乎酣厚、直白些，缺乏解元公的身份感和书眷气了。可以听一下。

中州音什么的，偶尔用用还可以接受，如果锡剧全部改用那种不属于吴方言的语言，实在不能接受。真的，干脆称歌剧算了。因为方言不能让大多数人听懂，所以要改，那么全中国就只能允许中国式的歌剧存在，连京剧也必须修改。

一直很鄙视这样的文章。虽然有一定道理。团结最重要。事实证明，最重要的是人才不够。王彬彬算是锡剧至今唯一真正有影响力的艺术家。

15搂的朋友，你的话太偏了，梅兰珍和王彬彬是比肩齐眉的锡剧表演艺术家，难道这不是你的疏忽？况且有影响力的锡剧表演艺术家还有很多，省锡的姚澄，王兰英，沈佩华，王汉清，常州的吴雅童，苏州的薛静珍，姚梅凤等等，一时还真数不过来，在锡剧的辉煌时期，这些都是响当当的人物，只是现在的锡剧有些不景气，所以可能让有些人淡忘了，这是锡剧的悲哀。